闫平表现性语言的形式要素及其关系分析

闫平的表现性油画语言富有激情和张力,将西方现代主义手法与中国的写意精神相结合,超越了对客观事物的真实再现,进入写实表现状态。她追求情感的宣泄,深刻地审视内心,以此表达对生命的感悟,充分地展现当代表现性油画语言的魅力。本文旨在分析闫平作品中表现性语言的形式要素及其关系,挖掘其在创作过程中对形式要素的表达与创新。

设计基础教学中场地风貌形式要素的提取与表达——李春舫作品的启示与思考

在大平台教学背景下,设计基础课场地形式要素的提取与表达具有了新的特点与困难。李春舫建筑设计作品及其在地逻辑的设计理念提供了很好的启示与借鉴。带来的启示包括拓展思维、回归场地、融入社会、增强实践以及设计结合生活。

身体、艺术与技术:复合纹饰中的形式要素与感知维度

从身体装饰到器物装饰、再到造型装饰,人类对于身体和心理的延伸在多重意志下实现了生成与再造。本文通过古今社会文化现象的不同与相通,基于艺术、身体与情感的连接,探讨生活经验与社会现象视域下传统纹饰的程式生成机制。从造形心理到生理层面的象征性结构构建,纹饰中依托动物复合、人兽复合、阴阳互生的情感程式不只是视觉上可接受和流传的图像元素与造型语言,更是中国古人的精神与心灵世界的集体表达。本文在身体与技艺共在的视域下,回到集体无意识,通过静态与动态的双重视角探讨复合纹饰的结构要素与发生路径,把握异体同构的图像程式的多重文化视角,基于中国古代哲学概念的隐喻与表现,探讨复合纹饰这种由古人的神话思维与现实经验构建与生成的知觉设计。这种构建的复合纹饰整体直接面向的是奇观世界中的生活世界,即中国古人所追寻的生命的神异及天人合一的理想世界,重塑了我们对多重生活感知的形式想象。

建筑设计中平面构成形式要素的应用

建筑的设计,要使各种结构形态关系和谐产生美感,建筑的美是由许多形式要素共同组合而成的,其中包含了比例、韵律、尺度、空间、统一、变化、对比、张力等。一、比例、韵律、尺度、空间建筑的艺术构思需要通过一定的建筑形式才能体现出来。设计建筑时即使有良好的艺术构思,但不符合形式美法则,

加拿大魁北克地区户门个性化设计的形式要素

人满足了门在物质层面上的使用功能之后,还追求在精神上的享受,实现个性彰显。本文简要介绍了魁北克户门外观个性化设计的形式要素,借以引发我国对户门形式多样化设计的思考。

凝练之美——论中国民间蜡染艺术形式要素的构成美

中国民间蜡染艺术作为一个审美对象,是由内容与形式组成的统一体。其蜡染的视觉形式及要素(点线面)在表达内容、凸显内容的同时,它又是审美内容的存在形式与物质载体。因此,点、线、面在描绘中的巧妙而综合的运用,形成了中国蜡染艺术独特的艺术语言,也是其独特凝练之美的魅力所在。

水彩静物画中的形式要素分析

形式的探索是创造具有丰富表现力、时代感和艺术个性的绘画新作必不可少的条件。当今,科技文化的迅猛发展,改变着世界的面貌,也改变着人们的观念。绘画艺术的创新求变是一个亘古恒一的课题,变通则活,守旧则衰,这是自然的规律。随着思想观念的瞬息万变,题材日趋多样化,新材料和新技法更是层出不穷,因此,对新形式的开拓势在必行。

POP字体设计的形式要素及表现原则探析

POP广告被运用在各个领域,经过长时间的演变,其形式、表现手法和应用范围都有了巨大的变化。文章借助浅显的语言和分类对POP字体的概念、设计形式和表现原则进行了归纳和探讨。

连接心灵和自然的曲线——蒙克作品形式要素分析

本文通过追溯蒙克作品风格的艺术史地位,并对其作品风格中关键的形式要素——曲线的表现加以具体、深入分析,以说明曲线是蒙克作品风格确立的重要的形式要素。最后阐述了导致蒙克选择曲线这种形式要素原由。

设计美的形式要素

文章分析了形式和功能与设计的关系,对设计美的依托进行了探讨。针对设计美的形式要素在工业设计中运用的现状,说明了设计美的形式要素在现代设计中的重要作用。

中美高中主流理科物理教科书形式要素结构的比较

课程标准是教科书编写的依据,教科书内容的选择应符合课程标准的要求,教材是课程内容的主要载体,课程目标是课程标准的核心内容。在对中美两国物理课程目标分析的基础上,对比2套主流教科书的形式要素结构,分析了体例结构、章引入、栏目设置、习题结构几方面的异同,以期对我国教科书编写提供借鉴意义。

论作为形式要素的课堂情绪——以小学语文教学为例

一堂成功的课，除了目标明确、内容丰富、训练得法之外，还应该是气氛活跃、情绪饱满的。如果课堂气氛沉闷，学生情绪没有充分调动起来，即使教师准备得再好，

浅谈水彩静物画中的形式要素

水彩以其具有水乳交融与通透等特性而受到广大绘画群体的青睐,尤其是其构成的静物画具有很强的刻画表现,具有很高的研究价值。本文以水彩静物画为研究对象,着重就其形式要素进行探究。

音乐作为形式要素在伍尔夫小说《到灯塔去》中的意义

意识流小说家对音乐的借鉴早已成为不争的事实,而弗吉尼亚·伍尔夫更以其对音乐的特殊理解力,为自己的文学作品营造出一个完美的音乐空间。伍尔夫对音乐的借鉴主要表现在两个方面:一是在运用语言时关注词语自身的节奏和韵律,二是借鉴音乐作品的形式为其作品构筑一个依存之所,后者到目前为止尚未被人们充分认识。本文拟从这一角度出发,并以其代表作《到灯塔去》为例,剖析音乐作为形式要素在伍尔夫意识流小说中所起的作用,并凸现其背后隐含的美学意义。

中国音乐审美中的形式要素与组织手段

随着文化事业快速发展,以及随着素质教育的不断深入改革,美育在素质教育中占据了非常重要的地位,而其中的音乐因具有广泛性与群众性的特点,而备受越来越多人的欢迎。本文紧紧围绕中国音乐审美的形式要素、特点以及组织的手段进行详细的阐述。

刍议油画创作过程中的形式要素

20世纪以来的现代艺术史是一部绘画对象与绘画形式分离、交融的历史,这与绘画形式要素的多边性与多样性息息相关。对此,该文通过简要介绍绘画的创作形式要素,结合写实派与倾向具象主义的画家对绘画形式要素的认识与思考,分别从绘画造型、构图与色彩几方面阐述如何提高油画创作技巧、增强艺术表现张力。

作为形式要素的旅行——论《围城》中旅行的功能

《围城》中有三次显而易见的旅行。第一次是方鸿渐从欧洲乘船回国;第二次是方鸿渐和赵辛楣等人应聘前往三闾大学任教;第三次是方鸿渐偕同孙柔嘉离开三闾大学,经香港返回上海。其中,第一次旅行发生在处于茫茫海天包围之中的轮船上。这一相对封闭的环境使这次航程缺乏一般旅行所具备的开放性特征,因而这很难说是一次完备意义上的旅行。第三次旅行则只是截取了方、孙二人滞留香港时的一个片断。

书法墨法与其它形式要素间的关系

书法美通过形式要素表达。本文对古人的书法理论与实践中对墨法的理解和运用梳理,从而阐释书法墨法与笔法、字形与章法三者的关系,旨在从书法形式美的体系中看墨法的作用。

油画创作过程中对形式要素的思考

20世纪以来的现代艺术史,其实质就是一部绘画呈现与绘画对象相分离的历史,而这主要涉及到绘画自身的形式要素的多样性和多变性。探讨了倾向具像和写实风格的画者在油画创作过程中,如何认识形式要素,从素描造型能力、构图能力、色彩能力三方面来提高绘画的表现能力和技巧。

图书馆阅读推广形式要素及其特点研究

图书馆阅读推广的形式要素是图书馆阅读推广6种要素之一。文章从图书馆阅读推广的形式要素,即有声阅读、真人阅读、视频阅读、摄像头在线直播视频阅读、网络阅读和移动阅读推广形式及其特点等方面,对图书馆阅读推广形式要素及其特点进行了研究。