现代陶艺创作中“土与釉”的色彩情感表达

在现代陶艺创作中基于材料的特性,色彩的表现多元丰富。陶瓷材料不同的泥料与釉料的色泽和装饰不断丰富其视觉语言的同时也带给观者更多的情感感受。正是基于“土与釉”的色彩的呈现,才更好的凸显了陶艺创作的材料特性与独特魅力。通过分析“土与釉”的色彩情感的表现,注入创作者的思考与实践,才能更好传递其材料独特的情感。

现代陶艺制作过程中技术支撑的重要性探究

笔者客观分析了现代陶艺制作过程中技术主义的重要性,追溯了我国制陶技术的发展与传统陶瓷艺术到现代陶艺的转换。阐述了技术与艺术之间的共生关系,技术进化而为艺,因技而得道。解说技术展现艺术的表达方式,技术是将观念性变为具体化的基础,是表达现代陶艺语言的一种手段。技术的发展,使得现代陶艺有了更加多元化的材料进行结合不再是单一的陶瓷材料,同时让陶艺家们对偶然性事件的发生转变成趣味的艺术表达,把偶然性中的独特语言魅力挖掘出来让偶然性的发生成为必然性的存在其根源是技术所存在的意义。并说明技术的支撑对陶艺的重要性。

美学视角下的现代陶艺创新设计——评《陶艺设计与制作》

陶艺的全称为陶瓷艺术,是一种极富中国特色的古老艺术文化,连接着不同朝代、不同地域的历史文化、制作经验和创作技术,现代陶艺是我国传统工艺和现代技术相结合的产物,蕴含传统的审美内涵与现代制作工艺。在美学视角下,现代陶艺的创新设计应该立足于我国古代的陶艺创作智慧,延续陶艺创作精神,利用现代设计理念和创作工艺来展现陶艺的魅力。

三叶虫化石图像符号在现代陶艺装饰中表达路径探索

目的在“三叶虫”化石图像符号元素的形成-提取-转化-运用这一路径中,形成独特的装饰图案,并将这一图案元素运用在现代陶艺装饰创作中。方法运用图像学、符号学、田野考察的研究方法,使非再生资源得以“活态化”传承与发展。结果探讨在现代陶艺创作中,如何将“三叶虫”化石图像符号作为装饰技法与艺术表达相互融合,从而产生内在的关联,从技艺层面,分析三叶虫化石图像符号转化的表达方法路径;从艺术层面,探寻如何塑造两者装饰设计表达的兼容性、艺术性;从实践案例层面,通过对三叶虫化石进行田野考察,获取关于其形象和结构素材的信息,将这一素材进行艺术升华创作,分析创作过程,再对个案艺术家的陶艺作品创作形式进行分析,得出不同的创作语言表达路径;从价值层面,分析三叶虫化石图像符号与现代陶艺的创作路径,从而得出物质与精神高度统一的价值取向。结论得出延续现代陶艺传统技艺的创新表达方式,从而保护非再生资源,避免生态资源过度挖掘。

嵌入与成长:钧窑现代陶艺的类型学研究

钧窑的历史最早可以追溯到唐宋时期。深厚的历史文化底蕴、曲折的发展经历和长久的艺术淬炼,使得钧窑的历史成就与美学影响举世瞩目。20世纪60—80年代,伴随着西方现代艺术进入中国内地,传统钧窑艺术和现代陶艺发生碰撞与交融,极大推动了钧窑现代艺术的转型。以类型划分作为研究切入点,明确了钧窑现代陶艺类型学划分的方法与途径,并且根据造型语言和观念意识的相似性及差异性,将钧窑现代陶艺划分为“传统工艺转化型”、“现代雕塑融合型”和“当代艺术趋向型”等类型,明确了从传统到现代各类型发展的历史脉络和内在联系,为推动钧窑现代陶艺的当代转型,提供了一种新的认知思路和研究方法。

中国传统花卉图案在现代陶艺中的创新应用研究

中国传统花卉图案是中华优秀传统艺术的重要组成部分,在现代陶艺中的创新应用具有非常重要的意义。通过对现代陶艺作品例证分析,探索中国传统花卉图案在现代陶艺中创新应用的方式。研究认为,中国传统花卉图案在现代陶艺中的创新应用具有显著的优势,但同时也存在一定的问题,可以采取主题创新、构成创新、材料创新等方式寻求突破与发展。

意象山水在现代陶艺中的表现研究

中国人自古以来崇尚山水,山水审美情结的产生体现了古人对自然的热爱和特殊情感。当古人寄情于山水的同时,不可避免地赋予了山水独特的意蕴。“意象”属于中国古典美学重要的范畴之一。一幅上乘之作所具有的要素必然包含了“有意有象”。中国的陶瓷与山水画联系紧密,相互影响,陶瓷山水画作为一门独立的工艺美术,就是最好的见证。中国现代陶艺的发展使得意象山水在陶瓷艺术中出现了全新的面貌,对中国山水审美情趣做出了新的诠释和注解。本文通过对意象山水在现代陶瓷绘画、陶瓷造型、陶瓷综合装饰、生活陶艺以及装置陶艺中的具体表现和例证,体悟将自然山水赋于胸中作为创作的灵魂,才能做到有意有象,山人合一。

综合材料在现代陶艺创作中的运用与特征

随着社会不断发展创新,现代陶艺已不再满足于单一的陶瓷材料,而是更加注重观念表达以及材料的选取上,综合材料与陶艺创作的结合便应运而生。本文采用理论阐述和案例分析法对木材、金属、玻璃等综合材料介入现代陶艺创作中的运用与特征进行了论述,从材料的语言特点出发探究现代陶艺创作中综合材料的重要作用,使现代陶艺创作更有利于人们的审美多元化的需求满足,更能增添艺术作品的形式语言美,使现代陶艺的发展更加广阔。

关于水形态的想象在现代陶艺创作过程中的表现

水形态,作为自然界中的一种常见现象,被广泛运用于各种艺术创作中。陶瓷艺术作为中国传统文化的重要组成部分,与水形态有着密切的联系。笔者主要探讨水形态在现代陶艺创作中的表现和意义。通过文献综述和案例分析,深入研究了水元素在陶艺作品中的形态、象征意义以及与创作者和观众的互动。研究发现,水元素在陶艺中的运用可以增强作品的视觉效果、情感表达和审美体验,同时也为创作者提供了一种独特的表达方式。

陶瓷釉上彩绘在现代陶艺中的应用

陶瓷彩绘与现代陶艺二者都是一门独立的艺术形式,但追溯起来属于同根同源。本文对二者分别进行简述后,就其如何相融合进行探讨,陶瓷釉上彩绘在进行现代陶艺装饰造型时应该分清主次,装饰的形式与重点应根据陶艺作品的形态来安排与布局。

海南黎族土陶的前世今生——对现代陶艺创作的启示

如今,国内艺术家已经将更多的目光投向了少数民族艺术,我们已经深刻地认识到在一个国家艺术发展的道路上,最不能忽视的就是民族性,这是一种足以展现我们悠久历史和真实精神面貌的艺术手段。随着现代陶艺的发展和国家社会的觉醒,陶艺逐渐开始由华丽繁盛转向寻找更具生命力的表现手段。所以艺术家们把目光集中在我们少数民族传统艺术上,这是时代的需要,也是个人的需要。我国少数民族艺术丰富多样,笔者仅以海南黎族传统手工陶艺为主体,对黎族土陶中蕴含的人文情感和原始美学的力量进行分析。笔者首先叙述了海南黎族的地理位置和人文历史背景,这是研究少数民族艺术不可或缺的切入角度。通过对黎族人民的生活环境和历史文化的研究,了解人们如此造物的缘由和纹饰所表达的寓意后,再观黎族现代手工艺发展的现状,以期在这种充满力量感的造物的影响下,为现代陶艺设计创作提供一种发展的新思维,体现中国现代手工造物的新力量。

浅论现代陶艺中以“道”为核心的美学思想

道家是中国传统文化的三大支柱之一,其美学思想丰富深远,审美风貌高旷飘逸,美学精神悠远玄妙。笔者主要对现代陶艺中以“道”为核心的美学思想进行研究,梳理现代陶艺作品中这一美学思想的表现,阐释现代陶艺蕴含的道家美学思想的价值及意义。

浅谈“物派”艺术与日本现代陶艺“物质性”观念的差异

“物派”艺术与以“走泥社”为代表的日本现代陶艺运动,是日本二战后重要的艺术现象,笔者阐述了“物派”与日本现代陶艺关于“物质”艺术表达的异同,分析二者在“物”与“存在”等艺术观念上的不同理解及差异,思考现代陶艺在表达材料自身属性之外的可能性。

探究数字技术在现代陶艺创作中的运用

数字技术的发展,给艺术领域带来了巨大的变革,其中就包括现代陶艺。二十世纪80年代奥蒂斯革命以后,现代陶艺不再注重实用价值,而强调内心的“自我感受”和“自我表现”。本文以现代陶艺为研究对象,探究数字技术在现代陶艺创作中的运用:一是利用电脑辅助设计软件进行作品草图绘制,进行陶艺创作造型构思。二是利用3D打印技术辅助成型。三是运用影像辅助呈现。数字技术介入现代陶艺创作,丰富了作品展示效果,拓宽了现代陶艺的表现范围。

关于中国现代陶艺现状的文化思考

中国现代陶艺作为传统文化的延续和创新,在当代艺术领域中具有独特的地位和价值。本文从中国传统陶艺的发展历程、传统文化对现代陶艺的启示和影响、中国现代陶艺与西方现代陶艺的比较、其他亚洲国家现代陶艺的发展与中国现代陶艺的比较等方面,探讨了中国现代陶艺的现状和发展趋势。同时,本文也从现代陶艺在当代艺术市场中的地位、对当代社会的反映和影响、在当代社会中的作用和意义、未来陶艺作品的创新方向和创作手法等多个方面进行了分析和探讨。本文旨在通过对中国现代陶艺的文化思考,展示其在当代艺术领域中的价值和意义,促进其在当代社会中的发展和繁荣。

现代陶艺的心理疗愈探究

近年来,心理健康问题逐步成为世界各国普遍面临的社会性难题。艺术治疗作为一种心理治疗的介入方法,在临床心理治疗中展现出了积极的作用。近几年,作为艺术治疗分支之一的陶艺治疗作为新型心理干预疗法引起了一定的关注,它能够契合现代心理学中的“正念疗法”,它强调有意识地觉察,将注意力集中于当下,以及对当下的一切观念都不作评判,从而对心理障碍和精神治疗起到了一定的帮助和疗效。本文旨在针对当下社会人们普遍出现的心理问题为社会背景,探寻现代陶艺介入艺术治疗以及其与“正念疗法”的相关性,以探寻其在心理疗愈方面的新路径。

室内设计中对现代陶艺的空间应用探析

随着人们生活水平的不断提高,人们的审美意识随着艺术形式的变化不断更新,相较于传统陶艺,现代陶艺不断向新的领域发展,更加体现出人们的理想、情感及审美要求。本文从室内空间设计的要求、审美需求方面入手,结合相关理论,阐述现代陶艺融入室内设计中的必要性,基于此探讨这种独特的艺术形式在室内设计的空间中的作用和价值。

女性思维在现代陶艺中的体现

随着时代的发展和进步,女性在社会中的地位也逐渐显现,女性的地位在陶瓷领域中也有所提高,在陶艺中女性的创作思维与男性不同,女性思维看待世界的角度更为细腻和感性。女性艺术家以独特的艺术语言进行创作,在创作题材、创作手法、肌理语言和色彩搭配上都加入了自己的审美特征。通过女性的视角去看待陶瓷作品,能感受到更多的细节和浪漫,使现代陶艺发展更为多元化。

印纹陶的饰意对现代陶艺的启发

印纹陶是我国原始古代部落所遗留下来的民族财富,传统的印纹陶作为一种古老的艺术形式,承载了人类文明的记忆与情感。印纹陶纹饰也沉淀了人类的智慧和时代的变迁,现代的表现手法与创作形式为印纹陶纹饰提供了创新的途径,传统的印纹陶纹饰也为现代陶瓷设计提供了丰富素材,为现代陶艺家表达审美感受和思想观念提供了新的方式。

浅谈现代陶艺作品《芦雪落雁》的艺术之美

现代陶艺的发展代表着中国艺术的发展特点,中国现代陶艺从上世纪七八十年代发展至今,反映了中西方文化在进行融合与冲突的过程,因此现代陶艺作品既有借鉴也有创新,是一种具有鲜明时代特色的文化产物,直至今日现代陶艺以丰富多样的造型特征、深厚的文化内涵令人眼前一亮,逐渐被人们所喜爱和接受,并且随着时代的发展与进步,形成了属于自己的艺术风格和特点,促进陶艺精髓的同时还能够展现出传统文化的内涵,艺术作品不仅是作者情感的体现,还是一个民族与一个时代的缩影和见证。