美食美器——清代宫廷饮食器具述论

清代作为中国最后一个专制王朝,其宫廷饮食器具在承继中国历代宫廷精致奢华的基础上也有一些自身特点。清代宫廷拥有造办处、御窑厂、江南三织造等御用器物制作机构,保证了其饮食器具的精美奢华。清宫的饮食器具材质上乘、工艺精湛、装饰精美,代表着清代饮食器具的最高水平。清宫的饮食器具不仅继承了中国传统宫廷饮食文化的精华,还融合了清代统治区域内不同民族、不同文化的饮食器具的精髓。同时,清宫饮食器具又是宫廷典制和宫廷礼仪在饮食文化上的反映,严苛的等级差异和礼制要求使得精美的宫廷饮食器具带有部分“礼器”的性质。

清代宫廷织绣服饰色彩展启幕

不久前,由故宫博物院和嘉德艺术中心联合主办、沈阳故宫博物院特邀支持的“国采与宫色——清代宫廷织绣服饰色彩展”,在嘉德艺术中心对公众开放。此次展览集中展示故宫博物院收藏的近百件珍稀清代宫廷织绣服饰展品,同时亦有沈阳故宫博物院精彩展品呈现。展览专注于呈现色彩,色彩在中国传统文化中具有丰富的象征意义,不仅反映了“天人合一”的哲学思想,而且体现了传统礼仪制度和社会秩序。清代宫廷在色彩的运用上不仅汲取了中华传统文化的精髓,而且融合了多民族的文化特色。在此次展览展出的近百件织绣服饰类文物中,近九成的展品是首次与公众见面,展现了清代织、染、绣、缂、绘等高级工艺的时代风貌。

清代宫廷男子褂类形制在现代男装中的创新应用研究

清代宫廷男子褂类是清代宫廷服饰制度中的重要组成部分,它既沿袭了以汉人为统治的明代服饰制度,又融入了满族传统服装形制的特点,是满汉文化交流交融的代表之一。研究表明,清代宫廷男子褂类形制等级森严,彰显了穿着者地位之尊贵,充分体现了权力地位与时代潮流。本文通过分析清代宫廷男子褂类的形制特点与艺术特征,从中进行元素提取并进行设计创新,最终应用于现代男装中,为我国传统服装在当代的创新发展与延续提供新思路。

浅析清代宫廷服饰纹样的形式特征——以动物纹样为例

历经几千年传统工艺沉淀的清代宫廷服饰中,丰富的实践经验赋予了动物纹样以更加多变、成熟的造型特征与日益丰富、细致的组织形式,是研究我国传统服饰文化与现代设计理念相结合的重要切入点。通过对于这一时期动物纹样元素在形态、骨骼、构成等多方面形式语言范畴中的综合性分析,研究其中所蕴含的包括服饰制度、审美需求、社会属性等精神层面的人文价值,将传统图案的造型规律与形式美法则应用于现代服饰图案的设计语言与设计内容之中,从而达到传承传统文化、实现设计创新的双重目的。

清代宫廷服饰中“卐、卍”字纹的布局与审美及其设计应用

清代宫廷服饰纹样历经百年的文化积淀与工艺演进,吸收融合了汉族服饰文化精髓,具有较高的文化价值与艺术魅力,其纹样种类繁多、寓意丰富。"卐、卍"字纹作为其中一种服饰纹样符号既有着文字属性与吉祥寓意,同时还兼具几何图形的审美特征。文章对清代宫廷服饰中的"卐、卍"字纹进行实物考察和案头资料整理,着重分析其形式特征、布局规律及其所展现出的审美特征,从而进一步将其形态提取归纳、变形再创,巧妙地将这一传统符号与当代服装、服饰设计有机结合,为传统元素在当代服装设计中的创新应用提供依据。

清代宫廷审美风尚初探

清代宫廷审美风尚初探樊美筠在汉语中，“宫”、“廷”二字历来是相提并论的。然而，这两个字的涵义却是不同的。“宫”，古为房屋的通称，而并非皇帝专用。《尔雅，释宫》：“宫谓之宝，室谓之宫。”只是到了后来，“宫”才专指皇帝的住宅，称皇宫或宫殿，即皇帝日常生活...

满汉融合的清代宫廷饮食

本文叙述了清代管理宫廷御膳的机构内务府、光禄寺及其下属机构的职能，较为详细地说明了宫廷日常膳事的状况，分析了清代宫廷饮食中满族菜、山东菜、苏杭菜三种饮食风味的特点。

清代宫廷弦索学研究

乾隆年间宫廷演出机构南府曾下设弦索学这一部门,其主要职司是演奏弦索套曲和满蒙及各民族音乐,偶尔演奏民间俗乐。嘉庆、道光以降,弦索学的独立地位渐渐受到冲击,随着宫廷演剧机构的调整,该学渐渐被并入十番学、中和乐等部门,造成清代中期以后宫廷弦索套曲演奏由中和乐承担。同时,由于所用乐器和所奏乐曲方面的相似性,什榜处或曰蒙古音律处以及部分内廷近侍同样掌握着弦索套曲的演奏技能,上述两类人群成为弦索套曲在北京民间和满洲贵族中传播的渠道。也就是说,弦索学以纯器乐演奏为主,而不是为曲艺和戏曲演出伴奏的乐队。虽然“弦索学”与“弦索调”二者在构词方面非常相近,但至今并没有史料证明弦索学曾为宫廷戏曲演出弦索腔伴奏。

“西为中用”融合造物背景下的清代宫廷玻璃工艺研究

清代各个帝王自身经历和受到社会文化影响的不同,有很大的审美差异,其不同的审美对宫廷玻璃工艺的类型和风格起着重要的引导作用,宫廷玻璃工艺正是在这个大的背景下融合传统工艺及装饰风格进行"中为西用"一步一步融合造物的过程.

清代宫廷从肝论治多系疾病医案分析

清代宫廷医案是记录清代二百余年内帝后妃嫔、王公大臣等的原始诊疗档案,内容丰富。整理研究发现,在清代宫廷原始医药档案中从肝论治的应用颇为广泛,等级森严的宫廷之中,情志不遂、忧郁愤怒最为易见。中医认为肝主疏泄、调畅情志,从肝论治对情志因素诱发的各种疾病有着重要意义。本文对清宫医案中记载的从肝论治多系疾病的典型医案,加以整理并浅要分析。

圆明园文创基因图谱研究:清代宫廷绘画的当代转译

构建“清宫绘画艺术特征—→当代文创价值特征—→交互界面风格特征”的形式语言三向转译机制,并以此为例建立文创衍生图谱理论。以圆明园经典画作为样本建立图库,对其进行“图像-图案-图标”的逐级降维转译建立基础图谱,并提取颜色基因建立色谱。在图谱理论的指导下,完成“圆明园矿泉水”和“圆明园导向标识系统设计”的设计。结论:基因图谱转译理论对于文创开发提供技术路径,对设计实践有较大帮助。

满族传统养生保健在清代宫廷中的应用和发展

满族传统养生保健是满族世世代代顺应自然并维护生命健康的经验总结,尤其在清代宫廷中,代表最高医疗、保健、养生水平的宫廷医学延续和保留了众多满族传统养生保健习俗,学习中医养生保健理论,借鉴历代宫廷养生保健经验,使清代宫廷养生保健具有鲜明的满族文化习俗和民族特点。本文从饮食调理、服用补益增寿方药、药酒、坐汤洗浴、运动锻炼等方面展示了满族传统养生保健经验在清代宫廷中的应用,这些经验借鉴了中华民族历代养生保健的理论和精华,总结大量的养生保健经验和方药,丰富了中国传统养生保健的内容,值得研究与推广。

浅谈清代宫廷养生方中调理脾胃法的应用

搜集整理了清代宫廷中药饵养生和饮食养生的相关文献资料,从健脾益气、养阴益胃、健胃消食、健脾化湿解暑等方面分析了清代宫廷养生方中调理脾胃法的应用,将上述方法分体质、分季节、分病种、辨证应用于保健人群及慢性胃炎、慢性结肠炎、肠易激综合征、反流性食管炎等慢性消化系统疾病及各类患者的诊疗中,均取得了非常好的调养、保健效果。

铜版画对清代宫廷木版画的影响

铜版画起源于15世纪的欧洲,雕刻铜版印刷于1452年,为意大利金匠腓纳求赖所发明,至今已有500多年的历史.……

清代宫廷手卷书画的装裱工艺

在书画装裱的各种形式中,手卷装裱工艺产生最早,且最为复杂,清代手卷的装裱,虽不及前朝华丽,却渗透出清代文人的艺术修养和文化品位。本文对清代宫廷手卷的装裱形式、材料、纹饰等方面进行了简要的介绍,尤其对乾隆内府手卷的装裱工艺进行了分析,这些对清代宫廷手卷装裱特点的研究,可以成为鉴定清代宫廷书画的辅证,同时,对当今的中国书画装裱行业产生深远的影响。

清代宫廷梳妆用具设计及其审美风格成因:以照容类用具为例

[研究方法]文章选择清代宫廷中照容类梳妆用具为研究对象,通过对故宫博物院、沈阳故宫博物院所藏相关物品进行梳理,并结合史料档案记载,对清宫中照容类梳妆用具的样式进行分析,阐述促使其审美风格形成的各类因素。[研究结果与结论]研究认为:清代宫廷梳妆用具设计从实用需求出发,既有可照至全身的镜屏、壁镜类,又有容收纳与照容为一体的镜台与镜奁,还有形制多样、使用方便的小型容镜。促使其审美风格形成的要素主要有三点,其一为帝王主导的“恭造之式”器物审美标准;其二为西风东渐背景下的对西方器物的模仿以借鉴;其三为一般造物与经典造物互动生成环境下民间器物审美潜移默化的影响。

清代宫廷服饰吉祥纹样之植物篇――以沈阳故宫藏织绣文物为例

植物纹样是吉祥装饰纹样的重要组成部分。在我国古代,许多花草、树木的纹样造型丰富了古代装饰纹样。文章选取沈阳故宫所藏饰有水仙、兰、牡丹、菊花、竹、梅等植物吉祥纹样的宫廷服饰,对相关花草、树木等植物在我国古代的栽培历史以及作为服饰纹样的吉祥寓意作出考证和综合性介绍。

环佩叮当 流光飞舞——清代宫廷后妃首饰

清入关后,服饰制度始终在满汉两种文化背景下相互影响,冲突、融合。清代宫廷后妃首饰中,有的完全是满族本民族传统饰品,如钿子、扁方等,有的渗透了汉族传统服饰配饰特色,有的则在形制、材质、纹样、题材等方面完全继承了汉族的文化传统,还有一些是纯粹的西洋舶来品。沈阳故宫藏清宫服饰文物,包含大批后妃首饰,上至发髻饰物,下及腰带饰件,琳琅满目,应有尽有。本文以材质为主线,从流变、形制、纹样、题材、用途等方面介绍及考证了沈阳故宫藏清代宫廷后妃各类首饰20余件。

清代宫廷音乐的乐器编配及其历史意义

从历史发展看,清代统治集团以开放吸纳的态度对待中华各民族的音乐及乐器,从而形成了清代宫廷音乐民族融合的特点:一是乐器繁复,二是乐曲众多。这种特点说明,中华民族是一个民族融合体,只有不断吸纳新的事物才能保持先进性,中华民族具有强大的凝聚力。