新时期以来文革题材小说研究综论

新时期以来,文革题材小说作品数量众多、叙事形态多样并呈现出鲜明的时代特点,写作上的变化带动了对文革题材小说研究的深入。90年代中后期,特别是进入新世纪,大量系统性的文革题材小说研究论文及研究专著的出现,标志着这一领域研究的成熟。文章通过梳理新时期以来文革题材小说的研究现状,探讨这一研究领域的成就、不足及未来的突破点。

“文革”题材小说的另一种“思维术”——美国华文文学文革题材小说研究

美国华文文学"文革"题材小说创作主要有两个作家群———台湾60、70年代移民作家群和大陆80、90年代新移民作家群。台湾"无根的一代"移民作家自觉肩负历史重任,以启蒙姿态书写"文革",使小说充满"载道"意味;大陆新移民作家反拨"无根的一代"浓厚的乡愁情绪,同时反拨大陆文革题材小说的那种感伤情调和群体化写作倾向,回忆和想象文革时逐渐走向"言志"。新世纪,在前两者的基础上,"载道"和"言志"有走向合流的倾向。美华文学文革题材小说与大陆文革题材小说发出不同的声音,为文革题材小说提供了另一种"思维术"。

刍议当代小说的见证叙事——以“文革”题材小说为对象的研究

见证文学是指为历史作见证的文学,当代作家在"文革"后的30多年里,通过小说对"文革"进行了自觉而持续的书写,这类丰富多姿的"文革"叙事多层面多角度地展现了"文革"历史对于中国社会和个体造成的创伤和破坏,见证了"极端年代"的社会景观和人性景观,这类小说在理论和实践意义上确实起到了见证历史的作用,开创了见证叙事的历史传统。论文分析了"文革"叙事的见证功能、如何见证历史以及这类文学叙事见证历史的意义等问题。

残缺人性的完美展示——浅析萧平“文革”题材小说

著名作家萧平“文革”题材小说独具特色,完美地展示了那一特殊时期的人性的残缺。这种完美表现在两个方面:一是通过真实感受的抒写,将扭曲的人性艺术地、淋漓尽致地呈示出来,在残缺中绽放了美丽;二是用“爱”来疗救、弥补残缺的人性,最终使人性走向完美。作品在反思批判历史、揭露残缺人性的同时,也让读者看到了美与爱的存在,这也是萧平“文革”题材小说的最大魅力所在。

创伤记忆与成长叙事——论当代女作家的“文革”题材小说

"文革"视阈下的成长叙事是经由诸多当代女作家不断开掘的文学主题。在王安忆、铁凝、严歌苓、虹影等女作家的创作中,成长叙事呈现出不同层面的形态,无论是女作家对成长的追寻与反思、对苦难成长的追溯,还是对成长中人性扭曲的揭示,都融入了她们"创伤性"的个人成长记忆,共同构成了成长叙事在精神层面的深刻内涵。正是由于当代女作家们在这三个方面的努力,"文革"背景下的成长叙事才为当代文学增添了璀璨的色调。

论新时期以来的“文革”题材小说研究

新时期以来,"文革"题材小说研究论文集中在宏观考察,探讨"文革"叙事与"文革"记忆、"文革"历史的关系,以及打量其"思想史"意义等方面。2000年以后,研究专著和大量硕博士论文的出现标志着"文革"题材小说研究的真正兴起。从许子东到张景兰、沈杏培,"文革"题材小说研究完成了从"内部研究"到"外部研究"的转型。当前的"文革"题材小说研究在作品搜集、文献利用、研究范式的建立和研究格局的扩大等方面都面临着一些不足,但是,其前景广阔,必将成为新的学术增长点。

正典·反典·邪典:“文革”题材小说中情爱修辞的价值形态

情爱叙事的修辞变迁是捕捉与清理"文革"题材小说价值形态嬗变的重要线索。从《芙蓉镇》到《黄金时代》再到《坚硬如水》,这种价值形态大致呈现出重建价值、质疑价值到消解价值的发展线索。这种发展与作品出现的时代的某些特征具有深刻的联系。

主题先行:文革战争题材长篇小说的构思局限

文革时期战争题材长篇小说在构思上存在着主题先行的历史局限,这一局限导致此类作品的主题和情节出现大面积重复和雷同。文革战争题材长篇小说的构思局限性所带来的不是文革文艺设计者所期待的振奋和昂扬的接受状态,而是一种被动、疲惫的审美状态。

论近三十年来文学史视域中的文革叙事研究

"文革"是中国二十世纪后半叶重要的历史事件和文化事件,在新时期以来的文学格局中,以"文革"作为题材和叙事对象的小说是创作数量最多和涉及作家最众的一种小说类型。从文学史与思想史的角度看,这一文学现象并不能简单视为一般类型的题材小说,而是具有历史反思、社会群体记忆的建构、民族创伤情感的弥合等多重意味的文学命题。本文梳理了近三十年来理论界和批评界对文革题材小说及其叙事的研究,分析了这一课题的研究历史与研究不足,同时指出了学术研究的突破点。

遥望历史的个人表述——当美国新移民作家表述文革

对美国新移民作家来说,文革是他们的一段童年或少年经验,对文革的书写从一开始出现了两种路子,《曼哈顿的中国女人》中那种自叙传写法及苏炜《迷谷》、《米调》那样将文革作为背景底色编织传奇故事的作品。文革成了他们的人性试验田,把各种故事安插在这里演绎,收获结果。创作趋势逐渐走向对人性的反映和文学技巧上的创新,真实的文革历史状况渐渐被置换为凸显人性的背景环境。这种创作路子是对国内文革小说、知青小说苦难叙事的反拨,展现了对文革题材处理的新的可能性。这些作品中也出现了艺术上成就极高的作品。然而历史感的丧失无限发展下去又将导致文学创作走向另一个深渊。王瑞芸的《姑父》、陈谦的《特蕾莎的流氓犯》适时出现,将人物拉回到文革的历史坐标当中,呼唤读者对文革的严正思考。虽然作品的实际创作没有达到作者所预期的那种反思效果,但这种对反思文革的呼吁反映了美华文学文革题材小说创作的新的转向。

五四传统的奇妙上演——当台湾“无根的一代”作家表述文革

从台湾移民美国的作家陈若曦、白先勇、聂华苓、於梨华的作品刚好形成了一个有趣的链条,从呐喊、彷徨、幻灭到信心十足的展望未来,展现了知识分子对文革和文革后中国的关注和敏感反应。然而写实的愿望和亲历性的缺乏也使纪实性强的作品少了一份厚重感,他们的叙述简化了文革,对文革发生的前因后果并没有做深刻的反思。

还原民间的生存本相——90年代以来“文革”题材小说叙事特色之一

新时期以来的"文革"题材小说中,以农民为主体的民间的意义和价值陷入主流意识与知识分子精英话语中而相对沉寂。直到90年代,这类小说才将革命意识形态话语造就的"人民"神话还原为自在自为又苦难蒙昧的"民间"。当作家把叙事焦点转向民间,重新挖掘民间对抗主流意识的力量时,他们的创作更多地还原了民间的生存本相。

奥斯维辛叙事视域下本土小说的文革叙事反思——当代小说文革叙事的困境与出路

尽管中国的"文化大革命"与纳粹屠杀犹太人的奥斯维辛大屠杀在历史起源、内容和实质上有着显见的区别,但作为极端年代的灾难事件,二者对人类理性和生存秩序的破坏、对社会进程的中断以及对民众和知识分子的精神戕害等都有着某种类似,尤其在文学叙事上二者同属灾难叙事。从文学叙事的角度来看,西方的奥斯维辛叙事在价值尺度、精神气质、叙事模式上都形成了相对成熟的范式和传统,与之相比,中国当代小说的文革叙事显示出忏悔主体的缺席、价值关怀和主体信仰的深度缺失等病症,这也昭示出当代作家在文革书写上缺乏批判的反思尺度和信仰的价值尺度。