黑色未来:非洲未来主义视阈下的思辨小说与科幻电影

论述与评介“非裔未来主义”与在此基础上伸延发展的“非洲未来主义”,特别是以这二者为中心观念形成的当代非洲思辨小说与科幻电影。1993年出现的学理概念“非裔未来主义”已成为系统而富有影响力的文艺思潮运动,并衍生出新的“非洲未来主义”。二者共同倡导黑人拥有未来的主导权,关注非洲以及非洲移民的文化、思想、神话、哲学和世界观。这种试图改变人们对待非洲和地球未来的思考方式与艺术实践在今天仍能给具有类似遭遇的第三世界人民思考自我命运与未来带来启示。

复古未来主义在数字艺术领域的设计应用研究

目的:文章意在通过研究复古未来主义在新媒体时代的艺术设计表现,探讨现代设计作品中复古未来主义的创新应用,归纳总结复古未来主义在数字艺术领域的设计手法,展望复古未来主义艺术设计领域的未来发展可能性。方法:首先分析复古未来主义的基本概念、艺术特征和流派,其次研究其在当代各类领域设计中的应用,探索视觉传播与数字艺术的联系,结合视频影像、空间交互、平面设计等不同领域的案例,重点分析复古未来主义元素经过数字化处理后的传播特征,探寻其不同的表现手法,最后探讨复古未来主义在数字化传播中的优劣势,结合时代热点探究其内在价值并展望其发展前景。结果:复古未来主义起源于未来主义,在数字化传播过程中,艺术设计领域通过多样的设计手法,如人工智能情景式融合、经典作品的数字技术复刻重现、跨时空沉浸式游戏体验等,将其与新媒介融合,打造具有创新性的表现特征。结论:复古未来主义所容纳的复杂的时空介质,能给人带来强烈的视觉冲击,因此其在设计界愈发盛行。但因其概念的复杂性,设计内容超脱现实、难以把控。在时代变迁和媒介变革的背景下,其表现出较强的适用性,因此复古未来主义定会在未来不断发展,在不同的时代背景下进步演变。

复古未来主义在现代产品设计中的应用研究

在经济体验时代背景下,人们对产品的需求已从单一功能扩展到美学和情感体验的需求上来。文章以解决现代产品设计中的同质化问题、提升用户使用体验为目的进行研究。首先,分析复古未来主义理念在现代产品中的应用现状,总结其设计的共性表现特征。其次,从造型、材料、色彩、符号及交互五个维度提取出个性化的应用思路和设计策略,以电脑机箱为例进行设计创新,以期提升用户体验度,为现代产品设计提供新路径。

运动、直觉与人性:帕拉泽斯基的未来主义思想探绎

“异端者”阿尔多·帕拉泽斯基的文学书写蕴含着未来主义艺术风格与审美特征。“运动”在帕拉泽斯基的文学书写中体现为速度感与流动性之美,表达了其对现代社会发展的领会;“直觉”则是感知方式,表现出感性、活力的态势。帕拉泽斯基聚焦社会与人,他既重视对社会的现实反映,又深入思考人的物化现象以及主体性的丧失,并试图通过对物性的否定,使人的主体性得以复归。重返未来主义文艺思潮的特定历史文化语境,分析帕拉泽斯基文学书写蕴含的未来主义气质,既能揭橥帕拉泽斯基的未来主义思想,亦能在历史新起点重新审视未来主义的深远影响并反驳长期以来的刻板“误读”。

复古的未来主义 印度Coorbit联合办公空间

Coorbit联合办公空间位于印度喀拉拉邦卡基纳达的Cochin IT中心10楼,共930 m2。业主希望这个办公场所能打破人们对空间的固有印象,带来独特的体验,设计必须充满活力,但又不需要过于强大。设计师将该设计称为复古未来主义。他将一种漫画美学引入其中,将带有复古基调的20世纪90年代的漫画元素,与《星球大战》《杰森一家》等未来主题融合在一起,创造出既怀旧又具有前瞻性的空间解决方案。

未来主义的交通工具设计,让人眼前一亮

来源:https://www.puxiang.com/galleries/4b3aca9bfeeca513e932e2a1c0eb92a5?favorite=true这款未来主义交通工具从乘客体验出发,遵循人机工程学设计理念,让乘客即使在城市运营的高峰时段也能感到愉快。与上一代的设计相比,该交通工具重新布置了入口处的柱子,将过道增加了100毫米,座椅加宽了30毫米,使乘坐舱变得更加宽敞。对乘客来说,即便穿着厚厚的冬装,也能获得舒适的乘坐体验。设计团队考虑了不同乘客的旅行场景,例如有孩子的乘客、行李很多的旅客或者残疾人等,在设计中兼顾每一类人群的便利性。导航系统基于人性化理念设计,让视障人士可以感知入口照明的线条。乘坐舱内的材料亲近自然,改进后的座椅面料也变得更加耐用和舒适。

时空迷乱:数字电影中的复古未来主义视觉设计

数字电影中的复古未来主义是对失落记忆的追寻,将历史、传统、虚拟、畅想相融合,通过营造失落的湮灭感和荒芜感,体现未来环境中的各种可能性。这种被创设的“湮灭”,形成废墟美学的数字化投射,具体表现为复古元素的未来化及现实元素的废墟化。正如电影中被设计为永恒超然的浩瀚存在,反衬的是个体的渺小与消解,但又带有复古与历史的余韵与品格,延伸了人类个体的诗性与意趣。正如电影中的赛博朋克元素在视觉设计上常表现为陌生与熟悉的对冲,技术与人性的撕扯。在数字电影领域,复古未来主义视觉意象设计与历史、记忆与幻梦形成互文,共振出永恒与转瞬的诗性美学。

未来主义歌剧《征服太阳》的形式探索——马列维奇的跨界实验

抽象主义的先驱、艺术家卡兹米尔·马列维奇(Kazimir Malevich)作为俄国先锋派的代表人物之一,他的同僚们如柳鲍夫·波波娃(Liubov Popova)、亚历山大·罗斯钦科(Alexander Rodchenko)、艾尔·利西茨基(El Lissitsky)、弗拉基米尔·塔特林(Vladimir Tatlin)都不同程度地参与过戏剧的舞台设计,与莱昂·巴克斯特(Leon Bakst)、亚历山大·戈洛文(Alexander Golovin)等舞台设计师兼画家,成为舞台上先锋绘画潮流的先驱。这股潮流随后经由谢尔盖·佳吉列夫(Sergey Dyagilev)的俄罗斯芭蕾舞团(Russe Ballet),影响至整个欧洲舞台的新探索。由先锋派艺术家拉开的舞台大幕里究竟是何景象?艺术家与舞台之间的奇妙吸引力,成为一个直至今天仍能引起广泛讨论的话题。

尚新扬奇 放荡不羁——未来主义诗歌观简论

根据未来主义创始人Marinetti的诗歌观 ,未来主义诗歌具有面向未来、恶旧求新、反对颓废、崇尚速度与英雄的思想倾向 ,其歌颂对象主要是现代的文明与心态 ,甚至暴力。由于其尚新弃旧的立场 ,其诗艺凸显放荡不羁和新奇怪异的风格 ,其影响力至今未衰。

为健康的未来建设生态城市——理查德·瑞吉斯特未来主义范式及其启示

理查德.瑞吉斯特提出的未来主义范式、人与自然相平衡的原则是对生态城市建设理论的突出贡献。未来主义范式包括:生命、美、公平是生态城市建设的三大标准,三维而非平面是生态城市的未来形态,通过就近出行实现可达性是生态城市的交通模式,紧凑性和对自然开放性是生态城市的建筑风格。人与自然平衡的原则包括:用大自然的方法管理城市;通过生态区划实现人与自然的平衡。他的理论既有宏大叙事,又有微观可行的方案,对于我国生态城市建设具有重要的参考价值。

当代西方未来主义社会思潮的特点与贡献

当代西方未来主义社会思潮是指20世纪70年代以来风行于世界各国、重在思考未来社会发展的前景和走向、以积极地影响大众思维和公共决策的一种社会思潮。这种社会思潮的特点是深深关切人类命运,预测方法科学先进,重于介入社会管理。它对人类社会的观念变革、理论创新、发展导向起到了十分重要的作用,同时也有其自身的不足与局限。

解构设计手法在未来主义风格女装上的应用

随着时尚循环更迭,流行趋势风云变幻,解构设计手法在未来主义风格女装上被广泛运用。这使未来主义的女装风格更加多元化、个性化。设计上也更加出彩和别出心裁。设计手法在不同风格服装上的创新融合,使服装设计出现了新的流行风潮,从而进一步满足了社会对服装功能性和表达个性的需求。使穿着者体会到更多穿衣新概念的乐趣。

20世纪初期西方前卫设计的乌托邦——以圣·埃利亚的未来主义建筑设计风格为例

圣.埃利亚未来主义的建筑设计风格与思想是本文的主要中心内容,包括其前卫的设计追求和审美理想等两方面。本文指出圣.埃利亚的前卫设计及思想,不仅体现了20世纪初期的前卫建筑师对未来建筑与城市发展的展望,也体现了其乌托邦式的社会改良者的探索和努力。因此,对圣.埃利亚等人的理解不能只停留在其对的设计追求,更需要看到的是设计师们对未来工业社会和生活所负有的使命与责任。

没有未来的未来主义:波菊尼与乔伊斯比较研究

当爱因斯坦相对论风靡整个欧洲时,艺术家也各自为营,试图打破传统的时间与空间、视觉与听觉等绝对界限,创造一种全新的艺术观念。未来主义便是探索这一新的艺术观念的积极开创者和实践者。波菊尼在绘画和雕塑方面的创新,以及乔伊斯在《尤利西斯》中对未来主义手法的运用,都说明未来主义在现代艺术运动中是有一定贡献的。但由于未来主义的求新、求变,只注重对机器、动力和现代工业的表现,并极力宣扬暴力和战争,因此,当第一次世界大战爆发时,未来主义便在自己倡导的革命主张中断送了自己。

从诗语革命到电影诗学:论俄国未来主义和形式主义的视觉性

在文学理论的研究领域里,俄国形式主义通常都被视为以科学方法处理文学内在问题的倡导者。他们为文学研究树立了新纪律,主张文学研究必须以文学本身为目标,必须是一种独立自主的活动,而不是其他学科的附庸。与主流学界所呈现的上述形象恰恰相反,本研究发现,俄国形式主义者对"文学性"的理解和定义,其实与20世纪初新兴的电影影像逻辑和立体未来主义的视觉实验,有着紧密的历史因缘。因此,本文尝试透过大量的史料勾沉和文本分析,将俄国形式主义的理论观点重新置放在立体未来主义和构成主义等苏俄左翼前卫艺术运动的语境中,进行再解读;希望藉此点明,俄国形式主义在文学研究领域里所推动的范式转移运动,与苏俄左翼前卫艺术工作者在电影和绘画等视觉艺术领域所进行的实验创作之间的历史车翏车葛。最终,本文希望初步阐明,包含在俄国形式主义文学理论中独特的视觉经验或视觉性;并在结语部分进一步指出,隐含在苏俄左翼前卫艺术理论和实践中的文化政治意涵。

动态摄影与未来主义

意大利摄影家布拉乔利阿于20世纪初所创立的动态摄影,是否属于未来主义艺术的范畴,从它刚一产生就受到非议。但是,当我们分析动态摄影的实践,从它的创新崇拜与运动崇拜这两大特征中,可以看到它与未来主义不可分割的联系。在动态摄影的实践中,体现着未来主义的艺术原则与价值观。它带有未来主义艺术的根本缺陷:偏执与绝对主义。但它也是一种有益的探索,为摄影审美提供了新的视角。

未来主义析论

未来主义文学在 2 0世纪西方现代主义文艺思潮中 ,具有强烈的反传统倾向 ,未来主义从歌颂机械、科学到崇拜物质、速力 ,表现出对未来社会的热切向往和追求。本文着重对未来主义叛逆反抗的现代精神 ,未来主义的不同价值取向、艺术追求 ,未来主义标新立异的艺术审美主张进行一番梳理析论。

当代西方未来主义思潮简评

当代西方未来主义是20世纪70年代以来风行的一种社会思潮,旨在对未来社会发展趋势、模式、规律等进行探究与预估。尽管思潮本身蕴含较浓郁的资产阶级意识形态色彩,但它致思思维严谨,预测方法先进,深切关怀人类运程,重视介入社会管理,带来了人类社会历史观的重大变革,在人类社会发展规划方面发挥了一定的导向作用,也为新科技革命条件下全面认识科学技术的社会作用提供了理论支撑。

乔伊斯与未来主义绘画

爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯在《尤利西斯》中对爱尔兰首府都柏林的描写,获得了全世界的共鸣和跨时代的反响,这跟他的欧洲视野和先锋眼光有重要关系,其中之一就是未来主义。乔伊斯和未来主义艺术家在时空上存在交集,且都致力于为新的时代精神和都市生活找到更契合的表现方式,这让乔伊斯的很多文学尝试都显示出与未来主义相似的美学考虑和追求。《尤利西斯》的文体实验并不只限于意识流叙述,第七章无论在表现对象还是排版、句式、词语等各表现形式上,都与未来主义绘画呈现出异曲同工之处。

试论未来主义孝道——“不孝有三无后为大”新说

我们对后代应该担负什么样的道德责任?山穷水尽气浊是三不孝,国民素质低下惟此惟大。孝道不应只对前辈,更应对后辈。还我清山绿水,还我天朗气清,只有强国强种,才能立于强国之林。