“超越巅峰·现代音乐国际艺术节”新闻发布会圆满成功!2024音乐选拔即将起航!

2023年12月27日,“超越巅峰·现代音乐国际艺术节”新闻发布会暨Beyond叶世荣专属见面会于北京音乐产业园圆满举行。众多各界领导莅临现场,他们分别是:中国乐器协会音乐教育专委会张蕾,中华儿童文化艺术促进会艺术普及工作委员会主任张丽,国际顶尖鼓手Funky末吉觉,北京现代音乐研修学院爵士乐学院院长宋军光,北京现代音乐研修学院爵士乐学院吉他系教授汪湛宇。

“超越巅峰·现代音乐国际艺术节全国总展演”及颁奖典礼在京盛大举行

2024年8月10日至12日,“超越巅峰·现代音乐国际艺术节全国总展演”及颁奖典礼在京盛大举行并圆满收官。超越巅峰·勇攀高峰。自超越巅峰展演活动于2023年末启动以来,经过为期一年的全国海选,各个展演省市角逐,再到如今汇聚首都北京的总展演。

第六届“长江之韵·世界知名音乐艺术院校交流展演季”成功举行

为加强世界高水平音乐艺术院校的交流与合作,讲好中国故事,传播好中国声音,促进文明交流互鉴,2022年11月15日,由武汉音乐学院国家级音乐表演实验教学示范中心主办的第六届“长江之韵·世界知名音乐艺术院校交流展演季”正式在线上启幕。

超时空接力与制造“现场”:疫情下的流行音乐文化实践

新冠疫情在全球范围的爆发打乱了人们的日常生活,对流行音乐文化产业也造成巨大的冲击。在演出市场暂时陷入停滞的时期,不同领域的乐手和音乐人利用网络直播和拼贴等多元化的信息技术手段,以“超时空接力”和“重混”的方式参与文化实践。虽然数字时代的网络直播与重混文化并不是新鲜事物,但是在疫情的特殊背景下,放大了数字信息技术对音乐“现场”的空间形塑能力,在消解音乐内部区分张力的同时,还在社会团结上塑造了新的流行音乐文化景观。

音乐NFT与音乐版权市场发展研究

数字音乐在近几年成为推动音乐产业增长的主流,但也暴露出传统音乐产业中音乐人收入过少、版权分配不公、发行成本过高等问题,音乐NFT为解决这些问题提供了一种可能。本文研究梳理了音乐NFT的概念和发展,对音乐NFT进行了分类,分析了流媒体时代数字音乐发展的问题,同时探讨了音乐NFT重塑音乐版权市场的可能性、发展的局限性等问题。最后得出结论:NFT促进音乐版权市场良性发展的关键挑战不在于底层技术,而在于如何为Web3.0时代的音乐版权市场提供可靠的版税管理方案,如何构建更公平的分配体系。

彭州白鹿生仙境 中法名曲罩人心——暨第十届白鹿·中法古典音乐艺术季

在四川成都近郊,有一处恰如仙境的美丽小镇,它位于距成都市区60公里的彭州市(县级市),是成都市西北平原中的一粒“珍珠”,它,就是闻名遐迩的白鹿小镇。白鹿小镇具有悠久的历史和丰富的宗教人文资源,1860年,法国传教士洪广化带着圣经和他法国式的浪漫来到了白鹿小镇,依山傍水建造了修道院,其上书院为培养高级神哲人员的高级修院,今为我国国家级文物保护单位,而白鹿场老街,则是始建于乾隆十九年的成都十大古镇之一。

热单Hitsong 引爆氛围潮TAI国际音乐节

2011年,东莞塘厦“越唱越红BAND音乐节”可以说是东莞第一次举办大型的户外音乐节。此后2015年南方草莓音乐节的引入更是创造了单天8万人入场的奇迹。此后几年,在东莞市文化部门的推动下,“爆米花音乐节”,“潮流东莞·火柴盒城市艺术Time”等一系列以音乐为主题的系列也获得了极大的成功。东莞的独立音乐文化在整个南方具有一席之地,2023潮TAI国际音乐节落地虎门,蓄势待发引爆全场!

音乐素材库平台的应用现状分析

音乐素材库平台主要是指存储和管理音乐素材且向大众提供音乐素材交易的平台。本文主要从六个方面分析音乐素材库平台的应用现状,首先是对音乐素材库平台诞生的背景进行了溯源,再是具体探析音乐素材的创作机制、音乐素材的版权归属问题,以及音乐创作者的收入分析等问题,然后分别对平台中音乐素材的类型方式、具体数量、用途分析以及收费模式展开论述,最后分析总结了音乐素材库平台的一些优缺点。

美韩印三国音乐产业发展的比较分析及对我国的启示

从美国、韩国、印度的音乐产业发展现状入手,对三国音乐产业的经济、技术、社会特征和发展模式进行了深入分析,并得出相关启示,对我国音乐产业的发展具有借鉴意义和参考价值。

互联网渠道下音乐国际传播的现状、特点与问题分析

在高速发展的互联网时代,网络媒介已经成为音乐传播中重要的技术载体和传播平台。它在让音乐改变生产方式、消费者改变聆听习惯、音乐公司改变经营模式、音乐家调整制作和传播手段的同时,也以强大的渗透力,颠覆了音乐国际传播过程中的时空概念,使空间、地域、国界概念逐渐被淡化。然而,互联网在国际传播中所具有的显著优势,并没有在拥有绝对数量音乐网民的中国市场得到充分体现,这与当前我国互联网国际传播渠道数量不足、传播不够畅通、渗透力不尽理想等现状密不可分,因此,亟需在分析该渠道传播特点的同时,真正总结出当前互联网传播优势无法充分发挥的具体原因。

艺术节是城市人对诗意生活的集体追求

1715年,英国的格拉斯特、赫尔福德、华尔斯特共同举办三城音乐节(Three Choirs Festival),这是迄今为止发掘最早的公开亮出"艺术节"旗号的艺术节,今年恰好300周年。拥有300年发展史的"艺术节"是一个非常值得研究的文化现象。本文从内在机理上对艺术节进行条清缕析的解读:艺术节是一种狂欢;是一种休闲;是一种边缘;是一种创意;是一种包容;是一种华丽。艺术节的本质是现代都市人追求诗意生活的集体行为和城市典礼。凭借着举办城市生存扎根的艺术节,必定是这座城市的文化写照与文化折射,是都市生活高品质的推广,勾勒出所在城市族群的独特形象。不断提高的中国人的文化消费能力将随着现代化与城市化的积极推进而被不断释放,他们内在的精神需求一定会被唤醒并凸显出来,并催生艺术节这样相应的形式与产业。

论中国—东盟背景下印尼甘美兰音乐在广西的研习路径

中国与东盟建立对话关系已迈入而立之年,构建了更为紧密的中国—东盟艺术合作领域。2015年印尼甘美兰音乐在广西开始传播,以广西艺术学院为研习主体。研习遵循文化哲学的主体性原则,以认识和交互维度连接起研习者与传播者之间的音乐文化互动关系,在触及中国古代铜鼓、铜锣文化的历史温度之余,从跨文化传播视域探寻音乐习俗模式的同构现象。新常态下,不断拓展中国—东盟音乐的研习方式对“一带一路”建设民心相通、文化互鉴的格局有着深远之意。

中国音乐与东盟音乐关系探析——参加“中国—东盟音乐周”活动有感

广西艺术学院自2012年创办首届"中国—东盟音乐周"起,至2015年已经成功地举办了四届,每届音乐周都向观众展现了中国音乐与东盟音乐的魅力。其中中国音乐与东盟音乐的关系、"中国—东盟音乐周"的历史定位等问题值得深入思考。

五洲共襄盛举 擘画音乐蓝图——第五届“长江之韵”综述

文章回顾了前四届“长江之韵·世界知名音乐院校交流展演季”的主要成绩,重点介绍了第五届“长江之韵”展演的新成果。该届“长江之韵”由11个国家的25所音乐艺术院校、交响乐团参加,为全球观众呈现了26场高水平的音乐会,展示了音乐文化对话的新成就。

中国—东盟音乐周:在发展中的“坚守”——以民族音乐为特色的创作

中国—东盟音乐周已连续举办四届,逐渐形成了自身的活动特色,即在现代音乐创作的基础上更加突出地方民族音乐的地位。2015第四届中国—东盟音乐周的特色主要体现在地缘优势的凸显、学术成果的互通、年轻人才的推介三个方面。

披头士的城市——浅析披头士文化现象对城市空间的影响

披头士乐队在短短的十年内组建、发展、解散,并形成了相应的流行文化,其中不乏对城市空间产生影响,本文从披头士在城市中的事件和活动出发,通过披头士游线、披头士斑马线、披头士屋顶、线上披头士4个角度具体分析乐队对于城市空间带来的影响。

媒介仪式视域下的维也纳新年音乐会

古典音乐的当代传播是音乐传播研究的重要领域。维也纳新年音乐会是电视传播的典型范例。文章从传播"仪式观"的角度出发,以维也纳新年音乐会电视直播为实例,通过分析电视媒介在构建、塑造这一文化景观中起到的作用,进而探讨当下媒介融合背景下古典音乐传播的价值与意义。

让中音史教学形象化、生动化——论汉画像石在中国音乐史教学中的运用

在多媒体教学和校园网普及的今天,学生与现代媒体接触日益频繁,他们早已不满足传统的教育模式。因为传统的教育模式不具备形声性、再现性、灵活性、趣味性等特点,不容易引起学生学习兴趣,因此利用多媒体实现现代化音乐教学已成为现代教育的必然趋势。本文借多媒体教育手段将古代汉画像石引入中国音乐史教学中,从而从增强该课程的可视性,直观性角度提高课堂教学效果。

科技聚合能量 智慧辐射未来——2019年北京国际电子音乐节综述

本文以"音乐人工智能与音乐信息科技"在国际、国内学术领域兴起为背景,通过对2019年北京国际电子音乐节的讲座、论坛及演出活动进行全面细致地记录、梳理,反映当今音乐科技的现状、国内外艺术家的创作思维以及基于科技维度的艺术新体验。