《面纱》中的东方主义叙事与中国形象书写

英国小说家威廉·萨默塞特·毛姆将小说《面纱》的背景设置在中国,他巧妙运用东方主义元素塑造出兼具神秘诱惑与危机四伏的中国形象,从而推动小说情节和人物命运发展。而这一形象正好切合东方主义对中国形象话语模式的两种面向。本文基于后殖民主义理论框架,以文本细读的方式阐述毛姆如何在文本中进行东方主义叙事构建西方文化语境中的中国形象。

从平遥国际电影展看地域形象建构传播的新路径

平遥国际电影展以世界文化遗产、千年文化古城平遥为坐标,致力于推动电影艺术与文化的发展。从2017年创办至今,呈现出强大影响力,甚至为平遥这座旅游城市的形象增加了新的艺术标签。本文从艺术地理视域出发,阐释影视艺术与地域文化融合的密切关系,结合城市文化动力机制,阐释电影展作为影视艺术活动对地域形象塑造的影响,在此基础上进一步将平遥国际电影展作为具体的影展实例,探讨其对平遥乃至山西地域形象建构传播的具体路径。

儿童与青少年电影节的多样概念、影像权共识与普适模式:以中国、法国和德国的实践为例

在20世纪90年代以来的“全球电影阶段”中,各种国际电影节开始深度介入电影工业的各个环节,推动并建立起一套基于“专业”电影节的和“专业”和“产业”电影类型进程,及相关行之有效的艺术体制。其中,青少年电影节是一个重要的文化活动,旨在促进年轻观众的艺术和文化发展,并培养他们的创造力和想象力。儿童和青少年电影节促进了全球范围内儿童电影类型的文化交流与合作,并业已成为许多国家在关注儿童事业方面较为重视的电影产业活动。

平遥国际电影展中的“狂欢式”机制探究

平遥国际电影展以其独特的板块设置和文化定位成为每一个参与者的“狂欢式”。平遥与电影共同搭建了这座古城的新型城市景观,也为所有来到这里的人搭建了一个短暂停留、狂欢的“乌托邦”。在这场狂欢中,既有“电影新力量”的盛宴,也有电影精神的传承,更有创投的商业狂欢,共同构成了一场艺术与商业共同驱动的“参与式美学”。在迷影精神的推动下,人们暂时从现实中脱离出来,平等、自由地对话、交流与接触。平遥国际电影展制造了一个现代电影节展的“狂欢”范式。

文明互鉴视域下共话全球电影发展

2023年11月25日,“文明互鉴视域下中国与全球电影发展研究”第一届全球电影年会在河北石家庄河北传媒学院成功举办。本次年会基于电影理论研究,结合全球区域电影发展,针对全球电影在影像本体、基础理论、审美价值、产业发展以及跨区域传播等多个维度进行了深入探讨和交流。来自国内四十余所高校和韩国、法国、马来西亚、日本等近百名专家和新锐青年学者共同出席了本届年会。

中国电影技术标准国际化跃升路径研究

本研究旨在通过回顾中国代表团参加国际标准化组织电影技术委员会(ISO/TC36)第27次全体会议经历,结合国际标准化工作现状研究,梳理本次中国提案的前期筹备工作、现场参会情况、应对策略实施及最终成果,同时提出未来推进我国电影行业标准转化为国际标准的可行工作建议。依托本次参会成功经验,以期为后续中国电影标准国际化提供借鉴与参考,为其他行业标准国际化工作提供跃升思路。

从国家战略到个体情感——电影博物馆化的文化逻辑与记忆路径

当代的电影博物馆受到新博物馆学影响,呈现出以“人”为核心的“物—人”关系转向。国家意识形态不仅对电影博物馆的收藏机制和编藏秩序有着深刻的影响,也通过对电影文本及相关遗产的“再叙事”实现对观众的教育。电影博物馆作为一种展示公共历史的记忆空间,将集体的国家记忆与个体的经验记忆并置,这使其更趋向于理论研究者所说的一种理想化的、实现个人记忆与集体记忆自由传输的“梦想空间”。

电影节传播范式的困境、边界与创新

电影节作为一种重要的文化活动,旨在推动电影产业发展、促进文化交流。随着媒体、科技和观众需求的不断变化,电影节面临着一些传播范式上资源集中化与机会不均等困境,同时在数字化、地域化、全球化的浪潮中,电影节传播范式也面临边界挑战,因此,必须创新电影节传播范式,增强传播互动性、跨界性、平衡性,不断融合科技与体验的创新型展示,打破地域限制的合作联动平台,探索可持续发展与文化传承,促进电影节传播范式的创新与进步。

上海国际电影节海报设计策略研究

上海国际电影节是一个展示中国电影成就和推动国际电影文化交流的重要平台。作为电影节的重要视觉元素,海报设计的作用不可小觑,它需要有效地传递电影节的主题,展现电影的多样性和国际特色,同时深刻反映电影节的精神内涵。通过对历届上海国际电影节海报的分析,发现海报在设计上存在的诸多问题,如缺乏独特性、一致性和国际化视角。通过分析欧洲三大电影节海报的设计策略,提出了改进策略。海报设计应当突出对重点新人的扶持,以将崭露头角的导演和演员的成功案例作为视觉焦点,表现电影节在培养新人和推动行业发展上的作用。同时,海报设计应保持风格的一致性,通过建立一套设计框架,确保视觉上的连贯和一致。此外,设计时应超越地域限制,融合国际艺术手法和中国传统文化元素,以引起国内外观众的共鸣。

金砖国家电影节:发展历史、合作模式及国际传播新秩序构建

2016年,金砖国家(中国、俄罗斯、巴西、印度、南非五国)在合作机制下,创办了金砖国家电影节。该电影节迄今已成功举办九届,其促进金砖各国文明传承及国家间人文交流的意义和价值日益凸显。考察金砖国家电影节的发展历史、运行模式及时代意义,能有效地为其他国家,尤其是全球南方国家间的人文交流提供借鉴,从而促进世界范围内不同国家间交互性主体关系的实现和国际新秩序的形成。

国际电影节的文化格局与共同体表达:以上海国际电影节“一带一路”电影周为例

上海国际电影节(以下简称“上影节”)作为中国最具影响力的电影节之一,每年都会吸引来自世界各地的电影人和观众,上影节围绕着“一带一路”倡议举办的活动已成功连续举办多届;自2018年开始举办的“一带一路”电影周,目前已经成为上影节活动中备受关注的板块。

影像·空间·话语:FIRST青年电影展中的媒介隐喻

电影从诞生之初便是文化符号的体现。时至今日,电影仍作为一种媒介力量影响并塑造着社会。本文以FIRST青年电影展作为主要媒介符号对象,以媒介环境学派的相应理论作为论述的出发点,从影像媒介实体传播、空间媒介城市传播与人际沟通文化传播三个方面对它进行分析,旨在探讨电影节展作为媒介符号在社会中的影响与作用,以及对文化传播和社会塑造作出的贡献。

上海电影与节展建设:构筑城市文化的四重向度

电影具有推动艺术发展、促进文化交流、引领市场经济、推进国家和城市文化建设等重要作用,是文化产业发展程度的重要衡量指标,也是城市文化构成的重要元素。本文通过梳理上海电影的历史与当下,透视上海电影文化特质及电影政策扶持的关系,并通过上海国际电影节组织优劣与文化价值评价,探索电影如何利用城市节展找准定位,树立城市精神;同时,作为城市文化标志的电影节建设应在人文、特色、过程、审美这四重价值向度上发力,促进本土电影发展,形成国际影响力,打造新时代中国城市气质。

空间生产与地方叙事:人文地理学视域下电影节与地方的互动关系

自1932年威尼斯设立以来,历经近90年的发展,电影节的视野和规模呈指数级增长,已从一个典型的欧洲电影制度发展成全球化的文化现象,“在全球电影文化中占据核心地位”[1]。作为文化传播的重要载体,电影节的作用力和影响力远远超出艺术领域,它已深入政治、经济、文化等多个面向。目前,全球电影节达数量到数千个,中国的电影节数量位居亚洲第一,在全球范围内,仅次于美国、法国、意大利、西班牙,位居第五。[2]各类电影节在越来越多的地方建立,并非是在不同地理定位的模式化重复,而是地方化的电影节实践。

西安、福州“丝绸之路”国际电影节:传播介质、原生空间与双城意象

公元前2世纪,张骞“凿空”西域,丝绸之路正式成为沟通中原与异域的一条国道,促成了汉、唐两朝经济和文化的大交融、大发展,启动了古老中国向西行进,不断探索未知世界的新途,影响至深至远。在古代,柔软的丝绸可以打通地域疆界,所到之处贸易畅通、外交平稳,贡赐与互市频密。

“和而不同”“计数为一”的逻辑及中国电影现代性创作的可行性——“一带一路”电影节联盟的格局、理论意义及其现实作用

“一带一路”倡议提出以来,作为国内唯一一个被国际电影制片人协会(FIAPF)认可为A类电影节的上海国际电影节,于2018年正式发起共建“一带一路”国家共同成立“一带一路”电影节联盟的号召。从联盟建立之初的首批29个国家、31个机构,到2022年的48个国家、55个机构①。

离散何以认同:“后认同时代”的东南亚华语电影

随着时代发展,东南亚华人群体进入“后认同时代”,其中华人导演所创作的作品蕴含着认同的新困惑,作品包含对多元现代社会的反思,对少数族裔生存和认同的再探寻;以及独特的自我视角和通过记忆叙事对日常生活的捕捉,构成了丰富的电影文化。不同的导演给出了不同的安身立命的方式(回归、越境和开荒)来追求身份和文化的认同。东南亚华语电影如何更好发展,从电影共同体美学的思考出发,可以呈现从文化的主体性到主体间性的跃迁,对创作实践和产业融合都有裨益。

跨文化传播视域下影视的文化传播分析——以《金陵十三钗》为例

经济全球化的今天,我国的经济发展迅速,综合国力显著增强。与此同时,我国也需要提升文化软实力,增强文化自信和民族自信,进行全民精神文明建设。在这一过程中,电影是国际文化交流的重要工具。发展和建设好电影事业和影视产业,民族性与世界性的联合是关键。只有与国际接轨、扩充电影的文化内涵,我们才能在国际影视大背景之下发挥自己的能量与作用。本文将从跨文化传播角度分析电影《金陵十三钗》的传播特点,为影视的跨文化传播策略提供一定参考。

国际电影节的本体文化功能及影响

运用媒介考古学对国际电影节从本体角度审视,它具有文化权力、话语叙事、公共领域及建构影史的本体文化功能,重视国际电影节的文化建构模式和国际影响机制,在当前国际秩序新格局的形势下,具有深远的理论价值且极具现实意义,它关乎中国的国家文化安全、文化自觉、文化自信及文化影响力。在新时代的新征程中,中国的国际电影节能够通过国际间电影交流合作在世界图景的多元建构中产生积极的影响,成为“视听中国”发展战略的有力支撑、文化强国的重要举措。

中西方电影节论坛功能比较研究

自1932年威尼斯电影节诞生起,世界各地的电影节不断涌现,呈现出一种全球化的文化现象。经过近百年的发展历程,各国的电影节展在地缘政治权力与文化资本的加持下与当地电影产业共同进化,扩大自身声望体系,并形成了固定的规模板块,目前中西方电影节的主体活动存在竞赛单元、影片展映、项目创投、电影市场与主题论坛等多个板块。