近代山水瓷画的影响和价值

近代瓷上山水画对现代陶瓷装饰产生了巨大的影响,近代瓷上山水艺术开拓了陶瓷文人画艺术的新领域,文人山水瓷艺家的创新精神和创新意识推动了景德镇陶瓷艺术的进步,在陶瓷绘画史上树立了不朽的里程碑。

当代粉彩瓷画表现语言创新变革研究

粉彩瓷画表现语言体系经历了数百年形成、完善、发展的过程。从粉彩瓷画表现语言构成的工艺、审美、社会三大因素出发,探讨当代粉彩瓷画表现语言创新发展的障碍与方式。当代粉彩瓷画表现语言创新发展在工艺、审美及环境等方面均存在障碍,当代粉彩瓷画创作者采取适合的方式,突破三方面的障碍,取得了创新变革的重要成就。

张松茂瓷画艺术中的装饰性语言研究

张松茂是当代著名瓷画艺术家,他的瓷画艺术具有鲜明而独树一帜的装饰性语言,具有突出的成就。在历史溯源的基础上分析探索张松茂瓷画艺术中的装饰性语言发展、形成因素、表现形式以及价值、影响。学艺“珠山八友”、写生与新彩油画的创作、大型陶瓷壁画的创作,以及后期思想的提升是张松茂瓷画艺术成就的主要形成因素。张松茂瓷画艺术在线条以及点、色彩、构图等方面形成了独特的装饰性语言表现形式,对于当代瓷画艺术的发展具有重要的影响。

当代花鸟瓷画艺术光影表现研究——以2021景德镇国际陶瓷艺术双年展作品为例

花鸟瓷画艺术的光影表现早在清代即已得到发展,而在当代花鸟瓷画中,光影表现形式更为丰富多样。文章以2021景德镇国际陶瓷双年展作品为例,探索当代花鸟瓷画艺术光影表现形式与作用。当代花鸟瓷画光影表现形式主要包括虚实相生、散点式、因材而生等表现形式,具有体现意象之美、创造精神与人文情怀的重要作用。

基于生态审美的当代山水瓷画艺术探析

当代山水瓷画艺术繁荣发展,大致可以分为客观写实类、“天人合一”类和自然意象类三大类型。基于生态审美,当代山水瓷画艺术经历了从“人定胜天”到传统生态审美,再到现代生态审美的发展流变。当代山水瓷画艺术的生态审美主要表现为注重生态审美的和谐性、强调生态审美的多样性、关注生态审美的情感性等方面。

浅谈花鸟瓷画的意境美——从彩陶上的花鸟纹饰说起

在现实生活中发现美,在艺术作品中表现美,借自然生物之貌、之态、之品,表达心中之美、之韵、之性,这是创作者衷爱花鸟的根本原因。中国花鸟画创作者以富有哲学思想的心灵赏读、体悟自然中的一切生灵,借物抒怀,让中国花鸟画、中国花鸟瓷画具有了丰富的精神境界。本文从彩陶上的花鸟纹饰说起,浅谈花鸟瓷画的意境美。

幼声釉色——颜色釉瓷画在儿童美术教学中的实践探究

高温颜色釉瓷画美术教学适用于儿童美术教育。培养儿童的人文素养,弘扬中华美育精神,传承中华优秀的陶瓷文化,为激发儿童的创造力打下基础。本文基于瓷画美术教学的体验课程,探讨教学体验中如何引导儿童了解瓷画的艺术魅力、丰富儿童的想象力和培养儿童的创新意识,以达到促进儿童的艺术启蒙,增强民族文化自信的目的。

论当代釉上彩花鸟瓷画艺术风格的多元发展

釉上彩花鸟瓷画艺术风格经历了漫长的发展演变,在当代进入到空前多元发展的新时期。当代釉上彩花鸟瓷画艺术风格多元发展的成因主要是开放的创作环境、多样的市场需求和工艺的综合运用等。当代釉上彩花鸟瓷画艺术风格具体表现在写实主义风格的增强、抽象主义风格的崛起和古典主义风格的深掘等方面。

浅谈山水瓷画中山石运用及艺术欣赏

山水瓷画作为陶瓷艺术中的一个重要分支,不仅承载着中国传统文化的精髓,还通过独特的艺术手法展现了自然山水的壮丽与细腻。其中,山石作为山水瓷画的重要元素,其运用与表现对整个作品的意境营造和艺术价值具有不可忽视的作用。以下是对山水瓷画中山石运用及艺术欣赏的浅谈。

浅谈高温颜色釉在山水瓷画中的艺术表达及审美意蕴

高温颜色釉的材料特性是在山水画的艺术表达中提供了天然的意象化优势,传承中国山水画写意精神的理想媒介。其色彩美、肌理美和难以掌控的的窑变美,都使其在山水画创作中具备独一无二的艺术表现力,高温颜色釉不仅能在抽象中展现出山水的广袤与悠长气韵,也能在细微之处展现出令人叹为观止的魅力。通过颜色釉的巧妙运用,为传统的山水瓷画艺术注入了现代化的元素和创新精神,使得山水画艺术形式焕发出新的生命和活力。

论宋代花鸟画与现代粉彩花鸟瓷画的关系

在粉彩瓷绘发展过程当中,出现过很多题材,其中花鸟画题材属于一个最为常见以及最为引人注目的题材。通过对现代粉彩花鸟瓷画进行研究,能够发现其无论从表达技法、色彩还是在画艺上,均可以看到传统花鸟画的一些痕迹,尤其是对宋代花鸟画有着非常深的借鉴以及运用痕迹。为此,文章先是对花鸟画做出了简要介绍,同时分析了宋代花鸟画对现代花鸟画的影响,并基于此探讨了宋代花鸟画与现代粉彩花鸟瓷画之间的关系,以此助推现代粉彩花鸟瓷画不断向好发展。

论写生对山水瓷画创作的重要性

写生在山水瓷画创作中的兴起与发展始于新中国成立以后。写生对山水瓷画创作的重要性主要包括写生是山水瓷画创作的重要基础、创新来源、变革动力以及互动交流等方面。山水瓷画创作者主要采取古法写生、速写、加上绘画写生、瓷画写生等多种多样的写生方式。

中国当代山水瓷画初探

山水瓷画,即在瓷本上运用陶瓷工艺和综合材料创作出具有山水画艺术语言与陶瓷本体语言相结合统一的艺术作品。清朝中晚期,一批文人将中国传统绘画融入进陶瓷艺术当中,陶瓷从设计装饰进入到绘画艺术的领域,山水画也出现在了陶瓷上。百年风雨,当代中国迎来大发展也迎来大挑战,一批富有创新精神的艺术家也对当代陶瓷艺术进行思考发出自己的声音,山水瓷画也发生巨大改变,对其进行探究在某种程度上也是当代山水瓷画艺术语言的一种反映,也是对当代山水瓷画的发展具有积极意义。

高温颜色釉流动性在瓷画创作中的表现研究

随着高温颜色釉在瓷画创作中的广泛使用,其材料特性在瓷画中已逐渐演化成一种独特的艺术语言。笔者通过对高温颜色釉这一陶瓷材料所生发出的流动美感和艺术语言的研究,分析该材料本身的特性以及归纳该特性在瓷画中的艺术美感。

论多元文化对粉彩山水瓷画的影响

多元文化是指在全球化背景下,不同地域、不同民族、不同国家之间的文化交流与融合,具有多样性、包容性和互动性等特点。本文以粉彩山水瓷画为研究对象,探讨多元文化对其艺术表现形式和传承发展的影响和作用,通过深入分析多元文化与粉彩山水瓷画之间的互动关系,发现多元文化对粉彩山水瓷画的创作题材、表现手法、艺术价值、文化交流、创新发展和产业升级等方面产生了积极的影响,进一步促进了粉彩山水瓷画的传承和发展。

高温颜色釉山水瓷画的本体语言浅析

山水瓷画是随着我国传统山水画的发展而发展的。早期的山水瓷画都是作为配景而出现于人物画之中,是从唐代长沙窑山水瓷画发展至清代的粉彩山水画的过程,都有一个对本体语言不断弱化的过程。因为中国近代画家努力弘扬本体语言文化,促成了中国山水瓷画不断走上了自主发展的道路。山水及陶瓷画的高速发展,更促使了各种陶瓷装饰艺术将山水画作为最重要的创新内容。其中一个就是高温颜色釉山水瓷画以其很强的个人特色,构成了一个独立的、无可替代的艺术语言系统,这让当代的陶瓷山水瓷画拥有了更加宽广的发展空间。

瓷画艺术创新之浅谈

陶瓷作为艺术形态,随着时代的发展而演化出自身的变革与创新,已形成以现代瓷画、现代陶瓷装饰、现代陶艺相并列的三大发展格局。瓷画艺术的创新,要求每一位创作者在“工匠精神”的感召下,以思想性、创造性和工艺性为基础要素,创作出更多有时代温度、有思想理念、有艺术含量的优秀瓷画作品,回馈于社会。

文人风格青花山水瓷画技法与审美特色研究

文人风格青花山水瓷画指的是具有文人审美风格的青花山水瓷画,文人风格青花山水瓷画从晚明发展至今,形成了鲜明的特色。文人风格青花山水瓷画在技法上主要采取分水技法、写意技法、泼彩技法,各具特色,在审美上具有虚实相间的构图、清新幽静的色彩、淡泊超脱的境界等鲜明特色。

青花釉里红人物瓷画艺术特色与文化内涵研究

青花釉里红人物瓷画具有数百年的发展历史,在不同的时期形成了不同的特点。青花釉里红人物瓷画在艺术上具有蓝与红相结合的色彩特色,写实与写意相融合的风格特色,形神兼备的人物形态特色,体现了民族色彩文化观和传统美学文化,并融入现代文化元素。

粉彩小写意花鸟瓷画艺术特色与美学境界探究

粉彩小写意花鸟瓷画系介于工笔与写意之间的粉彩花鸟瓷画类型。粉彩小写意花鸟瓷画萌生于清代,历经了数百年的演变过程。粉彩小写意花鸟瓷画在构图、色彩、笔法和风格上具有鲜明的特色,并具有形神兼备的自然之美、“天人合一”的意境之美、粉润晶莹的材质之美等美学境界。