爱与自由的两端——嫦娥奔月神话的当代书写

嫦娥作为中国的“娜拉”,其象征出走的“奔月”行为一直为人们探讨。尤其是20世纪90年代以来,嫦娥形象的书写呈现出对性别意识与个体身份的关注。以袁珂的剧本《嫦娥奔月》、叶兆言的小说《后羿》和毕飞宇的《青衣》等作品为研究对象,探讨对嫦娥奔月神话的改写以及改写背后的意图,分析嫦娥形象在作品中是怎样被观看和塑造,又是怎样在不同的“奔月”中找到主体性。“奔月”的重写既是对两性启蒙历史的反省,亦是对当代作家所处时代的回应。

嫦娥奔月神话在当代戏剧中的流变与重构——以女性主义视角为中心视阈

新中国成立以来,女性的社会地位发生了较大的变化,女性独立意识逐渐觉醒。“嫦娥奔月”作为中国四大神话之一,在众多神话中象征着一种独特的女性形象,在不同时代的诉求下出现各式各样的故事版本与解读,并逐渐演化成符合女性价值观的改编版本。从新中国成立至今,嫦娥形象流变可大致划分为“1949-1966年”“1976-1982年”“1982年至今”等3个阶段,它们揭示的嫦娥形象以及“奔月”主题将在越来越开放、自由的戏剧环境中拥有更加丰富的创新和创作空间。

漫谈瓷塑作品《嫦娥奔月》的创作

瓷塑艺术是讲究题材与材料的结合的艺术,《嫦娥奔月》是一个美丽动人的民间故事,其形象蕴含了极高的艺术价值和审美价值,作为瓷塑创作题材,综合考虑主题选择、造型设计、制作工艺涵等方面的问题因素,力图创作出具有较高水平的德化瓷塑作品。

神话“嫦娥奔月”的演变

关于上古神话传说“嫦娥奔月”的记载,目前能找到的最早的记录是在湖北江陵王家台出土的战国秦简《归藏易·归妹》卦辞中载:“归妹曰:昔者恒我窃毋死之药于西王母,服之以奔月。”从中不难发现,“嫦娥”起初被称作“恒我”。

嫦娥归来月正圆——石雕作品《嫦娥奔月》对中华神话故事的当代诠释

中华文化源远流长,其中有很多神话传说。石雕作品《嫦娥奔月》正是以“嫦娥奔月”这一传统神话为创作题材,通过当代的诠释使这一故事富有时代感。从作品的创作技法,传统与当代、具象与抽象的语境转换所营造的独特美感等方面,探讨这一作品如何给神话故事赋予新的生命,实现了对传统文化的当代阐释。

嫦娥奔月:探索月球的新征程

2024年5月3日,在中国文昌航天发射场,一枚火箭腾空而起,犹如一条巨龙。这是长征五号运载火箭托举着嫦娥六号探测器,像一颗明亮的星星闪耀着,踏上了前往遥远月球的旅程。

嫦娥奔月

相传,远古时候有一年,天上出现了十个太阳,直烤得大地冒烟,海水枯干,老百姓眼看无法再生活下去。这件事惊动了一个名叫后羿的英雄,他登上昆仑山顶,运足神力,拉开神弓,一气射下九个多余的太阳。后羿立下盖世神功,受到百姓的尊敬和爱戴.

嫦娥奔月神话的意象和母题分析

意象与母题是神话原型的基本结构单元。嫦娥奔月神话在中国文化史上广泛流传,成为中国历代文学长盛不衰的题材。如果运用西方神话原型批评的理论方法对嫦娥奔月神话包含的意象和母题进行分析,那么就会发现,嫦娥奔月神话的持久生命力来自构成原型的意象与母题的多义性。

嫦娥奔月传说故事的文化解读

嫦娥奔月是中国古代最著名的神话传说故事之一。2007年10月"嫦娥一号"探月卫星的发射取得圆满成功,使这一古老神话在当代又引起广泛的议论和思考。嫦娥身上集中体现着人们的理想与愿望,也体现着人们的审美追求。奔月故事反映了先民们对于宇宙自然的丰富幻想和神奇想象。嫦娥奔月传说故事演变过程中显示出中国人的崇月心态与折桂情结。人们由嫦娥奔月之后的仙界生活引发联想与感慨,突出地表现出人世间的伦理意识;在对嫦娥其人的认识与理解方面体现了人道主义的思想倾向和人性精神。在人类文化史上,世人的欲望在仙凡之界游走,反复互动而没有止境,嫦娥奔月故事的流传也不会停息,还将不断演绎出新的内容。

汉画像石“嫦娥奔月”图的造型艺术与宗教意蕴

汉画像石中共有“嫦娥奔月”图4幅，皆出土于河南南阳的汉画像石墓中。4图在构图内容与造型艺术上呈现出各自的风格和特征，但通过对其在墓葬中的安放位置及与周边其他画像石组合关系的考察，则4图又具有相同的现实功用与宗教意蕴，即通过对嫦娥获得不死之药而飞升入月的造型进行艺术化的表现，表达汉人热切企盼生命再生与生命永续的宗教情感。

嫦娥奔月的寓意分析

作者认为嫦娥的现实生活原型是被贬的后妃，被贬的原因应是：色衰、无后、妒忌、盗窃；月宫是幽禁后妃的冷宫；蟾蜍、玉兔等动物，是冷宫中蓄养的宠物，而吴刚则是犯有过失受罚的太监。

“嫦娥奔月”神话与当代都市女性的“逃离”意识——《作女》中“卓尔”形象的原型阐释

对“嫦娥奔月”这则神话以全新的女性视角进行阐释,可以析出女性“逃离”男权压抑的主题。《作女》中的卓尔一次又一次的逃离与“嫦娥奔月”在形式与内涵方面都存在着极大的相似性,从而形成了原型上的互补与参照。在性别角色规范与自由、理想不可兼得的历史境遇中,嫦娥和卓尔存在着相似的性格特征。通过对《作女》进行合理有效的文本阐释,沿着原型批评与女权主义相结合的方向,我们可以发掘出当代都市女性中“逃离”一族的深刻心理机制,以及“逃离”的意义与局限。

同主题变奏——嫦娥奔月神话与金羊毛神话的比较研究

作为人类童年时期的精神产品,嫦娥奔月神话与金羊毛神话有着相同的深层结构:男女相爱—男子遗弃—女子复仇。但表层结构却差异颇大,二者在爱情描写的分量、对女主人公复仇的态度以及结局的安排上迥然有别。追根溯源,中西方群体本位、个人本位的不同文化是文本处理出现差异的重要原因。

嫦娥奔月神话的意象和母题分析

意象与母题是神话原型的基本结构单元。嫦娥奔月神话在中国文化史上广泛流传,使其成为中国历代文学长盛不衰的题材。本文运用西方神话原型批评的理论方法,对于嫦娥奔月神话包含的意象和母题进行分析,认为嫦娥奔月神话的持久生命力来自构成原型的意象与母题的多义性。

“嫦娥奔月”神话在陈染女性书写中的当代变形

从情节结构模式与女性书写内涵两方面阐释了“嫦娥奔月”神话与陈染部分作品的内在联系 ,探讨了陈染在创作中移用“嫦娥奔月”神话的文化、心理根源及美学意义 ,并指出“转向内心”

从神话到宗教——论先秦两汉嫦娥奔月故事的长生主题演化

从先秦两汉的文献记载来看,嫦娥奔月故事的情节经历了不断丰富和演化的过程,大致可以分为三个阶段,分别对应的文本系统为《归藏》、《灵宪》和《淮南子》高诱注。最初,这个故事几乎不涉及家庭维度与道德维度,在两汉人的视野中,逐渐加入了这两个维度。同时,这个比较原始的神仙家流传的仙话,到两汉时逐渐接受儒家礼教和新的道教教义的裁量,因而不断被进行新的诠释与改写,表现出文本内在的张力。透过故事演化的表象,先秦两汉人对于生命的认识次第显现。

论明清小说中“嫦娥奔月”神话重构的文化意蕴

几乎同时出现在明末清初的四部小说《开辟衍绎通俗志传》、《有夏志传》、《七十二朝人物演义》和《历代神仙通鉴》,不约而同地皆以"嫦娥奔月"神话的情节为基础,重构了有特色的嫦娥故事,重塑了有意味的嫦娥形象,形成了生动、有趣的文学文本形态。若纵向观之,四部小说显示了嫦娥形象由反面向正面转变的轨迹;若横向观之,四部小说展现了"嫦娥奔月"神话移位为文学创作素材之后,所具有的极强的可塑性。纵、横两线在《有夏志传》中实现了交合,作品以全新的嫦娥形象演绎了全新的嫦娥故事,为那个时代独特的社会文化风貌作了最生动、最真实的呈现。

“明月多情”悟文化——《嫦娥奔月》教学设计

设计意图 新课程标准强调语文课程的人文性及审美功能。中国文学的审美既有文字表象之美，更有情韵之美，意象之美。《嫦娥奔月》是一个神话，也是一个传说。传说是一种特殊的文学载体，具有特殊的审美功能。它凝聚着太多的人文积淀，赋予了太多的感情色彩，以至于在整个中国文学的发展过程中，直接导致了民族文学的一个共性的形成——即借景抒情，借物抒情，借物言志。很多无情物因为上古时代的人们至纯至性的猜测，而它们成为特有的文学意象，

论嫦娥奔月神话在古代的变形

嫦娥奔月神话暗含一种女弃男故事模式,在古代文学作品中普遍存在于各个朝代且有不同意义的阐释,经历了两个阶段的发展,实现了质的飞跃,由封建说教的产物转变为女子追求自由独立的形象表现。

嫦娥奔月神话原型在文本中的置换与变异

原型理论是从宏观的文化视野审视文学现象的批评方法,它为寻找某些艺术形象的起因提供了线索,也将不同时代人类共同的心理体验贯穿起来。从这一理论出发,木兰、潘金莲两个女性形象的行为与嫦娥奔月神话在深层次上是共通的,木兰、潘金莲对嫦娥具有增值意义。