《蜘蛛侠:纵横宇宙》对媒介审美边界的探索

“蜘蛛宇宙”系列的最新作品《蜘蛛侠:纵横宇宙》继续推进2D与3D动画的融合,漫画不仅以视觉元素形式存在,而且将漫画创作思维融入动画制作过程中,使其作为创作方法与审美方式存在。《蜘蛛侠:纵横宇宙》进一步强化视觉空间的情感属性,引导观众沉浸于风格化视觉空间所蕴藉的丰沛的情绪和情感当中,以期建立超级英雄与观众共通的情感空间。影片对媒介审美边界的持续探索,使之脱离了传统的动画审美范式,极大扩展了动画本体美学的阐释空间。

《蜘蛛侠:纵横宇宙》的后现代主义美学特征研究

2023年6月上映的动画电影《蜘蛛侠:纵横宇宙》在形式和风格上打破了21世纪以来美国好莱坞动画电影模式化的僵局,该片极具商业性和艺术性,具有丰富的解读空间。创作团队通过创新技术手段综合运用了“波普艺术”“拼贴艺术”“赛博朋克美学”“漫画风格元素”“抽象表现主义”和“故障艺术”等后现代主义艺术表现手法,构建了动画电影多元发展的新范式。本文将从后现代主义美学与动画电影的融合切入,深入探究该片的后现代主义美学特征和基本样式,为我国动画电影与后现代主义美学的融合发展提供更多可参鉴意见。

《蜘蛛侠:纵横宇宙》中的视觉艺术与动画技术分析

目的:《蜘蛛侠:纵横宇宙》是一部近年来在动画电影界引起广泛关注、获得高度评价的杰作。文章旨在探讨电影中的视觉艺术与动画技术,通过分析电影画面中具有创新性的技术应用和富含多种艺术风格的画面来探寻未来动画制作行业发展的更多可能性。方法:通过视觉分析方法,逐帧分析画面,并结合文献研究查找关于该电影制作的学术文章、采访或制作幕后纪录片,了解动画师和导演的创作过程、技术选择、视觉理念。通过解读电影中的特效、动态、背景等元素与电影的情节主题相互作用的方式,分析影片的技术与艺术性。结果:电影通过将传统手绘风格化二维图像与现代三维建模动画技术结合,展现了独特的“蜘蛛侠宇宙”视效。将二维与三维画面融合需要团队不断试错与打磨,电影制作团队就此进行了大量的探索和实验,实现了独特的动画制作流程和技术软件的应用。在艺术表达方面,电影巧妙运用角色设计与文化多样性,呈现了来自不同宇宙的蜘蛛侠角色,为观众展现了主题“多元宇宙”的多彩文化与包容性。一张一弛的剪辑与独具匠心的动作镜头处理使电影充满了张力与戏剧感,同时波普、故障等艺术风格化处理为故事氛围营造和情节发展提供了有力支持。结论:《蜘蛛侠:纵横宇宙》的成功不仅在于艺术风格与动画技术的大胆创新,更在于使塑造的超级英雄IP更加立体化、多元化、生活化,一改超级英雄电影在观众心中的刻板形象,为动画行业带来了一抹新的亮色。

从《超凡蜘蛛侠》看美国式个人英雄主义

地球需要超级英雄,美国电影对个人英雄主义题材一向情有独钟。美国英雄主义电影一直是电影市场关注的重点,可以说它几乎占了世界电影的一半。由导演马克·韦布执导、哥伦比亚影片公司制作、安德鲁·加菲尔德主演的《超凡蜘蛛侠》在全球盛大上映。《超凡蜘蛛侠》顺应了美国主流文化的个人主义价值观和西方社会的价值体系。该影片完全可以看做是一曲个人英雄主义的赞歌。本文将透过影片《超凡蜘蛛侠》来分析美国电影中所体现的以自我为中心的美国式个人英雄主义。

《蜘蛛侠》中主人翁平凡与伟大的转化

《蜘蛛侠》作为一部美国本土产出的系列电影,具有相对强烈的地域风格,它在给予观众视觉冲击的同时,也以一种特殊的手法宣传了责任与能力、平凡与伟大之间密不可分的关系。通过对该电影的分析与研究,可得出美国人在英雄主义、个人主义和社会观念方面的一些结论,同样对比之下能够明了作为人类社会的一分子,应当如何去审视和回报世界。这可以说是基于欧美影视艺术赏析下的一次思想的飞跃。

《蜘蛛侠Ⅲ》的解构主义解读

影片《蜘蛛侠Ⅲ》虽继续了美国大片中的正义路线且延续了星条旗下的英雄主义，但其塑造的英雄形象却改变了传统套路。与美国电影中塑造的高大帅气、相貌堂堂的传统英雄形象不同，主人公皮特（蜘蛛侠）羞涩、害羞，经过对法与情、善与恶的思想挣扎与斗争，摆脱了具有超能的外星寄生物，恢复本色，肩负起保家卫国的伟大职责，与众多邪恶力量争斗，并最终取得胜利。解构批评作为一种政治实践，它试图摧毁一个特定的思想体系及其背后的整个政治结构，挑战西方传统哲学。本文基于解构主义的理论基础，对于《蜘蛛侠Ⅲ》进行解构分析。

从《蜘蛛侠:英雄归来》看数字电影的审美

《蜘蛛侠》系列电影是最能代表21世纪数字商业电影的作品,从2002年该系列的首部作品开始,整个《蜘蛛侠》系列也反映了数字电影的制作水准与发展轨迹。从电影艺术诞生之日起,其发展路径就与科技的发展密切相关,胶片电影时代转向数字电影时代也正是这种关联的外在表现。然而,数字技术与电影艺术的深层次联系则表现在美学呈现与审美导向上,数字技术在发展与应用的过程中也在改变着观众看待电影的方式。

异化与选择——评系列电影《蜘蛛侠》

美国电影《蜘蛛侠》自从2002年上映之后，又分别在2004年7月和2007年5月推出了《蜘蛛侠Ⅱ》和《蜘蛛侠Ⅲ》。本文认为这三部以蜘蛛侠为主角的电影在全球的火热上映与当代西方的流行文化思潮，尤其是学术界关于异化的思考以及西方盛行的存在主义哲学思潮有着密切的联系，深刻反映了在西方后现代技术统治时代人们所切实体验的在个人欲望和社会责任之间自我的分裂、异化及面临的选择。

《蜘蛛侠》:超级英雄电影的认同性建构

"认同"(identity,往往又被译为身份或身份认同)主题,在超级英雄电影中屡见不鲜。漫威新作《蜘蛛侠:英雄远征》让观众看到了"电影中的电影,造梦中的造梦",在正反双方分别对自己"蜘蛛侠""彼得·帕克","神秘客""昆汀·贝克"认同进行建构,获得激励和自尊、压力与痛苦时,观众也各自解读角色,观照自我,寻找角色与自身的共鸣。银幕内外,此与彼,个体与世界,真与假之间,建立起了微妙的、耐人寻味的关系。

《蜘蛛侠:英雄远征》的新媒体美学

从历史进程来看,每个时代人类艺术的发展,以及人类的艺术观念,都在某种程度上受到其时媒介技术的影响。在当下,新媒体艺术种类丰富,甚至能混淆现实与虚拟世界之间的界限。《蜘蛛侠:英雄远征》以一个神秘客挑战蜘蛛侠的,充满“戏中戏”魅力的故事带领人们全面认识和审视了新媒体艺术。而引导人们对超级英雄情结进行反思,将观众从虚拟空间带回现实,则是《蜘蛛侠:英雄远征》的意义所在。

镜像理论视域下“蜘蛛宇宙”系列动画电影叙事分析——以《蜘蛛侠:平行宇宙》《蜘蛛侠:纵横宇宙》为例

“蜘蛛宇宙”系列动画电影《蜘蛛侠:平行宇宙》《蜘蛛侠:纵横宇宙》以多重宇宙为背景,讲述了一个在多重镜像及象征结构中进行自我和主体建构的故事。本文主要参照拉康的镜像理论,从电影画面中的“镜子”意象、多重宇宙中的“蜘蛛侠”能指、可能宇宙中的“反派”镜像对电影叙事及主题进行分析,此外兼论该系列影片的“银幕之镜”对观影心理的影响。

蜘蛛侠与蜘蛛精:隐喻的概念合成空间

认知语言学的隐喻研究框架包括概念隐喻理论和概念合成理论。前者指出思维的隐喻性,而后者则强调隐喻在不同域之间的合成方式。"蜘蛛侠"和"蜘蛛精"的输入空间相似,但输出结果却蕴含着不同的隐喻,价值观棱镜起到了语义核查的作用。

一种新型蜘蛛侠攀爬救援装置的研制

文章研制了一种类似蜘蛛侠攀爬的新型救援装置。借助该装置,人们可在光滑墙壁上自由行走,可用于高楼救援或作为极限运动的辅助装置。

“元宇宙”理念下动画电影的概念更新与现行创作实践:以《蜘蛛侠:纵横宇宙》为例

在暌违大银幕数年之后,以“平行宇宙”概念开启蜘蛛侠系列IP的跨媒介动画电影长片《蜘蛛侠:平行宇宙》(乔伊姆·多斯·桑托斯、凯普·鲍尔斯、贾斯汀·汤普森,2018)终于迎来了其正统续作——《蜘蛛侠:纵横宇宙》(乔伊姆·多斯·桑托斯、凯普·鲍尔斯、贾斯汀·汤普森,2023)。在《蜘蛛侠:纵横宇宙》中,前作中的“平行宇宙”概念得到进一步拓展,主人公“小黑蛛”迈尔斯不仅看到了更多来自平行世界、兼具“蜘蛛侠”身份的角色,还进入了完全由“蜘蛛侠”构成的新纽约蜘蛛侠联盟。

《蜘蛛侠3》:一部蕴含着美国文化的商业片

《蜘蛛侠3》这部超现实的市场化大片,在其细微之处,让我们见识到其中蕴涵的美国的国家精神、道德精神与人文精神。同时,我们是否也应反思我们自己的"大片",它们在创造一个个高票房收入的同时,为我们自己的文化精神与道德价值观贡献了什么?

《蜘蛛侠3》红与黑的现代隐喻

从表现人的深刻和复杂来说,《蜘蛛侠3》是电影蜘蛛侠三部曲中比较成功的。虽然仍然是正邪对立的情节线索,但其在讲述惊险而猎奇的故事同时,还刻画了生动的人物。从主人公帕克身上,我们看到了现代人复杂的内心世界和必须直面的人生难题,以及自我拯救的可能性。这种刻画人物的方式体现了对人的存在的现代性反思。

一种无源真空吸附蜘蛛侠手动装置的研制

研制一种无源真空蜘蛛侠手动装置,利用该装置可自由的在瓷砖墙壁、铝塑板墙壁、玻璃墙壁等光滑墙面上自由行走,体验做蜘蛛侠的刺激感,它无需真空泵、真空发生器或风机等真空动力源。吸附装置通过杠杆柱塞自动抽吸机构,借助大气压力实现运动过程中吸附组件对壁面的自动吸附与脱离。该装置对手动装置和脚踏装置的内部结构做了重点研究,使用者通过四肢配合交替的上下拨动手动装置的省力手柄和脚蹬装置的省力脚踏板,借助该装置提供的吸附力便可轻松的在光滑的墙壁上攀爬行走。

都市蜘蛛侠:空调“三八队”命悬一线

在空调业界,把3月生产8月收工(空调旺季)的杂牌空调称为“三八空调”,而同样把在这段时间被临时拼凑起来负责空调安装的队伍称为“三八队”。各个厂家从成本上考虑,固定的安装队伍只能应付淡季的安装任务,而到了旺季空调销量大增,就不得不到处去招人,“三八队”应运而生。

白雪公主牵手蜘蛛侠引起关注 “大小孩”玩具市场蛋糕很大很诱人

白雪公主、米奇老鼠向来是天真小孩子的最爱：蜘蛛侠、钢铁侠则是热血青年的“心头好”，各自的市场定位非常清晰。如今，白雪公主“牵手”蜘蛛侠？有人可能认为这只是“恶搞”的场景，但迪士尼与惊奇公司的“联姻”为这场宴会作了充分的预演。