与自己对话:李娟散文的生命回归及诗性美学

李娟散文以与自己对话的坦诚,深度探索了生命回归的落脚点,有着意蕴深邃的诗性美学。她的散文中的生命回归,实则落脚于自然的和谐与人与自然的关系,是理性与感性交融的火花。以融入与分离的纠葛以及漂泊与停留的回归,展现了边地灵动鲜活的壮丽自然风光,为自我对话以及生命回归的出路探寻,挖掘了广阔空间。以层次丰富的叙述视角、自然质朴的语言风格与知性细腻的情感流动,书写了其散文创作的诗性美学。

苏轼对贾平凹散文创作的影响——以“石”的审美书写为中心

苏轼作为中国古代文学和传统士人文化的优秀代表,无疑也是中华优秀传统文化的杰出代表之一。苏轼一生嗜石、赏石、写石,深得石中“三昧”,对当代作家贾平凹产生了深刻的影响。具体在散文创作上,贾平凹正是通过苏轼的接引,将人心和宇宙、哲理和情思、古代与现代彼此连接起来,在观石中汲取佛禅智慧,善作翻空出奇的哲理启悟,在品石中崇拜自然,创造人石交融、自由自在的心灵物语,在写石中呈现萧散冲淡的审美趣味,最终形成了行云流水的书写风格。

“自我”与“他者”目光交接处的中国——比较视野下的中美非虚构中国书写

在当下的中美非虚构中国书写中,中国作家的“自我认识”与美国作家的“他者观察”存在着诸多既相似又不同的互文现象。两种非虚构中国书写源于不同的话语传统,却采用了相似的呈现方式——选择微观视角,借小人物故事探究时代剧变的实质,但一方更倾向于“讲述”,另一方更偏爱“展示”;面对时代剧变,前者更多表达了哀痛与温情,后者则更多表现出乐观与嘲谑。两种书写不同程度地表现出主观与客观、虚构与真实的辩证关系,为非虚构写作打开了新的空间。

最为绵长的乡愁——东晋南朝时期的洛阳情结

自东晋建立至陈朝灭亡,历五朝,近三百年,偏安于南方的各个王朝,均有着非常强烈的洛阳情结,形成了中国历史上最为广泛而绵长的乡愁。这种乡愁上自帝王,下至士庶,既有亡国之痛,亦有收复壮志,还有对故都美好生活的追忆、模仿与想象中的再现,表现于政治、文化、习俗等各个方面,强化了洛阳在中华民族情感深处的神圣地位,并深刻影响到中华民族的国家意识与民族情怀。

书信交往与苏门的发展历程——以苏轼与四学士为中心

由苏轼主盟的“苏门”在哲宗元祐年间大放异彩,是两宋影响最大的文学群体之一。在长达四十三年的时间里,书信是苏轼与“四学士”等人最主要的交往媒介。这些书信在苏门的发展历程中发挥了不可替代的重要作用。苏门文人在书信中求教讨论、品题称扬、交流信息、劝勉慰藉、宣泄情感、传承斯文,在此过程中建构起集体认同,培养了深厚情谊,写下了传世佳作。苏轼和四学士的来往书信,在平易自然的表达中见出作者们真实的情感和隐秘的心迹,在温暖的人际关系中见出人性的真善美,具有高度的文学价值和史学价值。探讨苏门书信交往的细节和意义,有助于深化对宋代文学史和社会文化史的认识。

六安红色对联文化及其时代价值

对联是中华民族传统文化中非常独特的存在,与民众生活和文人情趣都有着密切的联系。红色对联文化利用传统对联文化形式,服务于革命斗争和民族解放,发挥其独特的战斗作用。六安红色对联文化有着悠久、深厚的传统文化根基,资源非常丰富,功能多种多样,艺术成就突出,是一笔宝贵的精神财富和文化遗产,值得我们重视和珍惜。但是目前六安红色对联文化资源存在收集、保护、管理、运用和研究等方面的不足,需要加以深入搜集、妥善保护、精心考证、广泛宣传、严格管理、合理运用和科学研究,以充分发挥其在新时代传承红色基因、弘扬大别山精神、建设中国式现代化强国的新价值。

盛极必衰:“秦可卿托梦”是王熙凤潜意识原型的象征

《红楼梦》第十三回王熙凤做了“盛极必衰”的梦,学界大都把这个梦看成“秦可卿托梦王熙凤”,认为其重点是塑造秦可卿形象。然而结合《红楼梦》中梦的创作手法来看,这个梦是王熙凤自己心理内容的曲折表现。作为荣国府的管理者,王熙凤真切地感受到贾府正在走向无可挽回的颓势,由此形成了她的焦虑梦,这个焦虑梦是与人类普遍的“盛极必衰”的“原型式情境”相连接的。王熙凤的梦是她潜意识原型的象征化表现,这既是由她自身意识、思想、性格决定的,也是由曹雪芹用神话原型表现《红楼梦》梦的创造方法决定的。

试论南子散文中的自然书写及生态话语建构

新疆作家南子的散文集《游牧时光》和《游牧者的归途》体现了草原游牧民族的生态观和生命观的交融,其中既展现了人与自然和谐共生以及由此显现出的强烈的生命意识,又渗透着作家源于生态伦理所表现出的对生命的敬畏与尊重。南子通过对牧民生存家园的探索与寻觅,再现了对草原游牧民族自然生态的深刻认知。南子的创作根植于自然新疆的地理呈现与诗性表达,其倾情走访、记录、书写了草原牧民的日常,其笔端再现了牧民生活及背后所蕴含的草原文化,凸显出作家鲜明的生态意识与现代意识。南子散文通过对自然而纯朴的风俗民情及生态做全景式叙写,不断发掘出草原文化中带有田园牧歌式的浪漫色彩。

“她性”书写视域下中国现代女性散文的性别意识及审美实践

“她性”的发现与建构是中国现代女性散文发展的核心动力与本质特征,是创生女性现代性的主要途径,现代女性散文创作也因此产生了强烈的性别意识。现代女性散文对“她性”的展开与坚持造就了文本中女性新的社会人格与家庭人格,形成了具备充足女性现代性的人格探索。性别觉醒和独立意识的产生,促使女作家以散文为载体,对女性身份定位、权利责任等问题进行思考;她们的散文创作彰显自我,风格多样,为现代散文的美学价值确立与承袭做出了贡献。“她性”与女性现代性互为表里,共同构成中国现代女性散文研究的重要维度。

五彩画笔下的滇西世界:李霖灿云南游记解读

李霖灿把中国艺术审美精神,较为完美地融入滇西游记创作中。这些作品还表现了对于理想人格的追求,对于不幸底层人民的巨大悲悯,以及对黑暗丑恶现象的猛烈挞伐。李霖灿的滇西游记,丰富了云南乃至整个现代游记的书写,值得深入解读。

“永州八记”零札

柳宗元的“永州八记”以几个关键词贯穿其间,成为一组既独立成篇、又彼此关联的游记散文。作者所谓“游”,不仅是游览,更是道家式的神游。作者所谓“得”,不仅发现了山水,也完成了体验和创作。作者得到了遨游之“乐”,也未能摆脱“惴栗”之情。对“造物者”的矛盾态度和“记”的主观故意,都与他的现实处境有关。

周振甫《文章例话》中的阅读方法、准则及视野

周振甫在《文章例话》的阅读部分中选取以钱钟书、朱熹和章学诚为主的前人文话,并在此基础上结合生活实际与广阔视野,给出了兼具实践性、开放性和创造性的阅读观,主要表现在讲求循环往复的阅读方法、基于辩证求真的阅读准则以及具有历时性和群文阅读特征的阅读视野等方面。这样的阅读观指向理解与表达,与写作乃至写作研究息息相关,对当下的学术论文阅读与写作有着重要的参考价值和借鉴意义。

叙述学视野下中国现代散文叙述形态及语言研究

中国现代散文是具有现代意义的、依托现代话语而创作的文学散文,它相对于中国古代散文而言具有凸显的现代性特征,其创作需要建立在合理叙事的基础上。现代散文叙述有多样化的特色和风格,其中谋篇布局、组合方式体现了叙述形态,而话语特色、叙事语体则表现了叙述语言的运用特点。阐述中国现代散文的概念内涵,分析多元化的叙述形态及丰富的叙述语言,从而为中国现代散文叙述问题的研究提供学术借鉴价值。

女性视角下的“日常小史”——论《额尔古纳河右岸》的历史书写

《额尔古纳河右岸》聚焦女性的日常生活,建构了以女性为主体的“日常小史”。“日常小史”的叙述者“老女人”与现实原型的裂隙,折射出作者将女性、自然、少数民族折叠在日常生活话语中的写作意图。而“三位一体”的历史叙述具有多重视点和丰厚意蕴,使得历史的不同面相以日常生活为核心辐射开来,构成了对现代性的质疑和解构。但是这种解构只存在于文学虚构的思想文化层面,就现实境遇而言,三者的异质同构性还表现为边缘性的文化姿态以及注定融入主流、走向消亡的历史命运。

孙犁散文的文学性追求

孙犁曾尝试多种散文文体的写作,努力开拓散文的文学性空间,成为现代散文史上出类拔萃的“散文文体家”。孙犁的文学散文继承了五四散文的自叙传传统,以突出的个性闻名于世,在日常生活的书写中,追求“真情”“真相”,不惧外部纷扰,体现对现实生活的真诚拥抱和对人生丰富而深切的理解。孙犁还是出色的散文理论家,其散文理论和写作实践呈现双向互动关系。他在五四以来散文思潮背景下思考散文写作和发展问题,在中国古代传统和五四文学传统的整合中,为我们勾勒了散文文学性的基本特征。孙犁六十年的散文活动,体现了他接续传统的自觉,文体创新的自觉,理论建设的自觉,成就了他在中国现代散文史中的不朽地位。

许地山《空山灵雨》中的“苦乐”书写研究

许地山是五四时期个性鲜明的作家,出版于1925年的散文集《空山灵雨》收录了他早期创作的40余篇散文小品,表现了他早年生活的苦与乐。独特的人生经历使他的散文创作充盈着“苦乐”交织的人生哲理,呈现浓郁的宗教情怀。《空山灵雨》是解读许地山心灵和人生思想的代表作品,从中可以窥见社会变革时期现代知识分子的生活认知以及情感思想的嬗变。作品所表现出的“苦乐”融合的人生态度,对现代人超越苦难、积极面对人生具有深刻的启迪意义。

论黄国钦散文集《潮州传》的语言特色

黄国钦对潮州文化有着高度的认同。他的散文集《潮州传》既有浓郁的地域文化色彩,又有横贯古今的广阔视野。他重视散文创作过程中的语言运用,以文白结合展现其古朴性。通过四字格、长短句、排比等的合理搭配,既清新流动、充满音乐性,又有效实现了内容和形式的统一。为城市做传,黄国钦用生动的文学语言,调和文学与历史,立体叙述了潮州古往今来的岁月。

冯至在《蒙古的歌》中对边地蒙古的异域想象与认知纠偏

《山水》作为冯至文学创作的结晶之一,以其丰富的内涵揭示了冯至关于人生、自然和家国的哲思。《蒙古的歌》作为《山水》的构成部分,既展示了冯至对边地——蒙古的异域文化想象及该想象在主体实践过程中的认知纠偏,也通过对蒙古特质的呈现,展示了冯至对原始生命力的追寻和对民族性格、民族精神进行的重塑,以一种润物细无声的形式为彼时的抗战注入了一股鲜活且持久的力量。

论莫言小说集《晚熟的人》中“晚熟”的意蕴

通过多角度解析莫言的小说集《晚熟的人》中“晚熟”的意蕴,认为它至少包含四个方面的内涵:一是渐进的“晚熟”,二是蛰伏的“晚熟”,三是蜕变的“晚熟”,四是智者的“晚熟”,后三种“晚熟”都蕴含着第一种。“晚熟”意蕴也是小说人物人生观、世界观、价值观的表现形式。

论《额尔古纳河右岸》的画境艺术

中国诗情画意的古典美学传统源远流长,迟子建承袭了中国传统诗画艺术对意境的追求,将绘画技艺理念嫁接到文学创作中。作者在小说《额尔古纳河右岸》中呈现了一种水墨画般简约隽永的画境艺术,以设色、写意、空白三种绘画表现手法为切入点,阐释出《额尔古纳河右岸》所展现出的视觉美、笔法美、布局美,挖掘小说画境艺术的独特价值。