《声声慢》词调与声情

《声声慢》在宋代存84调,以平韵居多。晁补之的《胜胜慢》延续了章楶双调六十六字《声声令》的主题和声情特点,是《声声令》至《声声慢》词调发展过程中的关键。张阁是第一位使用《声声慢》词调名称的词人,《胜胜慢》和《声声慢》属于同调异名。《声声慢》词调沿着晚唐五代花间词的相思离情主题,其声情在词的韵律、题材和词人风格的影响下由早期的缠绵宛转发展出悲咽、欢乐、风流蕴藉、悲壮与清空等丰富的特征。

关联理论视域下《声声慢》英译本对比研究

语用学家Sperber和Wilson于1986年率先提出关联理论,从认知的角度为翻译研究提供了新的视角。Gutt是应用关联理论进行翻译研究的第一人,认为翻译的最终目标是译文与原文的最佳关联。最佳关联原则能够使原语交际者的目的与译语受众的期望相符合。本文试从关联翻译理论的视角比较《声声慢》两个中译本在形式、音韵及意义方面的得失,在关联理论的最佳关联原则下对中国古诗词的翻译进行评析与对比,认为诗词英译应该充分考虑作者的意图和预设读者的认知环境,以使译文与原文具有最佳关联性。

群文阅读观照下的高中古诗词教学实践——以《声声慢》教学为例

古诗词作为中华文化的瑰宝,在高中语文教学中具有不可动摇的地位。随着新课程改革的深入,群文阅读作为一种新型的教学方法被提倡,它强调文本之间的联系与对话,倡导学生在多文本的交互阅读中深化对文本的理解。本文以李清照的《声声慢》为例,剖析了群文阅读在古诗词教学中的实践意义,并提出了相应的教学对策,旨在为高中古诗词教学提供参考和借鉴。

李清照《声声慢》词何以沉哀入骨?

《声声慢·寻寻觅觅》是李清照的传世名作,其最大的艺术魅力在于沉哀入骨、直指人心的情感力量。词人通过“心物交战”的抒情方式,突出了主体与环境的对立,全词笼罩在低沉压抑的气氛中,表现了词人从不甘沉沦到无处可逃的心理轨迹。这不同于古典诗词在书写悲态时通常所采取的顺应或超越的态度,使得诗性精神几乎消失殆尽,强化了词人的悲苦心情。而词人在书写回忆时,欲说还休,轻轻一点,不作任何渲染,维持了词整体凄冷的格调氛围,并且为多元解读留下了空间。

大单元视域下扬州清曲走进校园实践初探——以教唱歌曲《声声慢》为例

在当前文化多元化与快餐文化盛行的背景下,扬州清曲这一以扬州方言为载体的地方曲艺非遗文化面临传承危机。为应对这一挑战,本文致力于探索扬州清曲在校园中的创新传承路径。通过引入大单元教学模式,并以扬州清曲的演唱技巧教授流行歌曲《声声慢》为切入点,构建深度学习的课堂环境。此举旨在让学生亲身感受扬州清曲的独特魅力,培育他们对地方曲艺的热爱与传承意识,从而推动非遗文化的弘扬与民族声音的传承。

孀妇身份的心理折射——李清照《声声慢》作时及情感内涵论略

《声声慢》是李清照的代表作之一,人们对它的创作时间和内容存在不同看法。我们认为,《声声慢》中作者无所皈依的心态是传统文化中丧偶女性的特有精神状态,也是文献所说李清照"流荡以终"境况的心理投射;作品中"秋夜梧桐雨"的意象组合来自长期的文化积淀,是用于丧偶者的典型意境,不可能在赵明诚生前使用;具有点题效果的"黑"字,更揭示出作者的孀居身份。这篇作品内容统一,主题明确,没有模糊、矛盾之处,是一个孀妇心态的典型写照。

从主客体关系的转换论李清照词《声声慢》的生态翻译

主客体关系的生态结构是动态的,是信息的互动与互为转换性的存在。在《声声慢》中,词人用特有的生态化的情境感悟自然物象,转换客体之物为主体体验之物。生态翻译学研究的对象就是"译者与翻译生态环境的相互关系问题"。文章选用许渊冲翻译的李清照的《声声慢》译文,从主客体关系的转换来探讨生态翻译,以期对古典诗词的翻译有所启示。

论《声声慢》叠词翻译中“美学对等”的再现

作为中国文化的不朽瑰宝,中国古典诗歌一直以其优美的语言、典雅的风格及丰富的文化意象著称。然而,中国古典诗歌翻译之难众所周知,令人望而却步。美学作为一门古老的学科,相对比较成熟完善,和译学有着不可分割的联系。由于中西方诗歌在语言及文化方面的巨大差异,"完美的翻译"是不切实际的,也就是说在翻译实践中,"绝对的对等"是无法实现的。将美学观点引入中国古典诗歌翻译,通过借鉴奈达的"动态对等"理论,从翻译美学角度,提出"美学对等"命题,指出其实质是一种动态对等,即译诗和原诗之间美学效果的对等;通过对宋词《声声慢》叠词翻译的对比分析,集中探讨了中英诗歌翻译中语音层的审美再现,从而进一步论证了"美学对等"的本质及其特征。

李清照《声声慢》英译文之比较研究

从意境、音韵和形式等角度对李清照的《声声慢》一词较具代表性的四种英译文进行比较研究,中诗(词)英译工作者或许能从中得到一些启示。

从意义对等视角看李清照诗词意象英译——以《声声慢》两个译本为例

"功能对等"理论强调译文读者对译文的反应应与原文读者对原作的反应基本一致,并主张"内容为主,形式为辅"。本文选择李清照诗词《声声慢》的两个英译本,从意义对等角度探析不同译本对诗词意境与意象的翻译,分析目的语读者对诗词意象英译是否产生原诗读者类似的情感共鸣,从而助力中国古典诗词的翻译与传播。

周密《声声慢》所咏扬补之“三香”有山矾无瑞香考

周密《声声慢》调下题序作：“逃禅作梅、瑞香、水仙,字之曰三香.”见《全宋词》第5册第3278页.此处“瑞香”二字当作“矾”,错误其来有自.周密词传世有《蘋洲渔笛谱》《草窗词》两种,前者出于周密自定,后者出于后人辑录.

《声声慢》英译中“三美”论的体现——许渊冲与林语堂译作分析

本文通过赏析许渊冲与林语堂对宋词《声声慢》的译文,来探讨"三美"论在中国古典诗词的英译过程中的具体体现。

论艺术歌曲《声声慢》的演唱特征

李清照晚年的作品《声声慢》,这首词押入声韵,并屡用叠字和双声字,节奏舒缓而急促、哀婉、凄厉。表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。正因为这首词艺术特征鲜明,著名作曲家黄永熙先生予以谱曲,赋予了这首词新的艺术生命。在解析《声声慢》词曲艺术的基础上,重点从歌词、伴奏、情感、音准、音色、演唱方法等几个方面进行分析与探讨,研究其演唱规律与特征。

《声声慢》原文和译文及物性对比分析——以林语堂译本为例

韩礼德的系统功能语法为语篇分析提供了一条新的途径,也为语篇原文和译文的对比提供了新的依据。及物系统理论是韩礼德"纯理功能"中的核心内容,是分析语篇中句子的系统。以及物性理论为基础,从及物性系统的六个过程出发,对李清照《声声慢》的原文和译文(林语堂译)进行对比分析;从及物性特征方面探析两种语篇的相同点和不同点,从而发现译文在表情达意上的优点和不足,进而评判译文质量的优劣。

李清照《声声慢》若干问题探讨

一、三杯两盏淡酒：为什么是“淡酒”？ 有人以为，晚年的李清照，国破家亡，颠沛凄凉，生活窘困，“淡酒”正是她艰难生活的反映，她买不起好酒。

李清照《声声慢》词英译方法研究

《声声慢》是中国历史上最杰出的女词人李清照的代表作 ,词人借以抒发自己暮年痛苦绝望的心情。在英译此词时 ,有格律和声调、意象。

意境转换与《声声慢》叠字翻译

文章从意境转换的角度,通过对《声声慢》第一阕的叠字翻译赏析,指出在该词的叠字翻译中应该用单音节的低频率字以传达词人凄苦和孤独情绪,同时尽量保证音节总量的平衡,避免做过多阐释性翻译,以求达到“真”与“美”的和谐统一,并提供参考译文。

从系统功能语言学角度看《声声慢》的汉英及物性特征

Halliday的系统功能语法为语篇分析提供了一个理论框架。及物性理论是Halliday纯理功能中的核心内容,是描述小句的系统,包括六个过程:物质过程、心理过程、关系过程、行为过程、言语过程、存在过程。通过对时《声声慢》及其英译文及物性系统的描述,可显示两种不同语篇的特点,也可发现译文的不足之处。

由李清照的《声声慢》谈经典作品的再体会

在大学语文教材中常常会出现学生在高中阶段已经接触过的作品。本文以对李清照《声声慢》的赏析为例,证明了在大学课堂上再次体会经典作品的必要性,并试图找到一条具有大学特征、符合大学精神的鉴赏之路。

哀怨动人的意境美——《声声慢》的审美阅读

审美阅读的提出和实施顺应了素质教育的发展，它完全符合审美教育的目的，让学生在感受美、追求美、创造美的过程中去丰富知识、提高认识、陶冶情操、造就品格。