汉前泛戏剧形态的“戏衣”

泛戏剧形态的“戏衣”并非严格意义上的戏剧服饰,但戏剧服饰的特性已经初见端倪,在戏剧形态的演变中,其对表演技艺、角色塑造以及戏剧服饰体系的建立有重要推动作用。泛戏剧形态的“戏衣”大致分为两类:一是拟态表演服饰,其特点是客观上有扮演的性质,并表现出较强的宗教仪式性;二是以生活常服为原型的服饰,其特点是初步形成了戏剧服饰的服饰特性。泛戏剧形态的“戏衣”在汉代之前发生了重要变革,原始宗教崇拜向理性崇拜的过渡、表演群体和表演形态的变化是发生变革的主要原因,究其根本,是因为出现了社会变革和新的社会形态。

先秦“乐舞”的泛戏剧形态考究

泛戏剧形态是具有戏剧因子但未融合为一的形态。先秦“乐舞”是融合了音乐和舞蹈的艺术形式。先秦“乐舞”的因子发展各有侧重,“演员”在礼制下有一套严格细致的选拔、教育、考核、管理制度;“人物装扮”实现了外形装扮、拟态表演、“舞容”的演进;“情节故事”以颂德示事为主,表现为结构完整、逻辑清晰的宏大叙事场面。考究先秦“乐舞”因子的具体形式,寻找其泛戏剧形态与戏剧、戏曲之间的关系,追本溯源的同时总结泛戏剧形态的发展趋势及其融合方式,继而为戏曲发展注入活力。

后戏剧时代的中国古代戏剧形态研究

形态、形式就是戏剧本身,角色扮演是戏剧的本质。在戏剧走向衰落的后戏剧时代,研究我国戏剧形态史,是学术研究中"求真"的宗旨所赋予我们的使命;同时有助于正确描述和全面认识后戏剧时代的"戏剧危机"。以"脚色制"为核心的传统戏曲是中国古代戏剧的代名词,其本质也是角色扮演,但又具有浓厚的非角色扮演成分。研究中国古代戏剧形态,必须运用多方面的知识,分别对戏曲的剧本体制、音乐唱腔、脚色源流、演出场所、服饰化妆等进行深入研究。

论苏区戏剧运动对当代戏剧形态多向度发展的启示

苏区戏剧运动在我国革命文艺发展史上有其十分突出的地位,它是在中国共产党直接领导下,第一次由广大人民群众和革命文艺工作者共同创造的新型文艺运动。对于苏区戏剧运动鲜明的时代特征、艺术特征的研究已经较为深入,但在当今世界经济全球化的发展过程中,文艺呈现出多元化发展趋向,当代戏剧也面临“边缘化”的状况,我们在对当代戏剧形态多向度、多层次发展的探索中,通过进一步深入对苏区戏剧运动的研究认为,苏区戏剧运动所体现的时代精神、艺术方针、创作方法、表现形式,与我们今天的探索有许多契合点,有许多经验可资借鉴,同时也带给我们许多新的启示。

元杂剧戏剧形态引论

目前戏曲研究界多沿用王国维的“代言体”指称元杂剧整体的“搬演形态”或者“完型形态”，这是对王国维“代言体”的误解，“代言体”说并不能概括元杂剧的整体的“搬演形态”或者“完型形态”，“演述”一词才能较为准确地概括元杂剧的戏剧形态。

“格萨尔藏戏”:一种奇特的文化现象——说唱戏剧形态及其演剧情形的描述

本文从艺术特征、戏剧情态及模式等方面对“格萨尔藏戏”做了描述,探讨了“格萨尔藏戏”在青海果洛地区各寺院表演中仍然保留着说唱艺术输入戏曲时的初始形态。中国戏曲与说唱艺术有着血缘关系,但成熟后的戏曲艺术完全是戏剧化了的代言体,因此,“格萨尔藏戏”为戏曲艺术如何从说唱艺术脱变为代言体艺术提供了一种借鉴和参考的模本。

论中国现代戏剧客观写实戏剧形态的形成

中国现代戏剧客观写实的戏剧形态产生于二十世纪初,发展于二十年代,形成于三十年代。

当代审美趋势对戏剧形态的改变

本文从分析当代审美需求趋势——个性化、大容量索取的消费意识、形式美、快节奏等特点出发,探讨了近20年的戏剧,从内容和形式上如此显露出新时代戏剧形态独特的品貌优势。

前戏剧形态“跳岭头”文本名称研究

"跳岭头"流传于今广西南部的钦州市,是当地壮、汉民族每年农历八月至十月间在社坛或庙坛前戴面具舞蹈表演的融宗教性和戏剧性于一体的前戏剧形态。"跳岭头"文本是"跳岭头"的文字载体,其名称可划分为四类:以"××科"命名的文本,以"××灯"命名的文本,以"××脚(或格)"、"××偈"命名的文本,以普通词语命名的文本。各类文本名称蕴涵着丰富的文化内涵,文本名称的多样性则是"跳岭头"前戏剧形态的特点之一。

论徐渭的戏剧形态观

在明嘉靖“以曲为本位”的戏曲理论体系的背景下 ,徐渭对曲白科介这些戏曲形态因素 ,都能超乎前人在理论上加以阐述 ,在创作上大胆实践 ,显示了他虽不成熟却极富启示意义的戏剧形态观。

大影戏戏剧形态及其艺术特征考

大影戏是宋代影戏的一类,因历史记录语焉不详导致了后人对其戏剧形态及艺术特征的混乱认识。大影戏并非乔影戏,不是靠真人投影演出,而是用大影人进行表演。作为一种特殊的影戏,大影戏在艺术上有其特别之处:因影人造型高大,所以在操纵上会有特殊技巧或至少要两人或更多的人配合才能完成;其音乐可能有特殊的腔调;内容上极有可能主要是敷衍世俗生活中的男女情爱。

原始信仰与早期戏剧形态的演进

中国早期戏剧总是围绕某种原始信仰———作为彼时彼地中心信仰形式的思想———而存在。社会形态的更替 ,思想和信仰会随之变化 ,戏剧形态随之嬗递 ,社会形态也就制约着戏剧的形态和功能。

我的观剧——《戏剧形态研究》自序

观剧,俗点儿说就是看戏,雅点儿也可以说是观察戏剧. 此生与戏剧有缘,自有记忆就开始看戏了.记得四岁时有一次看野台子戏,趁着台上一个女人唱个没完,便与小伴们在戏台前玩"官兵捉强盗",一不小心,踢翻了别人的水罐.那水罐的主人不去管水罐,却揪住我恶狠狠地说:"知道台上是谁吗?‘水上漂'!"

中国早期戏剧形态嬗递的基本规律

戏剧是一个发展着的概念,因为时间的变化,文化的差异乃至地域的不同而呈现出多姿多彩的形态。笔者因为工作和学业的需要,长期关注中国各民族早期戏剧形态的研究,本文即是在研究的基础上,对这一问题进行的较为宏观的论述。在本文中,中国戏剧的早期形态与早期戏剧是一个概念的不同表述。 从艺术的外部结构来看,戏剧是在同其他相关艺术的比较中存在的。一般来说。

从戏剧形态谈川剧《情叹》

艺术形态学是苏联美学中的一部专门分析艺术世界内部结构的著作.包括了学术发展史和方法论.纵观古今世界美学思想研宄这一问题的历史;还包括展示艺术文化发展过程中各种艺术样式如何成熟和相互作用;以及探讨整个艺术世界内部结构的规律性,即艺术各个门类,类别,样式和品种;以及种类和体裁的相互关系.戏剧形态学是艺术形态学的一个分支。

《亚鲁王》戏剧形态解读

主要以歌师(东郎)传唱方式进行"表演"的长篇英雄史诗《亚鲁王》被誉为是苗族始祖亚鲁王的创业史。《亚鲁王》通过独立场面的串连叙述方式、在叙述中主动诱引旁观者能动性的表现以及以性格动作展示情欲的本质特征呈现出了鲜明的戏剧形态。

史前岩画、傩戏与中国前戏剧形态

该文认为中国史前岩画是中国戏剧的源头之一,是中国艺术文化的先导。“戏剧起源于很远古时期人类最初的村社的宗教仪式。”被称为戏剧发生学的“活化石”的“傩戏”正是脱胎于这种宗教仪式,孕育于这种宗教文化,进而成为一种独立的戏剧艺术形式。神格的面具化是傩戏艺术的显著特征。如果说戏剧的源头可以追溯到傩戏,那么傩戏的源头则不难追溯到史前神格人面岩画中去。

明清戏剧形态的新分野——贵族戏剧与市民戏剧论略

戏剧形态是一个多层面的复杂的集合体,对戏剧形态的研究,目前已发展成为一门新的学科——戏剧形态学。它与传统的史的研究不同,是把考察的触须深入到“形态”的内部,既有横的展示,又有纵的探讨。这对于深化戏剧研究,无疑是有重要意义的。本文以“明清贵族戏剧和市民戏剧”为题,就是试图在分类形态学意义上对明清戏剧进行一次新的透视和剖析。