“梆子厅长”的戏曲情怀--访著名剧作家、戏曲理论家曲润海先生

曲润海先生是一位有着诸多成就的学者型领导,他长期担任文化部门领导,而且亲自管理剧团、创作剧目、组织活动,并进行戏曲理论研究评论等工作。他在戏曲改革、创新、建设、发展方面,既切实开展剧团改革、剧目创作等艺术实践工作,又多方总结实践经验进行理论探索。在改革开放以来40多年的艺术事业,尤其是戏曲艺术的建设、发展历程中,曲润海先生起到了突出的作用,具有着一定意义的典型性。

关注社会关注现实——在中国文化艺术发展战略学术研讨会上的发言

关注社会关注现实———在中国文化艺术发展战略学术研讨会上的发言中国艺术研究院常务副院长曲润海编者按为了贯彻落实十五大精神，拓展文艺理论研究的新境界，促进社会主义文化艺术繁荣发展，中国艺术研究院主持召开的“中国文化艺术发展战略学术研讨会”于１９９８年４...

乐当观众看川剧——从川剧《欲海狂潮》想到戏曲改编

中国戏曲的剧目．历经七八百年，不可胜数。来源有二：一是不断地新创，二是不断地从文学和传统戏中改编。上世纪以来．又出现了从外国的文学和其他艺术品种特别是外国话剧中改编戏曲剧目的新渠道．虽然成功者不多，却不绝如缕。近30年来。改编成功的戏曲剧目逐渐多起来，《图兰朵》《李尔王》《罗密欧与朱丽叶》《美狄亚》等都成了中国戏曲剧目。现在《榆树下的欲望》又成了川剧《欲海狂潮》。看得出来．这种改编将会更加受到青睐。

再修一道文化艺术的长城——20世纪中国文艺现象回述

本文回顾 2 0世纪中国文学及诸艺术门类的发展概况 ,分五个时期来叙述 :一、辛亥革命前 ;二、“五四”前后 ;三、从北伐到新中国成立 ;四、5 0年代到 70年代 ;五、新时期。在此基础上 ,作者对 2 0世纪中国文艺发展中的若干规律性问题进行了探讨 ,并就未来的研究工作提出建议。

戏曲的创新与保护

一、戏曲的现代化与现代戏戏曲艺术的创新是这些年十分强调的问题。但在以前讲的则是现代化,是针对传统戏的改革而言的。现代化内容包括:从内容到形式改革传统戏;

我看吕剧——在中国戏曲现代戏研究会第25届年会暨吕剧艺术成就与发展经验研讨会上的发言

山东戏剧格局中的吕剧 文革前和文革中,山东的戏看得很少,记得的也就是《姐妹易嫁》《小姑贤》《丰收之后》《奇袭白虎团》《红嫂》这些.除了一个类似学大寨突出政治的小吕剧外,哪几个是吕剧也不知道.《胭脂》是山东的戏,也是看的移植演出.就连赫赫有名的《李二嫂改嫁》也是前几年在常州看的,倒是那个《李二嫂后传》看在先.

继往开来 再接再厉

各位领导、各位来宾、各位专家学者：在《文艺研究》创刊２０周年之际，我们聚集京城，举行“世纪之交：中国文艺理论研讨会”，我首先代表中国艺术研究院，对大家的到来，表示热烈的欢迎和由衷的感谢！举行这次研讨会，是为了进一步贯彻落实党的十五大精神，高举邓小平理...

也谈新时期戏曲改革

当前，我国戏曲艺术管理体制正在进行紧锣密鼓地改革，然而不管如何改，戏曲艺术本身的改革、建设都不能忽视，要坚持改革的根本目的是为了建设，为了更好地为人民大众服务。

看吕剧《回家》随记

吕剧《回家》，我看的是光盘，就非常激动，如果看舞台演出，会更激动不已。看着看着就想起了一首汉乐府诗《十五从军征》

看京剧《北风紧》五议

历史的悲剧千古的戏《北风紧》写的是宋金时代一个真实的人物施宜生的命运。施宜生既违背了宋，又违背了金，却没有违背人民．没有违背良知．是京剧舞台上一个很少见的独特的内心充满矛盾的悲剧人物。

在中国安庆第二届黄梅戏艺术节开幕式上的讲话

各位来宾、朋友们、同志们: 中国安庆第二届黄梅戏艺术节今天隆重开幕了。我谨代表中华人民共和国文化部,向光临这次盛会的各位领导、各位来宾表示热烈的欢迎! 安庆是一座美丽的滨江之城,是全国闻名的“戏剧之邦”、“黄梅戏之乡”。两百多年前,程长庚率徽班自安庆进京,被后人誉为京剧的鼻祖。以安庆为发祥地的黄梅戏,

读余懋盛《萍踪兰影》三记

我国大陆有七个昆剧院团，六个院团的所在地我去过，唯独湖南省昆剧团即湘昆的所在地郴州无由一访。但湘昆的演出我却看过几次。在欣赏具有独特风格表演的同时，我脑子里始终有一个问题不得其解：地处五岭山区的郴州，怎么能有一个昆剧团？为什么湘昆的表演与北昆、南昆、上昆、浙昆不大一样？湘昆是不是一个独立的剧种？

关于柳琴戏的保护创新传承

我过去以为“东柳西梆”，就是一个“柳”。后来我在徐州听我高中时的音乐老师冷冰说，柳琴戏是民间色彩浓厚的乡土剧种，不仅山东有，江苏也有。再以后看了柳子戏的《风雨帝王家》，才最后明白“东柳西梆”指的是柳子戏，并且柳子戏更古老一些。这次枣庄柳琴戏艺术周组委会给我发了邀请函，因为我对柳琴戏一无所知，所以怕闹笑话，犹豫着不敢来．但又不想放弃这样一个开眼界的机会。刘永安同志为了坚定我赴会的决心，专门给我寄去介绍柳琴戏的资料，又给我发到电脑邮箱里。读后使我进一步知道柳琴戏、泗州戏、淮海戏的母本原来是一个。资料给了我抄袭的方便，我这才有这篇学习体会式的发言。

刘桂成的剧论与剧作

我知道刘桂成很晚，是第一次讨论《春秋霸主》的时候。但有时又和刘云程相混，因为他们两位既写剧本，又发表文章讨论戏剧的忧患和剧团改革问题，直至看了《补天》以后才分开。现在读了他的《获奖剧本选》，作为剧作家的刘桂成更加个性化了。

刘桂成的剧论与剧作

我知道刘桂成很晚，是第一次讨论《春秋霸主》的时候。但有时又和刘云程相混．因为他们两位既写剧本．又发表文章讨论戏剧的忧患和剧团改革问题，直至看了《补天》以后才分开。现在读了他的《获奖剧作选》，作为剧作家的刘桂成更加个性化了。

读王仁杰剧本的感触

读王仁杰的剧作．确实处于一种欣赏状态。入乎其内一时难以出乎其外，不一定能冷静地形成概念、判断，论点、论据，进行论证。感触却往往是明显的，甚至是强烈的，但又是零散的。

湖南戏剧格局中的湘昆

频频看湘戏,湘昆看几出 我看湖南的戏,当然最早应该是《刘海砍樵》,但那是电影.看舞台剧演出,是1978年在长沙看湘剧《柜中缘》、《生死牌》.大量看湖南戏,是1990年我到文化部艺术局以后,有文字记载的演出剧目42个,剧本8个,前后共51个.它们是:花鼓戏《桃花汛》、《羊角号与b p机》、《乡里警察》、《老表轶事》、《为民书记》、《乾隆判婚》、《走近阳光》、《秋天的花鼓》、《筒车谣》、《人之初》、《将军谣》、《乡长本姓赵》、《山里哥哥山里妹》、《傻村官》、《乡里大亨》、《玩不喽》;湘剧《白兔记》、《唐太宗与魏征》、《马陵道》、《子血》、《李贞回乡》、《布衣毛润之》、《铸剑志》、《秦雪梅教子》;京剧《天家孽》;汉剧《紫苏传》;巴陵戏《弃花翎》、《九子鞭》;祁剧《甲申祭》、《走廊窄走廊宽》;话剧《水下村庄》,话剧小品《房项上》;舞剧《边城》;歌剧《马桑树》、《从前有座山》、《红藤草》;剧本《阿弥石》、《村官是个堂客们》、《沥沥太阳雨》、《石三伢子》(木偶剧)、《紫英》(京剧)、《古画雄魂》(湘剧)、《万年牌》;湘昆大小剧目《雾失楼台》、《荆钗记》、《彩楼记》、《白兔记》、《见娘》、《拾柴》、《醉打山门》、《湘水郎中》(剧本).

八度文华 几层思索

本文系作者在全国文华大奖戏剧剧目学术研讨会上的讲话，介绍了文华奖评奖的基本概况，并就戏曲工作的“三并举”方针、典型化、人才是艺术生产力的第一要素及普及优秀剧目提出建议。