他者对楚门自我的塑造——从拉康的镜像理论看《楚门的世界》

《楚门的世界》(The Trueman Show)是美国派拉蒙电影公司于1998年制作的一部喜剧电影。除了获得金球奖奖项肯定之外,该电影还以其深刻的主题吸引了批评家从各个角度对其进行分析。以拉康的镜像理论,和精神分析的角度,探讨该电影主人公楚门(Trueman)的自我意识塑造过程,并关注他者在这其中所起到的作用,是一个新的尝试。楚门自我的形成,离不开他者的影响和塑造。他者抹杀了楚门真正的自我,促使他构建了一个想象的自我,也使得他最终冲破束缚,去寻找真实的自我。

全球化、好莱坞与民族电影

在全球化和后殖民主义的背景下 ,好莱坞电影对全球电影市场的覆盖 ,不仅吞噬着其他国家的本土电影工业 ,而且影响着这些国家的民族想象和文化认同。面对这种文化威胁 ,中国电影业和电影人试图通过政治、经济、文化策略来探索本土电影的生存道路。中国有着几千年独特的文化历史并承受过浩大的磨难 ,好莱坞电影不可能替代本民族对本土现实、本土文化和本土体验的关怀。中国本土电影将与许多国家的“民族电影”一起 ,形成世界性多元电影思潮 。

风云变幻 波澜骤起——98之春再看美国影坛

当今世界政治经济形势正在发生着急剧的变化,在这个充满激烈竞争、多元化发展的世界里,美国现代文化中最具代表性的电影业也在发生着激烈的剧变和异化,或许这种变化与发展正是世界经济起伏动荡的一个缩影。 如同当今美国经济状况一样,美国电影业在本世纪最后几年中发生了一系列急骤的震荡。

美国警匪片的类型分析

警匪片是类型电影的一种亚类型.警匪片可以看作是一种系统,包括两层内容：叙事作为系统与视觉能指作为系统.美国警匪片作为大众媒体`神话'的文化存在,把美国意识形态的基本内容,包括资本主义、民主、基督教、家庭等核心的信念作为影片维护的常识性内容.警匪片策略性地弥合了意识形态的裂缝,它建立了一个关于美国政治与社会现实的`神话'.

美国电影产业的纵向控制与产业组织政策研究

电影产业具有较高的市场集中度和纵向控制的组织形式,这使得其产业组织政策对于"规模经济"和"竞争性市场"的兼顾更为重要。本文通过考察美国电影产业在不同发展时期的纵向控制行为与产业政策互动,力图深入地阐述美国电影产业组织政策的主旨与效果,说明电影产业组织形态、产业政策与电影产业的经济学特性之间的关系。

希望之春:当电影遭遇互联网

本文以丰富的案例考察互联网与电影结合的可行性,敏锐洞察互联网解放电影受众被动状态的革命性意义,以及数字时代电影文化构建的新趋势。传统电影业只有加强与互联网的融合,才能拓展生存和发展的更大空间,迎来柳暗花明的希望之春。

从美国电影大片看美国文化霸权

早在哥伦布发现新大陆那天开始,全球化过程就已经开始了。全球化过程最初是从经济领域开始的。第二次世界大战之后,政治在全球化过程中处于最突出的地位,世界的发展进入了政治全球化的过程。冷战成为这一阶段的最主要特点。20世纪80年代末90年代初,随着前苏联的解体和冷战的结束,东西两大阵营的对峙已不再是当今世界发展的最主要特点。

形像与资本 好莱坞电影工业明星制剖析

明星是一种经济现象,在当代娱乐工业结构中作为一种资本形式发挥作用。明星的经济价值源自其所具备的“劳动”与“资本”双重属性,通过“明星形象”这个中介来实现对明星资本的管理和经营。经过近百年的发展,好莱坞的明星制已经相当完善,整个系统是由制造、控制和再增值三个子系统所构成,它们之间有明确的分工,在不同的阶段、范围努力将明星资本效益最大化。

两种视角看《花木兰》

美国迪斯尼公司拍摄的动画片《花木兰》自1998年6月19日在美国首映以后,取得了不菲的票房成绩,首映的周末三天票房达2300万美元,在当时,仅次于早已蜚声影坛的科幻片《X档案》。这部取材于中国南北朝时期民歌《木兰辞》的动画片自放映以来,反响颇大,当然,它的故事的来源,更...

好莱坞电影在中国的独特处境及历史命运

本文从好莱坞电影历史叙述与中国电影历史叙述、中美两国电影文化交流状况及其正常对话、中国民族电影及其本土化立场、好莱坞电影的叙事策略及运作特点等四个方面,论述了研究好莱坞电影在中国的独特处境及历史命运的学术价值、现实意义与基本结论;并根据好莱坞电影在中国的实际演进历程,将好莱坞电影在中国的独特处境及历史命运划分为全面占领(1896-1932)、遭遇抵抗(1932-1937)、偏安一隅(1937-1945)、文化检讨(1945-1949)、政治批判(1949-1966)、彻底清除(1966-1976)、逐渐复兴(1976-1989)与强劲攻势(1989-1999)等八个阶段;最后呼唤好莱坞电影与中国民族电影平等“对话”及“双赢”时代的到来。

90年代美国电影(上) 媒体全球化背景下的好莱坞制片策略

本文以90年代以来的媒体全球化为背景,分析好莱坞在跨国媒体集团实行的交叉生产和交叉促销的经营模式下,如何在投资、制作、文化和国际化策略等几个层面进行制片策略的重新定位,以适应“派拉蒙判决”之后好莱坞权力结构和市场结构的演变。本文的观点是:好莱坞采用了“高投入,少数量”的投资策略、“高科技”的制作策略、“保守主义”的文化策略和“合作拍片”的国际化策略,但这些策略的最终结果是使好莱坞电影成为了失去任何文化参照的“影音怪物”。

价值链的动态演进与美国电影产业的持续竞争优势

基于对美国电影产业价值链的动态演化路径和需求驱动因素以及美国电影产业持续竞争优势构建机理的研究表明,美国电影产业大制片时期竞争优势来源于价值链的闭环结构引致的效率和成本控制,后好莱坞时期竞争优势源于发行链环的两极控制与风险规避,媒介集团化时期竞争优势则是顾客价值创造的价值链放射延伸的结果。

美国电影企业的市场发行模式分析

在美国电影企业的发展过程中,市场发行职能承担着增长极的作用。本文从序列产品、特许经营和地理三个维度,探讨美国电影市场发行的需求导向特征。发行作为联结制片和放映的中心环节,推动了影院放映和其他序列发行渠道的发展;发行作为联结电影产业与其他产业的中间环节,为电影的特许经营提供了多种机会;发行作为实现电影企业地理拓展的推进器,通过国际化市场拓展,大大增强了产品发行和产业发行的规模经济性和范围经济性。

关注的层面与角度--对我国战争题材电影与好莱坞同类题材电影的思考

中华民族是一个经历了无数次战争的民族，五千年的文明史从来没有摆脱过战争烟云的笼罩，这就为中国战争片的创作提供了丰厚的题材。然而迄今为止，我们还没有创作出足以告慰先人、警示后人的传世名作。与此相反的是，好莱坞拍摄不少优秀作品，如反映两次世界大战和越战的《现代启示录》、《野战排》、《辛德勒名单》、《钢琴家》、《拯救大兵瑞恩》等。

从X级到NC-17级——谈美国电影分级制度的发展变化

本文阐述了美国电影分级制度从1968年确立以来的发展变化的过程,着重考察了美国电影分级制度的现状以及美国公众对现行分级制度的不同态度,并指出在我国国内要求建立电影分级制度的呼声日渐高涨的今天,了解美国的电影分级制度的发展变化具有极大的借鉴意义和启发意义。