树立文化艺术的全球观念——散论范梦及其世界美术史研究

2 0世纪以来 ,中国的美术史论及美术史教育大都以中国美术和西方美术为方向 ,而对同为人类绚烂文化遗产重要组成部分的东方其他各国美术却研究甚少、知之甚少 ,这无疑是一个缺陷。范梦先生早已认识到这一点 ,并潜心研究 ,站在历史的、全球的高度 ,对东方文明及其美术给予了应有的评价 ,出版《世界美术通史》及《世界美术简史》 ,填补了这一空白。

世界美术史的奇观

神奇的中国总是在不断创造世界新奇迹。今天的中国美术一定在世界美术史上占有特殊的地位,写下重要的一页。但,并不是说中国有多少世界级的艺术大师,有多少传世名作,而是中国产生了世界美术史上从未有过的、社会各界大规模参与美术的疯狂浪潮。中国的艺术热中美术是沸点之一。少年宫、老年大学的培训班极为火爆;各级机关纷纷成立书画院,政府官员纷纷泼墨挥毫;美术院校招生成为国家新闻、城市景观……

建立世界美术史的学科体系

美术史,作为一门准学科,在中国虽然已有一千余年的历史,但现代学术形态的美术史学在中国仅走过百年历程。在此期间,中国学人和艺术家以各种各样的方式为这门古老又年轻的学科做出各自的努力,使得这门学科在迂囚曲折之中缓步发展。和起伏耗用跌宕、大家辈出的百年中国美术的发展相比,美术史学则显得相对沉寂。

世界文化体系与全球美术观——兼评十卷本《世界美术史》的架构

由朱伯雄主编、吴达志、李春、马文启、奚传绩副主编的十卷本《世界美术史》,自1987年由山东美术出版社陆续出版发行,至1991年12月,共计十二册已全部出齐。用“集体力量撰写的这部《世界美术史》,在我国学术著作中还是破题儿第一遭。

世界绘画史上的“扬州八怪”

在世界绘画史上,清代雍正、乾隆年间扬州八怪的出现,其意义,要比二十世纪初马蒂斯、毕加索等画家的出现,更为深远重大。距今二百多年前,东方画坛就已经发起了在整个绘画领域具有深远影响的野兽派运动。它彻底扭转了长期以来绘画发展的局势,而敏捷地拓开了超越了形象的近代感觉的尖端领域。

纵览19世纪以来的波兰绘画史(上)

波兰民族艺术的发展和整个民族的命运密切相关。19世纪上半叶,波兰正处于国家分裂的时期,浪漫主义诗人亚当·密兹凯维支(图1)的诗歌和戏剧作品极大地鼓舞了众多波兰艺术家,在密兹凯维支爱国思想的影响下,诞生了一系列优秀的绘画作品,而具有独特民族风格的画作也使波兰的绘画艺术在世界美术史上拥有了自己的一席之地。

我们没有理由不自信——略论中国画在世界艺术中的实际地位

一、中国书画对世界艺术的重大影响毕加索、马蒂斯、梵高、莫奈、塞尚等人是西方最关键、最重要的画家,若缺了他们,西方美术史甚至世界美术史将有大片空白。但这几个人都是直接或间接学习了中国艺术而成功的。且看史实。毕加索(Pablo Picasso,1881—1973)早期的油画,基本上和欧洲传统绘画一样。他自己说他在少年时临摹文艺复兴大师的作品,和当时的大师们的作品完全一样。

中国美术如何自觉?——访中央美术学院院长潘公凯教授

"自觉"是现代性的标志张天潘:从您的课题研究成果来看,您对美术之路的探讨,并没有仅仅局限于美术领域,这是出于什么考虑?为何对美术的研究,要围绕着"自觉"着墨?潘公凯:在"中国美术现代性之路"这个课题研究中,我们将整个世界或者说是全人类的从古典文化形态向现代文化形态的剧烈转变看成是统一性的、整体性的事件。

西藏民族民间美术的资源及工作简况

西藏的文化有着悠久的历史,民族民间美术是其重要组成部分。包括壁画、唐嘎、雕塑、版画、铸镂、石刻,以及各种工艺品都出自民间艺人之手,都是他们世世代代用智慧和勤劳苦苦耕耘的成果。这些没留下姓名的作品无论从思想内容上,美学观念上,表现手法上以及工艺技术上都体现了本民族的风格情趣,个性特征,在中国,甚至在世界美术史上闪灼着独特的光辉。

在东京看世界名画(二)

从大卫到弗沙罗的法国画坛从十八世纪末一直到现代的法国画坛名家荟萃、流派纷呈,是世界美术史上精采的一页。在东京的日子里,有幸接触到了不少这一时期的油画原作。在美国华兹沃斯美术馆藏画展中,见到了大卫作于1789年的《警卫给勃鲁特斯送回他儿子的遗体》,画幅不算大。

真实的历史记录——现实主义绘画在德国的发展

在研究德国绘画对世界美术史的贡献上我们通常聚焦以丢勒为代表文艺复兴时期,蓝色骑士组织和桥社为代表的表现主义时期,以及后来的新表现主义。而注重对德国现实忠实描绘的写实主义则往往被轻视和忽略了。但其在欧洲现实主义绘画潮流中有着独特的风格和表现内容,是有不可替代的研究学习价值。现实主义又称之为"写实主义",以现实的、具体的、变化中的人的精神世界及生活遭遇为描写对象,从人与周围环境的关系中探讨人生底蕴,进行真实的审美反映。

美术家与美学

中外美术史上卓有成就的美术家都与美学有着千丝万缕的必然联系,美术家本人也应该是一位美学家.本文谨就此谈一下有关的粗浅认识.

陈锦芳“为人类而艺术”世界巡回展

陈锦芳博士,画家、思想家。1936年生,1963年考取法国政府奖学金赴法留学,获巴黎大学艺术博士并在巴黎艺术学院深造七年。1969年建立「五次元世界文化观」,创立「新意象派」而立足国际艺坛。作品被编入300多本教科书,包括多国大专用「世界美术史」。个展200次并作品广被典藏。

《美术文献》——当代美术的里程碑

《美术文献》——当代美术的里程碑周韶华对于中国当代美术的迅猛发展，各种专业美术书刊起到了重要的推动与促进作用。近年来问世的大型丛书《美术文献》，就是其中一份特别引人注目的出版物。中国现有的美术书刊可分为五类：专业类，如《中国画研究》、《民间美术》；画...

现实主义绘画终结论之商榷

现实主义绘画作为一种重要的艺术流派,在世界美术史上曾产生过灿烂的辉煌,它真实而生动地记录了人类生存和发展的历史,记录了人类精神世界的丰富情感,并以自身的艺术魅力影响着人类思想的发展.但自19世纪末20世纪初以来,随着社会观念的变迁,科学的进步,绘画艺术出现巨大的变化.现代艺术、后现代艺术的各种潮流纷至沓来,对现实主义绘画产生了强烈的冲击.特别是摄影术的出现,让以写实为主要创作方式的现实主义开始为人们质疑:西方那些写实绘画是否由于摄影图片而贬损了价值;有了摄影机以后,写实手法就失去了存在的意义.进而人们开始怀疑现实主义在当今是否还具有生命力、还有艺术价值和审美意义,甚至提出现实主义在当今已经面临终结命运的话题.对此,本文试从几个方面对这个问题进行探讨.……

边际的思

本文以跨文化的视野,结合外国美术研究,从美育在国民素质教育中的地位、美术史学方法论、比较美术、现代美术转型等不同理论视角,对美学与世界美术史作为重要人文学科的再认识、对20世纪中国美术巨大变化的不同价值判断、融合派与传统派的不同艺术主张和创作倾向,以及中国现代美术转型内涵的丰富性、复杂性和艰巨性等富有理论和实践意义的重大问题均提出自己的见解。

走进名画《勒布伦和她的女儿》

画中人一幅好温馨的场景,图中的年轻女子环抱着女孩,小女孩亲昵地勾着画中女子的脖子,画面洋溢着浓浓的亲情,她们是谁？是一对母女吗？她们的眼睛如此真实和温暖地看着我们,仿佛传递着人世间最美的情感。勒布伦是谁？在她和女儿身上有着什么样的故事？原来,这幅画的作者就是法国著名女画家伊丽莎白·路易丝·维热·勒布伦,而画中的女孩儿,就是她的女儿朱莉。

无尽的社会风景

本文是作者2012年在德国纽伦堡世界美术史大会发表的英文专著节选,也是中文版首发。作者在一个全球视域下的＂社会风景＂中,从两位艺术家截然不同的表现方式入手思考一个个问题：艺术创造如何化腐朽为神奇？这种神奇究竟在于重现恬静超然的美学传统,还是面向历史真实,反思个体价值？作者以个人的视野选择个案在思考,我们同样应对作者的思考再行思考。

埃及纸莎草画的艺术审美特征

纸莎草画是埃及古老的绘画艺术中的一种,是绘制在纸莎草纸上的图画,又称"纸草画"、"皮画"等.纸莎草画与埃及的壁画是埃及艺术的两种载体,它具有固定的文化模式、固定的造型、固定的构图、固定的色彩,和壁画有许多相似的地方,二者同样都体现了埃及艺术所独有的魅力. ……