阿多诺文化工业批判理论的实质与出路

法兰克福学派作为西方马克思主义的一个具有重要影响力的流派,批判理论是其理论思潮的重要组成部分,阿多诺的文化工业批判理论又是其中浓墨重彩而影响深远的内容。因文化工业批判理论阿多诺常被指认为文化精英主义者,但就理论本身而言,无论是从文化工业的产生、概念本身,还是从批判的实质来看,这种观点都失之偏颇。文化工业批判实质是阿多诺对启蒙在倒退回神话的历史过程之中逐步异化为工具理性,彻底沦为了权力的纯粹工具和统治大众的意识形态工具的批判;同时阿多诺过渡到美学理论,试图找到文化工业的消解与出路。这样的简单指认片面化了阿多诺批判理论的丰富内涵,也使得其理论体系的内在联系被完全割裂。As an influential school of Western Marxism, the Frankfurt School’s critical theory is an important part of its theoretical thought, and Adorno’s critical theory of cultural industry is a rich and far-reaching content. Due to the critical theory of cultural industry, Adorno is often accused of being a cultural elitist, but in terms of the theory itself, whether from the origin of cultural industry, the concept itself, or the essence of criticism, this view is biased. The essence of the criticism of cultural industry is Adorno’s criticism of the gradual alienation of enlightenment into instrumental rationality in the historical process of regressing to mythology, and completely becoming a pure tool of power and an ideological tool to rule the masses;at the same time, Adorno transitioned to aesthetic theory, trying to find the dissolution and way out of cultural industry. Such a simple identification has one-sidedly enriched the connotation of Adorno’s critical theory, and also completely severed the internal connection of his theoretical system.

平台与劳动的二律背反:数字文化工业的反思性研究

平台经济变革了现代社会的经济生产方式与日常生活,并由此催生出以“文化工业”面貌运作的互联网文化产业。内嵌于数字文化工业的工具理性背后是资本与技术联手塑造的抽象平台权力的生产与再生产,在当前中国的社会语境下,这一权力的再生产深刻根植于市场经济规则下诞生的平台流量合理化原则之中。数字文化工业的流量逻辑演绎着数字化生产方式下的当代工具理性规范,平台权力裹挟流量逻辑,依托传播新科技实现对平台用户之数字劳动的实质吸纳,而这一异化的数字劳动进一步带来数字媒介实践的全面颠倒。数字文化工业的主导观念——效率与合理性——正不断深化着技术进步掩盖的工具理性意识形态,这一趋势对新时代中国特色社会主义文化建设与创新发展提出严峻挑战。

从流水线到文化工业:概念辨析、现实形态与逻辑思考

文化工业批判理论在法兰克福学派的推动之下,在哲学社会科学研究及文化创造领域产生了较大影响。本文在对流水线及文化工业批判理论概念辨析和简要评述的前提下,对当下中外文学创作和文化创造诸领域的工业流水线现象进行客观描述和定性分析,进而结合阿多诺的文化工业批判理论对当代社会的文化流水线现象提出了理性观察与逻辑思考,以为当下文化与传媒业发展提供借鉴与参考。

论文化工业泛娱乐化倾向的生成逻辑、基本症候及批判范式——基于《启蒙辩证法》的解读

霍克海默和阿多诺认为,在晚期资本主义社会,资本的逐利本性和启蒙理性的自反,使文化和娱乐相结合,并借助电影等现代媒介,使文化工业中的娱乐至上精神和资本主义意识形态迅速传播开来,产生了文化工业的泛娱乐化倾向。在此背景下,文化与娱乐的功能发生了异化,即文化商业化和娱乐知识化;人丧失了主体性地位,堕落到客体的位置,人的个性与批判意识消失。对此,霍克海默和阿多诺尝试对启蒙理性进行批判来重建人的主体性地位,促进人的自由全面发展。这样一种充满了主观主义和浪漫主义色彩的革命战略虽不能挽救西方社会,却为我国在坚持历史唯物主义基础上寻找正确的革命道路、实现人的自由解放提供了有益启示。

文化工业批判的资本逻辑与价值重思——从《启蒙辩证法》的文化问题谈起

文化对于人的全面发展有着至关重要的作用,它关乎人的“类本质”的确证。然而,霍克海默和阿多诺等人发现“大众文化”采取了“工业化”的发展路径和模式,继而引发大众文化的种种问题。实际上,文化的问题根源不在于文化本身,文化问题的实质是时代问题,由于资本生产关系和增殖逻辑把文化的发展当成手段,在资本强势的“工具理性”的逻辑加持下必然会导致文化发展的失衡问题。但是对于资本逻辑并不能全盘否定,资本生产力的积极作用依然能“为我所用”,理清文化工业发展的正负效应,以一种总体性的辩证观点看待我国“文化产业”发展问题,社会主义文化建设才能够扬弃文化工业存在的问题,并最终建成社会主义文化强国。

《疯狂元素城》:美国“熔炉”与好莱坞文化工业下的“伪爱情”

皮克斯的新作《疯狂元素城》延续着其在动画创作上天马行空的想象力。影片中由四种元素组成的城市指代着美国由多民族移民组成的“熔炉”社会,不同族群的生存环境折射出现实美国社会中的种族关系;同时影片巧妙地结构起爱情的元素,爱情类型元素的介入使影片具有了某种意识形态调和的仪式功能。从文化工业的视角来看,影片中看似唯美浪漫的爱情故事却是美国资本主义统治阶级调和社会种族问题的一剂良药。

野蛮的现代性:文化工业批判视角下卡塞尔文献展的历史流变

二战结束至今,作为战后世界文化工业一部分的卡塞尔文献展已经成为颇具全球影响力的当代艺术盛事。文献展的核心理念在于延续一种普世现代性:从反思现代艺术到将艺术与政治结合,并通过构建西方艺术与东方艺术的分野确证自身。其职能在于对战后现代艺术直至今日艺术话语权的控制,由此形成一个多元文化主义交织的共生空间,维护人们对于当代艺术的集体评判标准。但与此同时,文献展也提供了研究全球艺术发展的重要例证和解决当代艺术问题的重要窗口,对艺术行动的开展亦具有深远意义。

“祛魅”与物化:文化工业对阿多诺音乐本质观的重构——以抖音神曲为例

基于文化工业理论,大众传媒揭开了艺术的神秘面纱,将人类从过去的神话世界唤醒的同时,又迫使人类迈入了由大众传媒所编织的虚假梦境。当下而言,抖音神曲通过对该本质的重构已经呈现出物化的特征,并因此失去了其作为音乐的批判现实的潜能,具有拉扎斯菲尔德所说的麻醉大众的负功能。本文将以抖音神曲为例,分析文化工业致使艺术“祛魅”,并通过对阿多诺音乐本质观的重构,即对音乐社会属性和自律性对立统一关系的重构,藏在伪个性化的外壳下大行其道的现象。

论本雅明文化工业批判中的技术思想

作为西方马克思主义、法兰克福学派的代表,本雅明的思想历来受到国内学者的研究解读。在文学批评领域,文化工业、大众文化及艺术社会功能的研究是本雅明文艺理论的主要方面,技术则是本雅明文化工业批判中不可缺失的一环。本雅明对技术的研究主要包括三个层面:技术推动艺术生产的变革,也导致光晕的消失;技术成为艺术政治化的工具,也会沦为法西斯宣扬意识形态的匕首;技术造成经验的贫乏,同时又为大众带来新的体验的转化。分析本雅明的技术思想,可以从中感受到他辩证理性的技术观。

阿多诺文化工业视角下“摇滚已死”

霍克海默与阿多诺认为文化工业是统治阶级为了利益统一文化意识形态,以控制大众为目的,具有系统性、复制性、欺骗性的特征。在文化工业操纵下艺术的否定性、本真性消失。文化工业的生产、审核、消费环节下,摇滚乐作为一种具有否定色彩的艺术,摇滚乐商品化、摇滚歌曲标准化、摇滚听众审美同一化。摇滚乐的内核——反叛性消失,“摇滚已死”。

文化工业视域下传统文化类儿童音频产品的同质化问题探析——以喜马拉雅平台为例

数字技术发展促进了儿童音频市场的拓展,创作者纷纷借助移动音频这一媒介将传统文化转化为适合儿童收听的音频形式,既丰富了儿童音频产品内容,又传播了传统文化。但是,喜马拉雅平台中的传统文化类儿童音频产品在发展过程中出现了同质化问题,故而有必要在文化工业视域下加以探讨并提出相应对策,以促进传统文化类儿童音频产品的良好发展。

试论当代的“文化工业”

我国当代社会的迅速变革,带来了文化转型、范式转换的一系列新的课题.80年代以来,随着社会主义商品经济的迅速发展,原有的文化体制和文艺格局发生了重大变化,文化艺术的商品特性日渐突出,文化市场蓬勃发展.特别是以通俗文艺为主体的“文化工业”以前所未有的速度和规模,席卷文化领域.面对缤纷驳杂的文化现状,是喜?是忧?是礼赞之?是批判之?概难断然作出回答.

阿多诺的文化工业批判理论探究

在垄断资本主义阶段,阿多诺通过深刻剖析文化工业这一现象,从而提出了文化工业批判理论。通过梳理和分析阿多诺所处的社会背景和其进行研究的理论依据,归纳和总结该理论的主要内容,辩证地吸收其理论精华,对新时代中国发展文化产业、建设文化强国具有重要的价值启示和借鉴意义。In the stage of monopoly capitalism, Adorno put forward the critical theory of culture industry by deeply analyzing the phenomenon of culture industry. By combining and analyzing Adorno’s social background and the theoretical basis for his research, summarizing and summarizing the main content of the theory and dialectically absorbing the essence of the theory, it has important value enlightenment and reference significance for China’s development of cultural industry and construction of cultural power in the new era.

文化工业与社会控制——阿多诺大众文化批判理论的现代性反思

在法兰克福学派社会批判理论中,阿多诺的大众文化批判理论,以文化作为社会批判的切入点,批判资本主义社会的罪恶。本文探讨了阿多诺关于“文化工业”理论的核心观点及在当代社会的适应性,并对阿多诺理论的局限性进行了批判。旨在为理解当代社会文化动态提供新的视角,并对文化工业与社会控制的关系提出新的思考。

基于多源数据的文化工业遗产“孤岛化”趋势研究--以苏州桃花坞文化创意园为例

文化工业遗产的问世及遗产化过程与城市的发展息息相关,而近年来呈现出“孤岛化”现象。该文选取苏州桃花坞文化创意产业园为研究对象,构建了基于“四支柱法”的“孤岛化”程度评估体系。借助多源数据,对评估指标进行深入的可视化分析,并运用序关系法赋予各指标权重,进而计算园区的“孤岛化”等级。研究发现,桃花坞文化创意园在其所在的历史文化片区内表现出明显的“孤岛化”特征。结合评估结果与相关政策,给出了针对性的建设和改进建议。期望研究方法与结果为工业遗产改造园区中的“孤岛化”问题提供有效的策略和实践路径。

阿多诺“文化工业”批判理论的三重维度

阿多诺的“文化工业”批判理论是对当代大众文化现象的深入剖析和批判,对于揭示现代社会中的文化问题具有重要意义。本文从“文化工业”批判理论的理论之维、现实之维和价值之维三个维度对阿多诺的“文化工业”批判理论进行研究,以期对当代文化现象进行深入思考和理论分析。首先,通过介绍文化工业的内涵和背景,了解文化工业的本质和特点。其次,解析阿多诺对文化工业的理论阐述和批判观点。最后,对文化工业进行批判性的反思,总结阿多诺“文化工业”批判理论对文化产业发展的价值参考。

法兰克福学派文化工业批判理论研究

《启蒙辩证法》是法兰克福学派对大众文化进行批判的杰出之作,在第二章“文化工业:作为大众欺骗的启蒙”中,阿多诺和霍克海默对文化工业进行了深入剖析,揭示了其欺骗大众的本质,指出文化工业具有同一性、欺骗性和反启蒙性的负面特征,致使生活于现代社会中的人丧失了主体性,在对资本主义社会文化工业的深刻批判中,文化工业批判理论形成了。

文化工业的数字转向:阿多诺视角下的精神困境与艺术使命

在数字资本主义时代,文化工业的转向标志着一种新的文化生产方式的形成,数字技术的发展暴露出文化工业滥用艺术要素的本质,进而加剧了文化产品的同质化和低俗化,并通过对大众精神世界的操控,实现了数字资本的意识形态再生产。对数字资本主义文化生产机制的分析,能够揭示其内在的矛盾和冲突,探讨艺术在当代所面临的挑战和使命。艺术创作应成为对数字资本逻辑的批判性反思,通过揭示技术对人的异化,以及对社会问题的关注,引领大众进行反思和反抗,并创作出具有思想性和艺术性的作品,以实现对数字资本主义意识形态的解构和超越。

文化工业:当代审美文化批判

文化工业是一种为资本所控制的商品化、技术性的文化生产，它不同于传统的大众文化。文化工业在操纵商品消费、诱导文化消费、影响意识形态等方面表现出某种强制性。文化工业的商品化消除了艺术的超越本性，文化工业的机械复制特点也导致艺术个性的失落，进而造成了当代审美文化的蜕变。文化殖民主义的渗透使得发展中国家的文化工业出现了种种特有的现象。发展中国家的文化工业应作出抉择。