听李玉贵老师上课

2017年11月,我曾有幸听过李玉贵老师的一节绘本阅读课,讲的是《推土机年年作响,乡村变了》。这是一本无字绘本,记录了一个乡村从1953年到1972年之间的变化。整堂课,李老师语速平缓,声音轻柔,她带领着孩子们一幅一幅地观察图片,静静地比较,慢慢地发现,在引导与鼓励中,引发孩子们思考:乡村是怎样不见的?

首批“南京大屠杀历史记忆传承人”代表李玉瀚——让“证据”永远活下去,把历史说给更多后人听

“履职”一年整,13岁的李玉瀚深感自己肩膀上的责任更重了。自一年前的8月15日入选首批“南京大屠杀历史记忆传承人”至今,传承人中年龄最小的他始终铭记肩上的责任:接过93岁太婆承担的使命,延续太婆的证言之路,让“证据”永远活下去,把那段历史说给更多后人听。

捧在手心里的老娘土——李玉洋散文创作论

每每读李玉洋的作品,心中总涌动着一些钦佩,一些感悟,一些共鸣,不吐不快。于是,有了以下的文字。迄今为止,李玉洋已出版了两本散文集,一本诗集:分别是2011年出版的《汶河岸边是我家》(山东画报出版社)、2019年出版的《那些年那些事》(泰山出版社)、2020年出版的诗集《故园风情》(现代出版社),三本作品集加起来有近30万字。

要将资源和投入,真正用于人才培养——专访中国工程院院士、菌物学家李玉

“种在冰上,收在火上”是东北春播一句形象的写照。而这类简单、朗朗上口的农事谚语背后,却蕴含着人类敏感捕捉大自然,再一遍遍验证天时、地利的辛勤与智慧。在中国工程院院士李玉看来,这种化繁为简的精神,正体现着科学转变为技术的过程,也恰恰是农业的特性所在。

肩上云霄 千年霓裳——记云肩制作技艺非遗传人李玉兰

当得知云肩非遗传承人将落户在李玉兰工作室时,脑海里第一时间浮出一句话“踏破铁鞋无觅处,得来全不费功夫”,形容我与云肩传承人李玉兰恰如其分。认识李玉兰是13年前,在一次福建的活动中,一个八九岁的小男孩,因为我给他绘声绘色讲故事,我们不到一个小时便跟熟络起来。这个小男孩的妈妈就是李玉兰。李玉兰毕业于大连轻工学院服装设计系,这位土生土长的东北人,毕业后目光瞄向了南方,她人生第一站停靠在鹭岛福建厦门。李玉兰的创业搭档是她的爱人--东华大学毕业的吴诗辉,两个高学历毕业生又是搞最熟悉的专业,珠联璧合。创业伊始他们便迸发蓬勃活力,李玉兰设计的服装爆款连连。吴诗辉在网络销售初始,加入了马云的销售体系,成为网红打卡光顾的对象,网络销售在马云服装版块一路高歌。

中国皮革协会理事长李玉中考察四川德阳·中国皮化基地

中国轻工业联合会副会长、中国皮革协会理事长李玉中于9月10日莅临“中国皮革化工基地”核心企业四川德赛尔新材料科技有限公司考察,中国轻工业联合会食品产业部高鹏处长随同考察。四川省皮革行业协会执行理事长李开华、德赛尔公司董事长彭先成、副总经理丁学斌等陪同考察。考察之前,李玉中理事长与德赛尔公司有关人员举行了座谈会。

李玉电影中的女性角色关系探析

《红颜》、《苹果》、《观音山》可谓是李玉的女性主义电影三部曲。这三部电影分别从不同的角度阐释了女性一生中所扮演的三个角色——女儿、妻子、母亲。《红颜》表现了僵持的母女关系;《苹果》展示了妻子与母亲的角色转换;《观音山》反映了女性角色的轮回。这三个角色在男性意识下衍发出微妙的关系。

从《红颜》到《观音山》:李玉的精神漂流记

李玉作为当代中国电影导演中为数不多的女性青年导演,从她的处女作《姐姐》到《红颜》都有意识地关注了女性的精神困境,而《观音山》衍伸了这一命题展开对于个体命运和生命意义的思考,这是她有目的有指向性的改变。换句话说,从文艺片到商业片的转型也是李玉在创作中由传统叙事到自由表达的一种突破,尽管存在着差异,但李玉始终都在试图通过人物和故事传达她对于个体生命困惑的理解和解答。

大众文化语境中的“李玉刚现象”解读

当红男旦李玉刚的表演形式和风格引发了受众的模仿和争议,有感于此,笔者斗胆名之为"李玉刚现象",试图从后现代主义哲学、文化人类学、现代心理学的角度对此现象展开讨论。我们以为此现象的发生既是时代发展过程中的必然,也是大众文化语境中中国传统文化的一种继承、变异与创新;它预示着文化形式的多样性正在逐渐形成;也表明人们欣赏趣味的复杂化、审美心理的多元化将成为文化发展中一种必然的趋势。

李玉电影:女性经验与影像伦理的双声重唱

李玉作为当代中国影坛极具代表性的女性导演,其十余年影像叙述风格演变轨迹的得与失,告诉我们"中国式"女性主义电影基于民族文化传统和本土观众的审美趣味,不能仅拘囿于纯粹女性性别意识范畴进行女性经验的影像叙述,而必须既立足于女性立场和女性意识及经验的性别特质,但又须超越女性单纯的性别认知,赋予女性经验以更加丰厚的社会、时代、人文信息,因而,给富有女性主义色彩的影像叙事带来更具建设性和可接受性的影像伦理诉求。

被侮辱和被损害的女性——谈李玉电影中的人物关系

女性及女性在男权社会中的生存处境一直是导演李玉所关注的议题,在她的影片中,无一例外都是围绕女性角色来展开情节,以女性立场关注女性个体的命运及内心挣扎,并以女性视角观察并反思两性关系及社会问题,这种观察和思考亦通过影片中人物关系的设置而得以体现。

李玉《占花魁》传奇研究

李玉是我国明末清初时期活跃于剧坛的著名戏曲作家。作为三大文人传奇流派之一的“苏州派”的总代表．他不仅是明清传奇史中创作最多的作家．更是以其独特的创作视角与出众的词曲创作才华．成为我国古代戏曲史上不可或缺的创作大家．为由明人清的传奇创作注入了一股生气。

红颜的世界——新生代导演李玉电影论

中国新生代导演李玉的电影注重对人的生存环境的再现和描摹;既有残酷青春、迷失心灵的呈示,更借助女性生存境遇的描摹,演绎恒久生命漂流的主题,并发出对生命终极意义的追问。在拍摄"主流艺术电影"的观念指导下,李玉电影在叙事上经历了从事件电影到情绪电影的改变,在影像风格上完成了从凝重单纯到悸动热烈再到安静压抑的变化,强烈的艺术气息贯穿了全部的创作。李玉电影特有的社会文化价值对于中国电影创作具有启示意义。

由“李玉刚现象”看中国民族音乐的传承与创新

近些年来,从民间舞台走出来的李玉刚以独特精湛的男旦表演赢得了大众的喜欢和认可,在实现自己演艺事业飞跃的同时,也掀起了文艺圈热议的"李玉刚现象"。尽管文艺界对李玉刚的表演存在很多争议,但"李玉刚现象"让众多不了解传统艺术、不了解戏曲艺术的年轻粉丝们开始关注京剧、熟悉梅派艺术,这种融入时代特点的男旦表演形式对民族艺术的弘扬还是有着积极的推进作用。而中国民族音乐的传承发展,需要的正是这种结合时代特点、兼收并蓄式的创新发展。

李玉悲剧创作的美学特征

李玉是中国古代戏曲史上的著名剧作家 ,他的悲剧创作不仅在中国艺术史上占有重要地位 ,而且突出地反映着中国古代审美意识转向近代的历史趋势。在李玉现存的剧作中 ,本文主要选择了早期的《人兽关》、《一捧雪》和后期的《清忠谱》、《千忠戮》各两种 ,综合在一起进行研究探讨。早期剧作可以使我们看到李玉最基本的艺术特点和美学倾向 ,这些特点和倾向直接导向其后来展现各种矛盾冲突的悲剧创作。继续发展叙事写实或客观再现的倾向 ,真实地展现社会生活的各种矛盾 ,回归当代人已经忘却了的现实人生 ,这是李玉悲剧留给中国艺术最重要的历史遗产和美学启示。

女性意识、性权力与两性和解——李玉导演及其作品的中国式“性别场”

作为新锐导演中的女性导演,李玉在女性作品创作中流露出不同凡响的女性意识,极力展现男权主义却从不批判;于情色欲望的窥视机制中,层层剥离性权力的外延内涵,并给予人文关怀。一次次超越,一次次转型,由女性到男性,由对峙到和解,风险社会与两性、生命的交织或悖离带来的终是两性和解之结局,这是导演的愿望,亦是中国式"性别场"的特色。从性别出发,女性电影和女性导演带给中国电影市场的绝不仅仅是奇异、细腻的镜像故事,银幕之外,在男权文化的社会规约中我们更应看到电影创作的使命与真谛。

在继承传统中创新——评国家一级独唱演员李玉刚的演唱特点

国家一级独唱演员李玉刚的演唱有着特殊的艺术魅力,把我国的流行音乐与国粹相结合,创新发展了民族音乐的一种表演演唱形式,其艺术特点、演唱特点以及表演特点值得我们学习和研究,并把它借鉴和创新下去,想必会对促进民族声乐艺术,振兴民族音乐有一定的启发和推动作用。

淡笔轻描和浓墨重彩——李玉和冯梦龙的对话之二

李玉和冯梦龙是明末清初在小说和戏曲领域各领风骚的两位文学家 ,都曾相互改编对方的作品。本文拟从改编角度 ,通过比较二人两部同题材的小说和戏剧作品 :冯梦龙的《桂员外途穷忏悔》和李玉的《人兽关》 ,探讨二人在思想观念上的差异 。

草根专家“微课程”——访内蒙古鄂尔多斯市东胜区教研中心主任李玉平

＂莫言荣获2012年诺贝尔文学奖!＂这消息一经发布即传遍全国。一片人声鼎沸中,却有一个人一手执笔,一手搭在电脑桌旁,脑子冷静而飞快地运转着。他在想,莫言获奖能不能成为语文教学研究的素材？次日,他将《莫言获奖学生活动五招》《假如莫言上了大学》两集微课程上传到优酷网,使许多教师深受启发。

试论李玉"一人永占"的艺术特色

在昆曲发展史上,明末清初的李玉和李渔是两个颇具盛名的戏曲家。李玉最初以《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》和《占花魁》四剧在剧坛崭露头角;而李渔,则以其颇具体系的戏曲理论和成功的戏曲实践完善了既往的戏曲理论并为此后的昆曲中兴作了理论指引。本文以李渔戏曲理论来发掘李玉"一人永占"的艺术特色,互为印证二者为昆曲艺术所作出的贡献。