《千与千寻》中的日本民族服饰文化研究

本文以宫崎骏导演的动画电影《千与千寻》中的日本民族服饰为研究对象,通过对影片中日本民族服饰的风格样式、服饰纹样、服饰色彩的分析,探索其中所蕴含的日本民族服饰文化及其美学呈现,阐明宫崎骏如何借助动画电影服饰展现和传播日本民族服饰文化的过程。

《千与千寻》折射的生态问题及启示

2001年上映的动漫《千与千寻》,无论是内容寓意之深,还是播放收视率之高,都堪称一部经典佳作。因此,围绕这部动漫展开的批判性解读、主题性挖掘历来层出不穷和五花八门。如果把动漫《千与千寻》看作一部多元化的主题作品,那么生态问题便是其中折射的主题之一。为了科学而全面地把握和认识这一主题,拟运用“从抽象上升到具体”的辩证思维方法对动漫《千与千寻》进行解读,以期从中获得克服生态问题和追求人与自然和谐共生的重大启示。

生态翻译学三维转换视角下动画电影《千与千寻》的字幕翻译研究

生态翻译学从21世纪初起步,发展至今国际影响力日益增强,正值方兴未艾之时。生态翻译学中的语言维、文化维、交际维的三维转换翻译方法,亦可在电影字幕翻译中窥见一斑。本文将从生态翻译学三维转换的视角评析动画电影《千与千寻》的字幕翻译,以期为动画电影字幕的翻译提供些许借鉴。

论《千与千寻》中的妖怪文化

《千与千寻》是宫崎骏的倾心之作,自上映以来就广受欢迎。该动漫中妖怪世界里各个妖怪形象几乎都极具深意,它不仅影射了现实世界中人性的问题,也在环境方面给人以警醒。所以,通过对《千与千寻》中妖怪的形象特征、妖怪的象征意义、妖怪世界对人类世界的影射三个方面的分析,不仅能了解《千与千寻》中所蕴含的妖怪文化,也对人类世界有着很大的指导和教育意义。

顺应论视角下动画电影的汉译研究——以《千与千寻》为例

由于国际交流的日渐频繁,许多优秀的动画电影被译制后引进我国,并获得口碑与票房的双丰收。翻译作为一种跨文化交际活动,通过转换语言,连接了两种不同的文化,使得目的语观众亦能获得与源语观众接近相同的观影体验。在此过程中,译者不断发挥自己的主观意识,在顺应论指导下巧妙地顺应源语观众与目的语观众的语境和语言结构,力求动画电影字幕翻译达到语用等值的效果。本文以日本动画电影《千与千寻》为例,进行顺应论视角下的动画电影汉译研究,分析译者翻译时的巧思,以期为更多的动画电影字幕翻译提供一些参考。

电影《千与千寻》中的和谐共生思想探究

由吉卜力工作室制作、宫崎骏执导的著名动画电影《千与千寻》上映之初便斩获多个电影奖项,随后在多国上映、重映并被改编成同名舞台剧,经久不衰。该作品不仅在艺术方面饱受称赞,其丰富的文化元素、深刻的社会课题、多维度的人性挖掘,也一直为人们所津津乐道。特别是作品中揭示的以环境问题为代表的人与自然的关系引发了多方关注与思考。一直以来,作品的主题究竟是对传统文化的追忆、对工业文明的批判,还是人性的迷失与复原、环境破坏与保护,争议不断。文章发现,虽然电影《千与千寻》包含传统文化、工业文明、人性、欲望、生态、环保等众多元素,但“和谐共生”的思想贯穿全片。为揭示这一主题,文章拟从作品的场景设计、角色刻画、情节设置等三个方面展开研究,阐释作品中人与自然、传统与现代、世界多种文化之间的对立与融合,探讨导演宫崎骏想通过此作品向人们传达的和谐共生思想。和谐共生可以说是《千与千寻》这部作品在工业文明飞速发展的世纪之交给人们带来的最大启示。

动画电影创作与民族文化的结合——基于《千与千寻》的分析

动画片《千与千寻》是宫崎骏的一部非常成功的动画作品,在国际上获过许多大奖,无论哪个年龄阶段的观众群,都会留下很深的印象。此作品融合了很多日本文化于其中:从动画片的场景来看,体现了日本民族特有的风格,比如说"油屋"和"油屋街";动画中出现的角色或者角色的服饰也都体现了日本民族文化的元素;动画中所用的语言也与日本的文化生活紧密联系。《千与千寻》大获成功,与其蕴含有浓郁的日本文化独特性也有很大的关系,为我国动画产业吸收传统民族文化提供了一个很好的范例。

《千与千寻》中汤婆婆的形象解析

日本著名导演宫崎骏的动画电影《千与千寻》先后获得第52届柏林电影节最佳影片＂金熊奖＂、第21届香港电影金像奖最佳外语片等多个奖项,成为日本电影史上最卖座的电影之一,取得了巨大的国际声誉.片中汤婆婆的人物刻画尤为深刻.本文旨在通过《千与千寻》中汤婆婆形象由恶变善的转变,展现人性善与恶激烈地碰撞,揭示一种健康的人际关系--纯真、忠诚、奉献.

华丽交响曲——动画电影《千与千寻》的色彩运用

日本动画在国际上已取得相当突出的成绩，且形成了独特的风貌，宫崎骏作为日本动画电影的一代大师，其作品中的色彩更有代表其深刻的主题思想和丰富的人文内涵的作用。《千与千寻》动画角色的色彩设计与动画片整体影像风格统一，选取了能符合其形象行为特征、充分表现其情感流露的色彩，但此动画影片带给我们的不仅仅是美的享受，更重要的是宝贵的启示。

用《千与千寻》荡涤心灵

《千与千寻》是宫崎骏的巅峰之作,影片中那个并不漂亮,也无特别吸引人之处,邻家女孩般的千寻,获得了世界范围的喜爱,给宫崎骏带来了令人惊叹的成功和难以撼动的票房地位。观众们不仅随同千寻经历了一次奇妙的心灵旅程,更是对自身的一次心灵的洗涤。

浅谈动画场景设计中传统建筑风格的杂糅——以《千与千寻》为例

动画场景设计中传统建筑风格的融合需注意将主场景总体上确定为本民族的风格,其他场景以某一种风格为主,在形式和质感等方面寻找具有共同特征的元素杂糅,同时注意场景之间联系和转换时背景中建筑风格的相对协调,并以某几种颜色统一形式迥异的建筑元素等等。这样既可以彰显民族特色,也能给观众带来视觉上的新鲜感和愉悦感。

宫崎骏电影《千与千寻》中的隐喻解读

《千与千寻》是宫崎骏的巅峰之作。该影片借用大量隐喻，折射当今社会现实。其在冷静观察现实背景下的个体命运的过程中，思考入与人、人与自然的辩证关系，深刻揭示了人情的淡漠，现实的冷酷。影片中充满了各种各样的隐喻，比如通过汤屋、隧道、火车和桥的场景隐喻以及千寻、小白龙、河神、无面人、汤婆婆等角色隐喻描绘了人间世态的种种善和恶，勾勒出了一个隐喻的世界，构建了“迷失和回归”的隐喻主题。

用音乐解读《千与千寻》的世界

《千与千寻》是由日本动画大师宫崎骏执导的一部动画影片,它上演后取得了巨大成功,音乐在这部影片中非常重要。影片中宫崎导演给观众揭示了许多发人深思的现代社会的问题,而与他合作多年的配乐作者久石让则用音乐语言将导演要表现的精神内涵作出了更深层次的诠释。

从《千与千寻》看日本“治愈系”文化

日本经济泡沫崩溃后,逐渐迷失自我的日本人希望通过平稳、安定的方式治愈心灵,逐渐产生了"治愈"文化。近年来,该文化形成了文学、影视、动漫等全方位的产业体系——"治愈系"。动漫作为该文化的载体更是首当其冲。《千与千寻》作为"治愈系"动漫的代表作充分体现了"治愈系"产业温暖人心、净化心灵的特点,也体现了日本文化中自然崇拜、言灵信仰、无常观和集团主义等文化内涵。

《千与千寻》场景浅析

《千与千寻》场景绘制精美,整个动画片呈现奇幻的场面,从自然到人文建筑的景观,上百个场景透过水彩的描绘,演绎出清新与久违的亲近。简洁而不简陋,观众在变换的场景中,享受这视觉的饕餮,也感受着日本文化的精妙。

电影《千与千寻》作品赏析——基于角色塑造和色彩运用的视角

动画电影《千与千寻》是著名动画大师宫崎骏先生的代表著作之一,其不仅彻底改变了世人对动画作品的认知偏见,而且还为宫崎骏的人生发展指出了新的方向,电影的角色塑造与色彩运用显示出了宫崎骏独有的动画艺术风格。

《千与千寻》中蕴含的日本传统文化

日本动画电影大师宫崎骏的代表作《千与千寻》富有鲜明的民族文化特色。影片全名《千与千寻的神隐》中的"神隐"是日本古代特有的一种民俗现象;"油屋"中登场的各种形态各异的神灵具有浓郁的日本传统宗教文化色彩;汤婆婆通过夺取他人的真实姓名来支配他人的手段起源于日本古代的"言灵"信仰。宫崎骏正是想要通过《千与千寻》这部作品,唤起人们对传统文化的珍惜,促使人们开始重新审视日本传统文化与现代文明的关系。

动漫文化素养教育的实践路径——以日本动画《千与千寻》为例

在现代电子媒介飞速发展、文化传播方式更加多样化的今天,动漫作品凭借其独特的传播与表现方式,成为青少年成长中必不可少的组成部分,对青少年的价值观及其伦理道德产生广泛而深刻的影响。日本动画电影《千与千寻》,通过一个10岁女孩的冒险故事,展现了自强的精神、礼貌的品德、善良的人性、坚定的信念以及环保的意识和劳动的观念等等,成为启迪心灵、陶冶情操、提升品格的良好教材。本文旨在探讨动漫文化的教育方式,寻求能够促进青少年健康发展、全面发展的途径。

动画电影《千与千寻》的角色塑造研究

日本动画电影《千与千寻》的成功体现了其制作的艺术水准的高超、文化影响的深远。这与影片对人物的成功塑造密不可分。影片背景的设定、人物关系构建、故事情节发展、人文意义设定方面,都有创新及提高。对于这部影片人物角色塑造的研究,将对国内相关影视作品的创作起到重要借鉴作用。

《海洋奇缘》与《千与千寻》叙事比较

美国动画电影《海洋奇缘》和日本动画电影《千与千寻》虽然同是讲述少女自我成长,却演绎了不同历程。两部影片在叙事建构上既有相同之处,又有不同之处。本文从叙事时间、叙事空间和叙事角度分别对两部影片进行比较,找出二者之间叙事存在的差异,并进行归纳总结。进而揭示导致两部影片叙事差异的主要因素是影片背后两国鲜明的文化内涵和文化精神的差异,而正是这种东西方的文化差异成就了两部影片鲜明的视觉风格。