宁波象山曲艺“唱新闻”文化生态与社会生态研究

作为省级非物质文化遗产保护对象,宁波象山"唱新闻"以其自身的风格与特征,依然以"活态形式"在区域性范围内得以传承。"唱新闻"虽然"活"到了现在,但其影响力已相当微弱,仅有的生命力并不是靠外界力量的输入而获得,相反,完全取决于它自身的生命状态。作为区域性民俗文化,既无法摆脱地域文化复合因素的影响和制约;也无法超越区域性地理范围的约束,其文化形态直接显现出地理条件、经济发达程度和物质生产方式的不同类型。"唱新闻"正是这样一种区域性民俗曲艺文化现象,它如同陕北的"信天游"一样,体现的是作为区域性民俗文化存在的复合因素和影响;同时,直接反映出特殊地理环境影响下的民俗曲艺文化的独有表现形态,还体现了地域内的经济发达程度和物质生产方式的类型和特征。"唱新闻"面临的社会生态状况主要来自两个方面的影响:一是随着我国社会发展所带来的社会结构变化,它改变了"唱新闻"原有社会生态关系;二是随着我国社会工业化进程的不断推进,物质资料生产方式不断得到改变,从而也改变了"唱新闻"原有的社会生态基础和生存状况。

象山海洋渔文化音乐形态及其民俗表征

象山渔文化主要音乐形态包括渔民号子、渔歌、渔灯、渔鼓、渔舞(戏)、《细十番》等。它是象山渔民在长期生产劳动实践中创造的一种独特的文化现象。民俗音乐依存于具体的民俗事象之中。民俗通常被称之为"民间文化",指一个民族或一个社会群体在长期的生产实践和社会生活中逐渐形成并世代相传、较为稳定的文化事象,亦可将其概括为民间流行的风尚、习俗。象山渔文化音乐形态正是其长期渔猎生产实践和社会生活具体民俗事象的生动反映。其民俗表征主要体现在文化符号的"语境"观;海洋渔猎的"生活"观;民俗事象的"文化表演"观三个方面。对象山渔俗文化音乐形态的挖掘、整理和研究,其主要目的首先是为建立活态传承模式的可行性考察;其次是保存渔俗文化记忆;再次是延续其价值取向和开放、包容的精神向度。当今民俗文化逐渐由单一性向多样性文化特色、地域特色转变,开放性和兼容性逐渐成为其文化软实力建设的重要内容。象山渔文化音乐活动的多样性、丰富性及开放姿态,形成了象山渔俗文化地域特色和风格特色,使之成为具有不可替代的独特价值。

音乐与诗、词之比较研究

音乐与语言的结合是人类最早综合艺术表现形式——声乐。它们结合的基础和条件则是有声性的传达与表现方式。音乐物质材料的基本属性与诗、词有声表现的基本属性之间,恰恰是声乐艺术以人声作为载体的思想呈现与情感抒发的本质所在。语言有声性的物质外壳为人声外在的形式表现提供了感性把握的物质基础,而语义则为音乐的内容构成提供了语义学意义上的传达可能。字与声的关系所显现的是它们结合过程中的不同转化方式,转化的结果和意义使声乐艺术的新质构成更为符合创造者主观审美表现的需要。

近现代西方声乐艺术在上海的传播与影响

近代的上海之所以成为西方声乐艺术传播与发展的东方重镇,完全取决于它得天独厚的历史和现实条件。首先是租界内数量众多的外国侨民(最多时超过15万)。西方古典音乐在上海的出现,原本就是为外国侨民而存在的,而当这一限制被现实状况所突破以后,社会化就成为这时西方声乐艺术生存的首选条件。其次,上海自身租界文化的多样性为各种风格流派的声乐艺术提供了生存空间。其三,租界所形成的相对开放的环境,为各种文化成果的传播与交流提供了便利。其四,此时上海的专业声乐教育已初具规模,迫切需要加快发展与前进的步伐,因而更加需要营造一个良好的发展环境。其五,由各人种、种族及其文化所构成的都市化客观环境,为声乐艺术的传播提供了良好的演出场所和基本观众。这一切构成了西方声乐艺术在上海传播与发展的所有条件。

近现代西方声乐艺术在哈尔滨的传播与影响

近现代西方声乐艺术在哈尔滨的传播,初期局限于在俄侨自身。但随着演出、教学活动开展和俄侨人数的激增,其影响力所波及的范围不断拓展,逐步开始有中国学生介入,各类声乐表演团体的实践活动和艺术影响力,使哈尔滨成为当时东北地区西方声乐艺术传播和发展的主要基地。虽然此时哈尔滨出现的西方声乐艺术,包括歌剧艺术等其他音乐表现方式,国人的参与程度有限,影响力与实际作用更多处在当时社会的上层,但作为中国近现代西方声乐艺术传入的重要渠道之一,影响力仍然不能小觑,无论其专业化程度和水平都显示了较高水准。可以肯定地说,哈尔滨的西方声乐艺术传播与发展,为20世纪之后东北地区声乐艺术的发展奠定了一个坚实的基础,为我国声乐艺术的产生和发展带来积极的促进作用。

中国学校音乐教育的历史、现状及发展趋势(一)

中国学校音乐教育的产生,始于19世纪末,是借鉴近代西方学校教育的产物。在近代的发展史中,先后经历了学堂乐歌和抗日歌咏活动的洗礼,它为我国当代学校音乐教育的发展,奠定了一个坚实的基础。新中国成立后,我国学校音乐教育呈现出前所未有的发展态势,取得了显著的成绩。“但文革”十年,学校音乐教育遭受了灭顶之灾,几乎处于瘫痪状态。改革开放以来,我国学校音乐教育焕发出勃勃生机。特别是20世纪末两次重大的教育改革,即《全国艺术教育总体规划》和《基础教育课程改革纲要》,为我国深化教育改革;全面推进素质教育;培养21世纪的新型人才,带来了思想观念和行为实践上的变化,为我国学校音乐教育的发展,带来了全新的理念。

中国近代基督教传教士声乐教育活动探微

近代西方声乐艺术在中国的传播与影响,基督教传教士在客观上起到了一个基础性的传播作用,它从最基础的工作开始,将西方声乐艺术通过教堂和教会学校的传播,逐步使之发展成为一种普及性歌唱活动。特别是由教会创办的各类学校,使歌唱活动成为学校教育必不可少的内容之一,国人对于西方声乐艺术的认识和理解也由此开始。这其中,国人的自省、自觉和努力是决定因素,尤其是从国人中走出的第一批基督徒参与这项工作开始,融合后的新的歌唱观念便开始逐渐影响周边的其他人,以至于延伸至部分学校音乐教育,使歌唱活动成为改变和影响人的一种精神力量,这种力量是由歌词(语言)和音乐共同构筑的,没有中国语言和音乐的参与,这种歌唱形式就不可能走出教堂,也不可能进入校园,更不可能推广到更为广阔的领域——社会。

歌唱心理素质三要素探析

歌唱者的心理素质主要由三个要素构成，即情绪（情感）、性格（个性）和意识（包括有意识和潜意识）。所谓情绪（情感）指主体对于外界刺激所持态度的心理反应。所谓性格（个性）指个人带有倾向性的、本质的、比较稳定的心理特征的总和。所谓意识指主体的特定心理对特定事物感性积累后的理性思维和认知结果。歌唱心理三要素共同构筑了歌唱心理素质，并在其表现过程中相互协调，相互促进，为歌唱表现的实践过程提供了稳定和有效的心理基础。

艺术教育的本质及文化观念

艺术教育中的文化观念主要体现在三个方面,即对文化的理性认知、文化的"人学"性质以及文化与人的互化关系。文化的理性认知涉及的是文化哲学,它构成对文化认知的思想观念及由此而形成的价值判断;文化的"人学"性质,主要阐释人作为文化生成的主体作用和意义,以及人的社会本质和属性;文化与人的互化关系,即人创造文化,文化反过来塑造人,即文化"内化"与"外化"的辩证统一,它是文化作用于人的根本存在方式,也是艺术教育的根本目的。文化观念决定了文化的发展方向和价值观,以文化观念作为思想基础的艺术创作,体现了文化深层结构的价值取向,以此为基础,构筑现代艺术教育的人才培养体系、文化传播方式,传承人类优秀文化遗产,建构文化开放和交流的平台,以文化自信心建构中国特色社会主义艺术教育体系的整体结构。

生活现象·音乐现象·音乐观念——一种音乐美学观的重新解读

艺术反映生活是一个朴素而真知的道理。生活现象是每一个人熟悉而又亲历的具体行为过程,其中,往往伴随着随之而生成的思想和观念,当这一现象被定格在艺术的框架之中时,随之显现的便是由此而生的艺术行为和艺术观念,这个定格过程便被视为艺术实践活动,由此生成的东西则又被视为艺术观念或思想。音乐美学观念又何尝不是如此呢?然而,既有的音乐美学观念却并不如此,它将人们熟知的生活现象与音乐现象切分为没有必然联系的两种现象,将审美的无功利性视作唯一目的。当我们把审美作为目的的时候,所遵循的可能只是逻辑规律,它有可能完全符合逻辑的推理,但遗憾的是,它不符合事实。

关于建立民族声乐教学体系的理论构想

我国传统声乐理论是历史发展和积淀的结果。这种结果不论从自身特征,还是存在的价值和意义,都具有一种不以人的意志为转移的客观性,即文化发展内在的传承性。民族声乐教学体系的理论构建,必须建立在传统理论的基础之上,但要弥补传统唱论所难以跨越的障碍,即时代的跨越能力,也即构建现实意义下的民族声乐教学理论体系,使其在符合现代声乐文化的存在与发展的基础之上,又能够将这种文化传统赋予新的样式和结构特征,并能融入到现代人的审美文化心理结构中去。

景观歌剧:你带给我们什么? 大型景观歌剧《阿依达》评述

被誉为歌剧殿堂设计师的威尔第恐怕不会想到，一百多年后的人们会将他的歌剧《阿依达》从舞台搬到了体育场。作为首届北京国际戏剧演出季的开场剧目(2003年9月27、28日于北京工人体育场)，大型景观歌剧《阿依达》又一次给人们的视听感受以新的震撼。如果说《图兰朵》