浅议送文化下乡的地位和作用——以安定区文化馆为例

基层文化馆是送文化下乡的主要组织者和实施者,通过送文化下乡,促进农村社会风气的改善,推进农村群众精神文化生活需求的健康发展是文化馆的重要工作内容。文章从农村不良社会风气的表现、产生的根源及应对策略、送文化下乡的必要性等几方面进行阐述,以提高人们对于送文化下乡重要性的认识,建立送文化下乡的长效机制,提升乡村生活品位,扎实有效地推进扶贫攻坚及乡村振兴战略的实现。

如何发挥文化馆在群众文化活动中的作用

基层群众文化活动中文化馆发挥着重要作用,但目前部分文化馆并未发挥自身丰富群众文化活动的作用,有必要做好研究分析工作。文中分析基层群众文化活动的现状,从三个方面探讨群众文化活动中发挥文化馆作用的有效措施,实现推动我国社会主义精神文明建设发展的目的。

浅析群众舞蹈对大众文化生活的重要性

广大人民群众日常生活当中舞蹈是不能缺少的一门艺术形式,既可以给人们带来美的感受,而且是人们表达自己情感的途径,舞蹈作为群众文化繁荣发展的重要判断指标。尤其是民间舞蹈,来源于广大人民群众,成为人民群众日常生活当中进行创作、传承的艺术瑰宝,来源自生活,高于生活,舞蹈能够有效地表现出人民群众的多种情绪,伴随着人们生活水平的快速提高,人们开始越来越关注精神享受,开始重视起群众舞蹈。

浅析群众文化的发展

群众文化是一个包含群众文化活动、文化工作、文化事业和文化队伍建设在内的具体概念。在科学飞速发展的新时期，群众文化的发展有新的要求。以社区和乡村为主要两大阵地的群众文化发展中，社区与乡村文化互动成为群众文化发展必然趋势。

试论定西美术创作发展原因

本文深入分析了定西美术创作突飞猛进的原因。其外因主要表现在两个方面：广泛的群众基础、频繁的文化交流，为定西画家提供了创作的生机和活力。内因是定西画家群体的本土意识、精品意识、开放意识，以及熔铸在作品中的诗性精神。其具体表现为：立足本土，深度挖掘定西地域文化的独特内涵，展示定西画家的鲜明个性；以包容和开放的心态融人全省、全国画坛。赋予定西美术创作强烈的时代气息；精品意识的确立，赋予定西美术创作更加成熟的艺术魅力。

传统笔墨文化元素在中国画创作中的应用

近年来,随着人们的生活质量水平不断提升,中国画创作受到了人们的高度喜爱。但是,在进行创作的过程中,往往由于元素单一等问题,导致最终作品品质难以达到预期效果。因此,在当下的中国画创作中将传统笔墨文化元素应用在其中,促使创作过程中能够不断得到元素丰富,同时能够赋予作品传统文化,有效提高作品文化内涵。当下应该不断对笔墨文化元素在中国画创作中的应用进行策略分析,为其发展奠定良好元素基础。

“互联网+”背景下音乐文化产业创新模式的探索

本文基于中国音乐产业的发展,对“互联网+”背景下的音乐文化产业创新模式进行探索,对当前音乐文化产业发展所面临的问题和挑战进行总结,并对音乐文化产业的创新模式和创新思维进行研究和探讨,以期为相关音乐文化产业的发展奠定基础。

现代艺术设计与传统文化

基于社会发展对传统文化的影响及作用,探析传统文化融入其中的重要性,总结传统文化在现代艺术设计领域的创新路径。传统文化的价值意义不限于传统概念的延伸和发展,更是生生不息观念的传承及人类文化的宝贵记忆,这样不仅能够为现代艺术设计的创作注入新鲜血液,也有助于我国传统文化的弘扬和发展。

论中国工笔画的装饰性

随着时代的发展,中国工笔画融入了很多时代性元素。在与西方文化的交流和融合中,中国工笔画在装饰性上表现出新的艺术特点。中国工笔画装饰性技法主要体现为平面构成形式和形式美的法则,其中色彩的现代化运用和平面化的表现方式是工笔画的两大表现手法。装饰性艺术在工笔画的创新性发展中起到了不可替代的作用,为工笔画创造了具有独特艺术特征的美感。

中国“红色经典”题材与纸雕灯笼艺术形式相结合的精神再现

纸雕艺术文化源远流长,其艺术作品精妙绝伦,不仅有表面的可观赏性,在深层次上还体现了相应的精神内涵与情感寄托。对于中国人而言,红色经典具有极为特殊的意义,结合其进行纸雕灯笼创作,能够在展现传统手作艺术的同时,弘扬红色文化和民族精神。对此,以下将深入探究其两者结合创作设计的相关策略和其精神内涵。

做好乡土节目创排 助推乡村振兴战略实施

尽管我国的社会主义现代化建设取得了巨大的成就,但乡村的发展还有一些问题,一方水土养一方人的乡土文化可以说是我国精神文化的重要传承之一,至今在乡村地区有着深远的影响作用。随着党的十九大的召开,振兴乡村战略的实施成为乡村建设的主要内容。本文就乡村文化的现状进行分析,希望搞好乡土节目创排,对乡村振兴战略的实施有所帮助。

利用美术教育培养幼儿想象力和创造力

美术教育对幼儿的智力开发有着重要的作用。幼儿期是一个人智力发展的重要时期，是各种感知觉的敏感期。在这一个人生相对独立的成长阶段里，绘画作为一种有形、有色、有情节的美术活动，对幼儿有着很大的吸引力。在这个意义上来说，通过美术教育，提高幼儿的绘画水平，培养他们的想象力、创造力，就成为美术教育者的主要任务。

如何点燃学生在国画课堂上的艺术火花

现阶段的学生正处在国画教育的启蒙时期。学生年龄尚小,心理发育不成熟,往往在学习过程中,遇到难以解决的问题就会退缩,课堂上思想开小差以及注意力不集中的现象时有发生,对国画课缺乏兴趣。如何让学生爱上这门艺术学科,克服这种求知的浮躁,作为一名优秀的国画教师,这是我们应该注重的问题。结合多年的国画课堂教学经验,就如何点燃学生在国画艺术课堂上的艺术火花,谈几点自己的认识:一。

《雾》

作品简介:对摄影者来说,雨后清晨山间流动的云雾是最不能错过的景观之一。云雾笼罩下的山水林木宛若仙境。在快门声中,一张张照片记录了大自然多姿多彩的神奇景观……

《春》摄影(组图)

作品简介:春天来了,万物复苏,大地灵动起来。风儿轻轻,云儿飘飘,冰河解冻,小草发芽,树叶变绿,花儿竞相开放,小蜜蜂开始了辛勤的劳作,小麻雀从被雪覆盖的树叶里寻找食物,大自然呈现出勃勃生机……

民间剪纸艺术在视觉传达设计中的应用

在中华上下五千年历史中,产生了许多优秀的民族文化艺术瑰宝,民间剪纸艺术就是其中一颗璀璨的明珠,它造型多样,具有悠久的历史,为我国现代视觉传达设计提供了借鉴的样本,极大地激发了设计师的创新思维。将民间剪纸艺术应用在视觉传达设计中,不但提高了设计作品的品质,而且为我国其他传统文化传承与发展提供了新思路。

浅谈写意牡丹用水法十招

历代画家长期探索与实践,积累了涨水法、枯水法、渍水法、斡水法、冲水法、铺水法、导水法、雾水法、胶水法、宿墨水法等各种水法。

《霞》

作品简介:自然界中有很多梦幻般的景象,而晚霞最是令人着迷。霞光在天边尽情渲染,在水面上倒映出城市亮丽的风景线,而这一切又是稍纵即逝的,或许美丽的事物总是这样短暂……

关于《花鸟画》的创作笔记

《松石图》与《梅雀图》在创作过程中直接受到李鱓与李苦禅两位国画大师的影响,我选择了水墨花鸟这样的表现形式,因为花鸟画承载了国人淡泊的人文情怀,能够体现传统写意画的要义。虽然在当前语境下传统的花鸟画难以取得较大发展,但我们要保持信心,很好地继承我们的传统文化。

《雪》摄影(组图)

作品简介:雪给人一种宁静安逸的感觉,其中有人们隐含的希望和来年丰收的愿景。在冬天,雪白色是大自然赋予大地的颜色,纯净而高洁。雪落大地,静谧安详,银装素裹的世界孕育着来年春天新的生机,是一场自然的轮回。