新中国成立初期哈尔滨外国音乐团体演出研究——以地方报纸(1954—1965)为线索

1954—1965年期间,共有来自苏联、民主德国等11个国家的19个音乐团体到哈尔滨进行访问演出。在《黑龙江日报》和《哈尔滨日报》中,以演出预告、演出报道和观后评论的形式记录了外国音乐团体在哈尔滨期间所进行的一系列演艺活动,从中能够清晰地看到各团体的演出形式、表演节目以及其他社会活动。通过研究分析相关史料,可以清楚了解到新中国初期哈尔滨外国音乐团体演出的基本特征和城市音乐活动。

“新课标”背景下高师音乐教育专业课程的美育元素探索与实践——以《外国音乐简史与欣赏》为例

新时代发展下,为适应义务教育艺术课程标准修订,《外国音乐简史与欣赏》这门课程应对应新课标,放眼于高师音乐教育专业的教师综合素养,转化知识价值为育人价值,探索多元文化中的美育价值:将课程融合中小学音乐教材进行一体化教学,以审美素养提升为核心,形成专业主线与美育主线双线并行教学,对于丰富课程内容,提高学生知识运用能力,增强学生音乐创造力与艺术鉴赏力以及学生教育素养的提高有一定的促进意义。

外国音乐教育简史

中外音乐教育的发展史有许多相同之处,也有因社会、文化背景及国别地域的不同,而又显示出了各自的特点。一、欧洲古代音乐教育在欧洲,古希腊的斯巴达为了培养奴隶主阶级子弟成为坚强的斗士和有修养的“管家”,在设立的“学校”中,不仅教学文化知识,还教学演唱赞美歌和战歌,并把音乐教育同宗教舞蹈和军事训练结合起来。

多媒体技术在外国音乐史教学中的应用

传统的教学方式存在许多不足:如形式单一、教学媒体落后、忽视学生的主体性等,这些因素已经妨碍了学生在高标准、高效率、高质量的方面接受音乐教育。为此,合理利用多媒体技术进行外国音乐史的教学,有助于学生对知识丰富内涵的理解与把握,扩展其艺术文化视野。

论外国音乐史的教学改革策略及学生思维能力的培养

外国音乐史教学是促进学生对国外音乐作品深入了解、提高审美修养、加强理性思考、加深审美感受的重要教学环节,与音乐文化、著作具有密不可分的关系,需要教师采用新的教育理念来植入创新型目标,利用音乐史知识的渗透培养学生的时间空间思维能力、音乐理论领悟能力、分析表达阐述能力、自主探索研究能力。

外国音乐教育思想对钢琴普及教育的启示

本文梳理阐述了达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊及卡巴列夫斯基等西方主要音乐教育学派的基本理念,按照音乐教育的一般过程,将各学派的主旨思想进行了串联分析,结合我国钢琴普及教育的实际,在兴趣培养、节奏训练、识谱记谱、即兴创作和音乐鉴赏等环节,提出了在教学中应优化改进的有关思考建议。

基于校园网的《外国音乐史》网上教材编制与设计

本文通过分析目前网络教材存在的一些问题,结合实际阐述《外国音乐史》网上教材的制作与设计等有关问题。

外国音乐教育简史(续)

三近现代音乐教育1640年开始的英国资产阶级革命,揭开了世界历史新的一页。西欧的音乐教育体制随着社会的急剧变革与经济的飞速发展,也发生了巨大变化,首先是教育观念的更新。17世纪伟大的教育家夸美纽斯写的《大教学论》一书,是欧洲近代史上第一部系统性、科学性较强的教育学专著,书中从众多方面论述了包含艺术教育在内的教育原理。

“互联网+”时代外国音乐相关课程教学改革研究——以吉林省高等艺术院校为例

“互联网+”时代的音乐教学不断发生着变革,教学方式不再局限于单一的课堂教学,“翻转课堂”“微课”等网络在线课程不断改变着学生们的学习方式。文章运用实地考察、个案访谈、文献研究等方法,梳理了“互联网+”时代吉林省高等艺术院校的外国音乐相关课程教学的现状,提出了问题以及改革措施,为吉林省高等艺术院校中外国音乐相关课程的设置和改革提供了参考。

外国音乐家人名汉译刍议

通过对外国音乐家姓名译名历史与现关的回顾和总结，进一步其姓名不统一的原因，从而找出解决的办法。

《外国音乐史与名作赏析》教学反思与模式探索

《外国音乐史与名作赏析》教学中应该坚守建立理论体系、培养理性思维的核心课程价值准则,区分理论知识的积累与理论思维的培养两者的不同性质。在教学上,应改变历史与作品各自独立教学的情况,注重培养学生的理性思考与分析的能力。模式探索上分三部分:一、加强课堂上学生思考、分析、讨论的比重;二、加强课前课后作业的监控与落实;三、利用学生助教团队提升管理效率与学生的实践能力。

中国音乐剧和外国音乐剧的比较分析

音乐剧源于欧美,是一种集多种门类艺术的独立艺术形式,经多年发展传至世界各地,与不同国家文化碰撞形成具有各自特点的各国音乐剧。本文对中国音乐剧和外国音乐剧特点进行比较分析,探讨了中国音乐剧发展中存在的不足,提出相关对策,为中国音乐剧更好地发展提供参考。

师范类专业认证背景下《外国音乐史》教学改革研究——以贵州工程应用技术学院音乐学专业为例

2017年10月,教育部出台《普通高等学校师范类专业认证实施办法(暂行)》,决定在全国范围内开展普通高校师范类专业认证工作,根据《办法》的相关要求,师范类专业必须按照既定标准进行评估和认证,因此地方高校的课程改革势在必行。贵州工程应用技术学院音乐学专业《外国音乐史》课程应当从修改培养方案和教学大纲、转变教学思维、锻炼学生师范技能、优化教学内容及调整考核方式等方面进行改革,以应对师范类专业认证。

关于外国音乐史课融入体验环节的构想

音乐是一门体验性很强的艺术，而在传统的音乐史课程教学中，目标上过分重视受教育者间接知识的获得、内容上过分强调书本知识的记忆、方法上过分强调灌输和讲授，已经成为教学方法的主流。这样教授出来的学生在为自己所获得大量的间接知识而感到自豪的同时，也为自己在解决问题面前显得束手无策而苦恼，在对音乐史整体脉络把握面前更是畏首畏尾，所以音乐史课程的教学应该改善。本文将从外国音乐史课现状的问题进行深刻剖析，提出在课程中增设体验环节的构想，以达到受教育者对知识的深刻理解和有效提高教学效率的教学目标。

为发展民族管弦乐再作新贡献——听中央广播民族乐团演外国音乐名作有感

由彭修文改编、中央广播民族乐团演奏的一组外国音乐作品,已由中国唱片公司广州分公司录制出版,计有莫扎特《G大调弦乐小夜曲。》、李斯特的“匈牙利狂想曲”(第二号)、格林卡的《卡玛琳斯娅舞曲》,莫索尔斯基及拉威尔的《图画展览会、艾湟斯库的《第一号罗马尼亚狂想曲》在这以前他们曾与日本出版商合制并出版了比才的《卡门组曲》。

图书编目中海峡两岸外国音乐家译名差异问题的解决方案

由于历史原因,海峡两岸对很多外国音乐家姓名的翻译采用了不同方法。因此,读者在图书馆检索系统中使用音乐家译名检索文献时,常常会遇到检索不全的情况。文章通过对外国音乐家译名差异问题的分析,探讨了海峡两岸在外国音乐家姓名翻译上的异同,提出了在图书编目系统中附加外国音乐家英文姓名,将两岸不同的译名统一起来,以提高检索查全率的方法。

外国音乐史课运用现代科技手段教学的研究

史,即历史;对过去事迹的记述和阐释,谓之历史。音乐史,是对过去音乐事迹的记述和阐释。外国音乐史,是对中国以外国家过去音乐事迹的记述和阐释。外国音乐史里的外、史二字,对我国现今来讲,是有着地理和历史上的距离的;甚至有的还离得相当之远或非常之久。为此,给我们的教学带来一定困难,并影响着学生的理解。克服这些困难的有效办法,是运用现代科技手段,即用电教设备进行教学。当前,录音设备已普遍运用于音乐教学之中,而幻灯片这种电教教材的使用,则是国内音乐院校和师范院校音乐科系外国音乐史教学的空白。从而。

外国音乐作品曲名趣谈

外国的一些音乐作品,特别是早年的作品,其曲名的由来是很繁杂的,常常不是根据作品内容来取名,而是随心所欲,甚至是信手拈来。一部乐曲的形式、风格、体裁、调名、编号……都可用于曲名,有时将所用乐器、受赠者、演出人数、演奏时间等取作曲名,甚至作者的偶尔想象、触景。

追求“化”境——“外国音乐”主持人节目编创漫议

出神入化,古往今来一直是文艺家孜孜以求的最高境界,这当然也应该是广播文艺工作者心弛神往的艺术境界。那么,究竟何为“化境”呢?大凡诠译者都说“是乃神奇高妙之境也”这种解释倒也真是妙不可言,只能意会。其实,只要我们老老实实认清“化”之本意,我们就会发现,“化”