历史与现实——中国油画艺术的文艺精神与理想构建

中国油画艺术的文艺精神与理想构建是一个历史与现实的根本性问题,这种研究有助于我们了解中国油画发展的脉络和文艺精神的面貌,也是中国油画艺术精神构建的历史与现实顺应文化强国战略的需要。立足当下,追溯古今,对中国油画艺术兴起与发展历史进行研究,就是对其文艺精神与理想构建的探索。试图结合不同时代中国油画艺术的文艺精神,从五个阶段对中国油画艺术构建的历史脉络加以探索,并从新时代文化强国的角度对中国油画艺术的文艺精神与理想构建给予理论与价值上的分析。

中国画中的线条表现在中国油画创作中的运用

中国的传统绘画以水墨画为主,讲究意境,而不在意形似,而线条则重在表现形似。线条不仅对中国绘画的发展具有巨大的推动作用,对西方绘画的发展进程也有积极意义。来自西方的很多画家一直在研究中国画作,认为中国绘画具有美感,并将从中获取的灵感运用到了美术创作中。围绕中国画的线条表现在中国油画创作中的应用,对其发展史进行概述,对其中的表现方法和技巧进行描述。然后围绕西方绘画中线的发展与运用展开分析研究,提出中国画中的线条为中国油画创作提供了无限可能。

中国油画风景写生的图式追求

在探索油画语言的过程中,广大中国油画家向前辈学习、向西方学习、向书本学习,后经过一系列探索和变革,终于走出了自己的油画创作之路。改革开放之后,随着经济的腾飞,中国油画随之得到了真正意义上的发展。彼时,西方大师的经典作品走进中国的各大美术馆,观者得以近距离地感受历久弥新的技法和色彩。

当代中国油画的肌理表现探究

肌理是当代油画的重要表现语言,不仅丰富了油画的视觉效果,也成为艺术家表达情感、展现个人风格的重要手段。对当代中国油画肌理表现的特点、技法及艺术价值进行分析,凸显肌理表现在当代中国油画中的重要作用和地位,从而为更好地欣赏和理解当代中国油画的独特魅力和文化内涵提供助力,为当代中国油画的肌理表现和探索提供参考。

立足西部 以艺术赋能文化强省建设——“穿越河西”中国油画名家甘肃写生行联席讲座综述

2024年5月1-8日,北京当代中国写意油画研究院、甘肃省文学艺术界联合会、西北师范大学共同主办“穿越河西”——中国油画名家甘肃写生行系列活动,邀请全国15位油画家赴河西走廊开展写生。5月9日,“穿越河西”——中国油画名家甘肃写生行联席讲座暨作品展览在西北师范大学博物馆举办。联席讲座中,各位艺术家围绕写生与创作、中国写意油画的艺术特征、艺术的守正创新、信息时代的艺术创作等问题进行了深入阐释。

新文科背景下中国油画民族性的继承和发展研究

目的:随着社会的不断发展和全球化时代的到来,具有中国特色的油画艺术引起了业界的广泛关注。然而,目前我国油画有关民族性的表现仍存在不足。文章据此提出具体发展建议和规划,旨在使中国油画中的民族性得到更好的继承和发展。方法:笔者基于新文科建设的理念和发展模式,从新文科背景下的新艺科建设、中国油画民族性发展历程、中国油画民族性发展现状以及新文科背景下中国油画民族性的建构四个方面入手进行研究分析。通过查阅相关书籍和文献,梳理中国油画发展历史中有关民族性表达的部分,并结合油画发展现状,总结出需要改进之处。借新文科建设的发展理念,搭载国家教育创新的发展平台,解决相关问题。结果:新文科建设是促进中国油画民族性发展的良好契机。结论:中国油画的民族性创作应立足国情,固本正源,不断从中华优秀传统文化中汲取力量。在正确价值体系的指引下树立学术观念、丰富知识储备和完善思想体系,使其与时代价值相统一。深化民族精神意识,加强民族文化艺术实践,还要精于求变,在传承中创新,跨学科借力现代信息手段,顺应时代发展。要让中国油画既保持传统民族风貌,彰显深厚文化底蕴,又与时俱进,顺应时代发展,创造新纪元。

中国油画的大众化刍议

在商品经济的发展和在消费时代里人们审美观念日益多元化的背景下,中国油画需持续大众化。城市化的进程和商业的发展,以及油画艺术与现代建筑空间的契合,让油画作品逐渐走进大众生活。笔者梳理中国油画的大众化情况,发现其大众化程度还远远不够。深入大众,以艺术引领者的姿态,坚持以大众为中心进行油画创作,是中国油画持续发展的核心。让中国油画持续大众化具有直接的现实意义。它可以丰富大众的精神生活,提升大众的审美水平,促进社会文化的发展,并且能让油画艺术更好地完成民族化。本文对中国油画的大众化展开分析。

民间美术造型观念对当代中国油画的影响

民间美术是根植于人们日常生活和劳作中,充满生活气息的一种艺术形式,它不仅丰富了民间的风俗活动,也为环境的美化注入了活力。这种艺术形式是极具代表性的民间传统艺术形式之一,除了具备一定的实用性、欣赏性以外,其造型丰富多样,如彩陶、秦俑等,且风格迥异,体现了极具特色的民族色彩。特别是那些人们生活中常见的剪纸、刺绣、风筝等民间美术元素,在当代中国油画中得到了广泛应用,这不仅丰富了油画内涵,更凸显了当代油画的民族特色。

历史的语言——第五届中国油画双年展

[本刊讯]为回应习近平总书记给中国美术馆的回信,纪念延安文艺座谈会81周年,“历史的语言——第五届中国油画双年展”日前在杭州的最葵园艺术中心拉开帷幕。中国文联副主席、浙江省文联主席、中国油画学会会长、本次展览的总策展人之一许江导览时表示,“这些作品耳熟能详,但是这些作品怎么产生的,作品和画家之间有什么关系,这些画家为这些作品做了哪些事情,我想这里头有饱满的中国故事。”

中国油画传统与现代技法的融合研究

探讨中国油画传统技法与现代技法的融合,分析两种技法在艺术表现上的异同与互补性。通过历史回顾和案例分析,梳理了中国油画的发展历程,并着重研究了传统技法如线条运用、水墨渲染等在油画中的创新应用。同时,也关注了现代技法如抽象表现、数字技术等对传统油画创作的影响与改造。研究发现,传统与现代技法的融合不仅丰富了油画表现手法,也推动了中国油画艺术的创新与发展。为油画艺术家提供理论与实践的参考,促进传统与现代技法在油画创作中的有机结合。

国画元素在中国油画中的融合分析

为了进一步实现中西方文化的融合,针对中国油画中国画元素的应用展开分析。首先,介绍油画与国画之间存在的相互影响,明确中国油画创作中借鉴国画元素的价值;其次,分别从用笔、用线、用色三个维度,介绍中国油画与国画元素的融合方法;最后,总结两者之间相互融合的效果。通过国画元素和中国油画的结合,探究中西方绘画相互融合的契合点,以期能够为今后文化艺术交流奠定基础。

民间美术造型观念对当代中国油画的影响分析

现阶段,油画在中国的发展已经步入新的探索时期,在油画与中国本土元素进行融合的过程当中,突出了创作的时代性特征,这说明中华优秀传统文化对于油画的发展与进步是有很强的现实意义的。民间美术造型观念作为中华优秀传统文化的典型代表,对当代中国油画产生了重大的影响,并带来创作启示,因此对其借鉴和应用是很有必要的。本文阐述了民间美术造型观念的内涵特征,以及当代中国油画对民间美术造型观念的应用体现,民间美术造型观念对当代中国油画的影响,总结出通过民间美术造型观念提升当代中国油画艺术价值的启示,以供参考。

写意油画与写实油画在中国油画创作中的表现形式探究

西方油画传入中国后,受到画家的热捧,并在画家的引用、创新中形成了极具中国特色的绘画风格。从创作工具和创作手法两方面分析,简述油画艺术写实与写意的内涵,分析写意油画与写实油画的发展史及其艺术特点,以及写实油画与写意油画的现状,并从写实油画的衍生条件和写意油画的发展条件两方面探讨了写意油画与写实油画之间的关系。

现当代中国油画的平面化形式语言探究

新时代,时代进步与社会发展推动人民群众物质生活水平向新的层面进发,大众的思维方式及审美观念逐步发生优化转变。而随着国际交流及文化交流的深入推进,我国现当代油画平面化形式语言也融合了许多国外文化艺术精髓,使得我国油画的审美意趣、美学思想更上一层楼。从专业角度上讲,平面化形式语言是现当代中国油画的核心基础及艺术语言具体表达形式,它向大众及世界阐述我国现当代油画的创作思维、构图理念以及审美意识,更是我国现当代油画的绘画艺术及绘画思维的具体诠释。基于此,围绕现当代中国油画的平面化形式语言展开探究。

图像的构图形式对中国油画发展的影响

中国油画作为一门新兴的绘画艺术形式,自20世纪初引入中国以来,经历了不断的发展和演变。其中,图像的构图形式作为一种重要的表现方式,在中国油画的发展过程中起到了深远的影响。本文通过对中国油画历史的研究,深入探讨了图像的构图形式对中国油画发展的影响,并提出了新的研究成果。首先,本文从图像的构图形式对中国油画的审美观念和表现方式的影响进行了论述。其次,本文分析了图像的构图形式对中国油画题材和题材选择的影响。最后,本文通过对图像的构图形式对中国油画技法和艺术风格的影响进行了深入研究。研究结果表明,图像的构图形式在中国油画中起到了重要的推动和引领作用,对中国油画的艺术表现形式、题材选择、技法演变产生了深远的影响。

现代中国油画表现性中的审美意象

现代中国油画的“表现性”日益成为一个重要命题,进入研究者们的关注视线。“表现性”词源本身直接来源于西方“表现主义”美学,而中国油画的“表现性”,一方面受到西方表现主义的影响,另一方面更受到中国古典美学精神的影响,是对“意象”、“意境”的境界追求。现代中国油画创作是基于东西方两种文化上的融合,而它的艺术之根是中国传统文化。围绕现代中国油画表现性中的审美意象进行探讨,以期从中国古典美学中的审美意象表达、西方表现艺术中的审美意象空间两个方面,剖析出中西方审美思想共同对现代中国油画表现性产生的重要影响。

中国油画的本土化与意象油画

本文回顾了在中国油画百年历史中,三次没有结果的民族化进程。在改革开放后,随着我国政治、经济和文化的深入发展,油画的本土化已成为每位有使命感的中国艺术家的自觉追求。中国意象油画在油画本土化的实践中,扮演着重要的角色。本文着重论述了中国意象油画的特点以及意象油画未来的发展空间和发展方向。

中国油画民族化的再思考

油画在中国的发展历程,是一个从不同层面进行油画民族化的实践过程。油画民族化的提出,在逻辑和概念上并不是十分严谨,但经过理性思考却发现,油画民族化的道路是中国油画的唯一出路。只有当中国油画在整体上具备了民族意识,反映了中华民族的时代精神,中国油画才有可能在世界舞台上占有真正的一席之地。

中国油画风景的意象之路

本文主要讨论的是中国油画风景的意象之路。首先对意象绘画的含义及其思想基础和文化价值进行说明和定位,在此基础上,通过结合中国油画百年的发展历程,梳理意象油画的探索之路,试图解读和分析意象油画的图式语言和文化精神。进而,探索在当代语境下,中国意象油画的独特价值和文化意义。

当代中国油画断想

艺术的传统应该是一条不断流淌的河流,一切有价值的创造既是传统的延承,也是传统的再创造。片面地强调“民族化”或“西化”,只会将艺术引入一条死胡同。自由、真诚、独立的自我和真正的个性创造,是艺术的立身之本,也是中国油画发展的原则。