多媒体技术对古筝经典作品及其教学的影响研究

本文探讨了多媒体技术在古筝经典作品展示及教学中的应用。通过可视化技术、听觉增强技术和交互技术,多媒体为古筝音乐的展示增加了视觉和听觉的丰富性,同时也为教学提供了创新的方法,如模拟软件和在线教学平台。本文通过具体案例,展示了多媒体技术在古筝音乐会和教学中的实际应用,凸显了其对推广古筝音乐艺术和改善教学模式的积极影响。

构建多层次业余古筝演奏教学方法的策略分析——评《古筝演奏技法及文化概述》

在当下教育背景下,越来越多的人开始关注学生艺术才能的提升,为了有效提升他们古筝演奏能力,相关授课者需要革新现有的授课体系,推动艺术教育的发展。《古筝演奏技法及文化概述》一书前半部分主要讲述了古筝的基础知识以及不同时代的古筝艺术发展历程,后半部分主要论述了不同流派的特征以及文化传承的重要性,强调了筝乐美学思想与传统文化的融合路径,并详细探讨了古筝演奏的特殊技法与练习过程。该书用大量笔墨描述了古筝演奏技法与相关文化内容,对当下的业余古筝教学行业从业者具有一定借鉴意义。

“气”与“韵”在古筝演奏中的具体运用

古筝演奏中“气”与“韵”至关重要,两者共同构成了古筝音乐的灵魂,“气”多指演奏者传达出的生命力和情感强度,“韵”关乎音乐的流畅性、连贯性以及艺术表现的深度。在实际的古筝演奏中,优秀的古筝演奏者能在感知音乐“气”的基础上,不断打破对不同乐曲“韵”味的理解和应用,在不同的乐段中寻找平衡点,保障音乐的流动性和连贯性。一、古筝演奏中“气”与“韵”的作用古筝演奏的“气”与“韵”构成了古筝艺术的独特魅力,同时也是衡量演奏者技艺高低的重要标准。在传统音乐理论中,“气”通常被认为是音乐的内在生命力量,而“韵”则被理解为音乐的美感和节奏的韵律。

古筝“技、韵”同构的联觉教学模式微探

在古筝的教学中,关于“技”的培养被视为核心,作为听觉艺术的音乐教育,“技”是最可被量化的,再由“技”作为载体的“韵”表达作品思想、展现演奏风格,所以两者相互依存。在“技”与“韵”的关联中,鉴于“韵”满含的抽象性特点,教师需要通过“技”引发的各种联觉手段完成“韵”的培养,使之可被具象、理解、表达。

古筝演奏基础理论知识与演奏技巧教学——评《古筝演奏理论与经典解读》

谈及中国传统音乐艺术,古筝常常被视作最具代表性的乐器之一。其优美的音色和独特的演奏技巧深深吸引着无数音乐爱好者和学习者。然而,要精通古筝并非易事。除了演奏技巧外,深厚的理论知识同样至关重要。《古筝演奏理论与经典解读》一书是一部系统、全面介绍古筝演奏基础理论知识和演奏技巧的著作,共分为六章,涵盖古筝演奏的基本理论、技巧及经典作品的详细解读,内容翔实,对于学习和研究古筝演奏具有重要参考价值。

古筝音乐创作题材多元化发展解析

古筝是极具代表性的中国传统乐器之一,具有鲜明的民族韵味与民族风格。古筝作品在当代的发展过程中,与不同的艺术领域、不同的思想观念、不同的创作理念融合与碰撞,产生了多种新鲜的音乐作品类型,呈现出繁荣的多元化发展形态。本文即以当代中国古筝音乐创作的发展现状为切入点,分析梳理其类别与题材,观察研究其多元化发展特点,从而管窥古筝艺术的发展现状与未来趋势。

文化育人背景下红色精神融入高校教学课程的必要性——以古筝实践课程为例

在高校进行红色教学,促进红色精神的传承、弘扬与发展是一项至关重要的任务,也是进一步加强社会主义思想文化建设和丰富思想文化底蕴的价值追求。音乐具有涤荡心灵、陶冶情操的作用,以古筝作为媒介,向高师音乐专业学生传播红色精神,是一条帮助提升当代高师音乐专业学生思想文化素养的有力方法。本文深入探讨了古筝实践课程与红色精神的结合点,并以古筝课程为例分析了文化育人背景下红色精神融入高校教学课程的必要性。

论地域性文化对古筝流派形成的影响

古筝已有近三千年历史,它在华夏大地上由于地域的不同而形成了各具特色的古筝流派。这些流派大致可以划分为北方古筝流派和南方古筝流派,其中北方筝派主要有陕西筝派和山东筝派,南方筝派主要有客家筝派和浙江筝派。不同流派在演奏技法、曲目形式、表演风格等方面都受到了地域性文化的影响,其中影响最大的是地方曲种音乐、传统民俗民风和特色语言文化这三种文化要素。

浅谈小学生和老年人的古筝课实践对比——以临汾市老年大学和临汾某琴行小组课古筝课为例

现如今随着生活水平的提高,大家对精神生活的需求也越加强烈。在众多器乐中,古筝音色优美,初级相对简易,颇受人们的欢迎,其中中小学生和退休职工学习人数偏多。近年来我国校外音乐教育百花齐放,迎来了繁荣发展,古筝培训也不例外。

艺术院校古筝教学“艺术性”与“智能性”融合探究

随着智能化教育的普及,音乐教育的平台和方式日趋多元化,古筝教学在注重“艺术性”的同时,也要注重其“智能性”,将“艺术性”与“智能性”相融合是古筝教学的必然趋势。当前,高校要通过完善古筝教学中“艺术性”与“智能性”融合的数字化课程环境、创新教学模式、推广辅助教学软件以及应用VR技术等途径,加强二者的融合。

傲雪寒梅 筝坛吐艳——访古筝演奏家袁雪梅

袁雪梅是中筝学院教学院长、首席演奏家、古筝专业导师。初冬的一个下午,她刚下直播,便在窗明几净的知音会客厅接受了记者的采访。在抖音直播的古筝教学领域,袁雪梅可谓是网红,网络粉丝多达六十多万,教过的学生已近二十万人次。2023年1月6日,袁雪梅荣膺抖音年度领学官称号。

听得见的风景——大型古筝协奏曲《与风景的对话》的演绎解读

《与风景的对话》是笔者于2018年委约青年作曲家方岽清创作的一部大型古筝协奏组曲,并在当年由本人进行了全球首演。由于近年来方岽清逐渐成为中国当代最活跃的青年作曲家之一,如《风雾潺》《云起时》《墨客》等已成为中国当代古筝的经典之作,并被指定为国内外器乐大赛的首选曲目,这部《与风景的对话》也逐渐被广泛传播与关注。

古筝乐改对舞台演奏形式的拓展与反思

古筝的乐器改革是20世纪乐器改革以来的一个支流。是现当代古筝艺术发展的关键举措。本文通过将“改革”“改良”进行比较。总结了迄今为止古筝演奏家与乐器制作者在乐改路上对古筝舞台形式的拓展以及筝改繁荣背后的反思。

浅析古筝演奏技法的发展与演变

伴随着当前的古筝演奏技法的发展,其表现技巧同样在持续提升。在弹奏古筝的过程中,各种元素都可能对其表现产生影响,其中一种关键的元素就是弹奏技巧。因此,弹奏古筝的专业人士必须深入理解并掌握弹奏技巧的历史和传统,这样才能在弹奏古筝时更加科学地运用弹奏技巧,从而达到更优秀的呈现,推动古筝艺术的进步。古筝的演奏技巧是决定其呈现的关键,它能直接影响到表演的效果,因此,演奏者必须精确掌握这些技巧。

古筝曲《夜深沉》的艺术特点与演奏风格分析

古筝作为古典乐器的代表,旋律极具中国传统文化韵味。古筝曲种类繁多,各具特色,优美的旋律建构出充满意境的画面,引起人们的情感共鸣,能令人产生强烈的喜爱之情。《夜深沉》作为经典古筝曲目之一,其深沉内敛的艺术特点以及独特的表演风格,将古筝音乐的魅力进行了全面展现。本文将对古筝曲《夜深沉》的艺术特点和演奏风格进行具体分析,希望让更多人了解古筝曲,将中国传统音乐文化这一瑰宝继续传承和弘扬。

青衿之志 笃行不怠——访中央音乐学院附中古筝专业学生王迦语涵

艺术简历王迦语涵,2010年出生,中央音乐学院附中古筝表演专业初三年级学生。师从于中央音乐学院著名古筝演奏家、教育家、博士生导师周望教授、中央音乐学院硕士生导师苏畅老师。王迦语涵对音乐有着与生俱来的天赋和才能。

儿童古筝启蒙教学中的矛盾因素及其解决方法

随着物质生活水平的提高,家长开始关注孩子的启蒙教育,部分家长将孩子启蒙教育的侧重点放在音乐素养的培养上,而古筝作为我国传统民族乐器之首,成为启蒙教育的首选。然而,在教育改革推动和激烈的市场竞争中,儿童古筝启蒙教学中存在的矛盾也逐渐凸显。为了改变这种现状,文章对当前儿童古筝启蒙教学中尚存的矛盾因素进行剖析,并结合某古筝启蒙教学品牌,探索解决矛盾的有效方法,以提高儿童古筝启蒙教学的整体水平,为儿童综合素质的培养贡献一份力量。

20世纪以来古筝形制的演变与演奏技法革新

古筝,是中国汉族传统乐器中极具代表性的弹拨乐器,音色浑厚明亮、音域宽广、表现力强、流派众多,深受国内外民乐爱好者和专业演奏者的青睐。新中国成立以来,音乐家们在前人的基础上对古筝的形制和演奏形式加以精进与丰富。本文通过对近代筝乐的发展进行梳理,来探索20世纪以来中国传统文化语境下古筝形制的演变与演奏技法的革新。

美育语境下古筝演奏融入小学音乐课堂的路径探析

古筝作为我国传统的民族弹拨乐器,因其拥有独特的音色而受到人们的喜爱。在当前小学音乐课程改革的背景下,将古筝演奏运用到音乐课堂,有助于提高学生的审美素养和人文素养。本文从美育角度探讨了古筝演奏融入小学音乐课堂的必要性,并提出古筝演奏融入小学音乐课堂的四条路径,以期最大化实现美育价值。

伽倻琴与古筝演奏风格的差异性对比

古筝是我国传统的弹拨乐器,它的音域宽广,音色优美动听,演奏技巧丰富,表现力强,而被称为“众乐之王”,亦称为“东方钢琴”,是中国独特的、重要的民族乐器之一。伽倻琴是朝鲜民族流传下来的古老的民族乐器,其音色柔和,琴声深沉,外形似筝。此两种乐器同为横弹类乐器,但由于民族不相同因此演奏风格有很大的差异性。本文将从历史、流派等角度对这两种乐器的不同演奏风格进行阐述,以帮助更多的人理解古筝和伽倻琴是两种不同的乐器,各有其风格和特点。