律吕圆梦 炫彩人生——音乐评论家、演奏家景作人侧记

景作人先生生于1958年那个红红火火的年代,伴随着不同时期的社会发展,通过奇幻般的不懈努力与不停歇地追求,使自己成了一名著名音乐评论家国家一级演奏员、中提琴演奏家。多年来在国内音乐报刊发表音乐评论、鉴赏和理论文章上千篇,并著有《音乐欣赏普及大全》《20世纪世界指挥大师风采》《20世纪世界小提琴大师精粹》《大学音乐》《交响乐赏析》《指挥家》《弦乐演奏家》等十余部专著,还主编了《艺术之约》《杰出人物故事》等丛书。在这些令人赞叹的丰硕成果背后,则是一条伴随景作人先生大半生的、充满苦辣酸甜、痛并快乐着的心路历程。

作为音乐评论家的德彪西

洛德.阿希尔.德彪西无疑是二十世纪最伟大的作曲家,但他也是一位音乐评论家。德彪西音乐评论生涯大致可分为四个阶段,其音乐评论涉及的范围很广,从音乐观念到音乐创作,从音乐行政管理到音乐家等等。他的音乐评论文风华丽、手法坦直、语言尖锐、观点鲜明,文章有着其独特的艺术魅力。

论音乐评论家的修养

一个优秀的音乐评论家需要具备什么样的修养,通过对舒曼、金湘等中外音乐评论家及他们的评论文章分析可见,艺术修养、哲学修养、道德修养、语言文字修养是其四大核心。艺术修养的核心是深刻的艺术感性审美体验能力,其次是艺术符号语言的阅读能力与艺术理论知识修养。哲学修养突出体现在逻辑思维能力与美学修养两方面。道德修养不仅体现为个人的职业道德自律,还体现为耿介的人格、坚守批评的原则和勇于社会文化的担当等诸方面。语言文字修养主要体现为个性化的语言与独特优美的文风两方面。当然,对一个优秀的音乐评论家而言,独到的眼光、历史的把握、宽阔的视野、包容的胸怀、文化的自觉等方面也很必要,但相较而言,以上四点更为重要。

作为音乐评论家的罗伯特·舒曼

在提及舒曼这个名字的时候,我们更多会先以作曲家钢琴家来定义他,然而在19世纪三四十年代浪漫主义音乐大势发展的年代他作为一个音乐评论家的声望和他作曲家的地位是一样出名的。幼年对音乐的热爱以及家庭的影响为他后来的成就起着铺垫的作用,成年后专注与新音乐的活动,创办了《新音乐杂志》,他的评论集中发表在其中。作为音乐评论家的舒曼,他对音乐世界最大的贡献就是极力推崇＂新音乐＂鼓励新的音乐家,如极力推崇肖邦、舒伯特、李斯特等,对浪漫主义音乐步入鼎盛时期起到了积极的推动作用,大量的音乐评论为后人研究19世纪中期欧洲音乐文学发展留下了不可或缺的重要史料,另一方面并正确的向音乐人介绍古典音乐以及古典音乐家。

尊民本尚艺术的音乐撼人心灵——作曲家、音乐教育家、音乐评论家廖卫华艺术实践蠡评

音乐源于生活根在人民。唯有尊民本尚艺术的音乐,才能开启新风、引领风尚、凝聚精气神,传得开、留得下,其真、善、美价值永恒。与其授人以鱼,不如授之以渔。音乐教育教学既要讲究科学性、艺术性,又要注重于针对性与适应性,方法与诀窍交给学生,变要他学为我要学,放手让求学者“八仙过海,各显其能”。作曲家应常常听听人民群众的评论。他们讲真话、讲道理,客观、公允,对歌词、歌曲乃至大型歌剧、舞剧、交响乐作品,孰优孰劣,心有天平。

舒曼:以小见大,率真的音乐评论家——解读罗伯特·舒曼的内心世界

罗伯特·舒曼是19世纪音乐界进步浪漫主义艺术最鲜明的代表者之一。他短暂而又绚烂多采的一生,以其严谨、率真、细腻并且纯粹的艺术探索之路,把一个如幻如梦和现实交织的浩瀚的音乐世界展示给世人。本文通过对他艰辛的艺术历程、缜密的艺术追求过程的陈述,试图对他内心世界重新解读,从而展示他非凡的艺术成就与崇高的人格魅力。

音乐评论的多元化与音乐评论家的社会责任——评《李凌音乐评论研究》

音乐评论是人类审美评价活动的一种存在形式，音乐评论能够很好地体现音乐价值，并且音乐评论和音乐发展共同存在，相辅相成。音乐评论的主要内容涉及当代的音乐艺术，它巧妙地变成一种媒介形式，让艺术家与普遍听众之间进行了很好的交流，并且音乐评论还有个很重要的作用就是说明音乐作品所具备的内涵和它所要阐述的意义。

音乐史学家、音乐评论家 刘再生

刘再生 音乐史学家,音乐评论家。大学毕业后执教高中语文,1960年任歌舞团体民族乐队首席,1980年调入山东师范学院艺术系担任中国音乐史教学与研究工作。1997年起担任硕士研究生导师（至2008年止）。任教期间经他培养与辅导的学生获音乐学专业博士学位者有30余人。

关于严肃音乐问题及其他——西德《明镜》周刊记者就当前欧洲乐坛上的一些问题走访著名音乐评论家梅茨格

记者:梅茨格先生,近来各地古典音乐的演出活动又趋活跃,依您之见:这都是没落资产阶级的蠢动,是江湖骗子们在糟蹋音乐,对么? 梅茨格;我不赞成撇开历史条件,含混地滥用“古典音乐”这个词,你刚才提到的音乐演出活动中其实也包括浪漫主义音乐作品在内,另外如果把现代音乐排除在外也是不适当的。记者:您觉得“严肃音乐”这个词更好些? 梅茨格:这个词有点时髦的官僚文牍臭味,但如不计较这一点,则可以把它作为空虚无聊音乐的对立面来理解。一些生产消遣品的企业用空虚无聊的东西来迷惑群众,其中首受其害的是青年,他们正受到有计划的残害。记者:我们究竟采用哪个词为好? 梅茨格:就叫严肃音乐吧,我指的是一切时代,包括当代在内的严肃音乐。

勇敢开拓自己的创作路子——青年歌词作家、作曲家、音乐评论家邓永旺艺术实践探析

当在2018年第5期《音乐教育与创作》杂志上读到邓永旺歌曲作品专辑时，笔者几乎有点惊讶，这是邓永旺继2017年第5期音乐作品专辑后再一次发表歌曲作品专辑。这位蜚声乐坛的青年歌词作家、音乐评论家竟然将音乐创作搞得如此风生水起，真是让人拍手称奇、刮目相看。

湖南省音协首届青年音乐评论家高研班在岳阳举办

7月11日至15日,湖南省音乐家协会主办的省音协首届青年评论家高级研修班在岳阳举行,邓永旺、李丽、肖舞、张湘彦、陈小宁、陈珂、胡晓雨、谌蕾、蒋河、谭周易等10位青年音乐评论家参加。这是为积极践行习近平总书记关于文艺工作和文艺评论工作重要论述,认真学习贯彻习近平总书记在庆祝建党百年大会上的重要讲话精神而举办的青年音乐评论家高研班。研修活动采取专家授课、实践教学等多种教学手段相结合的形式进行。

音乐评论家—吕骥

吕骥（1909—2002），湖南湘潭人。原名吕展青，笔名周华、伍士奇等，我国著名音乐评论家、作曲家、音乐活动家，左翼音乐代表人物，是我国新音乐运动的先驱者之一。早年创作的《自由神》、《新编“九一八”小调》、《武装保卫山西》、《抗日军政大学校歌》、《开荒》、《参加八路军》等歌曲，曾在根据地军民中广为传唱，并产生了很大的社会影响。新中国成立之后，不仅参与《四大音乐集成》（《中国民间歌曲集成》、《中国民族民间器乐曲集成》、《中国戏曲音乐集成》、《中国曲艺音乐集成》）的编撰工作，还提议并通过了《中国音乐文物大系》的编撰，为收集整理我国民族音乐遗产作出了巨大的贡献。

作曲家、音乐评论家 刘乐权

刘乐权 作曲家、音乐评论家。湖南省绥宁人。现任湖南省绥宁县委宣传部副部长。系中国音乐家协会会员、湖南省音乐家协会理论创作委员会理事、湖南省音乐评论委员会副会长、邵阳市音乐家协会副主席。

著名歌词作家作曲家音乐评论家金鸿为

金鸿为(1954-)满族,著名歌词作家、作曲家、音乐评论家。系中国音乐家协会会员,中国音乐文学学会理事,云南音乐评论学会副会长。童年在北京读书,成长于昆明。20世纪七十年代开始发表诗歌、歌词和歌曲,曾受到金波、张文纲、田光等名家的长期指导。词作在《词刊》《歌曲》《解放军歌曲》等刊发表2000余首,获全国性奖90多首。其中,《在青翠的山谷里》《月亮情歌》分别荣获第三届和第九届中国音乐金钟奖;《丽江行》获央视MTV大赛铜奖(阎维文演唱);《苗家小阿妹》入选“爱国主义歌曲100首”;《撒尼少年跳月来》国内大中小学合唱团普遍采用。《送你一束勿忘我》等100多首经央视播出,其中,《苗家姑娘过山来》经“民歌中国”栏目介绍。《版纳的春雨》等20余首辑人社会音乐考级教材。《骑上骏马去哨卡》等20余首入编全国小学音乐教材。已出版歌诗集《迟开的缅桂》《月缺心自圆》。

作曲家、音乐评论家李汉民简介

李汉民，大学本科学历，中学高级教师职称，湖南省音乐家协会会员，湖南省音乐评论委员会理事，惜乐评论家》副主编。曾系湖南省文化厦堑音合唱团男高声部成员。多年来，他身入、心入、情入生活，扎根人民，乐为时代放歌，勇为人民立言，创作刊播了200余首（部）歌曲、舞蹈音乐作品，撰写发表了音乐教育教学及艺术评论论文50余篇，

青年音乐评论家、作曲家肖舞简介

肖舞,湖南大学硕士学位。中国音协会员、中国评协会员、中国音乐文学学会会员,湖南省评协音乐评论学会副会长、长沙市文联第九届委员会委员、长沙市音协副主席、长沙市舞协理事及湖南省文艺人才扶持“三百工程”首批入选艺术家、长沙市第十六届哲学社会科学优秀青年人才、长沙师范学院外聘教师等。

一道亮丽的音乐评论风景线——蕞议青年音乐评论家、作曲家肖舞的审美实践

肖者,乐之舞之也。与肖舞相识,是在由长沙市委宣传部、长沙市文联主办的首期长沙市中青年文艺人才创作研修班,我们分在一组,十余天的学习与采风都在一起,交往甚多。初次见面,他自我介绍说来自音乐家协会,但原本是舞协的。见他戴副眼镜,面相憨厚,体形高大,实在难以对上号,有些惊讶。他是学舞蹈专业出身,曾在广州市旅游局歌舞团担任过一年舞蹈演员,现从事音乐舞蹈评论。后来收到他的评论专著《乐舞论谭》,才得知他之前还出版了评论集《乐舞散论》和《艺坛漫笔》,主编(副)出版《湖南当代音乐史》与《青春旋律》等书籍。

音乐理论家、音乐教育家、音乐评论家谢福源

谢福源(1979-)湖南耒阳人。2009年博士毕业于中央音乐学院作曲系音乐分析专业,2016年至2017年作为国家公派访问学者赴美国密苏里大学堪萨斯城校区音乐学院进行学术交流,合作导师为华裔著名作曲家陈怡女士与周龙先生。现任中国教育协会理论作曲委员会委员、湖南师范大学音乐学院理论与作曲系主任,湖南师范大学“世承人才计划”入选者。

音乐史论家 音乐教育家 音乐评论家 吴安宇

吴安宇(1978-),女,祖籍湘阴,湖南师范大学副教授、硕士生导師。系中国民主同盟盟员、湖南省歌剧音乐研究会常务副会长,入选2017年度湖南师范大学世承人欄四和湖南师范大学青锌术骨干。2005年就读于湖南师范大学音乐学院,硕士研究方向为元代琴史;2008年就读于中国艺术研究院,博士研究方向为清代琴史;2012年执教于湖南师范大学音乐学院至今。

尚飞林 词作家 音乐评论家

1961年9月生,陕西佳县人。国家一级编剧,陕西省有突出贡献专家,中国音乐家协会理事,陕西省音协主席,陕西省音乐文学学会主席,西安音乐学院音乐文学硕士研究生导师。早年在延安歌舞团任小提琴演奏员,1988年调入陕西省音乐家协会工作,曾担任中国音乐文学学会第八届副主席等。二十世纪八十年代起,创作、发表了《无定河》《死城》等诗歌和其他文学作品。