香港平面设计大师陈幼坚的创作特色分析

香港著名的平面设计大师陈幼坚吸收中国的传统文化,并不断跟随西方的设计潮流,借鉴西方的设计手段,表现出了鲜明的创作个性与特色,确定了他将传统与现代互融、东方古韵与西方潮流兼收并蓄的艺术设计风格。他在创作中善于运用创意思维模式对已有的设计进行创新性再设计;擅长对传统文化元素进行重构整合,在设计中体现中国传统文化的真正内涵;将东情西韵巧妙融合,创作出具有中国传统文化的元素和西方时尚精神融合到一起的设计作品。

浅谈陈幼坚品牌形象设计的研究与应用

本文通过对陈幼坚品牌形象设计理念的深入研究及恰恰品牌案例的全方位解析和深层次探索,来诠释如何创造出一个具有本土化的中国品牌,既有中国的特色又兼具国际风格。将崭新的东西方文化进行交融,并在传统与现代中寻找平衡,同时给当代国内设计师带来一定的启发与思考。

谈陈幼坚先生的企业形象设计

通过对著名设计师陈幼坚先生企业形象设计作品的分析,他的"东西古今融汇再创"的理念对中国设计界产生深远影响,带给后辈设计师重要的启示与反思。

试论香港设计教父陈幼坚招贴设计风格特征

陈幼坚是最负盛名的第二代华人设计大师,其招贴设计在汲取我国传统文化的基础上,同时借鉴西方优秀的设计成果,形成了融汇东西、兼容并蓄的设计风格特征。招贴图形大量采用几何抽象、文字构想、线性跳跃等现代设计理念和表现手法,从而丰富了设计的表现手段,使当代招贴设计拥有更为深厚的文化底蕴和更为广阔的发展空间。

品牌设计现状与问题诊断——以陈幼坚品牌设计作品为例

通过对陈幼坚品牌设计作品的搜集整理和分析、总结,探析国内品牌现存问题,并试图对国内品牌问题该如何解决及未来发展方向作出结论,这无疑对品牌设计活动朝良性的方向发展具有指导意义。

浅析当代视觉传达设计与传统元素的融合——以陈幼坚的设计作品为例

在我们的生活中可以看到许多中国传统元素,特别是在视觉传达设计中。中国传统元素具有良好的宣传效果,是一种新的文化发展形式。本文以著名平面设计大师陈幼坚的设计为例,重点介绍中国传统元素在视觉传达设计中的应用。他使传统文化元素在平面设计中得到更广泛的应用,引领了具有民族特色的设计潮流。

浅析日本近现代视觉传达设计的审美倾向——以陈幼坚的设计作品为例

近现代的日本在视觉传达领域有其独到的设计思想与设计美学。二战之后,日本快速地从战败中走出来,设计文化水平迅速崛起,其中有各方面因素的影响,但是日本人自身的设计素养与审美眼光在其中有着不可忽视的作用。本文以陈幼坚的设计作品为案例,从日本的禅学、茶道、浮世文化等传统文化、日本在本土文化和现代设计文化多重因素影响下所形成的设计审美倾向,即对传统文化的审美偏向,对"简"的审美偏向以及对优秀设计文化融合与同化的审美倾向等进行思考和研究。

陈幼坚的“东情西韵”

本文从对传统与现代的运用、东方与西方的融合和西方艺术的表现形式三个方面,研究中外艺术对陈幼坚艺术作品的影响以及在其身上的完美融合,使其成了名副其实"东情西韵"的第一人。

体验生活 陈幼坚访谈录

陈幼坚是香港设计界的传奇性人物,中学理科毕业后仅仅念过10个月的夜间设计课程,但经过多年的努力,却被美国、日设计界等多本权威杂志称为"打破东西方文化隔膜的设计大师"。陈幼坚的作品不仅在设计上充满了其独一无二的"东情西韵"特色,在商业上也非常成功,能够为本地及国际企业有效地改善及提升其品牌形象。近年来,陈幼坚开始涉足室内设计,上海外滩3号的依云水疗和黄浦会、苏州万科别墅、北京私人会所"汇天下"、香港的大快活、one2free、bossini及ifcFANCL等作品,不但延续了东西方文化的融合精神要义,更创造性地将室内设计与品牌策略推广结合,迅速引起了业内的广泛关注。去年,陈带领公司分别在本地及亚太区两个室内设计比赛中,共荣获八个主要奖项。其中,凭借梦江南、汇天下,获得亚太室内设计示范单位组别及餐厅/酒吧组别金奖,另有one2free及陈幼坚艺术及商业作品展,获得零售及展览组别铜奖。

中国传统视觉元素在字体设计中的应用——以陈幼坚作品为例

我国字体设计发展到如今,单纯模仿西方设计的现象已经得到了极大的改善,越来越多的中国传统视觉元素得到应用。这种将传统视觉元素和现代设计方法相结合的形式可以使设计作品兼具时代特征和文化底蕴。本文将选择设计大师陈幼坚的字体设计作品为例,分析探讨中国传统视觉元素在字体设计中的应用。希望可以为我国字体设计行业的创新发展提供一定的参考借鉴。

从设计美学角度浅析陈幼坚之“以古现今、东情西韵”

伴随设计美学概念在设计中的渗透,怎样把握设计作品的美学原则与内涵成为设计者新的研究课题。陈幼坚以古现今、融汇东西,以独特的设计理念成为中国当代平面设计界的领军人物之一。该文作者试探究设计美学的概念,分析陈幼坚的设计经历及其作品的美学理念,以期从设计美学的角度对陈幼坚的设计作品有更加透彻的认识。

陈幼坚：单纯的美丽并不足够,还应该为空间烙上品牌

现在做一个美丽的小房子、一个美丽的餐厅已经不够。我们还应该对空间做什么呢？照我看来，我们还得为这个空间做品牌设计．提升这个项目竞争的能力。我的工作是品牌把握，从另一个角度对一个品牌进行提升，使之更另类、更有竞争能力，这是我现在做的事。

东情西韵——浅谈陈幼坚的设计理念与应用

陈幼坚是香港著名的设计大师。自20世纪70年代以来他创造了大量优秀的艺术设计作品,鲜明亮丽的色彩,简洁深刻的造型,中西结合的设计概念,成就了香港平面设计40多年艺术与商品的结合范例,而"东情西韵"设计核心是陈幼坚能扬名国内外的最好注脚。本文通过对陈幼坚设计理念和作品的研究来解析中国本土设计形式,思考本土设计与市场营销的关系,从而探索如何创造出一个既有中西特色又兼具市场亲和力的设计风格。

从设计角度分析陈幼坚与靳埭强的“东西”美学

随着香港经济的腾飞,香港的设计行业业也突飞猛进,需求量的提高让他们的设计水平也被不断被推高,这样许多知名设计师出现在大众的视野之中。他们让“香港设计”在世界现代设计界留有一席之地,并将东西合璧这种特殊的“港式风格”的地位巩固,让中国风向世界。陈幼坚先生与靳埭强先生一边在日常生活中吸收着中国的传统文化,并不断受到西方的设计潮流影响,将中华5000年的传统文化加上西方的设计手段,产生了二位设计大师鲜明的创作个性与特色,确定了他们以古现今,东情西韵的艺术设计风格。

陈幼坚设计创作特征分析

陈幼坚作为香港设计界教父级别的平面设计师,深受中国传统文化影响,成功地将东方文化与西方美学糅合,创作出独具特色的设计作品,本文通过对陈幼坚创作过程中设计理念的分析,从精神内涵符号化、创意思维多样化和视觉元素国际化三个方面对其创作特征进行分析,解读其创作内涵。

浅析陈幼坚在平面设计中中国传统民族图形的应用

中国香港设计师陈幼坚在平面设计中,大量使用了中国传统民族图形元素,设计作品兼具中国式的含蓄与现代前卫的设计感。

中国传统书法元素在陈幼坚平面设计中的运用

本文在阐述中国传统书法元素及其内涵的基础上,从书法字体的借用和笔墨趣味、意境的借用、传统书法形式的借用、传统书法手法的借用、传统书法形态与不同字体的混合运用几方面出发,对香港设计名家陈幼坚作品进行了分析,并总结出陈幼坚平面设计取得成功的关键在于将传统的图形注入现代平面设计理念。

中国传统视觉元素在陈幼坚作品中的运用

香港设计名师陈幼坚自上世纪70年代投身设计领域以来,创作了大量优秀的平面作品。这些作品将东方文化与西方美学思想融合起来,既具有时尚气息,又呈现出极强的传统韵味,为观者带来了焕然一新的视觉效果。本文从陈幼坚的创作生涯谈起,从图案、色彩、文字三大方面详细分析了中国传统视觉元素在陈幼坚作品中的运用,希望能为广大设计工作者提供一些参考。

陈幼坚平面设计作品的艺术风格初探

陈幼坚是著名的平面设计大师,从业近四十年来,创作出了一大批平面设计佳作,引领香港平面设计发展到了一个新阶段。其作品中所呈现出的艺术风格,不但彰显出了其独特的创作理念,更能够为当下的平面设计提供良好的启示和借鉴。本文从陈幼坚的设计经历谈起,对其作品的艺术风格进行了解读。

浅析陈幼坚作品中的中国元素

本文重点解析了陈幼坚的视觉形式艺术语言,在创作中的形式美感,以其基础性的图案语言融入中式传统文化元素的造型元素表达,本文重点在于把他创作风格里的特有文化元素一面展现给世人,本次论文重点在研究陈幼坚作品里的中国元素的体现,及他的艺术风格和作品特点分析,解读了《佛手茶》《茶语》等不同作品中中国元素如何融入到其艺术性里的,通过分析他的平面视觉传达效果里形式美感和抽象性的不同转变过程。最后得到陈幼坚在创作的艺术性里的中国传统文化的融入与传播。