2023年中国影视剧研究现状与前沿议题

本文对2023年中国影视剧研究主要学术议题进行了分析、综述。相关议题既有影视剧基础理论研究,包括影视剧本体、美学、文化等;也有影视剧创作与传播研究,包括叙事风格、类型结构、人物塑造、地域形象、对外传播等;还有影视剧产业与运营以及影视剧与新媒体等研究。不过,相关研究在研究方法、理论与视野方面尚存在一定局限性,需要进一步创新。

中国式现代化建设中影视剧的传播实践与集体应答

近年的影视作品深入参与中国式现代化发展,对其进行了立体的阐释、宣传和推动。一大批优秀的影视剧集体行动,从国家站位和叙事到百姓视角和交流,从发现问题、正视问题到解决问题、激励引导,肩负起了对中国式现代化的“特别报道”“深度报道”“系列报道”“对外报道”。这些优秀作品实现了对中国式现代化五大特征的全覆盖传播,并具有整体—局部—个体的空间层次、历史—当下—未来的时间层次、你—我—他共同奋斗的主体层次。但现有作品在对外传播、传播领域、传播系统等方面仍存在不足,需要在新质生产力发展理念下积极改善。

中国侠客在当代影视剧中的解构与重塑——以《狂飙》《满江红》《周处除三害》为例

中国侠客自古迄今已有千年的存在历史,其在发展过程中也实现了从个人或群体到精神文化符号的转变,侠客形象与精神借由小说这一文本不断演变并形成较为稳固的传统特征。但在当代影视作品中,侠客形象又被解构更新,侠客精神得以重塑。然其内核却始终如一,这也是中国侠客精神历久弥新、未曾断绝的根本原因。

主旋律影视剧的观众涵化及共同意识构建创新

国内主旋律影视剧通过内容表达等创新,不仅能够成功涵化观众,还可以推动社会成员共同意识的构建。主旋律影视剧的创新方式,主要有还原真实故事与人性、含蓄表达深情、带领观众回归精神家园等。这些创新既能与观众完成精神共振,也有助于传递社会主流价值观,进而构建社会成员的共同意识。本文从真人真事真情、独特中国式审美、厚重家国情怀三个方面探讨主旋律影视剧的社会意义,以期为影视行业相关创新实践提供参考。

中国影视剧出海:创新中国影视的全球传播

中国影视剧“出海”的趋势已经不可阻挡。其原因,主要是大众传播电子媒介的全球化,是中国影视产业顺应时势的长足发展。互联网成为全球传播的主渠道;网络剧/微短剧成为影视“出海”的新赛道。中国影视剧的海外市场集中在与中华文化渊源最深的东亚、东南亚地区,华裔观众是中国影视剧的重要推手。娱乐性的国产影视剧应该给世界人民带来希望和正能量,树立中国的积极形象。

流动的“地方”:影视剧文旅的意义生产与传播逻辑

任何影视剧的生产都有着不言自明的“地方”属性。创作者的地方经验,影像的“在地”拍摄,受众的地方想象,交错成影视剧文本的“地方”结构。在“地方”意义的生产与传播中,从“地方”到“无地方”的迁变悄然发生,一次次奔赴“地方”的旅行正在启程。不同的影视剧文本产生不同的“地方”意义,并通过直接或间接的方式诉诸受众的心灵。受众或追寻过往时光,或寻求心灵休憩,或感受别样生活,在与创作者的心灵契合中触发奔赴现场的动机。在此过程中,新的“地方”文本卓然成型。这样将身体作为嵌入影视剧传播媒介物的具身传播,既是影视文本从线上到线下的衍生,也是受众迈向“地方”之路的延伸。于影视剧文旅而言,其“根”一定深扎在作品本身,其“本”也一定在最广大的受众。

新主流影视剧的“破圈”与“出彩”之道——基于青少年视角的创作与传播策略探究

近年来,具有正确价值观引领作用的新主流影视剧受到了极高的关注和热议,尤其赢得了青少年的喜爱和讨论。本文从塑造青少年价值观的角度出发,通过观察当下比较成功的一些新主流影视剧,在探讨新主流影视剧共同的“圈粉”特质基础上,提出创作高质量新主流影视剧的必要要素,包括强烈的情感共鸣、深刻的主题内涵、真实的人物塑造和精良的制作技术,并总结出年轻化表达、跨媒介扩展和协同性推广等有效的传播策略。

国内翻拍日本影视剧的地方情感差异研究

电影地理学的出现为电影艺术的发展提供了更加广阔的空间,也为影视文化的国际交流开辟了一条新道路。从电影地理学的角度来看,这些作品的翻拍为国内影视文化的创造提供了丰富的素材,让国内观众感受到不同地方文化,领略到的地方情感表达差异,极大地丰富了国内电影市场。与此同时,国内翻拍日本影视剧和借鉴也出现了一些问题,本文借助电影地理学的原理,从地方情感差异的角度出发,对此翻拍现象进行认真分析并且提出建议,以期能够更好地促进国内影视文化的健康发展。

新编影视剧所涉版权问题研究

以现有影视剧为基础制作扩编、新编或续编影视剧,符合《国家知识产权战略纲要》提出的"扶持版权相关产业发展,支持具有鲜明民族特色、时代特点作品的创作"的精神。近年来,我国影视剧市场上涌现出一系列新编影视剧,这种现象为著作权研究提出了许多新问题。在专题探讨将单集影视剧扩编成电视连续剧、对旧版影视剧重新拍摄成新版以及对现有影视剧续拍所涉及的著作权问题的基础上,并提出相应见解。

主旋律网络影视剧中爱国青年的人物建构、形象塑造与价值呈现

主旋律影视剧是传播主流意识形态的重要文艺载体,具有塑造国家形象、增强政治认同、提振信心志气、引导影视产业良性发展等重要功能。近年来,随着影视剧整体创作水平和表现手法不断提高,主旋律网络影视剧打开了爱国青年在人物构建上的创作视野,形成了独具特色的创作视角、话语表达和影像呈现方式。许多主旋律网络影视剧在贴近人物原型的基础上巧用艺术手法,塑造出众多有情有义、有血有肉的爱国青年,多维度、多层面地勾勒出不同时代爱国青年的荧幕形象。许多爱国青年形象在网络“出圈”,在青年群体中反响热烈,具有重要的艺术价值和深远的思想政治教育意义。本文从追寻个人理想的过程、推动社会发展的历程、时代变迁的历史洪流中探究主旋律网络影视剧中爱国青年的价值呈现。

英语涉案影视剧在警务英语教学中的应用研究

英语涉案影视剧作为一种优质的警务英语教学资源,在警务英语教学中展现出极大的应用潜能。此类影视剧能够有效调动学生的积极性与参与热情,助力学生掌握更为地道的警务英语表达,并加深他们对外国警务技术、制度及文化的理解。在警务英语教学实践中,教师应依据教学内容精选适宜的英语涉案影视剧,并坚持在教师主导下实施多层次的教学实践活动,同时改进和完善对学生学习效果的评估方式。在引入英语涉案影视剧教学时,务必严格把控剧目质量,并在赏析的过程中注重引导学生进行中外警务体系的对比分析。

影视剧配音课程教学路径研究

在国家积极推进文化体制改革和文化大发展、大繁荣的政策背景下,配音成为一个新兴的就业方向。天然具有思政元素与价值的影视剧配音课程,已成为高校开展大学生教育的重要载体。文章对影视剧配音课程处于播音与主持艺术专业课程体系的核心地位与其在专业教育中的重要价值进行论述,分析影视剧配音课程所涉及的影视作品已成为激发当前大学生赤心报国与爱国之情的有效路径,其中蕴含着家国情怀与国家意志、社会公平正义与反腐倡廉、爱岗敬业与崇德向善等思政元素。文章还根据“新文科建设”提出把握价值引领与发挥育人功能的新要求,建议通过开展美育实践活动、融入戏剧表演形式、完善教学设计理念等影视剧配音课程教学路径,激发学生主动学习的兴趣,鼓励学生探索适合自己的配音技巧,进而形成良性且连贯的教学机制,使大学生最终成长为具有审美意识、人文关怀、社会责任感的新时代好青年。未来的影视剧配音课程教师仍旧需要深入现实生活,关注人工智能等科学技术的发展,将科技元素与艺术逻辑、生活逻辑相结合,将影视文化创新发展与社会主义核心价值观教育相结合,在帮助学生达到既定学习目标的同时,让影视剧配音课程成为拓展大学生思想政治教育的新阵地与主疆场,为其价值观念与精神追求指明方向。

中国影视剧跨文化传播策略探析——以电影《霸王别姬》为例

电影《霸王别姬》自1993年上映以来,在国际上取得了优异的成绩,收到了来自观众和专业影评家的好评和赞扬,完成了一次有效的文化输出。为了探究《霸王别姬》跨文化传播的成功密码,本文结合电影的具体内容和所取得的成就,从电影的翻译策略、中国文化元素展示以及影片宣传发行三个方面分析了该电影经久不衰的原因,并从文化内容翻译、文化形式呈现、文化宣传方式三个方面出发,提出了中国影视剧跨文化传播的“三化”策略,以期为今后中国影视剧的有效跨文化传播提供启示和借鉴。

东方美学与无限流影视剧的融合叙事分析——以《开端》《重启人生》为例

影视剧《开端》与《重启人生》通过主角在特定时 段内多次循环的叙事方式,将自然美学与艺术美学相结合, 展现了无限流影视剧的独特魅力,并引发观者对生命的思考。 这些影视剧成功地向观众展示了东方美学与无限流影视剧的 融合叙事,以时间为切入点,将无限流叙事与东方美学相结 合,提升了视觉效果,实现了有效传播。

古装影视剧中服装设计的艺术探析——以《甄嬛传》为例

随着影视剧的出现,影视服装也慢慢地从传统的服装概念中脱离出来。在古装影视剧服装设计从款式、图样、色彩中出发塑造剧中人物性格、推动剧情发展时起到独特作用。本文主要探讨古装影视剧中的服装设计。

女性主义翻译理论视域下女性向影视剧字幕翻译探析--以《了不起的麦瑟尔夫人1》为例

女性向影视作品依托庞大受众及媒体传播,一定程度上促进女性意识觉醒。对于海外受众来说,字幕的翻译能否传达出原作要表达的女性主义思想尤为重要。基于女性主义翻译理论,文章选取女性向美剧《了不起的麦瑟尔夫人1》的字幕翻译为例,借助女性主义翻译理论代表人物路易丝·冯·弗洛图以及芭芭拉·戈拉尔德的翻译策略具体地分析该剧字幕翻译如何体现女性主义翻译观,同时发现女性主义翻译策略能够帮助目标语观众更好地理解女性向影视作品。

中国古装影视剧服装领域研究热点及行业趋势分析

随着中国文化国际影响力的增强和数字技术的进一步发展,中国古装影视剧服装迎来了新的发展机遇与挑战。为了把握中国古装影视剧服装的发展态势,并为相关研究人员与行业提供客观的发展参考依据,本文利用CONCOR分析与LDA主题建模,从研究热点和行业发展趋势两个层面进行了探究。分析得出,设计理念与美学追求、传统服饰文化的传播与弘扬、古装影视剧服装设计发展要求、对角色的塑造及表现作用等研究热点,以及数字化新发展、跨行业联动的产业转型新趋势、文化传播与品牌打造新机遇、注重传统与创新的设计新要求等行业趋势。

国企改制背景下厂区题材影视剧的集体记忆建构研究--以《平原上的摩西》与《漫长的季节》为例

2023年以来,出现了几部描写国企改制背景下厂区文化记忆建构特性的作品,以热播影视剧《平原上的摩西》与《漫长的季节》为代表。两部剧在建构与国企改制相关的集体记忆方面,与法国社会学家莫里斯·哈布瓦赫的理论框架不谋而合。它们的建构路径是:以相似空间打造“记忆之场”,以意象符号建构厂区记忆,以家庭命运书写历史承续,且较之同类题材影视剧,进行了“以父之名”的重建。这些对于未来相关影片中应如何从更深层次建构国企改制的集体记忆提出进一步思考。

档案影视剧在社会档案意识建构中的功能与提升路径研究

探究档案影视剧在社会档案意识建构中的功能,分析其存在的不足,并提出优化路径,以期为档案影视剧的创作实践和理论研究提供参考。首先,剖析制约档案影视剧社会档案意识建构功能发挥的因素,如数量不足、内容肤浅、宣传滞后等。其次,从知识普及、形象塑造、文化传播三个维度阐释档案影视剧在社会档案意识建构中的积极功能。再次,从拓展数量、创新内容、加强宣传三个方面提出提升档案影视剧社会档案意识建构功能的优化路径。未来应着力增加档案影视剧制作数量、创新档案影视剧题材内容、加强档案影视剧宣传推广力度,不断提升档案影视剧的吸引力和影响力,充分释放档案影视剧在社会档案意识建构中的巨大潜力,推动社会主义档案文化建设和档案事业高质量发展。

“互联网+”背景下红色影视剧融入应用型高校思政教育的实践研究

随着“互联网+”时代的不断深化和发展,我国应用型高校的思政课教学与互联网深度融合。以全面促进“互联网+”时代背景下应用型高校思想政治工作发展为目标,在通过问卷调查深入了解应用型高校在依托互联网媒介基础上,将红色影视剧融入高校思想政治教育的实施现状,多维度和准确把握红色影视剧融入高校思想政治教育过程中出现的问题和困难,抓住“互联网+”带来的发展契机,从多个视角下提出适合红色影视剧融入思想政治教育,提升应用型高校思想政治教育水平的路径、策略、方法,努力开创应用型高校思想政治教育新局面。