音乐心理学视域下义务教育阶段音乐创造性培养策略

《义务教育艺术课程标准(2022年版)》提出,艺术课程的四个核心素养相辅相成,贯穿艺术学习全过程,强调创意实践是学生创新意识和创造能力的集中体现。音乐创造作为音乐实践活动的基础,在音乐理论研究中占据核心地位。为促进音乐创造教学的发展,教师需要通过构建音乐创造性心境、塑造音乐创造性人格、创设音乐创造性教学模式,达到提高学生创造性思维潜力、培养具有创新精神和实践能力的社会主义建设人才的目的。

音乐心理学视野下的声乐教育

本文主要从音乐心理学视野探讨声乐教育的重要性和实践。首先,分析音乐心理学视野下的声乐教育内容,如乐理知识、发声技巧等。其次,介绍如何运用音乐心理学的原理和方法优化声乐教学过程,以及提高学生的学习效果和自我发展。最后,强调不断拓展音乐心理学在声乐教育中的应用,促进教育理念的更新和教学实践的创新。

音乐心理学在学生心理健康教育中的应用

音乐对人类心理健康具有独特的调节作用,音乐心理学研究音乐与人类心理活动之间的内在联系,为运用 音乐元素开展心理健康教育提供了理论基础。本文将阐述将音乐心理学应用于高职学生心理健康教育的重要意义,分析 当前工作中存在的主要问题,并提出相应的改进对策,旨在为提升高职院校心理健康教育水平提供一些思路和建议。

论个体差异对音乐欣赏和情感体验的影响——从音乐心理学的角度出发

音乐作为一种跨文化的艺术形式,一直以来都在人类社会中扮演着不可或缺的角色。从古至今,音乐不仅是文化传承的重要组成部分,更是人们情感表达的媒介。在音乐心理学的研究中,笔者逐渐认识到个体差异在音乐体验中的重要性。通过深入探讨个体差异对音乐欣赏和情感体验的影响,能够更全面地理解人们对音乐的各种独特反应。近年来,研究者对个体差异在音乐欣赏中的作用进行了广泛而深入的探讨。通过对个体的生理、心理和行为学差异的测量,可以揭示不同个体对音乐元素的偏好、注意力分配和认知处理方式,从而深入理解个体差异如何在音乐欣赏中显现。

音乐心理学视域下音乐跨学科单元教学策略分析

在新时代背景下,随着课程改革的不断深入,高中教育阶段更关注学生核心素养的发展。在发展学生核心素养的育人目标引领下,教师要关注学科教学改革,应用开放性的学习内容,提升学生的知识迁移与应用能力,培养学生综合问题解决能力,实现复合型人才的培养。高中音乐课程教学中,音乐心理学能帮助音乐教师深入分析学生的音乐学习兴趣与个性化发展需求,创新教学策略。尤其是在高中音乐课程教学中,实践音乐学科与其他艺术学科跨学科教学改革,不仅能够创新以音乐学科为主线的大单元教学模式,也能满足学生的多元发展需求,实现全面育人的育人目标。

音乐心理学视野下的中小学音乐学习路径分析

音乐心理学是研究人的心理和行为的一门学科。声乐教学已经成为了一种以素质教育为主的发展趋势,在中小学阶段学生的音乐素养得到了很大程度上的发展,因此如何运用科学的教学手段,使学生对音乐的学习产生浓厚的兴趣,从而使他们的音乐技巧与审美素质得到全面的发展。文章从音乐心理学的视角,剖析了我国中小学音乐学习的途径,并就如何培养学生的音乐素养进行了探讨。

音乐心理学研究的历史与现状分析

音乐心理学主要采用实验心理学的研究方法,同时汲取生理学、物理学、美学等有关理论,研究解释人由原始到高级的音乐经验和音乐行为的心理学分支。文章介绍了音乐心理学的开端,以及历史上对音乐心理学发展有所贡献的一些学者;论述了音乐心理学的几种主要研究方法,从冯特的实验内省法,到现代的实时测量和元分析等技术,阐述了音乐心理学两个热点研究领域:音乐知觉和认知神经音乐心理学。

艺术与科学的交叉与融合--音乐心理学专栏前言

与语言相似,音乐是人类社会的一种交流媒介。出于交流的目的,作曲家总是有意识地建构音乐,使其结构富有逻辑性,隐含某种涵义。这种涵义可理解为作曲家的创作意图（比如,情绪或情感,或对社会的理解与感受等）。在音乐作品乐谱的基础上,表演者通过创造性的诠释,使听众在聆听到音乐作品过程中,领悟音乐作品传递的内涵。由此,作曲家、表演者和听众三者,形成了音乐意义生成与理解的链条（蒋存梅,2002）。由于音乐不具有类似语言的明确语义,

老年精神音乐学刍议一门音乐心理学与老年心理学交融的新学科

随着世界逐步进入老年化社会,在21世纪兴起了“老年精神音乐学”的新学科。该学科研究音乐对老年人的精神和物质生活的影响,认为音乐对提高和改善老年人的生活有益,是一门无论在国内外都有发展潜力和探索空间的新学科。

中国音乐心理学发展的起、承、转、合

回顾中国音乐心理学的发展，可分为孕育、承续、转型三个不同的阶段。本文概述了各阶段的发展情况与特征，介绍了各个时期的重要著述，并期待该学科的研究在２１世纪进入整合的新阶段。

20世纪下半叶中国音乐心理学文献读解与研究

20世纪下半叶中国音乐心理学的研究是在逐步成熟和发展中进行着的。通过对20世纪下半叶中国音乐心理学文献的解读与研究,特别是改革开放以来我国音乐心理学学科建设中,音乐心理学元理论、音乐创作、音乐表演、音乐欣赏、音乐教育心理、音乐审美心理、音乐的情感情绪、内心听觉、音乐记忆、音乐治疗等代表性文献的评述,可以观察到中华人民共和国建立以来的半个多世纪里,音乐心理学学科发展的基本脉络和学术进程,以及所取得的成就和不足,为今后这一学科的发展提供一个可资参考的依据。

试析音乐心理学在音乐学研究中的作用

本文分析了音乐心理学对历史音乐学、音乐美学、音乐社会学、音乐教育学诸学科研究的影响。音乐心理学所具有的“工具性”特点,可对其它学科研究提供实证的支持、补充和完善,并使之更具操作性;音乐心理学的“中介性”使之成为心理学与音乐学研究的连结点,增强音乐学研究者对心理学研究方法的兴趣,以主体音乐心理结构的研究为中介,激活音乐学各领域的研究;音乐心理学的“主体性”在于它把主体的音乐行为和心理动态作为研究的核心,并由此辐射到与此相关的其它音乐学领域;音乐心理学的“交融性”使之与其它学科交融形成诸多的新学科, 并使相关的研究更有深度和广度。论文还指出了音乐心理学与上述学科相关的切入点。

新中国音乐心理学元理论文献研究

音乐心理学作为一门介于音乐与心理学之间的交叉学科,其理论建设是关键。近年来,音乐心理学研究者通过不断努力与探索,将我国音乐心理学之理论建设推向了一个新的研究高度,并取得了丰硕的成果。

音乐心理学学科发展的新阶段——兼评林华教授新著《音乐审美心理学教程》

上海音乐学院出版社最近推出一系列新兴、交叉学科研究的著作,林华教授的新著<音乐审美心理学教程>就是其中之一,这本书一经发行就引起广泛的关注,从大批的订单和踊跃的购买者来看,这无疑是一本读者期待已久的好书.

我国音乐心理学学科建设与发展探源

本文试从音乐心理学的学科定位、学科架构的角度,回顾这一专业复苏初期,在高校教育教学的发展情况,为今后我国音乐心理学的发展和学科建设提供一定参考。经过学者们二十年的努力,音乐心理学在千年之交在教学、论著、研究等方面已形成了一定规模,音乐心理学的人才培养、研究队伍在逐渐壮大,产生了许多优秀成果,为新世纪的发展做好了铺垫。

当代音乐学中音乐心理学的发展动态

20世纪后半叶是中国音乐心理学从哲学心理学走向科学心理学的转型时期。该学科逐步明确了自己的研究对象、方法,从思辨性的探究到开始注重实证性的研究,从不动声色的悄然入室到产生四处渗透的广泛影响。一批专著与译著的出现,数以百计相关文章的发表,音乐界众多学者的主动参与,使这一学科的发展极具潜力与生命力。

20世纪上半叶我国音乐心理学文献的初步读解

20世纪上半叶我国音乐心理学研究在继承古代音乐心理学思想的基础上,注意吸收和借鉴近代以来西方先进的、科学的音乐心理学理论,从古代音乐心理学思想转型为近代音乐心理学科学研究;从广义的音乐心理学(声音心理学、生理心理学、音响心理学、声音生理学、文艺心理学等)到具有特别指向的音乐心理学学科概念的确立;从翻译介绍外国音乐心理学知识到初步建立起具有自己独特理论品格的音乐心理学学科框架等多个方面都有所成就,整个来看,尽管带有浮光掠影的特征,许多认识尚显不足,但毕竟起到了先导作用,对于今天的研究也不无启发作用和现实意义。

西方心理学的两次广泛传播与中国音乐心理学的构建

西方心理学在中国有两次较广泛的传播,对音乐心理学的建构有直接的影响。一是20世纪初,一些音乐家、教育家,陆续介绍了国外音响心理学、音乐心理学与音乐教育心理学的成果,并在自己的实践中加以运用。二是80年代,西方心理学各流派著作与音乐心理学研究成果在国内的广泛传播,吸引了一批音乐学者运用各流派有价值的理论,对音乐心理学的各个领域进行较全面的探索,产生了不少有质量的专著与论文。第二次传播,加快了中国心理学向科学化、国际化的过渡,另一方面促进了本土化的研究,并展示了21世纪该学科的发展趋势。