民间剪纸艺术的“巧”与“美”——以潍坊剪纸为例

剪纸是我国的民间艺术形式之一,在我国传统文化领域占有重要地位,体现了我国劳动人民的智慧和创造力。文章以潍坊剪纸为例,探讨民间剪纸艺术技艺之“巧”与视觉之“美”,并进一步探究剪纸艺术的文化内涵及发展历程。

新媒体装置艺术的美学形态研究之一——“美”的困惑与重构

在新媒体艺术的范畴内,审美形态的创造借助于两种不同意义的数字复制形式,数字拟像复制对于传统"模仿"的核心理念有所颠覆,虚拟造像复制则是创作者对于世界的感知、经验、观念的综合性复制。20世纪的最后10年,被"终结论"贴过标签的领域相当宽泛,诸如启蒙精神的终结、现代性的终结、先锋的终结、意识形态的终结,主要表现在传统艺术创作方法面对新媒介所呈现的式微以及传统美学中"美"的式微。在当代艺术创作中,数字技术已被广泛地运用于各种类型的艺术创作中,运用虚拟现实的数字技术拼合数字内容,形成可复制的无穷版本,数字化技术取代了艺术和自然的原始关系,从而导致艺术创作从个性风格的表达向类像的数字复制转变。

论孟子“美”的思想与当代“美”的教育

阐述了孟子"美"的内涵;分析了美、审美、教育、德行的合一性和"人性自由"与"以美育人"的关系;论述了从"术之教"到"美之育",从"可能美育"到"有教无类"及其必要性;认为美育是揭开真、善、美的一把钥匙,是一种让人拥有美的素质、美的创造、美的理想、美的情操和美的品格的教育。

大众传媒、神经科学与“美”感理论研究的推进

大众传媒特别是网络传媒的迅猛发展,在使艺术加速"去魅"的同时,也使"美"的批量生产成为可能。大量可以复制并能方便保存的"美"现象,意味着"美"学研究的可能。而客观"美"的不存在,意味着新的"美"学研究,必须以"美"现象为指向,更加重视审美主体条件即美感的研究。幸运的是,当前神经科学取得的突破性研究成果,对帮助我们从主体的身体、生理角度合理解释曾经的审美难题,对探究动态审美的规律进而对更加广泛意义上的"美"感理论身体、生理基础建设,都具有重要参照意义。

古典与现代的交融——对本雅明“美”的独特含义的解读

在西方美学思想中 ,“美”作为中心范畴 ,主要是传统美学的思路 ;进入 2 0世纪 ,“美”作为传统美学范畴遭到了冲击、否定乃至消解。法兰克福学派的本雅明对“美”作了独特定义 ,既保留了传统美学的核心范畴 ,又赋予它以现代的新涵义 ,从而显示出与当代西方美学的重要区别。

浅谈多媒体教学软件中“美”的设计

随着现代化的教育手段不断被运用到教学中 ,多媒体教学软件也得到了快速发展 ,全面提高其质量使其更适于教学至关重要 ,软件中对“美”的设计就不容忽视 .笔者正是在明确多媒体教学软件中“美”的设计的重要性的基础上 。

感受汉字之“美”,体会识字之趣——浅谈小学低年级识字教学

汉字具有深厚的文化内涵。小学低年级识字教学要让学生感受汉字的字音之“美”、字形之“美”、字义之“美”,体会识字的乐趣。在学习中,培养学生自主识字的能力和热爱祖国语言文字的情感。

数学“教”与“学”的“美”--停课不停学线上教学

在疫情这场特殊的“假期”里,我尽自己的力量,利用现代信息技术,在线上教学中,努力做到“教”与“学”的“美”。通过挖掘并艺术地表现出数学美的特征,使学生感受到数学知识内在和外在的美,激发学生学习兴趣,提高学习效率。

“美”字本义新探─—说羊道美

汉语中的“美”字虽由“羊”和“大”组合而成，但其本义并不在于羊的肥大美味。在上古时代，“羊”是一个与牺牲有关并属于法道德范畴的文化符号，而“大”刚可做为表征无比极至和完备的形容词。故“美”是古人对于法制、正义、道德的崇敬和颂扬，其伦理意义重于感官意义。

刍议体育舞蹈的“美”

体育舞蹈集体育、音乐、舞蹈于一体,具有强烈的时代气息和全面的健身效果,其独特的运动之美、协调之美、情趣之美正在吸引着越来越多的群众参与和欣赏这项运动.就体育舞蹈的特点,多角度的探讨了体育舞蹈运动的“美”.

富人治村的“美”与“险”

能把一个企业办好的人，并不一定能够把一个村庄办好。

汉服之“美”的建构实践与再生产

艺术人类学以审美经验及艺术实践的跨文化研究为基本宗旨,但长期以来,对于"美"究竟是实质性的客观存在,抑或"美"只是在特定的传统文化脉络之下、意识形态式的政治话语体系之中、行业协会机制及艺术品市场的商业化运作的具体场景之内被人为地建构出来的?却始终存在着较大的分歧。文章试图以当前正在中国若干大、中城市里蔓延扩展的"汉服运动"为案例,通过参与观察的田野工作方法,实地调查积极投入"汉服运动"的一些都市青年男女的社会实践活动,进而探讨汉服之"美"的建构性。

“美”的诠释:从知识论到存在论

在西方哲学史上,把"美"置于知识论框架予以诠释,有其古老的传统。古希腊哲学中的"摹仿说",可被看作关于"美"的知识论诠释传统的滥觞。它预设了主客二分的对象性和同构性结构,体现着一种典型的知识论范式。文艺复兴时代的艺术观念及其实践,乃是这一诠释传统的历史复活和表征。海德格尔在美学上的重要性,归根到底在于他实现了美学的"存在论转向",从而颠覆了"美"的知识论诠释传统,揭示了"美"与人的存在本身的本然联系,从而奠定了人的审美活动同人的存在的去蔽之间联系的原初基础。

“艺术美”的诞生——对“艺术”与“美”之结合的历史性分析

在文艺复兴之前,艺术并不被人们认为是"美的",发现艺术是美的,是文艺复兴运动的最伟大的成果之一,促成这一发现的原因是多重的,包括艺术的储值价值的被重视,人们对艺术之爱的确立与艺术所带来的愉悦被认可,人和自然的美之被认同,艺术家的地位的提高,艺术之内涵与价值的确立,所有这些因素最终促成了"艺术"与"美"的结合。

关于扬弃“美与善同意”说的文化视角的历史思考——千古汉“美”字研究述评

本文认为许慎之后无人在注解、考说“美”字的本义时 ,关注、考究其提到的“美与善同意”的重要观点 ;在研究“美”字本义时 ,应承继许慎的会意法 ,舍弃其膳食意义上的文化视角 ,拓展其伦理意义上的文化视野 ,将研究的视角深入到獬文化之中 ,以“羊文化”(善、、美三字均以羊为特征)为研究视角 ,从而揭示“美”字本相之谜。

“美”学的可能性探析

美,这一美学难解之题,其研究在当前有了出现重要突破的可能:传媒业的发达和影像复制技术的发展,在使艺术去魅的同时,也使研究者对"美"的直观和深入研究有了可能;生态化生存的语境,使当代人重新认可了身体,包括具体感官在审美中的积极参与;新传播媒介的动态特征,在提供全新审美模式的同时,也为我们更加全面地考察审美活动,提供了可能。

邵洵美并不“美”——驳近年来关于邵洵美的翻案文章

邵洵美是一位活跃于20世纪二三十年代的新月派诗人，曾经出版多部诗集，由于他的诗品位低俗，历来评价不高。但是，近年来，由于一些海外学者再次提到他，由于一些喜欢做翻案文章的人，不顾事实，做出不负责任的评价，一些缺乏判断力的学者、研究生也跟风而上，邵洵美大有“翻案”“平反”之势。

论审美和美的特性、实质和规律——说“美”是说一种感觉

美与审美“是一种独特的感觉”；其特性就是诉诸人的感觉，融进理性，怡悦心意，激发感情，提升精神；其实质是体现理想追求；其规律是欣赏要通过形象，集中注意力，超脱当下切身物质利害，既有移情体验又有问离超越，在愉快享受中得到熏陶和提高等等。其间可延伸发展和深入思索的内容，可以说是无限的。

“美”与“善”:希腊与中国神话比较研究

在各自独立的历史环境下,中西道德哲学各自走过了一条特有的发展道路;然而,在一个全球化的时代,随着文化的交往变得越来越具有世界意义,中西道德哲学也就有了一种相互对话的期待。为此,我们组织了一组专题文章,希望能够引发更多更深的思考。

走进“美”的思想政治课教学——基于“诗意化教学”的思考

“爱美之心，人皆有之”，追求“美”是人类永恒的主题。德国诗人荷尔德林有一句名诗，即“人，诗意地栖居在大地上。”诗意地存在，就是那种在生活里到处都能感觉到趣味和美的存在的生存。我们不妨将其运用于中学思想政治课的课堂教学中，说“师生，诗意地栖居在思想政治课堂中”。只不过观之思想政治课的教学现状，往往重理论性说教，轻情感性陶冶，扼杀了学生的学习兴趣，窒息了学生的求学心灵，使得思想政治课教学成了一道“尴尬的风景”。于是，师生对于“诗意地栖居”似乎只能引颈企羡了。