结构符号学视域下黔东南苗族动物纹样的美学分析

苗族是一个极其古老的民族,主要聚居在中国的贵州、湖南、云南等地。其中,贵州省的苗族人口最多,主要聚居在黔东南地区。黔东南苗族在历史迁徙后,形成了种类丰富的民族服饰。随着苗族服饰种类的增多,服饰纹样的类别也逐渐丰富,包含动物纹样、植物纹样、几何纹样等。动物纹样中虎、龙、鱼、蝴蝶常作为服饰的主体纹样。文章通过结构符号学的方法,对黔东南苗族服饰中的动物纹样进行了深入的美学探讨。研究从语构学、语义学和语用学三个维度出发,旨在揭示黔东南苗族服饰动物纹样的美学价值。从结构符号学角度深入探讨黔东南苗族动物纹样的内涵,有助于扩展黔东南苗族动物纹样的使用范围,为黔东南苗族服饰纹样在符号学中的应用提供了参考。

贵州省剑河县苗族柳利式女装特征及变迁研究

苗族柳利式女性盛装是贵州省剑河地区颇具特色的支系服饰之一,以拼接大片红色刺绣为典型特征。本文依托服饰样本,采用实证研究法和田野调查法,结合相关文献从形制、造型、纹样、色彩等层面梳理盛装的表征特色,从而解读其服饰文化和历史成因,并梳理其演变发展过程,分析其变迁原因。研究表明,苗族柳利式女性盛装的历史变迁与自然环境、社会经济、文化传承、民族交流等密切相关,同时现今的发展受到工业技术、网络市场、多样审美等因素影响。

基于形状文法的广西融水苗族织锦纹样创新设计研究

广西融水苗族织锦是国家非物质文化遗产的重要组成部分。随着时代变迁,传统工艺面临传承断裂的风险。如何将古老的织锦技艺与现代设计理念相融合,赋予其新的生命力,成为亟待解决的课题。文章基于实际案例,探讨了利用形状文法对传统织锦进行创新设计的方法,旨在传承和保护传统工艺。文章分析了纹样的题材、寓意、构图和色彩,建立了纹样和色彩因子库,并基于这些分析提出了创新设计方案。

黔东南苗族动物纹样在图形设计中的应用研究

黔东南苗族动物纹样在传统文化中具有鲜明的民族特色,其纹样保存至今依旧保持着古朴的样式和风格,对于现代学者研究苗族文化具有极高的参考价值和意义。本文旨在探讨形状文法理论在黔东南苗族动物纹样设计中的创新应用研究,通过对苗族纹样的深入调查和研究,引用形状文法的基本理论和规则对黔东南苗族动物纹样进行提取、构建,最后对纹样的基本图形进行演变组合形成新的图形样式,再将新的纹样应用在丝巾等文创产品设计上,使得苗族纹样以另一种的方式传承和发展。

苗族古歌

苗族古歌是苗族人民世代相传的口头叙事古歌,是我国苗族地区民间文学百花园中的一朵奇葩,2011年入选第三批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。苗族古歌广泛流传于湘西土家族苗族自治州的花垣县、吉首市、凤凰县、保靖县、古丈县、泸溪县以及与之相邻的贵州、重庆和湖北等地。花垣具位于湖南省西北部.地处云贵高原的余脉武陵山区。

文创设计中的苗族蝴蝶纹样应用研究

苗族蝴蝶纹样承载着苗族的宗教信仰,也是苗族文化精神的艺术形态表现,广泛融入到苗族同胞生活日常中。通过探索苗族蝴蝶纹样独特的文化内涵,分析蝴蝶纹样在文创设计中的应用方法,力图将苗族文化元素与文创产品更好融合,丰富苗族蝴蝶纹样的应用领域和艺术表现形式,促进苗族文化的传承和发展,为文创设计提供新的创作灵感。

贵州苗族鼓舞的文化特征和社会功能

对苗族舞蹈的研究不应该采取纯粹审美的角度,而应该重视舞蹈与其文化之间的内在关联。就贵州苗族鼓舞而言,它受到苗族祭祀文化、迁徙文化、山地文化、农耕文化的影响,是苗族文化的具象化表现。贵州苗族鼓舞具有强烈的功利性的特点,具体表现为苗族人通过鼓舞达成“祈祷美好生活”“强化族群认同”“传承文化习俗”以及“消遣娱乐”的目的。

苗族图腾纹样在现代设计中的应用

苗族图腾是一种富含深厚文化底蕴和独特艺术魅力的象征符号。文章以贵州省苗族图腾为创意基础,从代表性苗族图腾的起源与背景、寓意与样式等方面深入剖析其文化内涵,并从符号学视角对苗族图腾进行深入探讨,将苗族图腾及其创作方法融入现代设计中,旨在传承我国传统文化,弘扬民族精神。

西江苗族飘带裙鸟纹艺术特征

苗族鸟纹是苗族精神文化的物化形象,是研究苗族服饰文化内涵不可忽视的代表性纹样。由于飘带裙实物样本稀少,因此缺少以其为载体的鸟纹研究。针对这一现状,以四川师范大学收藏的黔东南西江苗族飘带裙实物为研究对象,采用文献研究法和田野调查法,对其纹样进行整理、分析和归纳,并厘清其艺术特征及其背后的民俗文化。研究表明,苗族飘带裙鸟纹除了源自民族本身的自然崇拜,还表达对男女婚姻的祝福寓意以及在民俗仪式中施展功用的作用,这也是飘带裙鸟纹区别于其他鸟纹的独特审美表达。

苗族泥哨元素在文化创意产品设计中的应用

探索苗族泥哨元素的源起和发展以及在文化创意产品设计中的应用形式。以苗族泥哨元素为切入点,从泥哨的文化内涵、造型元素、纹样图案、色彩搭配4方面进行提取、演变,探讨如何应用于文化创意产品设计中。得出苗族泥哨造型、图案、色彩、文化内涵元素在文化创意产品设计中的设计方法。系统地探究苗族泥哨元素在文化创意产品设计中的应用,丰富文化创意产品的设计方法,对苗族泥哨进行活态传承与创新应用,为继承和弘扬中国非物质文化和传统文化贡献了力量。

松桃“苗族四月八”传递盛世和谐新风

"年年四月八,户户挂犁耙;苗家去看看,心里乐开花。"5月22日.由松桃苗族自治县县委、县人民政府主办.县民族事务局、县文体广电局、县旅游局、蓼皋镇人民政府和县苗学研究会承办,贵州邦宇房地产开发公司松桃分公司协办的"松桃2010苗族‘四月八·接龙’系列活动"在松桃县城世昌广场隆重举行。应邀参加此次活动的有来自省、地有关部门的领导和云南省屏边苗族自治县.湖南省城步苗族自治县、麻阳苗族自治县、凤凰县、花垣县,广西壮族自治区融水苗族自治县,重庆市秀山土家族苗族自治县,贵州省玉屏侗族自治县、印江土家族苗族自治县和沿河土家族自治县等友邻兄弟县嘉宾。

“花山节”中的苗族古歌研究

苗族古歌是苗族人民在长期的历史发展过程中创造并广泛流传的歌曲。这些歌曲具有深刻的文化内涵和艺术价值,是苗族文化的重要组成部分。古歌演唱是宜宾苗族“花山节”敬花杆仪式上必不可少的表演项目,旨在敬酒祈福,祈祷五谷丰登、万事如意、人兴财旺,表达苗族同胞对神灵祖先的敬重之情。本文从苗族古歌的表演形式、唱词唱调、语言特点、演唱方法等深入研究和剖析“花山节”演唱的苗族古歌,挖掘其独有的艺术特征。

苗族四月八

苗族四月八节是苗族人民聚会欢庆的重大节日,中国苗族地区都十分盛行。国家民族事务委员会根据苗族人民的要求,于1981年5月3日作出批示,“同意农历四月八日为苗族传统节日”。从此,在京的苗族与湘、鄂、渝、滇、黔等省市苗族群众同享四月八节日的欢乐。

苗族传统社会中妇女服饰的社会文化功能

苗族是我国人口较多的少数民族之一,历史悠久,分布面广,主要分布在贵州、湖南、云南、四川、广西、湖北、海南等省区,其中贵州最多,占了全国苗族总人口的一半以上.贵州苗族不仅数量多,而且还集中了全国苗族主要的文化特征.如较大的方言,次方言和多数土语,主要的服饰类型,重要的工艺美术、基本的风俗习惯,基本类型的耕作文化等等.所以,中外的许多民族学者,都把贵州作为研究苗族的理想园地.本文也不例外,力图通过对传统社会中贵州苗族妇女服饰的研究,就苗族妇女服饰的社会文化功能作些社会学、民俗学意义上的初步探讨.

论苗族民俗文化中的蚩尤形象

苗族是一个虔诚崇拜祖先的民族,传蚩尤是其最早的祖先.在诸如古歌、传说、祭祀中,蚩尤都被奉为最尊贵最高尚的天神.这里,笔者把苗族民俗文化中蚩尤形象的内涵作以下归纳:

湘西苗族服饰美学与现代箱包设计融合研究

为了展现湘西苗族人民的物质文化和精神文化,本文以湘西地区苗族服饰为研究对象,探究其在现代设计中的应用路径。结合湘西苗族的文化渊源,梳理湘西苗族服饰的美学特征,并说明了湘西苗族服饰元素在现代箱包设计中的应用价值和应用思维。同时,利用案例分析法,从湘西苗族服饰图案元素、服饰色彩运用和服饰工艺手法3个方面,讲述苗族服饰美学与现代箱包设计融合的实际应用。

试析苗族古歌所反映的黔东南苗族迁徙原因

历史文献和苗族古歌、传说等已证明,苗族是从黄河中下游或长江中下游迁徙至贵州、广西、湖南、云南、四川等地的,但各地苗族具体迁徙的原因不尽相同.湘西和川黔滇方言的苗族史诗、传说中反映的迁徙原因是与汉族战争的失败.如,滇东北地区的13章苗族古歌,后8章即叙述汉族与苗族在黄河流域争夺中原地区的历史,每一章谈一次战争场面.由于战败,苗族退出了中原,遂开始艰难的迁徙.而黔东方言苗族则与此不同,据流传在清水江流域的苗族古歌,其迁徙原因是由于人口增加,导致粮食、生态等方面的问题:“雀多窝窝往不下/人多寨子容不了/难容火塘煮饭吃/难容簸箕簸小米/难容脚板舂碓杆/没有地方去开亲/没有地方去花钱/七个公公一把锄/一个挖地十个等/日子实在太难过/六个婆婆一架车/一根蒿针共纺线/一人在纺十人看/真是实在太艰难.”而流传于广西北部苗族地区的神话《创世大神和神子神孙》亦载:“六层坡有了寨子,六层岭有了山村,后来寨又添寨,村又添村,六层坡寨子盖寨子,六层岭一村连一村.村看寨,寨子像天星,寨看村,村子像鱼鳞.寨子人挤挤,村子人嘈嘈,因为田少地多,碓小难舂米,有的人得吃,有的人饿肚,只好挖芒树,采野蕨过活;衣服不够穿,被子不够盖,热天打赤膊,冷天围着火塘坐;挑水不够吃,个个又叫渴.”

传统苗族服饰元素在鞋包类产品设计中的应用实现

随着现代人们审美能力的提升,其对于鞋包产品的设计要求也逐渐提高。在民族文化复兴的背景下,充分发掘民族文化元素的特点能够提升鞋包类产品的设计性。本文以传统苗族服饰元素为例,分析其色彩、图案及工艺元素的类型和含义,针对性介绍了传统服饰元素在鞋包产品中的应用案例,探讨了将传统苗族服饰元素应用于鞋包类产品设计中的意义,希望能够为鞋包类产品的民族化设计提供借鉴。

文化记忆视域下苗族蜡染技艺的保护传承与数字化开发研究

苗族蜡染既是中华文化宝库的瑰宝,又是苗族文化历史的表征。然中国式现代化进程中苗族蜡染技艺保护传承体系及产业开发存在诸多困境。时代背景下人工智能与数字化技术发展丰富了蜡染文化记忆展演形式和文化记忆传播方法,使得数字记忆成为文化记忆的新常态。文章基于文化记忆理论,以叙永苗族蜡染技艺为个案展开研究。研究发现苗族蜡染传承面临传承意识薄弱,产业保护与传承机制不健全,数字化保护传承与传播技术融合度低等困境,由此从数字赋能“非遗”方面提出巧借文化数字化植入,构建蜡染传承体系、聚合产业优势,激发蜡染新动能、整合数字化资源,全媒体多维度讲好苗族蜡染非遗故事等实践路径。以期实现苗族蜡染技艺传承多元、可持续发展。