“音乐育人”融入高职艺术实践活动中的探究

在当今社会,全面素质和综合能力的培养已成为教育的核心目标,其中艺术教育尤其是音乐教育在其中扮演着不可替代的角色,“音乐育人”理念的引入为传统高职音乐教育带来了改革和创新的重要方向。基于此,本文首先分析了“音乐育人”在高职艺术实践中的重要作用以及指出了当前高职音乐艺术实践活动存在的问题,为解决这些问题提出了一系列策略,包括明确音乐育人目标、建立详细的实践活动内容体系、规范管理和加强师资保障,以期在高职艺术实践活动中有效融入“音乐育人”理念,推动音乐教育的全面发展。

音乐类专业艺术实践多元化改革与实践分析

艺术作为文化发展的标志,也是民族精神的滋养和文化自信的体现。为适应新的国家战略发展需要和世界高等教育发展的新趋势,加强策划艺术人才培养,创新培养机制,开创全新的音乐艺术人才培养方式,是新时期文化艺术工作者的现实任务和时代任务。

警察院校艺术实践课程教学与公安基层共享共建创新实践研究——以浙江警察学院为例

近十年警察院校艺术实践课程的教学、竞赛在与基层的合作过程中积累了丰富的经验,通过开展警察院校艺术实践课程与公安基层共享共建创新实践研究,形成了完整的警察院校专属艺术实践教学课程体系、教学内容、实践项目、人才、成果。文章对公安院校艺术教育进行研究,对公安宣传人才培养的可能性、应用性、多样性进行了探索。警察院校艺术教育与公安基层宣传工作相辅相成,共同参与公安人才培养与公安宣传工作的创新与发展。

扎染工艺在植鞣牛皮革上的艺术实践与应用研究

文章探讨了扎染工艺在植鞣牛皮革上的创新应用。通过文献分析与设计实践,文章简单介绍了扎染工艺的传统技法,分析了如何将扎染工艺巧妙融入植鞣牛皮革的设计构思与艺术实践中,讨论了当前扎染工艺在植鞣牛皮革上的应用现状。扎染工艺与植鞣牛皮革工艺的结合不仅是一次大胆的尝试,更是为两种传统工艺注入了新的活力与可能。

大中小幼艺术实践活动一体化建设路径研究

通过完善大中小幼艺术实践活动一体化融合机制、加强大中小幼艺术实践与展演、实施美育浸润行动等,建立跨层次的艺术实践平台,以促进艺术实践的区域协作。采用资源下沉和师资支持、美育课程与活动创新、现代技术运用、社区服务、家庭参与等策略,有效促进不同区域、不同学段之间的艺术实践协同发展,提高学生对艺术实践活动的参与度,增强学生的艺术创造力和审美能力,从而推动大中小幼美育教育教学质量的全面提升。

差异与共通、颠覆与批判——跨文化美学的理论反思和艺术实践

面对多元美学传统,如何在差异与共通中找到文化间平等对话的路径?《跨文化美学:世界观的视角》将审美的普遍性问题放置于康德美学与印度味论的双重视域中,多角度呈现了非西方美学传统的独异性,将当代跨文化艺术实践纳入考察视野,建构了一条跨文化的美学对话路径。

“三全育人”视域下高职院校艺术实践活动的育人作用探析——以深圳职业技术大学为例

立德树人是教育的根本任务。探究“三全育人”视域下高职院校艺术实践活动的育人功能和作用,对于落实立德树人根本任务,培养适应时代发展需要的知识型、技能型、创新型人才具有重要的现实意义。文章以深圳职业技术大学为例,深入分析高等职业院校艺术实践活动的特点、思政功能和育人价值,提出始终将立德树人放在首位、推动全员全过程全方位育人、着力加强队伍建设、增强艺术实践活动吸引力和生命力、完善顶层设计与保障体系等对策建议。

新文科背景下高校艺术实践策划课程的教学改革策略分析

新文科是传统文科教育创新与发展的产物,强调现代信息技术的融入,培养具备跨学科知识和创新能力的人才,其给高校艺术专业教育带来了从“闭环”转为“开源”、教学模式从“分科”转向“融合”、学生培养路径从“单一”变为“多元”等影响。当前高校艺术实践策划课程存在教学资源相对匮乏、教师综合素养有待提升、教学理念滞后且方法单一以及教学评价体系不健全等问题。鉴于此,建议强化教学资源支撑作用、加大师资队伍建设力度、创新教学理念与方法以及建立健全教学评价体系。

基于艺术实践的赣州老城区数字融合设计与空间重塑研究

目的:文章基于全球智慧城市建设背景,探讨赣州老城区如何通过艺术实践实现数字融合设计与空间重塑,旨在解决文化传承与现代功能、数字艺术与传统风貌的融合难题,弥合居民参与与艺术创新的鸿沟,促进文化传承与现代科技深度融合。方法:文章从艺术视角出发,通过创新艺术设计理念,构建文化与科技共生的空间,引领老城区空间布局,重塑城市肌理与视觉美感。同时,利用智慧艺术平台促进文化体验与社区参与,结合艺术与可持续性理念,打造绿色艺术空间。结果:通过艺术设计实践,赣州老城区成功实现了文化传承与现代功能的有机融合、数字艺术与传统风貌的和谐共存。智慧艺术平台的建立促进了居民的文化体验和社区参与,增强了社区居民的归属感和幸福感。艺术与可持续性的结合为老城区打造了绿色、生态的艺术空间,提升了城市的文化魅力,优化了居民的居住体验。结论:艺术实践在赣州老城区智慧城市建设中的成功应用,不仅解决了文化传承与现代功能的融合难题,还促进了数字艺术与传统风貌的和谐共生。通过创新艺术设计理念和方法,赣州老城区实现了空间重塑和文化传承的双重目标,为其他历史城区的建设提供了有益的借鉴和启示。

“育”在工坊 “美”在绽放——“五育融合”下的新苗银饰艺术实践工作坊课程构建与实施

该文探索全面落实立德树人根本任务,将“五育融合”的教育方针转化为师生成长的内在理念与外在行为,开发并实施苗族银饰课程,构建德智体美劳全面发展的育人体系,探索“三段五面”的银饰课程,通过分层分段、跨学科、“展赛”带动等策略,构建多元多维的课程评价,通过评价赋能,链接管理、教学、评价以及一切可能的要素,在现实中转变育人方式,积极探寻“五育融合”的实践范式,实现为党育人、为国育才的使命担当。

展、研、育一体化模式在艺术实践活动中的应用与影响

展、研、育一体化模式的核心在于通过艺术实践活动的形式,将艺术展演与展示、课程研发与课题研究、育人手段创新有机结合,形成相互促进、和谐发展的艺术教育生态。这一模式的提出,积极回应了当代学生全面发展的需求,旨在推动艺术教育高质量发展。在北京市朝阳区学生戏剧节活动中,芳草地国际学校世纪小学生动实践该模式,获得了一系列宝贵的经验和启示。

美育的艺术实践与理论探索——以沙画教学为例

沙画教学是一种独特的艺术教育形式,能培养学生的艺术技能和创造力,同时促进情感表达和文化传播,是美育的创新教学模式。沙画教学在近年来得到了广泛关注和普及。只有转变教学方法,开辟教育教学新模式、融入新内容,才能增强学生学习的积极性。沙画教学是一种富有创新性和教育意义的教育方式,具有广阔的发展前景。通过不断更新教学理念和方法,加强与其他学科的融合、与现代技术的结合,可以让沙画教学更好地发挥其在艺术教育和促进学生全面发展方面的重要作用。

美育建设背景下高校艺术实践育人多元路径探析

在当前我国全面深化教育改革,积极倡导素质教育的背景下,美育作为培养学生审美素养、创新精神和人文情怀的重要手段,其在高等教育中的地位日益凸显,尤其是在新时代中国特色社会主义文化建设中,美育不仅是提升全民文化素质、塑造美好心灵的关键环节,更是高校人才培养体系中不可或缺的组成部分。高校艺术实践育人工作,以其生动直观、寓教于乐的独特方式,对大学生的全面发展起着重要的推动作用。基于此,本研究旨在深入探讨美育建设背景下高校艺术实践育人的多元路径,以期为高校美育教育的改革与创新提供有益的参考。

依托“文化艺术实践”引导高职院校旅游管理专业学生学习中华优秀传统文化

中华优秀传统文化是中华民族的瑰宝,其内涵丰富、博大精深。在现有的高职院校旅游管理专业的课程体系当中,中国传统文化这门课程通常只进行理论讲解与阐述,缺乏实践锻炼的经验。该文旨在探讨高职院校旅游管理专业学生学习中华优秀传统文化的现状及问题,并提出建议和对策。核心观点在于采用“文化艺术实践”的方式,充分利用各种平台和资源,开拓学生的视野,给予学生自主选择感兴趣的艺术方向的自由,引导和组织旅游管理专业学生学习中华优秀传统文化。通过来自不同地域的学生进行的文化艺术实践,实现不同文化艺术的碰撞,在实施“岗课赛证”综合育人、深化产教融合等方面开拓新思路。

为农村老人艺术实践生活搭建新舞台——谈微信公众号的运用

本文基于实地走访调查杭州“逸逸村”中老人的艺术实践情况,分析出在新时代下的农村中,老人依然因身体状况、生活习惯、思想观念等方面无法拥有艺术实践的机会,从而得知老年人需要实践的舞台。因此我们可以运用时代符号——微信公众号的功能,利用网络信息平台去搭建新舞台。公众号在艺术乡建的过程中既能被当作“新舞台”又被当作是新路径,往农村输入城市内容,又往城市展现乡村价值。

地方非物质文化遗产融入艺术实践活动研究——以徐州市地方非遗艺术实践活动为例

基于对地方非物质文化遗产资源和当下非物质文化遗产教育现状的理解,以学界关于非遗融入艺术实践活动的理论研究为基础,从个人、学校、社会和国家四个层面挖掘地方非遗融入艺术实践活动的价值。在此基础上开发“地方非遗”艺术实践活动,遵循立德树人、以美育人的政策导向,构建观艺、学艺、创艺、传艺的活动目标,并根据艺术学科分类,分阶段设计活动内容。通过“学校里的非遗课堂”和“行走的非遗课堂”推进艺术实践活动,有效促进学生核心素养的提升,丰富与延伸学校艺术课程,打开校内外非遗育人资源共享与合作的新格局,在创享非遗文化的过程中弘扬民族精粹、坚定文化自信。

马克·夏加尔作品中的色彩语言及其在当代艺术实践中的应用

马克·夏加尔作为享誉世界的艺术家之一,其作品中隐喻的色彩设计,不仅有独特的视觉表现力,还有极强的情绪感染力。夏加尔对色彩艺术的梦幻表达也为近现代艺术家的艺术创作提供了参考。本文通过对夏加尔色彩艺术的研究,分析其作品中的色彩语言风格,并结合现代艺术创作实践的特点,对这一色彩语言的应用进行探究。

艺术实践视阈下的音乐美学研究

音乐美学是研究音乐美的特殊规律的科学,学科研究范围广泛,研究方法多样。以钢琴演奏为例,揭示音乐美学与艺术实践之间的内在联系,主张在音乐学科的基础上,从多学科视角验证音乐美学对艺术实践的指导意义。

课程思政融入高校艺术课程的路径探索——以宁夏大学美术学院艺术实践课程为例

艺术实践课程是高校美术专业的必修课程,学生通过外出考察实践完成相关内容的学习,课程环节与社会生活有着紧密的联系。“课程思政”要求将思想政治教育融入教学和改革的各个方面,因此艺术实践课程的思政改革势在必行。本文以艺术实践课程为例探寻“课程思政”融入艺术类专业课程的路径,通过对课程思政融入艺术类课程的现状以及存在的问题进行分析,优化课程建设,探索更好的教学途径与方法,真正做到与思政课同向同行、形成协同效应,实现高校教育立德树人的根本目标。

乡村振兴背景下内蒙古高校音乐专业艺术实践介入农牧区儿童“义教”路径研究

文章对内蒙古高校音乐专业艺术实践介入农牧区儿童“义教”的路径进行探究,以期促进农牧区儿童全面健康和谐发展,创新高校人才培养模式和提升科研能力,强化现代化建设人才支撑,推动乡村振兴。