我的短篇写作(创作谈)

一九九七年开始写作至今,在文学的各种体裁里,最上心的还是短篇小说,绝大多数写作时间也都用在了短篇上。我对短篇的确怀有奇怪的激情,我也一直认为,短篇小说既是小说这一文体的“结晶”,也是这一文体的基石。缺少精进的短篇操练,小说高深的技艺无从谈起;写不好短篇,中篇和长篇多半也四面漏风。有意无意,短篇写作成了我写作的常态。通常短篇悟出点心得了,也是我小说竿头尺进的时候;短篇写作捉襟见肘时,往往也是我于小说的理解步履维艰之时。如果说这些年我的确在和写作较劲,那首当其冲的,是在和短篇小说较劲。

被遮蔽的日常书写与地方色彩——以“十七年”中短篇合作化小说为例

“十七年”中短篇合作化小说相对于同时期长篇小说而言,无疑是被淹没和低估的对象。因研究者们的“史诗”情结而使中短篇小说在当代文学研究界被忽视已成普遍现象。然而,在发掘“十七年”“文学遗址”时,有一些中短篇小说还是值得重新审视的。本文力图抛开学界近于固化的偏见,发掘被当代文学史遗忘、遮蔽的中短篇合作化小说文本,通过聚焦日常生活与地方色彩的书写,对其复杂的思想内蕴、独特的艺术风格与创作立场进行深入细致的分析,试图让那些被遮蔽的文本“浮出历史地表”。

李渔短篇小说集之编创及其国民性探究

《无声戏》(又名《连城璧》)和《十二楼》代表了清初白话短篇小说的最高成就,是李渔贡献给当时乃至后世的文学珍宝,其文学史意义和文化价值以及社会价值都毋庸置疑。其国民性特征主要体现在:一是对小说、戏曲的文体认同,为通俗文学的叙事提供了更为丰富开阔的路径;二是小说戏曲创作及其编刻传播体现了李渔强烈的使命担当意识,并搭建了与社会学密切关联的桥梁;三是自娱娱人的喜剧精神,给读者带来了精神的愉悦和生活的希望。这三者结合形成了李渔独特的创作观念及颇具民族精神的文艺思想。

阿尔瓦罗·穆蒂斯的短篇小说

阿尔瓦罗·穆蒂斯的短篇小说,以蒙太奇特写为主要创作手法,注入象征主义诗学精神;其对神话和历史的书写,反映了作家的自由人文主义世界观,通过跨文化、跨时空的想象显示宏观的历史和个体的感受之间的张力;其对历史、宗教、神话等多重寓意的描绘,不是试图传达既定的教义和观念,而是要使思想能够自由地畅游于事实的领域和价值的领域,进入一种纯文学性质的小说创作。此种创作反映了现代小说家的技巧和关注,即试图将人的历史和人的戏剧中的怪异性元素突显出来,以混搭风格和语言游戏编织一种奇想的魅力,而对怪异性元素和奇想风格的强调正是当代拉美文学的典型特色。

上海圣约翰大学时期林语堂英语短篇小说研究——以《南方小村生活》和《善波》为例

林语堂在上海圣约翰大学时期发表的《南方小村生活》(1914年)和《善波》(1915年)等两篇英语原创性短篇小说是其小说创作学徒时期的主要代表,也是其一生致力于向西方“讲好中国故事”的起点。这两篇短篇小说体现了林语堂早期英语小说创作在叙事视角、内容、结构、修辞和用语等方面的叙事特征和写作特色,是其后期长篇英语小说创作的雏形。

论李劼人短篇小说的叙事结构

学界较少关注李劼人的短篇小说研究。考察李劼人短篇小说叙事结构,利于从一个新视域揭示李劼人文学创作的艺术特色。这需要从时间、空间以及叙事视角几个维度,综合探索小说内部的不同叙事结构,在此基础上进一步揭示李劼人短篇小说的叙事特点,体会其中的创作意图和小说意蕴,肯定李劼人短篇小说的艺术价值。

凯特·肖邦短篇小说《克里奥尔黑奴》中的饥饿书写分析

在凯特·肖邦的短篇小说《克里奥尔黑奴》中,情节发展刻画了前黑奴希科和穷白人阿格蕾伊面临的饥饿困境,希科无私地将来之不易的食物送给阿格蕾伊,表现出其利他主义的一面。而在情节发展背后,还存在一个隐性进程,以饥饿困境为支撑点,它凸显出对黑奴屈从主人的刻板印象,展示出肖邦种族观念中保守性的一面。情节发展和隐性进程既互为补充又互为颠覆,邀请读者做出复杂反应,对于全面理解作品内涵和作家思想具有一定启示意义。

近年女作家短篇小说创作观察——基于《中国女性文学选》的阅读

自2019年起,女性文学研究学者张莉教授对当年度的中国女性文学优秀短篇小说进行选编,结集为《中国女性文学选》出版,每年一本。由研究者、出版界和创作者联动的这一文学行为,把当前散见的、自在的女性文学成果汇聚在一起,集中展现女作家近年来的创作实绩,让女作家的短篇小说创作以一种集体亮相的形式重回读者和批评界的观照视野,以形成更大的声势与影响。该文对2019年至2022年的《中国女性文学选》进行序列阅读,不仅可以清晰把握近年来女作家短篇小说的创作动态,还能深入了解当下中国女性的生存状况,并由此对相关问题进行反思和展望,期待女性文学以真正先锋的精神持续探索女性自我。

“小说模样的文章”:周氏兄弟与中国现代“短篇小说”的文类塑造

从晚清的《域外小说集》到“五四”时期的《点滴》《呐喊》,鲁迅、周作人在各自著译实践的过程中着力于凸显现代“短篇小说”的文类意识,从而构成了一条潜在的观念脉络:其核心在于“诗化”与“文章化”的统一。这种文体间的渗透造就了典型的艺术风格,能够在抒发内心抒情意识的同时兼具外在的“写实”精神。“小说模样的文章”既承接了近代西方文艺观念的启示,也是对中国传统史学资源的继承,它并不恪守固有的书写规则,而是着眼于获得自身与社会存在的关联性,这与周氏兄弟通过文学来解决社会问题的思维方式密不可分。鲁迅与周作人将“短篇小说”这一文类型塑出来并导入中国现代文学的过程体现出二者在读写层面的呼应关系,本质上是现代作家在新文学认识装置作用下共同表达“立人”思想的产物,最终目标是为了达到人生的艺术化呈现。

雷慕沙法译本《中国短篇小说集》研究

1827年,雷慕沙编译的《中国短篇小说集》(Contes Chinois)出版。该书是西方首次出现的法译本中国短篇小说集,也是雷慕沙收集整理的西译中国短篇小说总集。雷氏借才子佳人小说之东风向欧洲读者展示了话本、拟话本等中国短篇小说。此外,雷慕沙通过翻译、整理《玉娇梨》和《中国短篇小说集》,分析了专业汉学建立以前,传教士和世俗汉学家在翻译中国小说中出现的问题,并据这些问题明确了他的中国小说翻译理念。本文通过梳理《中国短篇小说集》中各篇小说法译历程来补正过疏,探讨雷慕沙的中国小说翻译思想以及该书在中国小说西译史上的意义与价值。

《彷徨》:中国现代短篇小说文体形态的奠定

本文以作为中国现代短篇小说文体过渡期的《呐喊》集为起点,重点论述《彷徨》集对中国现代短篇小说文体形成的奠基作用。通过鲁迅小说前后期的比较可以见出,《彷徨》集不仅逐步弱化或消失了戏剧化、叙事者介入、反复、反语、文白杂语、散文小品倾向等过渡性文体特征,在现代叙事上更见视角、结构、语言等方面的文体成熟;而且形成了自传体小说、意识流小说、乡土叙事小说等三大“五四小说”文体形态,对中国现代小说文体的发展起到奠定之功。

跨媒介视域下短篇网络小说的叙事策略转向探析

在全媒体时代背景下,短视频、有声读物等新媒介的兴起改变了网文用户使用移动端“看”小说的传统阅读模式。有声小说用户数量的快速增长在影响网文传播形式的同时,也加速着网络文学的市场格局变革;而短篇网络小说的重焕生机,更是打破了传统模式下长篇网络小说的垄断局面。基于跨媒介叙事的背景,对当下主流短篇网络小说平台所建构的“IP生态链”进行分析,能够揭示出当下短篇网络小说藉由其区别于长篇网络小说的异质性占据大量网文阅读市场的传播现实,但其与媒介共生的特质也使其自身的叙事策略发生了转向,具体呈现为:小说文本“快、短、精”的叙事节奏,现实题材系列文本成主流和迎合流量而套路化、模版化创作三个方面。

论施蛰存对显克微支中短篇小说的译介

施蛰存对显克微支中短篇小说的关注和介绍,持续时间跨度近60年,翻译其小说7篇,是现代文坛译介显克微支小说最持久深入的翻译者之一。他延续了周氏兄弟关注弱小民族文学翻译的传统,专注显克微支的中短篇小说,选择其权威的译本,用清新流畅的现代白话文进行翻译,为显克微支在现当代中国的传播做出了贡献。

姚鹓雏短篇小说创作研究(1915—1919)--基于对《妇女杂志》的考察

作为民初短篇小说革新的积极探索者和“南社四巨子”之一,姚鹓雏对南社小说创作贡献巨大。他的创作呈现出传统与现代、保守与革新的微妙张力,既体现了女性传统价值观的延续,又反映了对女性角色的重新审视与塑造。这种看似矛盾的创作取向,折射出民初社会思潮的多元化和过渡性特征。深入分析姚鹓雏在《妇女杂志》上创作的缘由、作品特征及所呈现的妇女观念,有助于揭示这一历史时期知识分子对女性议题的复杂态度,为理解中国近代文学与社会变革的互动关系提供新的视角。

基于服饰角度解构张爱玲中短篇小说

张爱玲是我国现代文学史上著名的女作家,其作品具有鲜明的艺术特征。在当今时代下,服饰文化越发受到重视,逐渐演变成一种符号,并富有深刻寓意。张爱玲对服饰有着较为深刻的理解和研究,在其多部中短篇小说中都加入了大量服饰描写,每个人物都有符合自己的专属服饰,由此可见,在张爱玲小说中,服饰在人物刻画及剧情走向中发挥着重要作用。文章基于服饰角度,对张爱玲中短篇小说进行解构,并对相关细节重点研究,以供参考。

穿越时空的心灵共振——威蒂·伊希玛埃拉对凯瑟琳·曼斯菲尔德新西兰系列短篇小说的二次创作

威蒂·伊希玛埃拉是当代新西兰杰出的毛利小说家,在纪念凯瑟琳·曼斯菲尔德诞辰一百周年之际,他以一个毛利小说家的视角对曼斯菲尔德的新西兰系列短篇小说进行了重新解读及二次创作,并从中借鉴其创作主旨,续写、改写、仿写了曼斯菲尔德的小说。伊希玛埃拉的二次创作不仅是对曼斯菲尔德诞辰百年的回应,是穿越时空的心灵共振,而且也表达了他对曼斯菲尔德的崇高敬意与深切缅怀。

细微之物:小说的永恒意象——论铁凝短篇小说里物的选用

本文旨在探讨铁凝短篇小说里的物件选用与出场是如何构成小说的框架,又是如何配合着小说家的想象力,去推动人物在这个虚构世界里真实地生活,让物与人的联结更加紧密,以及作者通过这些外显的东西想表达什么意图、哪种意义。

汪曾祺短篇小说的结尾艺术

汪曾祺是中国现当代文学史上的知名作家,他的短篇小说创作将中国短篇小说的发展推向了新的高度,其小说结尾处也是承载着作者独特的艺术构思。这种艺术构思,或是对主题的颠覆——意外却不突兀;或是对意境的营造——言虽尽而意无穷;又或是对悬念的设置——引发读者深思与共鸣。这些都被看作他小说中的“点睛之笔”,不仅深化了作品的主旨,还丰富了作品中的人物形象,更引导了读者洞悉世俗人情。

浅析短篇小说《伊则吉尔老婆子》中的环境描写

本文以高尔基的短篇小说《伊则吉尔老婆子》为研究对象,着重探讨文中的环境描写。首先深入分析小说中浪漫主义基调和写实主义笔触的语言特色、各种修辞手法的运用以及从不同感官出发的描写,然后详细讨论环境描写在渲染氛围、推动情节发展、衬托人物形象和烘托主旨等方面的重要作用,最后总结环境描写在整篇小说中的重要性,为读者更深刻理解作品内涵、丰富阅读体验提供了支持。

先锋实验与现实主义底色——关于短篇小说《后来如何》

著名作家刘庆邦,既是优秀的短篇小说作家,也是一位长期恪守现实主义创作方式的作家。无论是我个人的阅读印象,抑或是文学界的普遍评价,似乎从来都不会把刘庆邦的名字与小说创作上的先锋实验联系在一起。没想到的是,这一次,在短篇小说《后来如何》中,刘庆邦却异常显豁地摆出了一副要过一把小说创作上的先锋实验之瘾的架势。