面向技艺传承的传统建筑古籍的知识组织——以《营造法式》大木作制度为例

传统建筑古籍是古代建造技术的重要载体,对其技艺与经验进行语义关联和组织对古建筑建造技术的传承与利用具有重要意义。文章以经典建筑古籍《营造法式》卷四、卷五所述“大木作制度”工种的文字信息为原始语料,以大木作营造技艺为对象,在《古建筑类文物元数据规范》的基础上,进行“宋式大木作营造技艺”本体的构建、复用与实例扩展,利用知识图谱对本体进行存储展示;应用知识图谱绘制构件组合“铺作”的3D模型,设计原型系统展示图谱数据,验证所建本体的应用价值。

基于岭南传统建筑元素的文化创意产品设计研究

文章以设计的角度研究岭南传统建筑的创新转化,旨在为岭南传统建筑的“活态化”应用提供新的途径。岭南传统建筑是岭南文化的瑰宝,是地域性的文物,承载着该地区的历史记忆。文章论述了岭南传统建筑的三种形式,提出以原型式设计、情景式设计两种思路去创意开发岭南传统建筑文化创意产品,并以镬耳墙与茶具相结合进行设计实践。结果表明,现代设计能够赋能传统建筑文化,将静态的岭南建筑文化以可移动、可消费的实体产品融入日常的生活中,以期赋予传统建筑新的生命力和时代价值,达到文化传承传播与经济效益的双赢。

传统建筑文化与城市建筑美学的共融——评《城市建筑美学》

当现代城市的天际线被玻璃和钢铁组成的高楼包围时,传统建筑文化的踪影似乎愈加珍贵而稀有。然而,随着人们对文化认同和历史连续性重视程度的加深,传统建筑元素与现代城市美学的融合成为城市发展的一种新趋势。这种融合不仅丰富了城市建筑的文化,也为城市建筑美学带来了新的审美维度。谭元亨编著的《城市建筑美学》一书,是一部以城市建筑为主题探讨建筑与美学之间关系的文集,作者结合多个建筑案例就城市建筑的艺术性、社会性等特征进行解析,展示了建筑师独特的创作思维和审美追求。本文参考书中的城市建筑美学观点,就传统建筑文化与城市建筑美学的共融展开探讨。

文化守望者:南岭走廊瑶族传统建筑装饰艺术传承现状研究

在全球文化多样性日益受到重视的背景下,南岭走廊瑶族传统建筑装饰艺术作为一种独特的文化表征,承载着丰富的历史信息和民族智慧。然而,随着现代化和城市化进程的加速,瑶族传统建筑装饰艺术正面临严峻的传承挑战。文章从文化保护的视角出发,通过田野调查、文献综述分析,揭示了南岭走廊瑶族传统建筑特色保护名录、传统建筑研究现状等方面的文化价值与社会功能。结合党的二十届三中全会精神,提出应通过政策支持、社区参与、数字化保护等方式促进瑶族传统建筑的保护与传承,助力乡村文化振兴,促进民族文化的自信与自强。

重构记忆:基于数字技术的传统建筑装饰传播研究

在全球化和城市化迅速发展的背景下,传统建筑装饰逐渐被边缘化,面临失传与遗忘的风险。文章通过数字叙事的传播实践,探讨如何利用数字媒介制造和激活集体记忆,以赋予传统文化新的生命力,通过内容分析与案例研究,研究数字技术如何重新诠释和传播传统建筑装饰,使其融入当代文化,增强公众的认知与情感连接。结果表明,数字化呈现不仅在保持文化符号的原真性方面发挥了重要作用,还通过观众的互动体验构建了多层次的文化意义,为传统建筑装饰的保护与再生提供了新的思路和路径。

牧笛溪村土家族传统建筑基因图谱研究

为深度挖掘和科学表达湖南张家界牧笛溪村土家族传统聚落建筑的内在要素,借鉴学者胡最的特征解构法对挖掘、提取出的具有土家族传统建筑基因的载体构件进行识别,并据分类标准和层级构建出牧笛溪土家族传统建筑基因图谱,为艺术创作和艺术设计提供重要借鉴,为土家族传统聚落建筑的保护与传承研究提供理论助力。

浅谈传统建筑的历史性与工匠传承体系之关联

本研究旨在探讨传统建筑的历史性与工匠传承体系之间的关联。山西地区的营造历史悠久,营造活动众多,实例丰富且连续性强,民间工匠的传承脉络较为清晰,这为本次研究提供了良好的研究背景。本次研究首先论述了工匠信息与传统营造活动的历史信息之间的深刻联系,其次交代了崞阳石工匠人参与传统建筑营造的历史背景与客观条件,之后通过对韩氏石匠家族传承体系的厘清,得出了中国传统建筑的历史性以隐喻的方式内涵于工匠活动之中的结论,为学界理解和认识中国传统建筑的历史性提供了新的视角,并为相关领域的研究提供了新的思路和方法。

浙东地区传统建筑对乡村精神文化的传承研究

传统建筑作为乡村精神文化的载体,在历史变迁中扮演着至关重要的角色。浙东地区传统建筑注重与自然环境的和谐共生,建筑风格简洁大方,形式多样,每一处建筑都蕴含着丰富的历史文化内涵,体现了当地人民的智慧和审美情感。传统建筑的建造和保护涉及许多传统工艺和技术;布局和结构体现了当地人民对生活的理解和追求。通过研究浙东地区传统建筑对乡村精神文化的传承,促进传统建筑文化的传承和创新,对弘扬乡村精神文化、促进乡村振兴具有重要意义。

中国传统建筑中的木雕艺术研究——以社旗山陕会馆为例

在中国古代建筑中,木质装饰很多,而木雕是木质装饰的重要组成部分,因此木雕艺术在古代建筑中占有比较重要的地位。木雕艺术是文化的一种表现方式,不管是应用在建筑装饰上的木雕,还是应用在其他装饰上的木雕,都以独特的方式来传达其中的文化。木雕可装饰在建筑的各个部位,运用不同的雕刻手法,体现出不同的风格,传达不同的寓意。河南南阳的社旗山陕会馆是为数不多的保存良好的中国古代建筑,通过对社旗山陕会馆进行考察,进一步了解古建筑中的木雕装饰。

环境艺术设计中传统建筑元素的应用研究

立足设计学视角,从环境艺术设计中传统建筑元素应用的必要性和作用出发,分析了“结构元素、色彩肌理、图案纹样”三类传统建筑元素在环境艺术设计中的具体应用。

中国传统建筑图案在现代文创产品设计中的现代诠释

将中国传统建筑图案融入现代文创产品设计之中,不仅能够为传统文化找到在现代生活中的表达方式,也能够为传统文化的创新与发展提供新的动力。本文围绕中国传统建筑图案在现代文创产品设计中的现代诠释展开研究,运用文献分析等方法进行探索,并从以下几个方面提出参考建议:立足文化创意,明确设计原则;挖掘图案元素,渗透建筑文化;运用多元手法,实现创新融合。这些建议旨在提升现代文创产品的设计质量,促进中国传统建筑文化的传播与传承。

激活历史密码 再现古都史脉--安徽凤阳“明中都”新传统建筑设计记思

在众多历史文化名城中,城市迅猛发展大大促进了新城区的开发。如何在新城建设中延续文脉,塑造有历史底蕴的新建筑?一直是城市建设者思考与探索的问题。本文以安徽凤阳明中都文化旅游中心、非遗展示中心、云霁社区活动中心三组新传统建筑设计实践为例,以三组新建筑的选址与明中都城之三座祭祀祠庙之间的内在联系为契机,探索三者在明中都、清凤阳府、凤阳县的各时期城市形态变迁中的史脉变化,思考在此类独具特色的历史文化名城建设中,应如何溯城脉,塑造融合传统与当下的新城区建设格局;探索应如何理史脉,顺文脉,选择适宜建筑语言,再造融合史脉传承与场所精神的新传统建筑。凤阳县三组新传统建筑的设计实践,就是对激活历史密码,彰显历史城市史脉、城脉、文脉的一次尝试。

广西侗族传统建筑中的文化象征

保护文化遗产对人类社会可持续发展具有重要意义,越来越多的国家和地区开始重视保护和传承文化遗产。在这个过程中,建筑遗产作为一种重要的文化遗产,不仅承载着历史记忆,而且体现了民众对民族身份的认同。侗族传统建筑是中国传统建筑文化的重要组成部分,以其独特的建筑风格和文化内涵受到了广泛关注。现探讨广西侗族传统建筑中的文化象征,阐述其在侗族社会和文化中的意义,以及如何保护和传承这些文化象征。侗族传统建筑不仅是居住空间,还是侗族历史、信仰的载体。对广西侗族木构建筑的历史文化底蕴、独特风貌及其在现代建筑设计中的运用进行详尽剖析,有助于延续广西侗族传统建筑形式在现代艺术语境中的生命力。

基于传统建筑雕刻艺术的皮革服装设计

为了促进现代服饰的多元化发展,丰富皮革服装的装饰工艺手段,以传统建筑中的雕刻艺术为研究对象,对传统建筑雕刻艺术中的图案造型特征、构成形式、制作技艺进行分析总结,结合皮革面料的特殊属性,应用于皮革服装中进行创新设计。研究认为,传统建筑中的雕刻纹样题材一般选用具有美好寓意的吉祥纹样,概括传神的雕刻图形、巧拙各异的雕刻技艺与图式构成形式丰富多样,以此构成具有虚实空间的装饰视觉效果。对传统建筑雕刻图形中的艺术特征进行设计层面的分析与转化,既提高了皮革服装的设计感与艺术感,也丰富了皮雕的工艺创作形式,促进皮革服装的多样化发展。

中国传统建筑元素在现代茶室空间设计中的应用研究

随着茶文化的传承与发展,在现代茶室空间的营造中对中国传统建筑元素的挖掘和再生利用至关重要。本文首先简述中国传统建筑元素与现代茶室设计,而后着重从传统建筑的纹样、色彩、材料与工艺创新、人文特点、传统空间、应用手法6个方面分析其在现代茶室空间设计中的应用与传承。现代设计师应合理借助传统建筑设计理念,充分拓展中国传统建筑元素的外延并将其汇入现代茶室空间设计之中。

传统建筑装饰图案在现代纺织品中的应用

传统建筑是中国文化的重要组成部分,资源丰富、种类繁多,不仅是一种艺术形式,更是中国文化的精神象征。传统建筑装饰图案融合了中国古代哲学、文化和艺术等方面的精髓,体现了人对自然的敬畏和热爱。纺织品集实用性和审美性于一体,基于此,文章探索了传统建筑装饰图案在现代纺织品中的应用,希望能帮助纺织品确定市场定位,获得消费者对其文化内涵、生活理念的认同。

传统建筑装饰的数字化保护传承策略研究——以螭吻为例

“螭吻”是中国传统建筑装饰功能构件之一,螭吻的衍化从一定程度上反映了不同朝代的建筑装饰特点与建筑哲学。当下,运用数字技术手段对建筑遗产进行保护已成为我国文化建设工程的重要内容且成果斐然。但在实际操作中,建筑遗产的数字化方法对于承载着丰富的非物质文化遗产内涵的传统建筑装饰并不完全适用。本研究以螭吻为例,将建筑装饰遗产特性与数字技术的适配性加入保护传承方法的考量之中,试图实现建筑装饰数字化从重视“精确”和“可视化”到对“现实”和“高度体验”互动环境开发的转向,找寻传统文化当代实践探索的新路径,令中国传统建筑装饰迸发出新的活力。

数字传承与创新:广府传统建筑符号图库系统研究

文章旨在探讨如何利用数字化技术提取、处理和展示广府传统建筑符号的形态特征,并构建一个基于Web的图库系统。研究首先分析了广府传统建筑符号的文化语义和审美特征,然后对建筑符号进行分类、采集和矢量化处理,随后探索了如何建立一个成功的传统文化符号图库系统,能有效应对数字化过程中的原真性保护、数据库管理与公众参与、文化价值维护等挑战。该研究不仅为传统建筑文化的传承提供了新的途径,也为设计师和公众提供了一个资源丰富、易于检索的平台,为传统建筑符号的现代应用和创新奠定了基础。

中国传统建筑的绿色观念与特征

我国建筑数量在近20年增长迅速,这也导致建筑能耗总量在能源消费总量中占比达31%以上。通过调研传统建筑发现,中国传统建筑具有明显的绿色建筑观念与显著的绿色建筑特征。论述了中国传统建筑的绿色观念,分析了传统建筑的绿色特征,以期将研究成果作为后续乡村振兴和传统建筑营造的理论与依据。

西藏传统建筑艺术中的色彩与民居建造禁忌探析

本文以西藏传统民居建造禁忌为研究对象,探讨了西藏传统建筑艺术中色彩的使用以及建造过程中的禁忌。首先,从色彩角度出发,分析了白色、赭红色、黄色和黑色在西藏传统建筑艺术中的运用以及象征意义,并指出色彩在建筑艺术中的运用与藏传佛教的密切关系;其次,从建造习俗角度出发,详细阐述了西藏传统民居兴建前、施工阶段和竣工阶段的禁忌和仪式;最后,对西藏传统建筑艺术中民居建造禁忌的意义进行了总结,认为这些禁忌不仅是对居住者幸福的保护,也是对传统文化的尊崇。传统民居建造禁忌在建筑布局、材料选择、色彩装饰等方面具有重要意义,是地域建筑艺术的重要载体。