社交媒体中女性形象与女性困境探析

随着经济全球化的发展,女性群体形象在社交媒体中呈现出自由化和多元化的正面形象,但是仍然以边缘化和耻辱感化的负面形象为主。由此,女性权利受到更多的审视和威胁,女性在社会中面临越来越多的困境。社交媒体中女性形象边缘化、耻辱感化和面对女性困境的应对策略应当是:承认男女差别,关注女性利益;解放女性天性,释放女性智慧;树立正确认知,增加正面接触。

电影《我的姐姐》:伦理视域下家庭、女性困境

当下谈论到家庭、女性的影片多多少少都会涉及伦理问题,而电影伦理学研究的基本问题是电影现象中道德和利益的关系。影片《我的姐姐》,主要聚焦重男轻女的二胎家庭中女性面临困境的问题,其次对于不同家庭中的困境以及社会环境下人与人之间沟通的困境也有呈现,而对于这些事态的表达涉及伦理学问题。在真实的中国式语境里,影片没有撕心裂肺的怒吼和这些困境带给人们的伤痛,而是冷静克制的将血淋淋的现实呈现给人看,通过一道选择题的形式,揭示社会背景下女性、家庭的困境,探讨21世纪追求自我价值实现的人们在自我和亲情中的矛盾和撕扯,引发人们的深思,而这种思考,远比给出答案更有意义。

“木兰式”的女性困境分析及解放出路

《木兰辞》中的木兰这一人物代表了中国妇女的处境,朱丽娅•克里斯蒂娃借用“木兰式女性”一词来指称为了进入男权社会,而不得不隐藏自己真正的女性性别,选择伪装成男性的女性的处境。在中国传统文化的孝悌外衣的遮蔽下,木兰式女性背后的丑陋和压迫不仅长久以来未能得到应有的关注,反而加之女性身上的伦理大山愈来愈重,甚至到达了出于贞洁的守护而付出生命的代价的程度。当西方文化对木兰这一人物形象进行影视化时,亦对木兰这一角色进行了西方意识形态下的改编,和中国传统下的木兰的角色的重要不同在于木兰从军的动机和女性身份暴露的时间。无论是中国文化下的流传还是西方语境下的改编,虽略有不同,但木兰这一人物都有着相同的女性困境,即男权社会之下,会以男性标准来审判“木兰式女性”,女性须以男性作为镜像,受到男权社会的阉割。至于女性的解放出路,虽不同的学说有不同的看法,但共同的是坚持要求改变妇女不平等地位的强烈信念。

《明亮的夜晚》与《秋园》中的女性困境与觉醒

自 18 世纪 20 年代以来,女性主义浪潮在全球范围内 逐渐兴起。其间,文学作为洞察社会脉搏与心灵的透镜,为 这一运动的进展贡献了不可磨灭的力量。文学作品如同一面 棱镜,折射出女性生存境遇与精神世界的变迁,也使我们更 深切地触及女性所面临的特有困厄。文章以韩国文学家崔恩 荣的力作《明亮的夜晚》与中国灶台文学代表杨本芬的《秋园》 为探针,深入剖析两部佳作中女性形象在迥异的历史经纬与 社会架构里如何坚韧生存,如何智慧应对时代抛出的重重挑 战,由此揭示女性困境的普世共鸣与时代特性的深层内涵。

埃默切塔《为母的快乐》中的非洲女性困境

埃默切塔《为母的快乐》中的艾格被塑造为各个社会生活空间的受害者。传统农村父权社会的女性期待使她在父女、夫妻、母子等关系中经历了一系列的社会性别创伤。而殖民时期的现代城市社会则在性别压迫之外,在她身上又增加了种族压迫,使她成为双重他者。艾格终生致力于在前殖民时期传统农业文化与殖民时期现代城市文化之间寻求平衡,但她的努力均因意识的错位和价值选择的复杂性而以失败告终。她的人生困境可以视为在非洲文化转型时期由传统农村社会走入现代城市社会的非洲女性困境的缩影。

论王安忆《长恨歌》中的女性困境

王安忆的《长恨歌》书写了“上海小姐”王琦瑶传奇的一生,王安忆既写都市,又写都市中浮沉的人世,其中最值得关注的是她的女性视点。在写上海的同时,以女性视角出发,谱写了女性命运的悲剧,讲述了主人公王琦瑶40多年间与来来去去的人之间的故事。本文主要通过主人公王琦瑶与次要人物之间的联系,从“性爱分离”和“同性关系”两方面来论述女性所遭遇的困境。

“吃与被吃”视域下《素食者》中的女性困境书写

“看与被看”模式是鲁迅小说作品情节、结构的重要模式,笔者认为韩国作家韩江的小说《素食者》中也存在类似模式,即“吃与被吃”模式。本文将简述《素食者》的内容并引入“吃与被吃”模式,进而通过“肉”这一意象的分析、小说中三对“吃与被吃”关系和英惠姐姐形象的解读展现《素食者》中的女性困境,最后加以总结。

个体化浪潮下的女性困境及化解对策——基于贝克的风险社会理论

贝克的风险社会理论理性地审视了个体化进程中的女性境遇:平等教育机会与不平等就业现实的博弈、传统角色退却与复归的矛盾、婚姻与家庭中的性别困境。为了帮助女性走出个体化的困境,提出给以制度支持和保障、走向"后家庭时代"与构建婚姻家庭中和谐的两性关系、倡导女性加强自我反思和超越私领域生活的应对策略。

《送我上青云》:女性困境的现代表达

《送我上青云》讲述了女主人公盛男在罹患卵巢癌后,在寻求自救的过程中所面临的困境,在家庭矛盾、理想主义幻灭与情欲得不到释放的过程中,主人公从愤怒到与自我和解。影片利用丰富多样的人物细节全面深刻地展示了现代都市独立女性的自我困境,同时稍显大胆地直白表达了女性的欲望,采用戏谑与反讽的口吻对当下女性所面临的现实困境进行解构,称得上是中国内地银幕史上缺席已久的性别意识的一次回归,完成了中国银幕史上性别意识的呼唤与补位。

古装大女主剧的女性困境认知与想象性抵抗

大女主剧中难以突破的生活场域极度限制了女性的生存方式:"斗"成为剧中女性的生存规则,婚姻家庭被表述为女性安身立命之本,政治权力不可能为女性所欲求。对此,大女主剧通过从白莲花到黑莲花的自我道德形象的认同转变体现出想象性的抵抗。但是,古装大女主剧始终没有涉及对秩序的改造或革命,存在以善恶对立替代性别身份的根本性困境,以及性别形象的阶层分化等问题。

论中国女性作家及作品中的女性困境

在漫长的历史进程中 ,中国女性的生存空间是狭窄的 ,她们眼前只是苦难的现实人生景观 。

女性困境与妇女解放——对美狄亚与爱碧杀子行为的反思

美狄亚和爱碧是欧里庇得斯的《美狄亚》和奥尼尔的《榆树下的欲望》中的女主人公。两位人物在剧作家笔下有着相同的杀子行为,却为着完全不同的目的:爱和恨。透过这完全相反的目的,我们看到的却是相同的本质:女性在男权社会中的生存困境。

走不出的女性困境——解读简·爱的出走与回归

作为一部经典的女性主义作品,《简·爱》生动地描述了男权社会中的女性困境。简.爱代表着受过良好教育的知识女性,要想在社会中生存,就必须走出家庭,外出谋职。虽然作者夏洛蒂把简.爱塑造成精力充沛的"出走者",然而她奋斗的目的却是为了得到幸福的婚姻,最终以天使的角色回归家庭。为了让女主角获得经济上的独立,作者慷慨地给予了简.爱一笔丰厚的遗产。小说中的简·爱是幸运的,她是现实社会中女性白日梦的化身。

探寻《紫颜色》后殖民主义中的女性困境

《紫颜色》是关于黑人妇女的反"仕女图",勾画出了阳物中心主义的父权社会及后殖民语境阶级社会中的女性应对后殖民压迫和父权压迫的双重生存困境。黑人女性在性别禁制与桎梏中,她们也对自身进行思忖与度量,并在驳辩和反抗中最终走向独立而自由的新天地。艾丽斯·沃克通过对女性摹写与阐释,对黑人女性的外在世界和内心世界进行透彻细致地分析,其目的意在关注与改变女性的边缘性地位,重新定位女性之美和生存价值。

迈尔斯·弗兰克林:人格冲突与女性困境

迈尔斯·弗兰克林是澳大利亚最具影响力的女作家之一。本文借助弗洛伊德的精神分析学理论,聚焦其作品中凸显的人格冲突与女性困境。以其著名小说《我的光辉生涯》为研究案例,分析小说中西比拉、母亲和外祖母三位女性的人格结构,尤其是女主人公西比拉的自我人格从产生、强大到最终受阻的整个过程。西比拉的独立自我意识在澳洲丛林环境的影响下形成,她矛盾的婚姻观显示了女性内在人格的交锋,而她最终的迷惘孤独则与外界的超我对女性自我的压制密不可分。弗兰克林笔下的女性核心人物在人格冲突中的最终受挫反映了父权社会下女性自我存在的困境,是作家对世纪之交澳洲社会女性的普遍生存状态的深刻思考。

家庭围迫中的女性困境——以巴金的《家》和《寒夜》为例

巴金的小说《家》和《寒夜》,展示了女性在传统和现代两种家庭模式下的三种困境:丧失自我,被迫物化;遵从传统,合谋吃人;主体悬置,精神漂泊。在女性的群体突围和新价值的建立过程中,紧要的是冲破传统的性别政治束缚,建立女性的自我话语系统,进而在尊重性别差异的基础上构建双性和谐的现代家庭性际关系。

走出女性困境的精神旅行——阿特伍德的《浮现》研究

玛格丽特·阿特伍德是加拿大著名的女作家。她的小说创作各个阶段都不同程度地倾注着她对女性生存现实的思考和关怀。小说《浮现》充分表现了阿特伍德对女性人物生存状态的忧虑与思考,以及对女性觉醒、抗争、自我重建的心路历程的关注。女主人公返回大自然,试图逃离父权的控制,寻找在现代文明中迷失的自我,这一过程充分展现了女主人公独立自主的意识,在潜意识中探索女性精神世界的路迹。

女性困境的独特视角——简说萧红的文学创作

萧红是一位具有独特风格的现代女作家，由于饱受被放逐的寂寞、孤独和痛苦，她的小说创作正是她悲剧人生的真实写照。她以女性情感体验和独特的叙写视角，来关注和审视生活在社会底层劳动妇女的悲剧命运，以对女性困境的关切引发人们对非人生状态的审视及自身弱点的反思。

艾丽丝·门罗作品伦理环境中的女性困境

艾丽丝·门罗一生专注短篇小说,其创作立足于加拿大的小镇生活,关注女性的社会生存状态及变化,描绘平常生活中女性复杂的心理与情感世界,于细微处表现人物所处伦理环境与个人追求的落差与冲突,另一方面在伦理环境的困境中,门罗笔下的女主人公虽历经彷徨,却不踟蹰;其作品以细腻的笔触刻画了在伦理困局中不畏选择、破茧而出的女性形象。女性选择本身,选择背后的伦理环境,以及选择之后境况成为其作品动人之处。

“堕落”与“自由”——《野草在歌唱》中的女性困境书写

多丽丝·莱辛(1919-)的处女作《野草在歌唱》(1950)表现了女性困境的普遍性和女性抗争的必要性。女主人公玛丽的感情总是被一种她所无法理解的力量推动着:父权、世俗的力量、男权和种族枷锁,直至被推至绝境。本文运用女性主义批评的方法,分析了玛丽在男权主导社会里的悲剧人生、于两次"堕落"后的绝境中顿悟了女性自主性和意志力强化的必要。虽然她只享受了死亡前的片刻自由,却带给无数女性绵延不绝的后世慰藉与启示。