味"在三部《诗品》中的演变及其原因

"味"是中国诗论中的重要范畴,它在钟嵘《诗品》中是指"滋味",在司空图《二十四诗品》中是指"韵味",在袁枚《续诗品》中又是指"鲜味",可见,"味"在不同的历史时期有不同的内涵和特征,这是由特定时期的社会思潮和文论家的生活所决定的。考察中国古典美学范畴在不同历史时期的内涵和特征及其演变的原因,对于构建我国古代文论史不无意义。

《诗品》新证

《诗品》总集文献性质的确认,对《诗品》疑难问题研究,有话语基础重建的意义。从《诗品》是总集这一认识出发而以全书序言视之,《梁书》所录仅是上品序,不是全书序,三品三序是《诗品》原本体式;以中、下序为上、中后序的变创缺乏理据支持。作为总集,《诗品》所称"止乎五言"之例,乃指篇章收载,非谓诗歌评论。关于《诗品》称名,从目前情况看,初名的确定尚需更为有效的举证。

论三部《诗品》中的“雅”

在三部《诗品》中 ,“雅”范畴的共同点体现在以古为雅、追求闲雅和雅俗对立三方面 ,其不同点体现在雅的内涵、雅俗关系和“雅”侧重点的不同三方面。共同点表现“雅”范畴具有传承性 ,不同点反映“雅”范畴具有与时俱进的特点 ,富有极大的包融性和极强的生命力。

论《诗品》对颜延之、鲍照诗的评价

《诗品》评颜延之诗“喜用古事”,对这一观点后世基本认同。用典繁密其实与钟嵘的审美理念相悖,但在钟嵘心中颜延之是雅正的典范,所以还是把他列于中品。《诗品》评鲍照诗“危仄”“险俗”,针对这一观点则存在较多争议。理清其背后的涵义还需结合《诗品》原文以及《文心雕龙》等对“危仄”“险俗”的解读。钟嵘将鲍照列于中品也有他自己的考量。

许文雨《钟嵘诗品讲疏》十弊略述(上)

许文雨《钟嵘诗品讲疏》曾受到学术界的高度赞誉 ,但是 ,若以他“苛察”陈延杰《诗品注》和古直《诗品笺》之态度评之 ,其疏漏也可用“十”计 :一曰不明“主王” ,二曰不解句读 ,三曰不考而信 ,四曰前后矛盾 ,五曰诗作失察 ,六曰人事失考 ,七曰引述失正 ,八曰不明文意 ,九曰不重校勘 ,十曰不知阙疑。

评《钟嵘诗品校释》

钟嵘《诗品》是中国文学理论批评史上最重要的几部大著作之一,而多年来通行之本只有陈延杰先生的《诗品注》（人民文学出版社1961年版）一种,这个本子比起当年的初版本来当然是完善得多了,但仍然存在两个明显的弱点,一是基本未经校勘,正文所依据的大约是《历代诗话》本,而这个本子并不甚佳;二是注释仅限于注明词语出处,介绍有关诗人的生平、作品及其后代的某些评论,而对钟嵘文艺思想、批评主张的阐述则相当不足,可是我们知道,对古典文艺理论著作仅作知识性的注释是远远不够的,释事而忘义历来是笺注古书的积弊,如果笺注的对象是理论方面的著作。

汉藏古典诗学“味”论之比较——以《诗品》与《诗镜》为例

汉藏民族在其古典诗学的发展历程中,都提出了“味”论这一重要的审美范畴,二者之间存在着不少联系与区别。文章从钟嵘的《诗品》和藏族诗学文本《诗镜》对比分析入手,试图找寻汉藏古典诗学“味”论的共通内涵和审美差异,以追求汉藏文论整体互补的可能性,反映中华文论丰富多元的真实风貌,为构建中国特色文学理论做出有益尝试。

《诗品》王粲条“文秀而质羸”考释——兼论王粲五言诗以赋为诗的创作特点

钟嵘《诗品》王粲条之“文秀而质羸”,指王粲五言诗有文辞秀密而体气稍弱的特点。“质羸”并非指王粲身体羸弱,而是指王粲诗所体现出的重文轻质的倾向,从中可见五言诗质理始衰而文辞始盛的发展趋势。这种重文轻质的倾向缘于王粲以赋为诗的创作特点。此处的赋,既包括作为文体的赋,也指《诗经》六义与比、兴相对的赋。钟嵘评王粲诗“文秀而质羸”,亦是通过其与刘桢诗“气过其文”、曹植诗“体被文质”的对比,构建出五言诗源流的经典谱系和文质并重、质胜于文的审美品位,区分雅与俗、正与变,使五言诗正统回归到风骨典雅、文质兼备的轨道上。

道家哲学对《二十四诗品》美学思想的影响

《二十四诗品》是唐朝末年形成的一部诗歌美学鉴赏专著,其美学思想深受儒学、佛教、道家思想的影响,而尤以道家的影响为甚,主要体现在审美本体论、意境论、人格论三个方面。在本体论方面,《二十四诗品》中“超以象外,得其环中”的逻辑起点与最高目标,即道家的自然之“道”;在意境论方面,道家哲学影响了《二十四诗品》对虚实相生、情景交融的追求;在人格论方面,《二十四诗品》中的“美人”“佳士”人格形象与《庄子》中“畸人”形象的审美内涵相通,“旷达”的审美人生追求与道家的“与天地精神往来”的人生理想遥相呼应。

论《诗品》的叙事性

《诗品》的叙事性体现在以下方面:①评点内容。有对笔记小说的摘录转引,叙事性较为显著。②行文笔法。一是“俯瞰式”叙事,多用顺叙;二是对事情进行概述或省略,贯穿使用补叙、插叙等手法,结尾还有作者本人及他人的评论之言,流露出叙事性特征。③人物形象。继承《史记》的旁出侧见法,一个人物多处出现,或引人物对话,共同建构人物形象。《诗品》的叙事性与六朝的笔记小说兴盛密切相关,同时也受史传文学的影响。《诗品》叙事性特征并非钟嵘本身创作意图所在,但客观上展现了中国古代诗论作品中的叙事传统。

由字及心:《二十四诗品》之“洗炼”的审美意蕴

《二十四诗品》作为我国古代一部重要的诗歌美学和诗歌理论专著,囊括了诸多诗歌艺术风格和美学意境,《洗炼》作为其中一品,以体素储洁的精神内涵表达了洗炼之美。其对创作之意与人文之境的探讨和对诗歌的创作、评论和鉴赏的追求都有着积极的贡献和影响。

浅析钟嵘《诗品》中曹操诗歌的源流问题

《诗品》是南朝时期的钟嵘所写的一部诗歌批评理论专著,以“分品论诗”和“推源溯流”为两大特点,并以此展开对汉魏至齐梁一百二十多人的诗歌评价,蕴含了一套钟嵘用以廓清时弊,纠正齐梁时期五言诗歌创作风气的批评观念和美学理论。本文从《诗品》推源溯流的角度出发,试分析钟嵘是否对于曹操诗歌的源流做过论述,若有,钟嵘是如何论述的;若无,又为何不做源流追溯。

司空图《二十四诗品》之“形容”音乐诗品解读——以《海之波澜》为例

《二十四诗品》是晚唐诗人司空图在继承先秦以来各种哲学和美学思想的基础上而创作出的一部古代诗歌美学专著,作者通过24首风格不同的小诗,向世人阐述了自己的美学观念,进而影响了后世的文学、音乐等艺术创作。筝曲《海之波澜》以《二十四诗品》的美学思想为源,通过不同的演奏技巧及旋律走向,生动塑造出“海”的不同音乐形象及其意境。本文将从《二十四诗品》中的美学思想出发,与笔者自身演奏感受相结合,探析《二十四诗品》对筝曲《海之波澜》的影响。

浅论司空图《二十四诗品》中的“悲慨”

司空图《二十四诗品》是一部探讨中国诗歌风格论的著作,在文论发展史上具有重要地位,对后世文学产生了深远影响。其中《悲慨》一品具有独特的审美意蕴,叙述了自然、人生和社会三悲,背后蕴含了儒家和道家精神,体现了司空图内儒外道的本质,有其深刻的历史来源和社会来源。

钟嵘《诗品》推源溯流法对文学阅读和创意表达学习任务群教学的启示

钟嵘在《诗品》中运用推源溯流法,根据诗作艺术风格特点划分诗人的源流,并在划分时考虑诗人的个体风格。教师可以运用推源溯流法,结合教材中属于“《国风》—《古诗》—刘桢”一脉的诗作,设计文学阅读与创意表达学习任务群教学内容,设置“推源溯流,探析古诗流变及其风格”学习任务,引导学生理解五言诗中的起兴手法、含蓄蕴藉的情感表达方式及词语化用,使学生更好地理解作品的思想情感,体会作者通过语言和形象构建的艺术世界,获得个性化的文学审美体验。

论《二十四诗品》中“幽人”意象及“幽境”建构

以人拟诗的比德意象与建构意境的审美书写在《二十四诗品》的研究中尚显不足。“幽人”作为贯穿《二十四诗品》的关键意象,其生成模式与存在的“幽境”空间融摄了司空图独特的审美态度与诗学观点。其笔下的“幽人”具备儒家的经世仁爱情怀、道家的无为自然态度和佛禅般若空观的人格特质。在“幽境”建构中,司空图从体物与创作角度强调主体虚静的空灵心境与神完气足的充实内容的重要作用,同时在“天人合一”的审美关照下,塑造出别具一格的“空山幽人”意境。

关于新世纪《诗品》研究的思考

近一个半世纪以来的钟嵘《诗品》研究 ,走过了一个“w”形的所谓“双曲”的行程 ,出现了“三多”“三少”的倾向。 2 1世纪的《诗品》研究 ,应当在提高思想认识的前提下 ,克服缺失 ,其中要特别重视对理论概念和范畴的现代阐释。

《诗品》:着眼于艺术效果的诗歌批评——兼答清水凯夫《〈诗品〉是否以“滋味说”为中心》

滋味 ,指诗歌的感染力 ,又指对这种感染力的感受与接受。钟嵘《诗品》评诗时以“滋味”为中心有三种形式 :直述感受到的诗歌艺术感染力 ;以自然景物比拟诗歌艺术效果 ;多表述被打动时的感叹。钟嵘提出“滋味说”的理论基础是对前人诗歌理论实施了新的阐释 :一、从艺术手法出发来探讨“兴”的艺术效果 ,此为“滋味说”的出发点与终至点 ;二、以“怨”贯穿诗人的情感抒发到读者对诗歌情感抒发的欣赏 ,此为“滋味说”的理论支撑点。钟嵘对其当代诗风的提倡与抨击都是从艺术效果来展开的 ,这是“滋味说”的现实基础。

现代学术史上的“陶诗品第”之争

齐梁时期的锺嵘在《诗品》中将陶渊明列入中品,后世不少评论家都认为品第不公。明清以来如王士祯等人甚至认为陶诗应置于上品,但相关的批评并没有文献依据或理论阐发。及至现代学界,对《诗品》的研究日趋严密细致,由古直率先发端,提出在《太平御览》所征引的《诗品》上品诗人名单中原本就列有陶渊明,随即引发海内外诸多学者参与争论。或引据文献,认为今传《诗品》曾遭后人篡改;或认为对于锺嵘如此品评,根本毋庸置疑。由此展开对《诗品》的版本源流及体例义法,锺嵘的诗学观念及品评标准,乃至陶诗的流传及接受情况等一系列问题的深入研讨。通过梳理这桩公案的始末原委,可以发现传统学术研究在现代转型过程中所呈现的诸多特征。