传统书论释读与实践——以《草诀百韵歌》为例

歌诀是古代书论的一种形式,多为诗歌体裁的诀要,小者数言,大至百韵。《草诀百韵歌》是一本流传日久、影响深远的阐释基本草法的歌诀,它以五言韵语写成,其叙说通俗,易于领会,颇宜于初学。文章从该歌诀具体文辞入手,对其阐释草书的基础理论加以探究,旨在阐明"草书最为难,龙蛇竞笔端"的书写要领。并结合草书点画的基本构成、草书结体的差异变化、草书创作的灵活借用等几个方面,对草书加以分析研究,为习书者提供多角度掌握草书的门径与方法。

传统书论的形象和感性

传统书论的形象和感性元素充斥在几乎所有的古代书法理论文献中。从审美分析到技法阐述都以形象和感性为常态。古人设象言美,通过比拟、比喻等手段揭示书法的美学价值,使得这种审美阐释方式不仅能激发读者的主动体验,也为种种个性化的体悟和阐释提供了广阔自由的思维空间。充分显示了传统书论的真知和灼见。

传统书论中的“远”

唐孙过庭《书谱》"不激不厉,风规自远"在书法审美上功崇位高,"自远"成为一束圣洁之光,始终在书家和赏析者心头闪耀。"远"作为哲学范畴,其实先秦诸论早有擅场。《道德经》中说:"大曰逝,逝曰远,远曰反。"在老子看来,"远"与"大"皆为"道"之同义。

传统书论"力"陈述的指向与归宿

一传统书论中,"力"是与"气""势"等相骈偭的常见词汇,一般就是指书法艺术所显示的力量。但对"力"话语陈述,却出现截然不同分歧。一种是"尚力派",认为力显神凝是书法艺术形式美的精髓,某种意义上书法艺术就是书家驾驭笔墨力量的行迹记录。譬如汉蔡邕在他《九势》中说:"藏头护尾,力在字中。

论苏轼书论的美学思想

作为北宋文坛的领军人物,苏轼不仅精通诗词、文赋,而且擅长书法、绘画。他重视书法创作理论,其书论集中在他的书画品评题跋文中。这类文章大都篇制短小,率性而发,兴会所至,不经意而为之,蕴藏着丰富的美学思想。苏轼崇尚"自然天成",认为书家应注重作书的心态,而不能刻意去追求字的"形";他重视"师法"前人,认为书法创作的出新必须以"宗法"为基础,讲求"韵外之致,味外之旨",并融入书者的人格品性,力求达到"书如其人"的境界;与之相应,书法鉴赏者也须具备卓越的见识、高深的造诣以及求实的精神,并坚持"书以人重"的原则。

论书法的形式构成

形式构成的理念把作品看作是一个有机整体,认为点画结体和章法都既是整体的又是局部的,因此强调兼顾,既注重它们本身的表现,又强调它们之间的组合关系。但是由于『目不能二视而明』,我们只能在兼顾的基础上有所偏重,而且不得不偏重构成,这是被时代文化的特征所决定的。

与古为徒,汲古开今——论“宗唐说”对当代书法创作的启示

“与古为徒,汲古开今”是中华传统文化繁荣不息的必经之路,赵孟坚在其书论中所传达的“宗唐说”美学思想与之有着共同意义。他提出的“学书要由唐入晋”“骨格,书法之祖”等书学思想,为当时日益僵化的书坛带来了一股新风。而在当下,当代书法创作存在脱离传统、风格僵化等问题,“宗唐说”等传统书论秉持崇古思想,提出书法应溯源追流、合时而作的精辟见解,对今天书坛仍有着不可替代的启示意义。