素描中“线”的理论内涵及其把握

"线"是素描中最直接的语言形式,它主要是为塑造形体服务,但同时又充分体现出独特的韵律特征,它是一种有意味的形式;由于素描中的"线"还渗透着画者的情感和情绪,因此"线"的判断和把握离不开绘画主体的参与,离不开画者的艺术感觉;对"线"这种绘画语言形式的把握应该与画者自身造型能力的培养、情感的表达和创造精神的培养紧密结合起来。

浅析“线”在国画中的艺术魅力

中国绘画历史悠远，是中华文化中的重要组成部分。它以墨笔、线条为骨架，写实与表意相结合，强调画的意境与神韵，既简明大略，又深邃悠远，形成了中国绘画特有的风采。而其中的线条则是中国画的精髓所在，它是表达物象结构的骨架，是中国绘画中最基本、最简练、最具概括性的艺术语言，具有独特的艺术魅力。

论中国画中“线”的作用与审美趣味

世界上任何一种艺术，都有着它独特的表现手法和造型方式。线条是中西绘画艺术共有的基本媒介，以线造型是中西绘画共同的起步，但就线条的作用而言，中西并不一样。线条虽然不是中国画的专利，但是它在中国画中却有着独特的地位和巨大的意义，运用以线条为主要表现手段的笔墨造型，是中国画的显著特点。

从写生中体味山水画“线”的笔墨语言创新

山水画中"线"的笔墨语言,从最初对自然的模拟到历经各代画家的创新与发展,成为一种高度程式化的笔墨语言体系。在山水画写生和创作过程中,山水画不同艺术风格的呈现在很大程度上取决于多变的笔墨语言,也就是有什么样的笔墨语言,山水画就呈现出什么样的艺术风格。山水画家对"线"性笔墨语言更深层次的理解、把握和艺术传达,应建立在写生中画家对笔墨语言的体味和发掘,以此形成具有自我独特艺术审美和视觉表现力的"线"性笔墨语言。

山水画笔墨语言的“线”性之美

中国画十分讲究用笔用墨,山水画的"线"性笔墨是内涵丰富的艺术语言和审美载体,在一定程度上展现了山水画的艺术风格和山水画家的审美追求。对山水画"线"性笔墨语言的探索和剖析,有助于画家进一步认识、重视、发掘线符号语言的艺术之美,有助于画家创造和建立符合自我艺术风格的线符号语言。在山水画家情感和审美之下所形成的线的笔墨语言,实现线造型语言的真正价值,是艺术家毕生追求的个性语言,反映完美的艺术真实。

高三数学二轮复习的“点”“线”“面”“体”——《高三数学教学与测试》的教学思考

高三数学复习是渐进的,需要几个轮回,学生知识基础不同,每轮复习的内容、重点、方式也不同.一轮复习时强调基础知识的全覆盖,学生经历这一时段的学习,渐渐地形成了一个个“知识点”和“方法点”,它们是学好高中数学的基础.但这些“点”是离散的,需要二轮复习时将之“连成线”“形成面”“合成体”.

《中国近现代史纲要》教学中的“线”与“点”——关于提高《中国近现代史纲要》课实效性的探讨

《中国近现代史纲要》课是一门兼具思想政治教育功能的历史课,所以它不同于历史专业的历史课。要想在课时有限的情况下,发挥它的思想政治教育功能,就要抓住中国近现代史中的"线"与"点",才能上好这门课。要选择那些在弘扬爱国主义,树立正确的人生观和价值观,提高大学生自身素质和增强使命感等方面,能更好的发挥思想政治教育功能的"点"。结合对学生的问卷调查和上课的经验,就如何抓住"线"和选择"点",谈谈自己的看法。

浅析扎哈·哈里德的建筑设计作品特点和对“线”的运用

本论文从"线"的构成角度去分析和欣赏扎哈的建筑艺术。通过这个角度解读扎哈,阐述线的美感以及扎哈作品中线的运用。并结合中国古典艺术美感和现代设计的相关问题,分析扎哈建筑设计的特点和成功之处。结合扎哈建筑艺术设计手法特点,探索建筑艺术形式中关于"线"的运用技巧和审美倾向。

《内经》教学宜从“点”到“线”

鉴于《内经选读》课本的编排性,教师在授课时多从某个知识点给学生讲解,其实教师可以换个角度把点变成线,从整体上把握中医的理论知识,更好的服务于临床应用。

“线”与“意”——略论中国画的用笔

中国画作为世界绘画艺术的一个门类，首先遵循的是造型艺术的普遍法则和基本规律。然而在众多绘画门类中，中国画所表现的独特形态，在创作手法和造型技巧上，还是有其自身的规律和方法。正因如此，才使得中国画无论是风格面貌还是创作方法，都卓然独立于其他绘画艺术，呈现出鲜明的艺术特色。

塞尚风景作品中的“线”思考

在绘画中,线条是基本的元素,因此,在分析绘画作品中,可以把线条作为其中的切入点。尤其是对于风景画而言,画家在临摹中总需要先分析景物所呈现出来的特点,然后再思考如何通过线条进行描绘,并能够把丰富多彩的自然界之美展示出来。结合塞尚作品分析其对线条的运用,通过绘画中的线条探索可以感知塞尚绘画艺术所表现出的价值。

“线”在陶瓷艺术设计中的表现

线，它是艺术世界不可缺少的构成因素，是各种陶瓷造型、装饰艺术的创作表现载体。从直观意义上来讲，线是一种具有一定长度，而可以忽略其宽度与粗细的客观对象。

骨针与“线”状软材料的起源演变关系及过程

骨针是古老而经典的纺织相关工具,是纺织材料与技术起源研究的一部分。骨针的使用需以合适的“线”状软材料的存在为前提,所以骨针很大程度上是纺纱加工技术起源与进步的体现。文章基于石器时代出土骨针实物和人类生产力水平发展规律,论证了骨针从单一的打孔工具到成为集打孔(穿针)和连接(引线)为一体的复合工具的起源演变过程。同时,结合针与线发展的先后关系,论证与梳理了“线”状软材料从直接取之自然的植物茎叶到经过集束、加捻等加工逐渐演变为真正意义上“线”的过程。文章为研究原始纺织材料和加工技术提供了新的补充与佐证。

“线”在绘画作品中的审美特征

“线”是美术绘画作品最基本的造型手段，也就是说，造型艺术特别是绘画艺术是离不开“线”这个基本元素的。因而认真研究探讨“线”的审美特征，不断加深对“线”的概念的正确认识．对驾驭和掌握好“线”这个艺术手段，是大有裨益的。本人经多年的绘画艺术实践，就“线”在绘画作品中的审美特征问题谈几点看法。