明清仕女画中女性活动与园林空间特征关系

明清女性作为园林的主要活动群体之一,其审美意趣和内涵特质影响着园林空间的意境与布局,因此研究园林活动与空间特征的关系,对理解女性与园林之间的关联以及园林空间内在营造理论有着积极意义。明清时期是仕女画发展的鼎盛时期,大量画作较为直观地反映出女性活动与园林空间特征的关系。以明清仕女画作为研究对象,结合文献史料,梳理出了女性雅集、教育以及娱乐三种类型的园林活动,提取相应的活动类型中所具备的园林要素以及空间营造,归纳出女性在园林生活中有着雅致化、实用化、自然化的园林特征。结果发现,女性活动与园林空间特征相互关联,是园林氛围营造和空间布局的重要影响因素。

风格与内涵:题材视域下明清仕女画的转变

明清仕女画在文人画家和职业画家的积极参与下朝着“美人自况”与“香闺私妇”两个不同的方向发展,仕女画风格的艰难改变,背后蕴含着画家群体的各自分割和社会思想的深刻变革。通过对画家笔法和创作意图的分析,人们能够窥见不同画家群体践行的价值观念和各异的地位、际遇,从而揭示明清仕女画中的主体——女性的处境。

明清仕女画的文化内涵

作为中国画常见题材,明清仕女画的程式化特征中蕴含了丰富的文化内涵:一方面,明清浮华的世俗文化为其提供了极其丰厚的养料;另一方面,明清仕女画体现的是男性的标准,是男人的女性艺术。

明清仕女画的特征

仕女画发展到明清时期,以一种相对稳定的程式固定下来,塑造了具有病态美的纤弱清秀的女性形象。此类审美倾向风行于整个明清画坛,除陈洪绶、吴昌硕等少数大家能跳出窠臼自创一格,多数画家均以此作为创作导向,遂形成了明清以阴柔、羸弱、幽郁为主要特征的仕女画风。

王熙凤的眉毛——明清仕女画一题

相比之前的女性,明清仕女画在形象塑造上有一个突出的特点:仕女几乎全都长着眉梢下垂的“八字眉”。这种眉毛并非真实存在,亦非化妆之一种。文章简要梳理了“八字眉”的发展过程,分析了它体现出的仕女画与肖像画的关系,并且认为它还具有辅助我们进行绘画断代的意义。

明清仕女画对转变期陶瓷五彩仕女题材装饰的影响

转变期陶瓷五彩仕女题材装饰主要受到明清仕女画的影响:仕女样貌都为瘦削柔弱女子之形象,画面背景复杂丰满突出人物情感,设色不同于明代五彩艳丽鲜明而变为协调雅致,少数装饰中还有模仿明清仕女画工笔重彩的效果。明清仕女画之所以对转变期陶瓷五彩仕女题材装饰有如此深刻的影响,由当时社会喜好所决定。世俗的审美情趣造就了明清仕女画特有的审美表现,符合市场审美需要的仕女画成为了转变期陶瓷装饰适宜市场追求利润的最好借鉴对象。

明清仕女画的独特审美形态

明清时期仕女画在继承传统的基础上形成了与传统仕女画不同的独特审美形态。然而,这种审美形态的确立是建构在对女性和女性美的严酷摧残基础之上的,是社会"负阴心态"发展到极至的一种产物,它反映的是一种倾倒的、消极避世的社会意识。

论文人审美下的明清仕女画

仕女画经过宋元两朝的发展,在明清时期出现了新的文人气息。在笔墨上,明清的仕女画中出现了大、小写意画法,笔墨的书法性得到了增强;在功能上,明清仕女画成为了画家抒情的媒介,这和隋唐五代时期着重于场景记录的仕女画已经有了本质的区别;在画面上,明清仕女画充分发挥了题画诗的功能,开始倾向于诗意化的表达。本文聚焦于五幅明清时期具有文人画特征的艺术作品,通过对作品的个案分析,探讨受到文人画影响的明清仕女画新的呈现方式。

明清仕女画中的女性形象研究

仕女画作为中国传统人物画的一大分支,其发展随着时代的变迁而改变。至明清时期,仕女画的发展达到自唐以后的又一大高峰,画中的女性形象也与之前的几个时期大不相同——以弱不禁风、纤细、柔弱为特征,表现出柔弱美、书卷气等特色。本文意在探究明清仕女画中女性形象的特征及其成因,并分析其背后所蕴藏的文化内涵。

浅析中国明清仕女画风格的形成原因

仕女图中存在大量的女性形象,本文总结了仕女画的发展历史以及明清时期仕女画风格的多种变化,对中国明清仕女画风格的形成原因进行了简要的整理、分析。