动画色彩语言的媒介研究——以纸媒《大闹天宫》与数媒《大圣归来》的对比为例

本文以色彩语言为窗口,通过分析《大闹天宫》与《大圣归来》两部动画影片的跨时空对话,运用对比分析法探索两者色彩审美内核的表达异同,总结数字技术加持下动画成功的可能因素,并得出结论:同一民族性审美下,纸质媒介与数字媒介所表达的动画色彩语言规律发生了变化,在吸收传统纸媒色彩模式上,数媒结合自身的特性表现出奇观化、具象化、颗粒化、低饱和化的色彩模式。

京剧艺术在动画中的运用研究——以《大闹天宫》为例

中国戏曲艺术具有鲜明的民族特征,深刻影响着艺术作品的创作,动画也不例外。本文以京剧为切入点,对我国的代表动画之一《大闹天宫》进行浅析,从角色造型、声音设计、动作设计三个方面浅谈动画与京剧的关联性。角色设计上对京剧脸谱进行灵活地改编运用,音乐上按照京剧文武场的程式为动画进行配乐,动作上主要参照京剧武生进行设计。京剧的融入使动画呈现出一套整体而独特的视听语言系统,为动画“中国学派”的建立起到了重要的助推作用。

《大闹天宫》动画电影与真人电影视听语言的特点分析

《大闹天宫》是由上海美术电影制片厂创作的一部中国民间喜闻乐见的神话故事动画电影,凭借着夸张的人物造型、浓烈的民族特色赢得了众多观众的喜爱。2014年,由这部动画电影翻拍的真人电影《西游记之大闹天宫》作为春节贺岁片,斩获了十亿票房,但同时也被贴上了“高票房、低口碑”的标签。本文从视听语言层面对比分析《大闹天宫》动画电影与《西游记之大闹天宫》真人电影所展现出的不同艺术风格,重点比较两部电影在视听词汇中镜头、音乐、蒙太奇等方面呈现出的不同视听效果,探讨动画电影不同于真人电影的视听语言特点,感受影视动画独特的艺术魅力。

从《大闹天宫》到《大圣归来》——论中国动画电影空间叙事的嬗变

动画电影擅长营造非现实的空间景象,因而空间叙事成为推动当下动画电影叙事的主要手段。《大闹天宫》创作于20世纪60年代,是中国动画电影史上毋庸置疑的经典。受当时的技术条件及创作理念等因素所限,它是以二维平面的"背景"为概念进行整部影片的空间设计的。片中很多场景只是作为角色表演的活动空间,主要起交代和衬托的作用。这些空间并没有成为一种积极主动的叙事要素。随着数字技术的发展,三维立体的虚拟空间被大量运用到影视动画作品中,《大圣归来》即是以视觉上极具观赏性和冲击力的场景带给观众不一样的观影体验,使观众沉浸在情感与感官的双重愉悦中的。从这种意义上来说,空间叙事逐步成为影响动画电影叙事变革的主导性因素。中国动画电影不仅需要空间来营造视觉幻象,还需要以空间叙事手段表达传统文化精神,呈现中国式的人文精神与内涵。

我国动画电影中的传统文化色彩研究——以《大闹天宫》和《山水情》为例

色彩是动画电影中最重要的表达手段之一,当前我国动画电影由于过多效仿西方动画的配色理念,造成了民族文化底蕴的缺失。本文以《大闹天宫》和《山水情》两部经典国产动画电影为例,通过对影片传统文化色彩特点的探求,指出我国传统文化的色彩语言是影片取得成功的重要原因,认为坚持本民族色彩文化之源,在保持民族性的基础上借鉴西方动画的色彩理念,才是我国动画电影发展的正确道路。

解析《大闹天宫》的“反抗”精神和价值观传达——从精神分析心理学视角

20世纪60年代上海电影制片厂出品的《大闹天宫》,是一部神话题材的彩色传统动画长片,通过闹龙宫、反天庭等典型片段,塑造出集猴、神、人特征于一体敢于反抗天威神权的经典动画人物形象——孙悟空。影片以独具特色的中国风格,获得了国内外观众的一致好评,在1978年的英国伦敦国际电影节上,《大闹天宫》被评为"最佳影片",英国《电影与摄影》杂志的一篇评论,称赞它是"1978年伦敦电影节上最轰动、最活泼的一部电影""影片优美生动,

经典动画重制是增容还是亵渎——评《大闹天宫》与3D技术结合的得与失

当下,经典电影重新制作的现象已经十分普遍,在动画领域将经典再制也逐渐增多,国内《大闹天宫》3D版的出现就是这一现象的典型代表。通过分析《大闹天宫3D》与原版《大闹天宫》之间的差别,可对3D技术与经典动画重制相结合的现象做利弊的深入剖析,并以此总结3D版本的得与失,进而探讨经典动画片用3D技术重制存在的问题。

动画创作民族形式之风的巅峰之作——谈动画电影《大闹天宫》的传统美学精神

万籁鸣先生60年代指导的动画电影《大闹天宫》已经和广大观众见面近半个世纪了。半个世纪以来,这部影片一直是国产动画电影在世界动画舞台上获奖最多影响最大的。

深刻与多义——动画剧本《大闹天宫》的主题分析

动画剧本《大闹天宫》的主题存在着多义性，而不仅仅是类似“反抗与斗争”的简单解释。该剧本继承了《西游记》原著的思想并有所发挥，其主题贴近时代现实，体现了市民阶层的思想解放、民间反对皇帝信奉道教的小说创作时代的社会思潮，从人性的角度表达了反对约束、追求绝对自由的思想。《西游记》是印证心学之作，大闹天宫的恣意“放心”，表达了孙悟空追求自由、自我价值和个性的风采。大闹天宫同时是孙悟空修养心性的隐喻。从人才学角度看，该剧本涉及如何公正对待人才、人才如何在受到压制的环境中生存和发展等问题。

从《大闹天宫》的艺术价值看中国动画的创作方向

经过多年的探索,中国动画的创作已经达到了一定的艺术水准,但是随着改革开放的深入和大量国外动画的引入,当务之急是在巨大的挑战下打造出自己的天下,并获得更好的发展。本文以传世经典之作《大闹天宫》为例,分析了《大闹天宫》的人物造型、场景造型、建筑造型等艺术特色,探讨了发展具有竞争力的现代中国动画应该创作独具民族特色、饱含民族文化的作品。

艺术源于生活而又高于生活——浅谈动画片《铁扇公主》和《大闹天宫》中孙悟空的形象设计

近年来,国产动画片的创作虽然进入了一个发展繁荣阶段,在制作技法上取得了长足的进步,但是从内容主题和人物形象设计两个方面缺乏鲜明的特色,都很难让人找到当年如《铁扇公主》《大闹天宫》等动画片中那种精彩的民族风格。在经济飞速发展的今天,随着生活节奏的加快,有很多艺术工作者忽视了社会生活的重要性,耐受不住深入基层采风收集素材的寂寞,为了追求暂时的功利,对作品进行随意创作,忽视了社会生活的客观性,更丧失了对艺术美的追求,使创作出的作品空洞无味、泛泛可陈,毫无审美价值,更谈不上高于生活、具有美感了。当前,中国的动画片制作还有很长的路要走,创作者只有融入社会生活之中,勇于发现,敢于提炼,紧紧把握住时代精神,才能创作出超越像《铁扇公主》《大闹天宫》等优秀的作品,肩负起弘扬民族文化的重任,使艺术创作实现新的飞跃。

动画片《大闹天宫》的艺术特点和民族风格

《大闹天宫》是中国当代最优秀的动画片之一,它对中国元素的运用成熟而又独特。本文从艺术特点和民族风格上探索传统文化对《大闹天宫》产生的影响。

中国装饰风格造型对动画弧线运动规律的影响与作用——以动画《大闹天宫》为例

以《大闹天宫》为代表的中国装饰风格动画,与迪士尼及美国主流动画的运动规律存在十分明显的区别。《大闹天宫》装饰动画造型风格,对动画角色膝肘关节位置进行概括化、模糊化的艺术处理,使角色在“弧线运动”方面,较迪士尼动画更具表现性与主观性,符合动画“间离”于客观真实的审美需求。此外,《大闹天宫》装饰动画造型提炼简单几何形状,用其概括复杂人体结构,赋予角色更为自由、灵活的“弧线运动”。不同几何形状所产生的心理暗示可更精准地表达角色情绪,营造剧情氛围。《大闹天宫》装饰风格动画的“弧线运动”,体现区别于迪士尼动画运动规律的形式特征,颇具东方艺术的审美情趣。

美术片《大闹天宫》中小猴的“劳动”图像研究

美术片《大闹天宫》塑造了生动的小猴群众角色。本文以片中具有劳动特征的小猴图像为研究对象,通过分析小猴的角色造型、动作设计和场景设计等要素,考察劳动在美术片中的流变,阐释片中劳动图像创作的外部影响与内部驱动,最终勾勒出经典图像创造与社会历史现实之间深层关系的视觉文化图景。

中国装饰风格动画与迪士尼动画的预期动作设计比较探析——以《大闹天宫》为例

在迪士尼动画运动规律中,动画角色产生运动时,普遍会通过启始动作、预期动作、强调动作及恢复动作,使运动呈现夸张化的视觉效果。但以动画《大闹天宫》为代表的中国装饰风格动画,由于造型设计与美国主流商业动画不同,因此,其动画运动规律,尤其在预期动作方面与迪士尼动画产生明显区别,具备颇有特色的中国韵味。本文试图通过这一比较,找寻迪士尼动画与中国装饰动画在“预期动作”方面的差异及原因。

浅析《大闹天宫》中角色造型设计的传统元素运用

在动画作品中,角色造型设计对于动画的影响与意义可谓重中之重,优秀的角色造型不仅能够体现动画本身的价值,更能够体现动画作品背后更深远的文化价值。诸多动画作品通过对传统文化元素的巧妙运用、融合与创造,使传统文化以新的形式展现在人们面前,同时传统文化也使得动画作品具有独特的文化内涵与魅力。本文以中国动画代表作品《大闹天宫》为例,浅析其中角色造型设计的传统元素运用,以及传统元素对于动画作品的影响与意义。

浅谈《大闹天宫》对中国动画发展史的影响

动画片《大闹天宫》有着具有独特民族特色的美术设计与艺术感染力,不论在创作选材上,还是在表现形式上都有着重要的影响力,为中国动画制作与传统文化、民族艺术的融合起到了模范作用。《大闹天宫》可谓一个里程碑式的传世佳作,在国际电影节上多次获奖,这也成为西方国家了解中国文化、中国传统艺术、中国动画的一个良好契机。如今我们应当用先进的技术手段创作出比《大闹天宫》更为优秀的,并具有中国民族特色的动画作品。

从《大闹天宫》看国产动画的美学特质

1964年由上海美术电影制片厂制作的《大闹天宫》取自《西游记》中的一部分,上映后受到国内外的普遍赞誉。在万籁鸣、张光宇手下,孙悟空勇敢机智、顽强不屈的形象深入人心。在这部动画片中,集中展现了中国特有的美学气息,影片将名著《西游记》所表达的浪漫主义色彩融入其中,生动饱满的人物形象加之戏曲武打、民间剪纸、敦煌壁画等民族化艺术元素,使该片成为中国动画史上的瑰宝,对后来国产动画的美学发展产生了深远影响。

中国早期动画民族化探索(二):惊闹了世界的《大闹天宫》

对稍有年纪的中国人而言，《大闹天宫》也许是最耳熟能详的动画片了。它曾获得过四项国际大奖，代表了中国动画的荣誉。就连日本动漫鼻祖手冢治虫访问中国期间，还专门画了阿童木和孙悟空相聚的漫画。

3D版《大闹天宫》同名图书与电影同步上市

1月12日，《大闹天宫3D》电影在全国各大院线同步上映。这部3D版动画大片的上映，不仅成功吸引了无数小观众的眼球，更勾起了无数70后、80后及更多成年观众的幸福回忆，成为2012贺岁档中大家最津津乐道的电影之一。同时，记者获悉，伴随电影热映的同时，作为全国最知名的少儿图书出版机构的安徽少儿出版社，也与电影同档期推出了旨在让精彩定格，