“未完成”中的丰富可能性——关于老舍《正红旗下》的讨论

《正红旗下》是老舍在1961至1962年创作的自传体小说,虽然并未写完,但其在语言风格、叙事节奏、情感表达以及对民族议题(特别是旗人身份)的探讨等方面都呈现出了丰富的可能性。小说的“未完成性”因此可被视为文本内部的问题,而非完全由外力所致。《正红旗下》不仅是老舍对自己和家族的纪念,其中也隐含着大历史的总体性框架,是反思旗人的历史能量与身份认同等议题的珍贵文本。

老舍的民族情结和国家关怀——以《正红旗下》为例

老舍既具有浓厚的民族情结,又具有强烈的国家关怀:作为一个旗人,他时刻反思着满族的历史与文化;作为中华民族的一员,他又一直关心着国家的前途和命运。《正红旗下》是能够同时体现老舍民族情结和国家关怀的典范文本。

《正红旗下》民俗文化论

《正红旗下》是老舍先生直接描写满族生活的作品,其满族民俗文化得到了充分的展示。其中,语言习俗方面的满语遗存,北京话的运用,与骑射习俗有关的八旗制度,辫子、旗袍等服饰习俗,以及日常生活中的称谓、礼仪、育儿等方面的习俗,尤为突出。这部自传体长篇小说是老舍先生的代表作之一。作品不但记录了他早年的生活,更倾注了他对自己民族的全部热情。

老舍遗著《正红旗下》的创作始末

《正红旗下》是老舍先生的自传体长篇小说，创作于20世纪60年代初，也是他最后未能完成的文学作品，这部遗著的手稿现收藏于中国现代文学馆。手稿用钢笔在绿格稿纸上手书而成，8开64页，共计11章，8万余字。字体小巧工整，可见作家之用心。小说通过“我”的经历见闻，为读者揭示了一个道理：满人分阶层，满人分贫富，满人内部有统治者和被统治者，满族中的贫苦者和其他民族的贫苦者是一样的。小说中最精彩的部分是对旗人的弱点进行了辛辣而幽默的讽刺与揭露，尤其是对上层人物和寄生旗人的抨击更为深刻尖锐。

老舍的民族身份与文学创作——以《正红旗下》为中心的考察

老舍的民族身份对其文学创作产生了很大的影响,作为一个旗人,他的作品在题材、风格、语言等方面都具有鲜明的满族文化特质。但老舍又超越了狭隘的族群意识,对满族文化,他是既眷恋又批判,作为中华民族的一员,他的文学创作始终表达了外抗强敌、内主团结的时代主题,洋溢着强烈的中华民族意识。

从词汇和句式看《正红旗下》的口语特色

“文学是语言的艺术。”老舍作为一位“语言艺术大师”在探寻文学作品语言的口语化方面作出了杰出的贡献。从词汇和句式的选用两个方面对老舍的未完成自传体小说《正红旗下》的口语特色进行分析 ,可以看到作品真实记录了北京口语 。

民族性与现代性的两难——以小说《长河》、《正红旗下》为例

20世纪初以来逐步趋于稳定的民族共同体背景下,少数民族基于自身"民族性"构建的实践与作为整体社会历史潮流的追求"现代性"之间,呈现出一种复杂的两难状态。《长河》、《正红旗下》从不同的时代与民族关系背景出发,试图对作者自身民族的民族性进行想象性展望与重构。这种展望与重构的失败,与20世纪中国艰难的"现代性"追求及其陷入的吊诡和误区紧密相关,并凸显出二者在共存中陷入的悖论。

话剧《正红旗下》的多元叙事技巧

《正红旗下》是我国当代文学、戏剧大师老舍先生的代表作。尽管这只是一部长篇巨著的开头,但我们从仅有的8万字遗稿中已能看清其恢弘的气势,感悟到深邃的主旨、内涵。要将这样一部既反映清末社会矛盾,又展示作者亲情感受,“百科全书”、“风俗画卷”式的小说改编、续写成话剧搬上舞台,它的难度首先在于文本转换和戏剧因素的调动。首轮演出场场爆满的剧场效果证明了编剧、导演的成功。具体表现在:一,

老舍《正红旗下》新论

老舍《正红旗下》新论刘明１９６２年，老舍创作《正红旗下》，这是继《无名高地有了名》之后，老舍建国后创作的第二部小说。真正的杰作，即使残简断篇也会放射出不尽的艺术光辉，现在的《正红旗下》是一部鸿篇巨制的开始，只有十一章，八万余字，但已经显示出很高的艺术...

《正红旗下》的文化研究

满族发展的历史也同其他民族一样,经历了由部落→部落联盟→民族的形成道路。作为祖国众多民族的一个分支,满族文化不可避免地受到了其他民族文化,尤其是作为中国文化主体的汉文化的影响。满族文化在经历了自然同化与强迫同化的漫长岁月之后,与历史的动荡相呼应,发生了巨大的演化与变异。早经汉化浸润的满族文化在清代后期随着帝国王朝的日趋崩溃,以及西方文化浪潮的猛烈冲击。

论《正红旗下》中的满族文化情结

《正红旗下》是老舍先生对本民族文化心理一次全方位的审视,虽未完成,但依然是老舍先生的代表作之一。小说通过旗人日常生活的描写,展现了清朝末年的的社会历史现实,也反省了旗人性格枯萎的原因,流露出老舍先生对满族文化的复杂情感。小说秉承老舍先生的幽默风格,在字里行间流露出苦涩的微笑。

谈《正红旗下》的音乐美

作为一代语言艺术大师，老舍的文学语言不仅幽默、素朴、简劲，还以和谐悦耳，音调铿锵而著称。它是一种立体的有“声”语言，叮[口当]响、嘎崩儿脆，使人听、念、看都舒服。而且越到后来，他对自己的要求就越严格，越苛刻。“我不敢断言有还是没有这么一个规律：岁数越大，文字就越严整。

民族团结的赞歌─—读老舍的《正红旗下》

民族团结的赞歌─—读老舍的《正红旗下》韩莓《正红旗下》是我国当代著名满族作家老舍先生晚年的一部自传体长篇小说。老舍毕生笔耕勤勉，《骆驼祥子》、《四世同堂》、《龙须沟》、《茶馆》等杰出作品早已为广大海内外读者所熟知，然而，作为老舍唯一的一部反映满族社会...

从《正红旗下》看清末旗人的阿Q心理

清初威武骠悍、打遍全中国的旗人,到清末已处于“残灯末庙”的败落境地。其衰败之状,人们熟知的大概不外是:旗人整天提笼架鸟,泡茶馆,吸鸦片,吃喝玩乐,已不会骑马打仗,生计也发生了严重困难。总之,不脱“八旗纨袴子弟”或“穷旗兵”

《正红旗下》——一部未能完成的杰作

一部小说，生动地记录一个民族的命运，描绘出这个民族没落王朝及其腐朽思想产生的影响，描写出她的子孙由于敢于冲破这寄生的樊笼而生机勃勃，孕育着拼搏的生命力；在那轻捷幽默的笔锋中凝聚着深沉的爱和憎，令读者在不自禁的一笑之后回味出可悲悯的命运所包涵的历史教训。

“生活倒回来才会理解……”——话剧《正红旗下》观后

勿勿赶回上海,终于幸运地看到了上海话剧艺术中心最后一场演出的《正红旗下》。 这是一次颇有水平的演出,编、导、演、舞美均臻上乘,强烈地感染并震撼了观众。戏进行中,观众在笑;在叹息;在轻轻地抹去眼角的泪水;在不断情不自禁地鼓掌……演员们在与观众情感交流、呼应下,更加投入,更加动情地展示了角色的心灵。 回到家里,一直沉溺于戏中。尤其是导演充满激情,精心处理的戏剧结尾。

大气磅礴——评话剧《正红旗下》

一、关于作者 世纪之交,一部由北京人艺作家李龙云根据老舍小说改编的同名话剧《正红旗下》在上海舞台上演,引起人们的广泛关注。 第一次看李龙云写的戏是在1993年中央戏剧学院的实验剧场,由当时的中戏院长徐晓钟担任导演,那出戏的剧名极富有诗意,叫《洒满月光的荒原》,剧名就是一幅画。我被这出剧深深打动了,这是一出具有强烈的人类意识的戏剧,该剧的时间和空间都是象征主义的。