专业基础钢琴课的教学现状与对策--以吉首大学音乐舞蹈学院为例

从学生、教材、教学形式等方面分析了基础钢琴课的基本现状,认为应在提高教师综合素质,改变课堂教学策略等方面采取措施以提高综合性大学音乐学专业基础钢琴课的质量。

民族地区高校音乐学专业特色人才培养模式研究——以吉首大学音乐舞蹈学院为例

"人才是衡量一个国家综合国力的重要指标."随着社会的发展,科学的进步,多元文化的冲击,高等教育竞争日趋激烈的今天,高校艺术教育实现与时代和社会需求接轨,构建民族地区高校音乐学专业特色人才培养模式成为研究热点,本文拟以吉首大学音乐舞蹈学院为例,从实施的方案、解决的问题、取得的成效三方面,探讨民族地区高校音乐学专业特色人才培养模式,力求为民族地区高校音乐学专业人才培养提供有力范式,为民族地区高校音乐学专业人才培养提供有效例证.

本土音乐文化在民族地方高校音乐学专业课程资源中的开发与利用——以吉首大学音乐舞蹈学院为例

本土音乐文化是独特的地域性文化形式,应该充分发挥其特有的资源优势。非物质文化遗产进校园,与课程设置有机结合,能让更多的人了解中华民族的音乐文化瑰宝,同时打破学生就业范围的局限性。本文旨在为少数民族地方高校音乐学专业课程资源开辟新思路,并对课程的教学改革实践提供现实参考依据。

关于西部武陵山区高等院校民族音乐学的学科构建与思考——以吉首大学音乐舞蹈学院为例

近年来少数民族地区的音乐人才队伍不断壮大,各地高校对于少数民族音乐教育模式的构建也逐渐趋于规范化、系统化。与此同时,少数民族地区院校关于民族音乐学理论人才的培养仍然处于起步晚、学科建设弱的现状。因此本文以吉首大学音乐舞蹈学院为例,分别从武陵山区本土化音乐文化保护的迫切性、吉首大学少数民族音乐学科建设的完善性、少数民族音乐理论人才培养的重要性三个方面,阐明当代我国少数民族地区高等艺术院校关于构建民族音乐学学科的必要性,及对未来少数民族地区复合型音乐人才培养的思考。

本土民族艺术融入艺术类大学生思想政治教育的路径探析——以吉首大学音乐舞蹈学院为例

面对外来多元文化的冲击和影响,吉首大学音乐舞蹈学院创新思想政治教育方式,通过“请进来”“走出去”“大思政”等路径,使本土民族艺术融入艺术类大学生思想政治教育中,形成“三全育人”良好局面。

浅谈大学音乐舞蹈教学中对湘西土家族咚咚喹艺术的探究

咚咚喹作为一种吹管类乐器流行于湘鄂渝黔边邻的土家族居住区,被列为我国非物质文化保护遗产。因其形制简单,易吹奏,深受当地人们的喜爱。本文对于咚咚喹的实地调查研究,在体现土家族对于民族艺术卓越贡献的基础上,揭示古老文明的深厚内涵。

酉水流域音乐舞蹈文化遗产保护现状与对策研究

酉水是土家族的母亲河,酉水流域音乐舞蹈文化遗产是土家族传统文化的重要组成部分。在田野调查的基础上,分析了酉水流域音乐舞蹈文化遗产的种类、特点、价值及其保护现状,提出了相应的对策与措施。

湘西民族地区高校音乐舞蹈类专业实践教学基地建设与管理模式探究

近些年以来,湘西高校不断进行扩招,大学内容纳进越来越多求知若渴的学子。高校内部的课程数量及质量在不断提升,为学生架构起多样化的知识框架。在艺术类课程中,音乐舞蹈类课程的学习不仅要求扎实的书本课堂,同时也需要有专业实践教学基地的实践性学习作为系统性学习中的重要环节。因此,探究这些高校的音乐舞蹈类专业实践教学基地的建设与管理模式就显得尤为重要。

论舞蹈专业开设数码钢琴课的意义——记吉首大学开设舞蹈数码钢琴课的重大举措

社会进步和教育改革的深入使得"多元化"音乐教育观、"以人为本"和"提高教育者综合素质"的思想已成为当今教育的新理念。高等舞蹈院校在致力于培养学生舞蹈专业技能的同时,应该重视学生音乐综合素质的培养以适应社会对人才高层次的需求。高校对舞蹈专业生开设数码钢琴课的教学,不仅有利于提高舞蹈专业学生自身的专业技能和音乐修养,丰富舞蹈学的课程开设,加强高校音乐院校舞蹈学教学的效果,同时也为高师数码钢琴集体课教学增添了新内容。

从音乐传播学视角建构湘西民歌在湘西高校的教学模式研究——以吉首大学为例

教学模式是指在一定教学理论指导下,为设计和组织教学而在实践中建立起来的各种类型教学活动的基本结构或者是一整套开展教学活动的方法论体系。而音乐传播学是借助现代传播学的视角、观念和方法,结合音乐史学、民族音乐和音乐美学进行研究的一门交叉学科,以吉首大学为例从音乐传播学视角建构湘西民歌在湘西高校的教学模式研究,将从一个全新维度改革现有教学模式,解决高校音乐教学理论与音乐教学实践之间桥梁的问题,形成音乐学、传播学两学科的双向渗透的互动关系,化劣势为优势,使湘西少数民族地区的民歌文化生生不息地繁衍下去。

舞蹈专业学生数码钢琴集体课教学问题与对策——以吉首大学舞蹈专业调查为例

运用问卷和访谈法对舞蹈专业学生数码钢琴集体课课程设置、教学内容等的主观看法和现实问题进行了调查,分析了问题成因并提出了合理的对策与建议。

本土民间舞蹈融入地方高校舞蹈教育的探索与实践——以吉首大学为例

作为全国最早一批开办舞蹈本科教育教学的地方性综合高校,吉首大学围绕湘西本土民间舞蹈文化资源,初步建构了一套特色化的舞蹈教育教学体系。本文通过对吉首大学舞蹈专业教育融入湘西本土民间舞蹈教学实践分析与经验总结,以期为地方高校舞蹈专业教育提供借鉴与参考。

论高校舞蹈专业学生音乐素质的培养

音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈是音乐的回声,舞蹈动作的组织和形象的塑造离不开音乐。音乐理论知识和技能是舞蹈专业学生不可或缺的专业素养,高校舞蹈专业教育必须从乐理学习、视听训练和乐感体验3方面着力培养。

大学生志愿者社会责任感培育的实践与探索——以吉首大学“爱心小屋”及“敬老爱老”活动为例

大学生是社会发展的动力,是社会未来的希望。青年志愿者行动是广大青年学生志愿为社会、为他人提供服务的一种社会活动方式,是加强青年学生思想道德建设的生动实践。大学生志愿者社会责任感的培养,受志愿者自身素质、自然环境、社会环境等内外因素的影响。本文通过对吉首大学青年志愿者服务活动特色项目——＂爱心小屋＂和＂敬老爱老＂活动开展的叙述和思考,探讨大学生青年志愿者社会责任感的培育途径。

试论高雅艺术与校园文化——以湖南吉首大学为例

20世纪90年代以来,普通高校非音乐专业学生的音乐素质教育已经引起了教育界的关注。高雅艺术与校园文化的互动,将对提高大学生的文化修养和综合素质起到良好的促进作用。

音乐专业大学生学习态度问题与对策

学习态度是指学生学习情境所表现出的一种较稳定的心理倾向。它反映着学生对学习的价值的认识,是学习态度的基础。本文从当前音乐专业大学生在学习的中易出现的主要问题加以分析,并针对出现的主要问题提出解决方案。

合唱艺术在我国普通高校中的困境与求索——以吉首大学学生合唱团为例

合唱艺术是指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类,它要求演唱者高度统一,要求声部之间高度融合与和谐,是普及性最强、参与面最广的音乐表演形式之一。人声作为合唱艺术的表现工具,有着其独特的优越性,能够最直接地表达音乐作品中的思想情感,激发听众的情感共鸣。高校合唱也随着时代的进步逐渐崭露头角,但高校合唱团的排练会遇到一些非高校合唱团不会遇到的困境。吉首大学学生合唱团在这几年的发展过程中同样遇到了一些很现实的问题,这些问题的解决会对学生合唱团的发展有很大帮助。

试论儒家乐舞思想对汉代舞蹈的影响

舞蹈是表演艺术的一种,也是古代封建统治者祭祀、御民、娱乐的重要手段。以孔子开创,经孟子、荀子继承发展的儒家文化,是我国古代传统文化的瑰宝。儒家学派在乐舞的产生和实质、目的、作用以及乐舞的审美标准上都有自己的观点,而汉代统治者所确立的"罢黜百家,独尊儒术"的文化政策使得儒家乐舞思想在汉代舞蹈中体现得淋漓尽致,极大地影响了汉代舞蹈的特征,也影响了汉代舞蹈创作者的审美及创作方式,促进了汉代舞蹈的繁荣发展,使汉代成为中国古代舞蹈史上的第二个集大成时代,同时也影响了后世舞蹈的发展。

新时代民族民间舞蹈铸牢中华民族共同体意识的关键要素及推进路径

本文旨在探讨新时代民族民间舞蹈在铸牢中华民族共同体意识中的关键要素及推进路径。本文通过文献综述,发现民族民间舞蹈在传承民族文化、增强民族认同感、促进民族团结等方面具有重要作用。同时,提出了推进民族民间舞蹈发展的路径,包括加强政策支持、人才培养、文化交流等。研究结果表明,民族民间舞蹈在铸牢中华民族共同体意识中具有不可替代的作用,需要进一步加强研究。

试论腹式呼吸法在歌唱与舞蹈中的异同

本文在论述腹式呼吸法基本原理的基础上,分别阐述了腹式呼吸法在歌唱和舞蹈中的运用。通过对比分析,指出了腹式呼吸法在歌唱与舞蹈中的异同点,得出两者存在相通之处,可供音乐和舞蹈专业的学生在实际训练中吸收借鉴和融会贯通,最终实现“乐舞相融”。