专业音乐院校学报编辑部人才队伍建设刍议

世界上任何事物都是由若干部分、若干过程组成的,没有部分就没有整体,没有整体也无所谓部分。专业音乐院校学报编辑部是一个有机整体,它需要多个不同部分的组织与建构才能正常运转。从整体与部分的逻辑关系看,笔者认为专业音乐院校学报编辑部至少由负责学报出版工作的专职编辑人员、负责传播的新媒体人员和负责内外联络的编务人员组成。在实际工作中,这三支队伍的工作关系平行交叉、缺一不可。只有各负其责、各司其职,才能推动专业音乐院校学报的良性发展,提升业内竞争力,建构合理科学的人才机制,让专业音乐院校学报永葆鲜活的生命力。

国立音乐院幼年班的建设者吴伯超--中国近现代专业音乐人才培养学制拓宽的首次尝试

本文以1945年成立的青木关(常州)国立音乐院幼年班为焦点,对主要创建者吴伯超在幼年班招生选才、课程设置、教师延聘、事务处理等方面的主要贡献进行了梳理和总结。国立音乐院幼年班是中国近现代专业音乐人才培养启动本科以下学制的首次尝试,此举不但实现了专业音乐教育向中等及初等教育延伸、培养出具备扎实基本功技能和音乐素养的专业音乐人才,而且为日后新中国的中等专业音乐教育学制建设奠定了基础。本文结合口述史采访和史料爬梳,对国立音乐院幼年班的建设过程进行了分类研究,并在此基础上客观、正确地对吴伯超的功绩进行评价。

赵沨专业音乐教育思想探究——谈专业音乐人才培养问题及对当代专业音乐教育的反思

赵沨是我国著名音乐教育家、音乐评论家。自1956年至1983年,长期担任中央音乐学院的党委书记和名誉院长等职务。在前人办学基础上不断积累经验,积极进取,制定并实施了多项旨在推动专业音乐教育发展的目标与计划。其专业音乐教育思想和办学理念不仅在中央音乐学院留下了深刻的历史烙印,而且对整个音乐教育领域产生了深远的影响。他为专业音乐教育的繁荣与进步作出了卓越的贡献。文章旨在讨论赵沨针对专业音乐人才培养提出的几个问题,同时将这些问题与当代专业音乐教育现状进行类比,分析与探究赵沨专业音乐教育思想中还未解决并亟待解决的问题。作者在文章中将这些问题总结为三个方面:1.对专业音乐教育中“通识教育”的思考;2.加强音乐审美教育培养;3.专业音乐院校、师范院校音乐专业的就业定位与方向细化问题。

专业音乐艺术院校歌剧舞台监督工作的多维度思考——以天津音乐学院复排民族歌剧《同心结》为例

实践证明,专业音乐艺术院校的学科建设与专业水平发展离不开艺术实践活动。歌剧作为音乐艺术皇冠上的明珠,是音乐艺术以高级形式的集合与展现。天津音乐学院复排民族歌剧《同心结》集合了声乐表演、管弦乐表演与舞蹈戏剧表演等众多艺术元素为一身,全剧的排演以实践促进了教学,在很大程度上提升了学校学科建设,促进了教学水平的高质量发展。为了区别于一般专业演出院团歌剧舞台监督工作,突出专业音乐艺术高校教学为主体的办学特色,和以实践促进教学的实际特点,研究专业艺术院校歌剧舞台监督工作,对于有效管理歌剧舞台工作,从而进一步提高教学质量与学科建设发展具有一定的积极意义。

人工智能在专业音乐教学中的应用与展望

随着科技的飞速发展,人工智能(AI)已逐渐渗透到各个领域,其中包括传统而又充满创意的音乐教育领域。传统的音乐教育模式依赖于人工指导和个体经验,而AI技术则以其强大的数据处理和学习能力,正在改变传统的音乐教学模式,使得音乐教育更加多元化、个性化、高效化。AI将助力音乐教育拓展其边界,与其他学科进行跨界融合,共同构建出一个更加多元化的教育生态;人工智能根据学生的兴趣和学习风格为学生量身定制个性化的学习方案,智能化的推荐个性化的教学方法;智能化音乐课堂、智能化训练系统、智能化评价系统共同提高教学效率,使专业音乐教学高效化。本文旨在探讨AI在专业音乐教学中的应用及其未来展望,分析AI技术如何改变传统音乐教学模式,提高教学效果,并预测未来AI在音乐教学领域的发展趋势。

中职学前教育专业音乐教学现状及优化策略

专业的音乐教学是中职院校开展学前教育的核心课程,教师不仅需要熟练运用科学且有效的教学手段,还应该考虑到学生的个人成长和发展,并将专业的教育目标定位在就业市场上,从而提高学前教育专业的学生的整体素养。本文的核心是探讨当前的中职院校学前专业音乐课程的的一个具体现状,同时也有针对性地探讨了如何提升学前教育专业音乐教学优化措施。

“红色歌曲”融入高职学前教育专业音乐课程教学研究

“红色歌曲”是中国革命、建设历程中一种重要的文化载体,其中蕴涵着丰厚的历史信息与精神意蕴。把“红色歌曲”融入高职学前教育专业音乐课程教学中,既能充实学生的教学内容,增强学生的历史文化素养,又能增强学生的爱国主义情怀,塑造良好的人格品质。将“红色歌曲”融入高职学前教育专业音乐课程教学中,是一种具有创新性和实效性的教育方式。这既使学生在学习音乐的过程中得到成长,又深化了学生对国家和民族的认同感,感受到了红色文化的魅力,有利于培养德才兼备的学前教育人才。

高等专业音乐院校室内乐教学的实践——以星海音乐学院钢琴系室内乐教学为例

室内乐教学在高等专业音乐院校的教学体系中,是一个重要环节。文章试图通过论述室内乐的起源和国内外现状,室内乐教学的意义,强调大力发展室内乐教学符合当前我国专业音乐教育发展的迫切性,并以星海音乐学院钢琴系的室内乐教学实践为例,探讨培养目标和课程设置,从而为最终确立适合中国国情的有特色的音乐教育和室内乐合作教学做出有意义的探索。

高等专业音乐院校新兴学前音乐教育专业方向的实践性研究——以星海音乐学院学前音乐教育专业方向为例

新兴学前音乐教育专业方向在高等专业音乐院校中的创建和发展,有赖于对其性质的理解和思索。文章试图通过论证学前音乐教育专业方向的产生背景和性质,提出该专业方向的定位以及课程形态的创新模式。同时以星海音乐学院音乐教育系学前音乐教育专业方向为例,对该院学前音乐教育专业方向的定位、培养目标和课程形态的模式进行梳理,从而为我国音乐教育专业和学前教育专业的创新研究提供有实践意义的参考。

1945年以前西方音乐学院的发展及对我国专业音乐教育之影响

音乐学院作为西方文化的产物,其产生、发展、兴盛甚至衰落均与其特定的历史时期、民族文化背景、国家政治制度、经济政策等方面有着千丝万缕的联系,因之才形成了法国、德国、英国以及俄罗斯的音乐学院体制及其教育思想都各呈其特点。并且,在20世纪以后影响到我国音乐学院的建立与发展。

浅谈专业音乐教育管理学的构建

专业音乐教育问题的探讨一直是大家关注的焦点之一,而这其中许多问题的根本都涉及到了管理问题,所以对于专业音乐教育管理学的构建就显得尤为重要了。

试论俄罗斯专业音乐教育的特色

俄罗斯专业音乐教育作为音乐教育的重要组成部分,起源于10世纪。在漫长的历史发展进程中形成了独具特色的音乐教育体系,主要表现在教育机构专门化、培养目标多样化、课程设置的全面性与连续性,以及教学方法的理论与实践相结合等多个方面。分析和研究俄罗斯专业音乐教育的特色,对我国音乐教育发展具有一定的借鉴作用。

专业音乐软件对传统音乐教学的影响

目前国内各高校的专业音乐课程仍是以传统的教学方式为主,有些与史论有关的课程,例如西方音乐史、音乐欣赏等课程,利用多媒体技术就可以顺利进行,然而对于一些理论性较强的专业课程来说,如何将专业音乐软件与多媒体技术更好地结合在一起,在这个信息井喷的年代显得尤为重要。

专业音乐教育的现状与教学改革初探

我国专业音乐教育的课程改革和教学改革相对滞后,主要表现在:过分强调专业性和学科体系、课程设置大多较单一、内容较陈旧、填鸭式的教学方法等方面。为改变这一状况,本文提出了相应的改革设想:改革现有课程模式,更新课程内容;改革单向灌输教学方式,强调启发式教学;改革现有教材,提高师资水平。

谈我国现阶段高等专业音乐院校本科学分制改革对策

当前,在政策环境的驱动下,中国多数高等专业音乐院校已开始实行学分制。由于缺少对学分制教学管理制度内涵的认识,高校教育管理者对"如何实行学分制"和"是否继续实行学分制"都持有左右徘徊和犹豫不决的矛盾境地。本文通过分析,总结出专业音乐教育的特殊性适用于学分制,有利于培养和造就高级音乐专业人才。面对当前社会政治、经济的发展和高等专业音乐院校自身的特点,笔者提出七大改革对策,以供决策者参考。

碰撞与融合——对中国当代专业音乐创作审美价值的思考

音乐审美价值属于关系范畴,是音乐本身的客观因素与审美主体需求构成的主观因素通过审美沟通行为的发生所产生的。因此,音乐的审美价值会受到音乐本身风格因素以及社会与人们需求的影响。社会语境的变迁对音乐审美价值产生影响,可分别以媒介的发展、全球化趋势以及后现代主义思潮为代表的三个社会—文化语境特征为视角对我国当代专业音乐的创作手法与呈现形式产生的影响进行论述,分析我国当代音乐审美价值呈现的碰撞与融合的新特点。

文革时期的专业音乐教育——“中央五七艺术大学音乐学院”的建立及其前前后后

"文革"期间由中央音乐学院和中国音乐学院合并组建的"中央五七艺术学校音乐系"和"中央五七艺术大学音乐学院"在中国专业音乐教育发展中具有特殊意义。本文通过回顾并梳理"文革"时期专业音乐教育的历史脉络,为20世纪中国专业音乐教育历史的全面深入研究提供一个迄今罕见的个案。

专业音乐院校传承鲁艺精神路径探索——以沈阳音乐学院为例

"鲁艺"是革命文艺的重要组成部分,是实践党的文艺政策,贯彻毛泽东同志在延安文艺座谈会上的讲话精神的坚强堡垒,是中国革命文艺的发祥地。"鲁艺"音乐文化,蕴含了中国传统音乐文化的精髓,体现了中华民族伟大民族精神和我党的音乐文化思想。因此"鲁艺"音乐文化对中国当代文艺研究和文艺发展具有重要意义,传承"鲁艺"精神,则成为专业音乐院校的重要职责。

对当下专业音乐教育中两个较突出问题之思考——写于2006年北京“萧友梅与当代音乐文化建设”学术研讨会

文章以萧友梅先生办好专业音乐教育的理念及精辟见解为指导,联系当下专业音乐教育的实际,对存在的“聘用音乐名师”、“演唱中国歌曲”

关于中国高等专业音乐教育教学评估体系的研究

一、中国高等专业音乐教育教学评估的主要依据 中国高等专业音乐教育分布较广,类别也较多。目前为止,全国设有高等专业音乐教育的院校多达700余所。其中有专门的高等音乐学院9所,设有高等专业音乐教育的综合艺术学院6所,设有高等专业音乐教育的师范学院30所。