朦胧月下境 纵横醉后笔 读陈道复《越游纪胜》书画卷

这是一个特别的书画手卷,长近五丈,我在春夜灯下第一次打开它,感到了仲秋的乍凉、朦胧诗般的月色,看到了微醺执笔、纵横挥洒的白阳山人,看到了他的狂放浪漫的真性情。此卷共三段,第一段引首,作大行书"越游纪胜"四字,率意中见沉着,风骨棱棱,落款"道复书"。第二段,画月圆江上独泛舟,前景作坡石、野柳、芦苇;中景仅一舟一人,寥寥数笔勾画而成;后景写芦苇堤岸与夸大的圆月,一行大雁穿飞而过……全图纯用淡墨分层次写成,微施淡赭、淡青,简洁空灵,月夜朦胧、冷寂、清幽之境跃然素绢之上。观者当会诘问,孤舟独坐者谁?除了作者,还会是别人吗!独坐赏月,又何尝不是作者的真性情的写照。画末署款:"丙申八月寓武林,作中秋汎月图,陈道复"。丙申为明嘉靖十五年,纪元1536年,作者五十四岁,乃其盛年。武林即杭州。

收藏的最大快乐在发现

二○○○年十一月六日上午,北京昆仑饭店多功能厅,嘉德古书画拍卖会在举行,985号的王原祁(1642—1715)山水引起激烈的竞投热潮,画价从七万元飙升到七十四万余元,落槌于大鉴定家徐邦达先生的号牌上。先生以九十高龄,亲自到场举牌竞投,且有必得之志,在场者无不为之惊异。先生得画后,悬之书房,据说面对端坐三日,观之赏之,大有无尽的乐趣。

中国古代与近代女性绘画漫谈

在中国绘画史上女性书画家与男性书画家相比,比例非常悬殊,女性书画家可以说是凤毛麟角,寥若晨星。清代厉鹗写了一本书《玉台书史》,成书于乾隆时期,把历史上著名的女性书法家收罗在一起,只有200多人。到了道光年间,汤漱玉编了一本《玉台画史》,汤漱玉的丈夫汪远孙是一位藏书家,他们能够搜集到很多的资料。《玉台画史》所收的女画家,从上古一直到道光年间也就200零几人。这两本书里女书家和女画家有些是重复的,加起来400人左右。

李鱓绘画的鉴别

李鱓,字宗扬,号复堂,别号甚多,常见者为懊道人。江苏兴化人,生于清康熙二十五年(1686),卒年不详,约在乾隆二十五年(1760)前后。画史上著名的"扬州八怪"之一。李鱓二十六岁中举,又被康熙帝取入"南书房行走",并以"内廷供奉"身份受教于蒋延锡……他是年轻得志的,然而,他放纵不拘的性格,终于遭致"两革科名一贬官",最后卖画扬州以终。

王原祁的创造——从王原祁《为尧日仿大痴设色山水图》说起

这是王原祁73岁所作仿大痴设色山水,图中山重水复,笔墨苍厚,色彩斑斓,气象浑莽。这件作品,是他为同乡学生赵晓(字尧日)画的,有示范之意,故又长题说明,寓谆谆告诫之情。题曰:'画须自成一家,仿古皆借境耳。昔人论诗画云:‘不似古人则不是古,太似古人则不是我。’元四家皆学董巨,而所造各有本家体,故有冰寒于水之喻。尧日学画,苦心有年,未能入室。以其规摹一家,即受一家之拘束也。

凤先生是不能忘却的--《吕凤子画集》序

在我去丹阳出席吕凤子先生（1886年-1959年）逝世40周年纪念活动时，行前接到钱心梅女士的电话，她要我把她父亲——钱松吕先生生前对凤先生的敬仰和评价传达给与会者。“我平生最佩服凤先生，他不但艺术高超，而且人品高洁。”这是钱老在子女面前说的。1947年，他亲自送大女儿钱紫筠到正则艺专学习一事，更说明了凤先生在这位卓有成就的传统国画家心目中的地位。

凤先生是不能忘却的

在我去丹阳出席吕凤子先生(1886—1959)逝世四十周年纪念活动时,行前接到钱心梅女士的电话,她要我把她父亲——钱松喦先生生前对凤先生的敬仰和评价传达给与会者。'我平生最佩服凤先生,他不但艺术高超,而且人品高洁。'这是钱老在子女面前说的。1947年,他亲自送大女儿钱紫筠到正则艺专学习一事,更说明了凤先生在这位卓有成就的传统国画家心目中的地位。张大千先生也对凤先生作过评价,说:'他的才华真高,但是他的生性却很淡泊,简直可以说已到了不食人间烟火的地步。要是他稍微重视一点名利,他的名气就会大得不得了了。'凤先生对名利的淡泊,正反映了他品质的高尚。

晚明画坛双女侠 马守真与薛素素

去岁春日,友人索画爱莲居,挥就落款云:"草草成之于双侠草堂",友人惊而询我:"爱莲居如何变成了双侠草堂?双侠为何人?"我的一时游戏,竟被友人认真考查起来,只得一一表白清楚:其一,古人书斋、室名,可一,也可多名,因时、因地、因心情追求的变化而变化。别号也如斯,如石涛,清湘、大涤子、苦瓜、瞎尊者、小乘客……皆其别号。其二,我藏有双侠——而且是双女侠的作品,殊不容易。

龚贤作品的鉴别研究

龚贤一生创作勤奋,给后世留下不少珍品,至今尚存可知者,约在三百件以上。然而三百年来,伪仿其作者,也屡屡可见,所以鉴别真赝是十分必要的。人们对一位画家的认识,往往只注意其成熟期的突出面貌,而忽略其师承和发展过程,这对于鉴定者来说是非常要不得的。因为只有了解画家的师承,才知道他技法的出处,才可以深入认识他的风格和特征。

笔墨——美的符号

许多年前,我还在南京博物院工作的时候,接待过一个欧洲访问团,观赏藏画时,一位法兰西女子向我发问:'我很喜欢元代倪瓒的画,画中的境界让我向往。不知是什么因素促成了他的画格?'我介绍了倪瓒的身世,她仿佛顿然有悟:'他的画就如他的人。'中国人说'文如其人',画何尝不如其人呢?作为山水画元代四大家之一的倪瓒(1301—1374),向以描绘简洁的太湖山水著称。

明清书法琐谈

中国书法,作为一种特殊的艺术,经过了二三十个世纪的历程,一直延续到今天。在这整个书法史中,明清两代,五百余年的书法,却似乎是不受人重视的尾巴。这个时期的书法固然有其因袭衰落的一面,如明初和清初、中期曾两度由统治者倡导的'馆阁体'的兴盛,就是最显著的例子。

萧平作品

萧平，别署平之、戈父。室名爱莲居。1942年生于重庆，祖籍扬州。1963年毕业于江苏省国画院。曾任书画鉴定之职于南京博物院十九年。1981年调江苏省国画院。集书法、国画、鉴赏、史论、收藏于一身。绘画不拘一格，借古开今，清新放逸。在国内外举办个人书画展二十余次，作品被故宫博物院等国内外十多家博物馆收藏。1983年以来，多次应邀赴美国及欧、亚洲各地讲学、考察，出席国际艺术史高层论坛并发表论文和演讲。出版《萧平书画集》、《萧平书法集》、《萧平人物画集》、《画坛儒风·萧平艺术人生》等书画集近二十种及《山水画传统技法解析》、《人物画传统技法解析》、《花鸟画传统技法解析》、《龚贤研究》、《倪云林研究》、《娄东画派》、《陈淳》、《龚贤》、《中国画》、《鉴识傅抱石》、《丹青论古今》等研究专著十余部。主编《龚贤精品集》、《世纪回声》、《中国画名家精品集》等。参与编著《中华文物鉴赏》、《珍宝鉴别指南》、《六朝艺术》、《国宝大典》等。