真实事件改编国产电影在新媒体时代应有“一席之地”

新媒体时代人们获取信息更加便捷和快速,促进了国产电影的发展。而真实事件改编电影由于其与时事热点的高度结合逐步成为影片中不可或缺的素材。真实事件改编电影从其诞生不断发展至今,通过电影的选材、传播效果、社会影响等方面的研究证实真实事件改编国产电影在当下的发展可观性。本文通过分析多个国产真实事件改编电影,对其发展之路进行剖析,分析其艺术改编手法以及如何运用电影的方式使受众达到情感共鸣和价值认同,真实事件改编电影的流传反映了社会存在的问题,促进社会的进步和发展,为社会带来积极影响。当然国产真实事件改编电影在发展过程中也要学习国外优秀电影的成功经验,使得国产真实事件改编电影能够“走出去”实现更长远的发展。

中国电影海外传播平台传播效果研究——2023年度中国电影国际传播调研报告

2023年“中国电影国际传播”调研延续“以外国受众为调研对象、以中国电影国际传播为核心指向”的调研目标。调研以2020—2022年中国电影在海外传播平台上的整体表现为样本,从媒体关注度、社交平台表现、二次传播效果、意见领袖效能等方面出发,全面评估2020—2022年间,中国电影在海外网络的传播效果。调研结果显示,2020—2022年因全球社交隔离等原因,中国电影海外平台传播效果好于之前年份;要重视YouTube意见领袖影响效能;境外媒体整体对中国电影的报道较为积极;Letterboxd、TMDB等专业平台对影片热度有较大影响;Twitter普通群体对民生问题电影关注较多、粉丝超过1千万群体对中国动画电影关注较多。在此基础上提出,应重新建立中国电影海外传播评价体系、发挥中华文化主体性等加快“十四五”期间电影文化强国建设的方案与路径。

中国影视国际传播三思

在新全球化、媒介化的时代背景下,中国影视历经多年的积累和沉淀,在国际传播上已取得了一定的成效,实现了规模化的“走出去”。但碍于中西意识形态的差异与地缘文化的疏远,中国影视实现从“走出去”到“走进去”,仍有长远的道路要走。“求同”是推进影视文化“走进去”的有效路径,借助于共同感知、共同情感和共同价值的内容建构,有效助力书写人类文明多元和谐的共同情怀,推动中国影视国际传播高质量发展。

从平遥国际电影展看地域形象建构传播的新路径

平遥国际电影展以世界文化遗产、千年文化古城平遥为坐标,致力于推动电影艺术与文化的发展。从2017年创办至今,呈现出强大影响力,甚至为平遥这座旅游城市的形象增加了新的艺术标签。本文从艺术地理视域出发,阐释影视艺术与地域文化融合的密切关系,结合城市文化动力机制,阐释电影展作为影视艺术活动对地域形象塑造的影响,在此基础上进一步将平遥国际电影展作为具体的影展实例,探讨其对平遥乃至山西地域形象建构传播的具体路径。

《面纱》中的东方主义叙事与中国形象书写

英国小说家威廉·萨默塞特·毛姆将小说《面纱》的背景设置在中国,他巧妙运用东方主义元素塑造出兼具神秘诱惑与危机四伏的中国形象,从而推动小说情节和人物命运发展。而这一形象正好切合东方主义对中国形象话语模式的两种面向。本文基于后殖民主义理论框架,以文本细读的方式阐述毛姆如何在文本中进行东方主义叙事构建西方文化语境中的中国形象。

论域外行旅对中国早期电影观念的影响

中国早期电影艺术观念在中国早期本土语境中经历了对电影本性和电影美学不断探索的过程。在这个过程中,域外行旅的电影人在中国早期电影的艺术观念的形塑与发展方面作出了巨大贡献。在电影本体的探索方面,行旅者使得电影从戏剧的从属地位中逐渐抽离出来,成为一门独立艺术,并突出了电影的心理叙事和可视化本性;在电影美学方面,行旅者从电影的基本构成要素出发,注重画面的整体美感,并逐渐具备电影摄影、镜头、节奏、蒙太奇等美学意识;在编导观念方面,行旅者开始了剧本电影化的探索并逐步规范了电影剧本的分镜头格式,确立导演中心制;在表演观念方面,行旅者强调表演的真实性与想象力,并注重内心动作的刻画。这些电影观念为中国早期电影艺术创作提供了丰富有力的理论导向。

情动跃升:中国影视国际传播的转向与进路

数字技术重构了全球交往秩序和国际传播场域,时空结构、传播模态和影像业态也随之发生变革,影视为全球观者的情感互动和传播交往提供“在场”支持。时下影视国际传播的“情动因子”成为一个显性议题,立足影视国际传播的基本语境和情感传播的数字实践,将情动转向作为影视出海的柔化路径能够撬动国际传播中较少关注到的感官、具身和情感之间的谱系结构。对影视文化生产与国际传播实践中情动力量的跃升展开考察,从官能感知中的情感唤醒、具身认知中的情感重塑、情境美学中的情感卷入、文化符号中的情感联结四个层面探究情动跃升的逻辑理路和生成流变,进而提出情感书写、空间消费和公共表征的实践进路,情动叙事为当下影视国际传播路径的拓展提供创新借鉴。

改革开放以来中国电影的海外传播——以欧洲电影节参展和获奖作品为例

改革开放以来,中国电影的海外传播成效显著,尤其是通过参加欧洲的一系列国际电影节并获奖而赢得了良好的世界声誉。在国际传播过程中,中国当代的电影作品展示中国的民族文化和美学风格,通过讲述中国故事激发了海外观众的文化共鸣。随着中国文化软实力的不断提升,中国电影还将不断进行艺术创新和国际传播能力建设,以更加自信的文化姿态活跃在世界舞台,为中外文化交流互鉴贡献力量。

中国电影海外传播现状、问题及应对

中国电影在国内取得了巨大成功,但其在国际上的文化影响力以及话语权较弱,国产电影的海外传播仍面临一系列问题。中国电影的国际市场有待开发,主要包括海外市场重视程度不足、海外本土化程度不足、质量参差不齐、国际吸引力小等问题。为解决这些问题,中国电影可以采取多种策略,如疏通传播渠道、拓宽传播视野,降低传播隔阂、深耕作品质量、活用文化积淀,创造品牌效应等方式。中国电影有望更好地走向国际市场,促进中国电影在世界范围内的广泛传播。

中国电影文化走出去的必要性与路径研究

随着我国对外开放的程度不断加深,我国与世界上其他国家的关系也越来越紧密,在实现中国电影文化走出去的过程中取得了丰硕成果,但是仍然面临着文化输出中信心缺失、电影传播中的文化差异以及市场和资本对文化的打压的问题。对此,可以通过以下途径进行解决:进一步贯彻习近平文化思想、加强电影中的文化自信、完善地区电影交流机制、更好地引导发挥资本市场在影视文化传播中的作用和促进电影衍生品产业的发展。唯此,方可实现高水平的中国电影文化发展与安全。

儿童与青少年电影节的多样概念、影像权共识与普适模式:以中国、法国和德国的实践为例

在20世纪90年代以来的“全球电影阶段”中,各种国际电影节开始深度介入电影工业的各个环节,推动并建立起一套基于“专业”电影节的和“专业”和“产业”电影类型进程,及相关行之有效的艺术体制。其中,青少年电影节是一个重要的文化活动,旨在促进年轻观众的艺术和文化发展,并培养他们的创造力和想象力。儿童和青少年电影节促进了全球范围内儿童电影类型的文化交流与合作,并业已成为许多国家在关注儿童事业方面较为重视的电影产业活动。

平遥国际电影展中的“狂欢式”机制探究

平遥国际电影展以其独特的板块设置和文化定位成为每一个参与者的“狂欢式”。平遥与电影共同搭建了这座古城的新型城市景观,也为所有来到这里的人搭建了一个短暂停留、狂欢的“乌托邦”。在这场狂欢中,既有“电影新力量”的盛宴,也有电影精神的传承,更有创投的商业狂欢,共同构成了一场艺术与商业共同驱动的“参与式美学”。在迷影精神的推动下,人们暂时从现实中脱离出来,平等、自由地对话、交流与接触。平遥国际电影展制造了一个现代电影节展的“狂欢”范式。

新质生产力视域下中国电影海外推广政策分析与机制构建

提升电影国际影响力,是中国电影迈入强国的重要标识。当下,中国电影海外突围的核心任务,是构建长效推广机制,实现海外市场的高水平供需动态平衡。新质生产力之于电影海外推广的逻辑,一方面是以电影生产力跃升为“撬点”牵引和刺激新需求,另一方面则是为发展电影新质生产力提供场域载体。因此,系统性理解和把握改革开放以来中国电影海外推广政策具有重要的当下性。分析当前中国电影海外推广面临的痛点、难点,可以为构建中国电影海外推广长效机制提供具有现实依据的策略与建议。

电影强国视域下中国电影的对外传播研究

电影强国是实现国家强盛的重要组成部分,而当前中国电影的对外传播仍面临很多问题。从跨文化传播的角度来看,导致中国电影走出去的“文化差异”问题包括物质差异下的中西文明差异、“高文化语境”到“低文化语境”的差异和意向差异与文化选择差异。从“文化相似性”的原则出发,中国电影对外传播的路径包括:基于“心理相似性”机制设定普遍性主题和“英雄”,基于“文化想象”转化“文化想象力”,基于“进化相似性”原则创作未来的科幻故事和后人类发展图景。

新时代中国电影国际传播的故事策略与工业进路

中国电影是国家国际传播能力建设的重要一环。当前中国电影在国内已经形成了可观的创作体量与显著的票房成绩,但其国际传播的渠道、声望与潜力依然有很大的提升空间。新时代中国电影国际传播亟需更深入把握全球电影市场的发展态势与竞争机制,厘清中国电影国际传播的制约与瓶颈,寻找更加适合中国电影国际传播的故事策略,探索与完善中国电影国际传播的工业进路。

中国电影批评史上的张恨水

从电影理论和电影史的角度出发审视中国电影批评,已经成为重写电影史的重要组成部分。尽管“鸳鸯蝴蝶派”在电影批评史中占据着重要地位,但当前研究对象主要聚焦于上海的代表人物周瘦鹃等,而对于北京的代表人物张恨水的研究相对较少。为了避免电影批评史狭隘地限定在“上海电影批评史”范畴内,有必要深入研究张恨水的电影批评。尽管张恨水是一位广为人知的通俗文学作家,目前的研究更多关注于电影叙事模式和剪辑手法对他小说创作的影响,而较少涉及他的电影批评。通过对他的电影批评的深入分析可以发现,张恨水并非电影的“门外汉”,而是在社会功能、艺术表现、技术制作和市场营销等方面拥有深刻的见解。张恨水的电影批评是“鸳鸯蝴蝶派”电影批评的重要组成部分,但在思维、视角和意识等方面与上海的“鸳鸯蝴蝶派”存在一定差异。这种差异正好突显了早期中国电影的多元共生和丰富繁荣,表明中国电影并非单一受益于某一思想的影响;相反,它是在不同观点和审美标准相互平衡和影响的情况下形成的。对张恨水的电影批评进行深入分析,有助于打破以上海为中心的传统电影史书写框架,重新解读“鸳鸯蝴蝶派”电影批评的文化价值,为理解早期中国电影生态的多元性和丰富性提供新的视角。

中国影视剧出海:创新中国影视的全球传播

中国影视剧“出海”的趋势已经不可阻挡。其原因,主要是大众传播电子媒介的全球化,是中国影视产业顺应时势的长足发展。互联网成为全球传播的主渠道;网络剧/微短剧成为影视“出海”的新赛道。中国影视剧的海外市场集中在与中华文化渊源最深的东亚、东南亚地区,华裔观众是中国影视剧的重要推手。娱乐性的国产影视剧应该给世界人民带来希望和正能量,树立中国的积极形象。

中国电影的对外传播与跨文化阐释研究

电影作为全球文化的重要载体和视觉语言,具有国际化传播的天然优势,助力不同国家和民众之间的沟通与了解。从初期探索到走向世界,中国电影向世界展现了中华文化不同的诠释方式。随着中国电影走向世界,世界对中国电影的阐释经历了从“奇观化”“陌生化”到逐渐平等对话的历史变迁。然而,中国电影在国际电影格局中尚有结构性失衡的问题。为提升其国际化话语表达和实现电影跨文化的有效阐释,需做好跨文化内容阐释和文化表达两方面的工作,强调中国化内容特色,表征世界性文化价值,凸显中华文化的独特美学,致力于将中华文化的特质与价值融入国际话语体系,拓宽中国电影的国际传播路径,增强其持久影响力。

数字化与工业化背景下浙江影视产业的机遇与挑战

浙江在历史上一直是中国电影的重镇,其影视产业有着深厚的历史底蕴。在影视产业化改革的推动下,浙江根据自身发展的特点,提升影视产业的整合性和集中度,积极探索影视产业工业化转型之路,提高生产效率,实现规模经济,取得了积极成效。在数智化背景下,生成式人工智能对影视生产的创意、策划、制作环节以及美学观念都将产生重要影响。浙江的影视产业在数字资产、大模型、算法等方面都已开始布局,未来将继续保持科技之翼与文学之翼同频共振,进一步整合数字技术与传统影视制作工艺,推动科技与内容的深度融合,通过优化资源配置和提高生产效率,实现高质量发展。

文明互鉴视域下共话全球电影发展

2023年11月25日,“文明互鉴视域下中国与全球电影发展研究”第一届全球电影年会在河北石家庄河北传媒学院成功举办。本次年会基于电影理论研究,结合全球区域电影发展,针对全球电影在影像本体、基础理论、审美价值、产业发展以及跨区域传播等多个维度进行了深入探讨和交流。来自国内四十余所高校和韩国、法国、马来西亚、日本等近百名专家和新锐青年学者共同出席了本届年会。