坚守初心 立德树人——北京工业大学艺术设计学院课程思政实践路径研究

本文以北京工业大学艺术设计学院的思政教学实践为研究对象,从设计、工业美术、纯艺术教学三个不同的教学方向剖析价值观引领下艺术专业思政教育模式与方法的创新。中国正面临百年未有之大变局,尤其是新冠疫情以来,全球格局变动频繁,面对着新的发展语境和挑战,高等学校教育更加注重价值观的培养,并在此基础上探索学科融合背景下思政教学的新思维。北京工业大学艺术设计学院始终秉承立足时代、服务国家的办学初心,坚持价值观引领下的艺术人才培养方向,积累了宝贵的经验,也为新时代以立德树人为目标的艺术人才培养体系建设开辟了丰富的实践路径。

跨专业协同创新雕塑教学模式实践与研究--以北京工业大学艺术设计学院雕塑专业教学改革探索为例

随着数字中国建设的进程不断加快,为了培养适应社会需求的应用型人才,北京工业大学艺术学院雕塑专业逐步推进专业教育协同创新教学机制研究与实践。本文以雕塑专业教学大纲修改为契机,讨论如何通过打破专业壁垒,跨专业协同,培养出新时代雕塑创新人才。通过分析现实困境、凝聚改革思路和探索具体办法的层层推进,探讨教学、科研、社会服务并进的跨专业协同创新育人模式。

写意京华--北京工业大学艺术设计学院绘画系教师作品述评

1958年,在北京中心地带的白塔寺旁边,北京市工艺美术学校成立了,她是在朱德等老一辈国家领导人亲自关怀下成立的。传承和发扬传统文化,为北京的文化艺术发展和城市建设发展服务,是这所学校创立的初衷。

高校本科漆艺课程结构及教学实践研究——以北京工业大学艺术设计学院漆艺教学为例

北京工业大学艺术设计学院是国内较早开设漆艺专业的院校。漆艺课程主要从设计创新和日常应用两大角度展开,教学注重将知识以横向与纵向两条线索进行拓展,同时注重漆艺基本常识和理论知识的教学;并以历史线索为引,将知识与实践相结合,从漆艺各个历史时期的功能运用、装饰工艺、造型特点展开,探究其文化价值及审美规律,为学生今后的创作奠定坚实的理论基础与审美素养。其漆艺教学的目标是以弘扬民族艺术文化为主线,兼容当代科技成果,强调符合当代语境的创新设计能力,顺应时代主流价值,让大学生了解并掌握髹漆工艺,同时具有独立的、与时代接轨的设计创作能力。文章以北京工业大学艺术设计学院漆艺教学为例,对漆艺专业特色、课程结构设置及其教学目标进行探讨,旨在通过漆艺课程让学生树立更加全面的艺术设计创新意识,同时在教学中循序渐进地引导学生不拘泥于传统,拓展眼界将传统与现代融合,进行更多具有时代意义的探索。

北京工业大学艺术设计学院2019毕业展设计专业优秀作品

北京工业大学艺术设计学院创建于1958年,曾培养了数十位国家级工艺美术大师和几十位北京市工艺美术大师以及大量艺术设计人才,优秀的教师团队来自知名的高校和企业,屡次在国内外艺术和设计活动中获得丰富奖项,并承担了大量服务首都文化与经济建设的重要项目与课题,为设计学科发展构筑了宽广的科研与学术平台。学院还聘请了国内外多所艺术院校知名教授和行业知名设计师、学者担任客座教授。

研究型大学战略下的特色本科专业建设——以北京工业大学艺术设计专业为例

本文分析了我国高校在建设研究型大学目标下特色本科专业建设的必要性和艺术设计教育发展现状,并指出艺术设计特色本科专业建设应依托社会需求、行业特色、学科优势以及特色课程合理定位专业建设方向、调整专业结构并强化专业特色。在此基础上以北京工业大学艺术设计特色专业建设的改革实践为例,从学生综合素质培养要求、特色人才培养方案、特色师资队伍建设以及协同创新教学环境等四个方面阐述艺术设计特色专业建设的新途径,以利于我国艺术设计特色专业的建设和发展。

新媒体时代高校招生宣传策略“使用与满足”研究——以北京工业大学为例

新的媒介环境的到来为高校招生宣传工作带来了新的机遇和挑战。作为传播受众和媒介使用者的考生在新媒体时代高考志愿填报时的媒介需求也在改变,洞察考生需求,更精准、全面、具吸引力地为其提供高校信息成为招生宣传的新要求。本调研以北京工业大学为例,旨在了解考生志愿填报过程中媒介的使用与满足情况,推进高校招生工作媒体运用体系建设,更有建设性地为招生服务。

艺术设计类大学生就业竞争力的自我养成五要素

目前艺术设计专业大学生的就业形势严峻,要提高艺术设计类大学生就业竞争力,必须要从立志向、善学习、勤思考、亲知行、常沟通五个基本要素入手,自主、自觉进行自我修炼。

新媒体时代的视觉传达艺术设计——论新媒体艺术对视觉传达设计艺术的影响

一、新媒体艺术与视觉传达设计艺术 1．新媒体艺术 新媒体艺术是新媒体时代最具典型特征的艺术形式。 新媒体艺术是指20世纪以来使用除绘画、雕塑等传统媒介以外的其他媒介的艺术，包括摄影、电影、霓虹灯管、电子机械装置等，在杜尚和达达主义之后，对于新媒介材料的使用作为艺术实验的一种自觉趋向，在20世纪中期，几乎一切与电子媒介有关的技术手段都被应用于媒介的艺术实验。

关于艺术设计类院校文化素质教育的思考

本文结合艺术设计类院校的专业特色及学生特点，探讨了在艺术设计类院校开展文化素质教育的必要性及实施途径。

艺术设计在文化创意产业中的存在形态

艺术设计是艺术性和设计性相结合的综合体。其在文化创意产业中的存在形态主要是:工具形态、价值形态、审美形态、情感形态。

浅谈艺术设计类多媒体教学课件的设计与应用

目前国内艺术设计类高校中使用的演示型多媒体课件所占比重最大。这类课件的设计开发应遵守理论指导、开放设计、动态交互的原则,才能适合艺术设计课程教学的需要;在应用中,则应遵循适度运用、适量信息、有机结合原则,提升教学效果,改变艺术设计类课程教学方法。

以“6+”为环境艺术毕业设计模式的新质人才培养探索

大力培养新质人才是深入实施人才强国战略、加快建设世界重要人才中心和创新高地的行动要义。我国环境艺术(以下简称“环艺”)设计专业虽然已有近30年的发展历史,但在环艺设计人才培养方面还存在培养模式单一、课程设置传统以及教学体系建构老化等问题。本文通过“6+”为环艺毕业设计模式的实践探索,引入人工智能思维与数智技术,可以有效地打通学校与企业、课堂教学与实践、培养体系与行业需求等诸多人才培养环节,培养学生的开拓精神与破界能力、创想能力与实践智慧,为环艺设计专业新质人才培养模式提供新的发展思路。

中国艺术设计史学科现状浅析

1998年,'中国艺术设计史'课程正式出现于教育部颁布的《普通高校本科专业目录》之中。2000年前后,成为原有重要艺术理论课'中国工艺美术史'的替代。该课程在'中国工艺美术史'的历史造物大框架下,更侧重于从现代设计的视角分析各种造物的功能、形态及其与经济文化的关系。近年来,本土设计中传统文化的断档与缺失已成为全社会关注的问题,究其根本除社会大的文化背景外,

大数据时代艺术设计课程网络化教学的实践探析

在大数据盛行的当下,世界各地的多个行业均受到了一定的影响,尤其是教育行业。艺术教育有其特殊性,教师要在教学的过程中培养学生的审美能力和综合实践能力。因此,为了使艺术更贴近时代与生活,艺术设计专业的师生也开始了网络化教学,并从中拓展出新的教学模式。该文梳理大数据时代背景下艺术设计课程网络化教学的现状与特点,并判断其发展趋势,提出了相关的可持续性发展建议。

论文化素质教育与艺术设计人才的培养

本文结合高校艺术设计专业的学生特点及专业特色,探讨了在艺术设计专业开展文化素质教育的重要作用及实施途径.

艺术设计创意的产业化路径

艺术设计创意的产业化路径主要有:艺术创意产品直接走向市场,进行商业开发、设计创意的标准化生产、与三次产业的附加、开发衍生产品,延伸产业价值链。

艺术设计创意的产业价值链的基本结构与特点

艺术设计创意的产业价值链大致有五个基本环节、相应地形成了产业资本循环中的三种资本形式，且艺术设计创意的产业价值链有四个基本特点。

工业设计领域中的参数化设计研究与应用

文中主要研究参数化设计及其在工业产品设计中的应用,以坐具、灯具等产品作为主要的设计研究载体,探索以“功能主义”思想为核心,“形式追随行为”理念为依据的参数化工业产品设计程序与方法。本研究的研究路径将围绕参数化设计定义中两大重要组成部分展开,即“参数关系的构建”与“参数的获取”,并从“参数关系的构建”入手,运用Arduino,Kinect,Leapmotion等智能工具完成“参数的获取”相关参数化试验,即将试验参与者的行为参数输入到参数化设计软件Rhino与Grasshopper中,进而生成符合试验参与者行为特征的产品设计,从而探索参数化工业产品设计的规律、程序及方法。设计并实施参数化试验,分析试验结果并完善设计是本研究的重要内容。

基于生成式AI的北京灯彩非遗活化创新设计

北京灯彩的现代化传承面临巨大挑战,文章旨在探索融合生成式AI技术以传承和活化北京灯彩非遗艺术的新方法。文章提出了一种非遗造型现代化设计流程,该流程融合了生成式AI技术,使用Midjourney工具生成相关现代产品造型,并巧妙地融入传统非遗元素。应用此流程,笔者设计了以《四大名著》为叙事主题的北京灯彩作品,其灯面展示了经典人物故事场景,人物形象则巧妙地融入灯芯之中。在保留传统灯彩艺术价值的同时,这一设计提升了现代设计的实用性和观赏性。融合AI技术的设计流程为北京灯彩的现代化提供了丰富的解决方案,提高了设计效率,开辟了传承和活化北京灯彩非遗传统艺术的新路径,也为其他非遗的保护和利用提供了可借鉴的范本。