作者论视域下的《蝙蝠侠》

克里斯托弗·诺兰有着好莱坞的最后一位电影"作者"之称,他的作者气质并不仅仅体现在《盗梦空间》《记忆碎片》等实验性强的作品上,在商业制作《蝙蝠侠》系列电影中,诺兰也依然保持了理想的"作者"状态。在原本最容易沦为肤浅的"爆米花"电影的超级英雄题材中,诺兰依然以个人化的风格给予了观众崭新的体验。文章从蝙蝠侠系列的定位与作者论、《蝙蝠侠》中的诺兰印记、冲突下的"内在意义"三方面,以作者论观照《蝙蝠侠》。

《蝙蝠侠》们如何“死灰复燃”?

1989年，蒂姆·波顿打造了一个浓郁哥特风格的蝙蝠侠，大获好评，但直到1997年的《蝙蝠侠与罗宾》，沦为一部花瓶男和肌肉男的电子游戏式作品，为系列宣告死亡。

功能对等理论视角下流媒体平台电影字幕翻译策略探析——以《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》为例

近年来,世界电影业都受到了冲击。各大电影公司采取应对措施,缩减窗口期,甚至同步上线流媒体平台。流媒体平台因其自身特点,在字幕的处理上与院线版本字幕不同。本文以科幻电影《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》为例,以著名翻译理论家尤金·奈达的功能对等理论为切入点分析流媒体平台电影字幕翻译的特点与相应的翻译策略。

超级英雄电影的叙事逻辑与秩序想象——以《蝙蝠侠》和《蜘蛛侠》系列为例

超级英雄电影作为好莱坞电影工业的支柱,极大地满足了观众视听感官的需求。同时,其炫目的特效技术背后也隐藏了不同时期的美国精神。本文以《蝙蝠侠》和《蜘蛛侠》两个系列的真人版电影为切口,对比两个人物形象之间的诸多异同以及系列电影的叙事风格流变,进而探讨超级英雄人物所属的两家公司各自的叙事策略以及超级英雄的身份认同和政治隐喻。

蝙蝠侠二重身份的裂变危机

以诺兰《蝙蝠侠》作品的第三部《黑暗骑士崛起》为探讨对象,同时涉及前两部的相关情节。蝙蝠侠的二重身份——侠客与超级亿万富翁(即资本家),在诺兰三部曲中的前两部不断弥合,并在第三部彻底呈现裂变危机。这个不断反复的艰难过程不仅反映了诺兰独特的电影气质,凸显了他的思想矛盾,更有意味的是,它还展现了电影文本隐藏的意识形态叙事下的二元对立。透过这种对立,可以清晰地看到电影作者诺兰的政治立场及其意识形态巧妙而又成功的输出。

从漫画电影解读美国式个人英雄主义——以电影《蝙蝠侠:黑暗骑士》为例

电影是把语言艺术、表演艺术和造型艺术结合起来从而产生的一种新型的艺术形式。在美国好莱坞大片《蝙蝠侠:黑暗骑士》中,充满了个人英雄主义。纵观世界各国的电影,也只有美国电影对这种个人英雄主义情有独钟,这并非偶然,而是由于美国这个移民国家的国家文化所决定的。

蝙蝠侠前传2：黑暗骑士

有些电影,只要看到导演的名字和演员表,你就会义无反顾地深陷其中。克里斯托弗·诺兰的《蝙蝠侠》就是其中之一。当看到克里斯蒂安·贝尔、希斯·莱杰、加里·奥德曼等一众演技派明星同台演出,谁还在乎它的剧情是否老套、拍得是否有深度呢?

超人与蝙蝠侠——银幕超级英雄的起源

从“黑骑士”说起 2008年，根据连环漫画《蝙蝠侠》（Batman）改编的超级英雄电影《黑骑士》（The Dark Knight）狂扫＋亿多美元的全球票房，成为当年最卖座的大片（要知道中国当年全年的票房也只有区区43亿元人民币，即6亿多美元）。与此同时．同样根据连环画改编的超级英雄电影《钢铁侠》（Iron Man）也有不俗的票房表现。

微型“蝙蝠侠”来了

在科幻影片《蝙蝠侠》中，希望铲除人间各种罪恶的布鲁斯借助可以飞翔的“蝙蝠战衣”，成为可以在空中滑翔的蝙蝠侠。美国科学家模仿蝙蝠的飞翔方式，打造了一款微型“蝙蝠侠”。这种微型飞行器是仿生学领域的又一重大成果。

蝙蝠侠:开战时刻

这是《蝙蝠侠》系列影片的第五集，内容从追溯蝙蝠侠的起源开始。童年时的布鲁斯亲眼目睹父母被歹徒残杀。这恶梦般的阴影一直伴随着他成长并引起了他强烈的复仇欲望。布鲁斯曾求教于忍者领袖瑞斯·阿古。这位冷面杀手武艺高强，性情怪诞却又令人敬畏。

“黑色”弥漫的《蝙蝠侠:黑暗骑士》

蝙蝠侠（Batman）系列电影一贯以来以惩恶扬善除暴安良为主题,满篇宣扬个人英雄主义并穿插一点英雄救美的爱情线索的路子。蝙蝠侠到处打击犯罪,不断地和罪恶使者斗争到底。而在影片《蝙蝠侠：黑暗骑士》中到处弥漫着挥之不去的黑色,无处不体现着黑色电影的特征。本文从个体化的叙事策略、叙事空间的城市化、悬念推理式的叙述过程、主题及特质等诸方面加以阐释。

试析电影《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》中的后现代特征

作为一部标准的超级英雄电影,克里斯多夫·诺兰执导的《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》延续了此类型电影的老套故事情节——正义与邪恶之间的较量,在视觉效果和影片节奏上也与其几部并无实质不同,大规模的动作场面、紧凑的情节,再加上超级英雄自身面对困境的起伏,整部电影成为超级英雄电影的另一经典案例。同时其作为商业文化的产物,具有德里克·詹姆斯在《后现代主义,或晚期资本主义的文化逻辑》中指认的后现代文化特性——去中心化的主体、表意链的断裂、拼凑性。这种对原始材料的任意摄取使得历史成为清空了涵义的图像,同时,随着历史的图像化,主体自身也成为了拼图游戏中的抽象符号,《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》中的服装设计和场景安排遵循的正是这一策略。

蝙蝠侠5

影片讲述的是蝙蝠侠最初的故事。Bruce Wayne在他小的时候亲眼目睹他的百万富翁的父母授残忍的杀害，童年的阴影引起了他报仇的欲望。但是造化弄人，他一直也没有找到机会为自己的父母报仇。

善无所依——《蝙蝠侠:侠影之谜》叙事策略与主题研究

作为好莱坞炙手可热的电影大师,诺兰以其独特的视听风格、敏锐的社会观察,不断收获艺术和商业两方面的好评.在他的作品中,《蝙蝠侠》系列是较为特殊的一环.本文以《蝙蝠侠:侠影之谜》为切入点,解读诺兰影片独特的视听风格,继而剖析其英雄人物塑造和影片内涵表达的独到之处.

蝙蝠侠前传2：黑暗骑士

在警官吉姆·戈登和检查官哈维·登特的通力帮助下，“蝙蝠侠”满世界奔波，与日益增长起来的犯罪分子做着永无休止的争斗，而他所在的高谭市，也是进展最为明显的地方，犯罪率以一种惊人的速度持续下降着。不过像高谭这种科技与污秽并存的城市，平静是不可能维持得太久的，新一轮的混乱很快就席卷了整个城市，人们再一度被恐慌所笼罩着，而声称愿意为这一切负责的，就是所有混乱的源头以及支配者——“小丑”。这个疯子邪恶地想毁掉蝙蝠侠以及他所保护的这座城市……

《蝙蝠侠:黑暗骑士》音效简析

《蝙蝠侠:黑暗骑士》获得第81届奥斯卡"最佳音效剪辑"奖项,本文重点解析影片如何运用声音艺术的造型功能来塑造"小丑"这一角色,阐释影片配乐"Why so serious"的创作过程及其在片中的重要作用,并对比《贫民窟的百万富翁》简要分析该片获得"最佳音响效果"奖的原因。

蝙蝠侠：阿甘之城 罪恶在永恒的对立中蔓延

欢迎来到阿甘之城 前作讲的是蝙蝠侠在哥谭市郊区的阿卡姆疯人院阻止邪恶的小丑在疯人院暴动的故事。新的故事紧接着发生，当蝙蝠侠以一己之力击败了郡票恶人之后，典狱长则将镇压暴乱的功劳全部归于自己向上级邀功献媚，由此获得了竞选的筹码，并成为哥谭市新的市长。

蝙蝠侠：阿卡姆疯人院

当“蝙蝠侠”电影不再是空洞的超能英雄动作大戏之后，“蝙蝠侠”游戏似乎也开始要引领周边文化改编作品的潮流，真正为玩家带来一部游戏佳作。你可以想象当你一拳打在恶棍脸上是什么样的感觉吗？挥拳、击中、作用的力最感，

经典漫画改编电影《神奇四侠》登陆中国

“超人”在崇拜英雄主义的美国观众心中永远有市场，所以好莱坞永远不会放弃拍摄超人的计划，不管在其他国家的观众看来，这是一个多么老掉牙的话题。《神奇四侠》将于本月29日正式登陆内地影院：“缩水版X战警”、“超人总动员真人版”等一系列称呼对该片来说有些不公平，要知道《神奇四侠》可是《蜘蛛侠》、《蝙蝠侠》他们的大哥．他闯荡江湖时，还不知道那些超人在干吗呢，

“蝙蝠娃”拯救旧金山

迈尔斯·斯科特是一名美国小男孩，现年5岁，出生18个月即被确诊患有自血病，—直接受治疗，目前处于康复阶段。迈尔斯一直希望能像电影《蝙蝠侠》的主人公一样，做一回英雄。2013年11月15日，为帮助迈尔斯实现梦想，在一家基金会的策划下，旧金山变成了蝙蝠侠漫画中的虚拟城市“高谭市”，迈尔斯变身“蝙蝠娃”坐上黑色的兰博基尼“蝙蝠车”，完成了英雄救美、勇抓劫匪、解救吉祥物等任务。