对当前推广高雅音乐的理性思考

在人们的音乐生活中,“雅”与“俗”一直是个争论不休的问题。社会的进步要求具有先进文化品位的高雅音乐必须服务于大众。而面对大众的审美基础和要求,高雅音乐的推广必须要解决推什么、为什么推、推向哪里、谁来推、怎么推等方面的问题。

“四位一体化”钢琴视奏模式初探

国内外钢琴视奏研究的相关理论中,对"识谱"与"动作"之间合理对应关系这一关键环节,并未提出具体可操作性方案。为此,本文直接考察识谱与演奏者动作间的对应关系,构建"四位一体化"视奏模式,即指位—音程、手位—音型、臂位—乐句、体位—乐段,并就此模式进行分析论证。

试论钢琴教学中“谱、法、乐”辩证关系

文章从唯物辩证法的角度,对钢琴教学中的“读谱、技术技巧、音乐表现”三方面之间构成的矛盾,从形成、依存、变化、发展的关系上分三个层次进行了初步论证。为钢琴教学向着科学化发展,从理论上进行了尝试性研究探讨。

师范生“三九七”钢琴应用技能“档案式”考评办法研究

该办法体现出对师范生钢琴应用技能考评的多年研究成果,不仅具有全面跟踪记录学生钢琴技能成绩的"档案式"效果,打破只见成绩分数,不知能力实际状况的特点;又具有指导教师进行现场客观打分和有效制定教学课程计划的特点;它集"档案性"、"多功能性"、"应用性"和鲜明的"师范特色"为一体,能够满足师范音乐专业钢琴技能综合性特点的考评要求。

“小节线与节拍”在把握钢琴作品演奏风格中的作用

小节线是节拍划分的主要标志，不同的节拍形态与与乐曲风格表现特征之间，有着密切的关系。对于钢琴演奏者来说，理解了这种关系，对把握作品的风格，提高演奏水平有着积极的意义。

优化高师钢琴授课形式的有效途径——谈“小班授课”形式的价值和作用

随着高等师范院校钢琴课改的不断深入,钢琴教学模式也随之出现多样化发展趋势,如个别课、小组课、集体课等多种教学模式。它们在钢琴教学中相互交叉、相互渗透,无疑会对高师钢琴教学带来较大的促进作用。但面对高师生源特点和教学条件,能否开发出能够在各种课型之间灵活转变并具有主体性特点的新课型,将成为影响高师钢琴教学的新途径,本文通过对几种授课形式的归纳、剖析和探索,积极倡导一种新的授课形式——"小班授课制"。

钢琴上展现“节奏”活力的技术分析

在钢琴教学中,有些学生虽然有一定的弹奏技术能力,却往往不能把一首乐曲表现得优美生动,除了其本身乐感的问题外,就是缺乏对音乐表现的几个基本元素的透彻理解和深入掌握,其中最基础的元素就是"节奏"。本文从节奏构成的要素—单音、节奏型、单位拍、节拍、多层节奏、重音等方面加以解剖,从弹奏技术层面逐一分析了这些要素本身的动感特性、在节奏构成中的地位以及它们之间的关系,最后得出深刻理解并掌握这些因素的弹奏要领,将对创造性地展现节奏的活力起到重要作用。

不同施氮时期对玉米根系分布及其活性的影响

以郑单 958为材料 (9株·m- 2 ,每次施氮 90kg·ha- 1) ,研究了不施氮、基施氮、基施氮 + 10叶展追氮和基施氮 +吐丝期追氮共 4个处理对吐丝后 17d玉米单株根系形态、分布及活性的影响。结果表明 ,施氮增加了 0～13 0cm土层中根系干重、长度、根长密度、表面积和根系活力 ,其中基施氮 +吐丝期追氮根重、根长、根长密度和根表面积为 2 6.0g、53 8.6m、0 .3 9cm·cm- 3 和 879.6cm2 ,比不施氮分别增加 2 7.5%、6.6%、5.4%和 9.7% ;不施氮根重和根表面积在上层土 (0～ 40cm)中分布比例为 75%和 87% ,施氮提高到 83 %和 90 %以上 ,绝对量均为基施氮 +吐丝期追氮 >基施氮 + 10叶展追氮 >基施氮 >不施氮 ;基施氮和 10叶展追氮提高了表层土 (0～ 2 0cm)中根重和根表面积分布 ,降低了亚表层土 (2 0～ 40cm)中分布 ,吐丝期追氮提高其在亚表层土中分布。施氮期主要影响上层土中根长、根半径和根系活力 ,推迟施氮期能提高根系活力和亚表层土中根长。在 0～ 13 0cm土层中 ,基施氮根半径比不施氮 (0 .50mm)增加 2 2 % ,追施氮后根半径为 0 .3

从《春之祭》的创作谈高师音乐欣赏课教学

文章从组曲《春之祭》的创作特征出发,分析了西方现代音乐的一般表现特征及创作价值。积极倡导高师音乐欣赏课应加大对现代音乐的教学力度,使学生逐步建立起新的鉴赏理念和听觉习惯。

提高成年人钢琴“上手快”能力的技术分析

如何很快的拿下新作品——即上手能力强,已成为成人学习钢琴最主要的困难,本文依据心理学、运动生理学等原理,对"上手快"能力展开技术分析,从中找到提高成年人钢琴弹奏上手快的一些基本方法,以利于初学钢琴的成年人学习和参考。

“高校社区音乐文化共建”研究与实践——地方院校音乐表演专业建设中的一项重要内容

在中国两千多所高等学校中,开设音乐表演专业的高校超过一千所,每年都有大量的音乐类毕业生涌入就业市场;在国内,除了九所专业音乐院校之外,还有六所艺术学院和一所军队艺术院校,这十多所院校无疑是音乐表演专业建设的领头羊,除此之外,

奥氮平与氯氮平治疗精神分裂症患者的疗效及对糖脂代谢的效果观察

目的探讨奥氮平与氯氮平治疗精神分裂症患者的疗效以及对患者糖脂代谢的效果。方法选取2015年1月至2016年6月我院收治的82例精神分裂症患者,将其随机分为对照组及观察组各41例,对照组采取奥氮平治疗,观察组采取氯氮平治疗,采用阴性症状量表及阳性症状量表(PANSS)评价2组患者的临床疗效,并比较治疗后2组患者的空腹血糖(FPG)、低密度脂蛋白(LDL)、高密度脂蛋白(HDL)、三酰甘油(TG)、总胆固醇(TC)。结果观察组及对照组的PANSS量表各因子得分比较差异均无统计学意义,P>0.05,治疗后,观察组FPG明显低于对照组,LDL、HDL、TG、TC均明显高于对照组,差异均有统计学意义,均有P<0.05。结论与奥氮平相比,采用氯氮平治疗精神分裂症患者疗效相当,且其对糖脂代谢影响较小,具有重要的临床应用价值。

度洛西汀与艾司西酞普兰治疗抑郁症患者的效果对比研究

目的对比度洛西汀与艾司西酞普兰治疗抑郁症的疗效。方法选取2014年1月至2016年1月我院收治的96例抑郁症患者,将其随机分为对照组和观察组各48例,对照组采用艾司西酞普兰治疗,观察组采用度洛西汀治疗,分别采用HAMD17与TESS评估2组患者的临床疗效及不良反应。结果观察组的HAMD17量表各因子得分均明显低于对照组,P<0.05;观察组的总有效率为66.67%,对照组的总有效率为52.08%,经χ~2检验,观察组的总有效率明显高于对照组,P<0.05;观察组的不良反应发生率为16.67%,对照组的不良反应发生率为39.58%,经χ~2检验,观察组的不良反应发生率明显低于对照组,P<0.05。结论与艾司西酞普兰相比,采用度洛西汀治疗抑郁症患者,能有效减轻患者的抑郁症状,提高临床疗效,减轻不良反应发生率。

利培酮对精神分裂症首次发病患者认知功能的影响研究

目的探讨利培酮对精神分裂症首次发病患者认知功能的影响。方法选取2015年2月至2016年2月我院收治的53例精神分裂症首次发作患者,所有患者均采用利培酮治疗,治疗周期为10周,治疗前几治疗后分别采用阴性症状及阳性症状量表(PANSS)评估患者的精神症状,采用精神分裂症认知功能成套测验(中文版,MCCB)评估患者的认知功能。结果与治疗前比较,治疗后MCCB中情绪管理、视觉记忆、迷宫、数字序列、空间广度、符号编码、连线分数、MCCB总分等均明显提高,差异有统计学意义,P<0.05。治疗后,患者的PANSS各因子得分明显低于治疗前,差异有统计学意义,P<0.05。结论在精神分裂症首次发作患者中采用利培酮治疗,能有效改善患者的精神症状,并有有效提高患者的认知功能,具有重要的临床应用价值。

高师钢琴视奏能力的探讨

高师钢琴学生普遍视奏读谱慢的问题,一直成为高师钢琴教学的障碍,直接影响着正常的教学进度和教学效果.刚刚结束的第二届"珠江钢琴"全国高校音乐教育专业大学生基本功比赛也集中反映出了这个问题.

地方高校培养歌剧人才的教学实践——以韶关学院为例

近年来,地方高校在歌剧人才培养方面开始了一些探索。韶关学院通过与北京大学歌剧研究院建立协同育人基地,在课程设置、教师队伍建设、剧目排演与实践教学等方面进行了有益的尝试,取得了一些教学实践成果。

探寻粤北“仁化河”水上船歌的音乐艺术价值

仁化县锦江河原名“仁化河”,这一优渥的水上资源孕育着粤北地区的百姓们,人们在水运、打渔、摇橹、船务等不同的劳作下产生了水上船歌。“仁化河”的水上船歌是中国粤北地区传统音乐文化不可或缺的一部分,记录了从古至今粤北地区的水上劳动号子——船工号子,这一水上音乐文化。现如今还会传唱这类渔船号子的人已寥寥无几,但它生动的曲调对水上人家真实生活的贴切描绘和丰富情感的表达,依然产生了较高的艺术价值,值得去深入挖掘和探寻。

本科歌剧人才协同育人机制的研究与实践——以广东韶关学院为例

地方综合类本科院校探索歌剧人才协同育人机制,旨在将歌剧高雅艺术真正在基层扎根,推动歌剧事业的发展与普及,培养具有中国化、本土化、大众化的歌剧表演、编创人才。本文以广东韶关学院与北京大学歌剧研究院开展歌剧本科人才协同育人机制的实践探索为例,分析其在歌剧人才协同育人机制方面所取得的办学成效,并对其机制内各因素之间的关系以及协调运转的状况给予论述,为全国同类院校歌剧人才的培养提供可参考的案例。

构建合理化高师钢琴技能体系的理论探索

从80年代起，师范院校一直没有停止对高师钢琴教学体系的探索，2006年教育部颁布了内容、目标、性质等清晰全面的《钢琴课程教学指导纲要》①。可是，当前高师钢琴教学依然存在着不尽如人意的状况，如：技能内容单一、片面追求高难度、师范特点不突出等，学生钢琴技能的培养和形成达不到未来音乐师资工作要求。

主角与配角——由对汤姆森《布谷鸟》角色比喻的不同所想到的

汤姆森的钢琴小曲《布谷鸟》,以它生动的音乐表现和形象的比喻,深受儿童及教师的喜爱。其中的两个音的连奏是为了训练指腕的落滚动作而设计的;从音响上寓意为布谷鸟的叫声,左右手呼应配合似乎是大鸟与小鸟的对话。