新文科视域下高校美育课程教学优化路径研究

美育课程是人文素质教育的重要内容,对于提升大学生的综合素养以及推动其全面发展意义重大,也是实现新文科人才培养目标的重要途径。然而当下高校的美育建设存在着认知狭隘、教学模式呆板、价值引导匮乏、创新力度不足等问题,阻碍了学生对艺术美的追求以及正确审美价值观的形成。针对该问题深入探寻其优化之径,依据新文科建设理念、打造优质课程、增强价值引领、加速创新变革等举措,推动高校美育课程的高质量发展,从而更好地助力新文科人才培养,提升大学生的审美素养与综合能力。

高校教学创新与乡村文化产业的耦合发展研究

发展乡村文化产业是实现乡村振兴的关键一环。基于现实背景,乡村文化产业的发展急需激活人才动力,优化人才结构。同时,高校人才供给侧结构如何进行升级和优化,如何为乡村文化产业发展提供优质人才资源,亦是当今面临的现实课题。因此,基于人才供给侧角度,实现高校教学创新与乡村文化产业的耦合发展,使高校教学实践与乡村文化产业形成相互影响、相互助力的“双螺旋模式”,才能培养出更多优秀的文化产业管理人才,才有利于发挥大学为地方经济社会和文化发展服务的作用,从而为实现乡村文化产业结构的升级与可持续发展助力。

新文创时代 讲好徐州文创品牌故事

新文创时代,科技与文化深度融合,促使文创产品在文化消费中的比重逐渐增大,并成为新的消费热点,消费者对文创品牌的认知度和关注度也逐渐提高。在现代市场经济中,品牌建设已成为增强企业以及产品核心竞争力的有效途径。对于文化资源丰富且文创产业基础良好的徐州来说,如何在新文创时代的市场竞争中崭露头角,必不可少的一环就是加强徐州文创品牌建设。因此,现从徐州文创产业及文创产品开发现状入手,分析徐州文创品牌建设的问题及原因,结合新文创的特征,从品牌定位、品牌推广到品牌管理等方面制订策略,旨在为徐州文创品牌的建设提供参考。

新文科建设下“24小时工作坊化”情境式教学创新实践研究

通过在OBE-CDIO理念下构建教学课程,打造“24小时工作坊化”情境式实训空域教学场景,从“实践+专业+行业”的立体化思维入手,完成新时代新文科建设下高质量复合型、应用型的人才培养。

文化创意产业视角下苏北民间工艺美术产业化转型研究

我国工艺美术产业化发展取得了一定的成绩,同时也存在不少问题。本文以苏北民间工艺美术产业化转型发展作为研究对象,运用SWOT法全面分析苏北民间工艺美术产业化转型发展中的优势与机遇,劣势与挑战,尝试提出其产业化转型的对策,努力构建苏北民间工艺美术产业化的发展模式与路径。

地域文化在交通导视系统设计中的应用

地域文化是城市发展的灵魂与血脉,交通导视系统是城市公共设施的重要组成环节,也是城市快速发展的必然产物。积极探究地域文化在交通导视系统设计中的应用策略,具有重要指导意义。

论江苏民间工艺美术文化产业化转型与创新发展研究

本文以江苏民间工艺美术产业化发展为研究对象,以江苏民间工艺美术的当代发展作为切入点,重点分析其在当代产业化发展中存在的主要问题,探索其创新发展的解决方法,对促进江苏民间工艺美术文化产业化转型发展有着重要的现实意义。

“三全育人”理念下的高职艺术设计混合教学模式研究

以高职艺术设计专业课程教学改革作为研究对象,围绕知识、能力、素养等当代社会人才素质要求,提出了基于“三全育人”理念设计“混合翻转”的教学模式:通过实施“混合翻转”教学模式,强化学生对专业知识的学习;通过实施设计坊化“学徒制”人才培养策略,加强对学生职业能力的培养;通过开展以“三全育人”为核心的思政教学,重视“工匠型”人才稳定的品格与人格塑造,达到高职高素质“工匠型”人才培养的目的。

包装设计中的色彩设计略论

包装设计是指对商品进行容器结构造型和包装美化的设计,在激烈的市场竞争中,精美的包装设计可以有效传递商品信息,增加商品的视觉吸引力,宣传企业品牌,激发消费者的消费欲望。色彩是平面设计的基本元素,它有着情感性、象征性、民族性、地域性等特性,有着强烈的视觉冲击力,能在第一时间吸引观众的眼球,诱发观者产生深沉、高雅、热烈、活泼等心理联想,因而,色彩设计被广泛应用于酒包装、食品包装、药品包装等包装设计之中。

民间艺术与现代包装设计融合的思考

民间艺术融入现代包装设计有着积极的理论和现实意义.在分析民间艺术在包装设计中应用现状的基础上,提出了民间艺术与现代包装设计融合的路径,并提出了图形、造型、色彩、材质等方面的民间艺术在现代包装设计中的创新体现.

艺术设计教育服务于民间工艺美术产业的研究

艺术设计必须服务人民和当代社会,这样才能发挥其作用。该文作者将高校艺术设计与现代社会文明发展相结合,分析人才培养与社会需求的关系,针对高校艺术专业的发展方向提出了一些建议,以期更好地为社会培养人才,促进民间工艺美术产业的发展和民间工艺美术的传承。

基于“互联网+”构建的艺术设计专业课程的改革思路

随着网络时代的到来,艺术设计课程也随之兴起。由于艺术设计本身的特殊性,在实际操作的过程中往往会出现不规范性以及随意性。因此,在新形势下,新课标对艺术设计课程改革提出了全新的要求。

高职艺术设计专业中摄影基础的教学设计

在摄影术诞生以前,人类通过绘画来记录客观世界。1826年人类历史上出现了第一张照片,从此人类记录客观世界又进入到一个新的阶段。摄影拓展了人类视觉造型的空间,丰富了人类视觉造型的实现手段。同样作为信息交流的方式,文字和语言被定义为有时代性和地域性的限制,而照片则被称之为无国界无地域的交流方式,可以更大范围地促进人与人之间的交流和沟通。

对抽象艺术的理性认识——读贡布里希的《艺术的故事》一书

抽象艺术的出现是艺术发展的必然,正如历史的发展必然伴随着朝代的更替一样。在一种绘画技艺发展到一定阶段,艺术家已经熟练掌握了它,并且达到发展的成熟时期,势必将会对它有了新的见解,提出新的要求,要求在它的基础上进行创新,寻求新的绘画技法,这是人类艺术发展的规律,也为抽象艺术的产生提供了条件。

基于地域特色发展徐州文化创意产业

依托地域特色发展文化创意产业是文化工程的必要抓手,也是必由之路.为了打造地方文化名片发展文化创意产业,徐州地区进行了"舞动汉风"一系列文化活动.通过举办各种论坛、展览会与博览会,以浓郁的汉文化为特色,实现了文化的沟通和交流,并扩大了徐州文化的辐射力.

高职艺术设计专业实践教学的策略研究——基于设计坊模式的现代学徒制人才培养模式的实施与应用

高职实践教育应充分凸显高职教育的特色,不断提升实践教学的质量。艺术设计专业是实践性较强的专业之一,更贴合高职教育特点。文章指出,在高职艺术设计类人才培养的过程中,院校应转变人才培养理念,积极创新人才培养方式,合理有效地推行基于设计坊模式的现代学徒制人才培养模式,全面优化高职艺术设计类学生的职业素养、提升综合实践能力。

徐州地域性旅游纪念品的文创设计开发

旅游纪念品是旅游景区、城市文化的名片之一。徐州作为旅游城市具有鲜明的地域性特色,然而徐州旅游纪念品的文创设计却缺少对当地地域文化的开发和应用。文章对徐州旅游纪念品设计与开发中存在的问题进行了分析,并提出开发地域性旅游纪念品的文创设计的方法。

互联网环境下艺术设计类学生创新能力的培养

互联网技术作为一种现代技术手段,其在教育教学中的应用越来越普遍,不仅有效提升了学校管理工作的效率,并且极大丰富了课堂教学手段,有效提升了课堂教学质量,促进了高校人才培养质量的提升。艺术设计是当前我国高校课程结构体系中最为重要的课程之一,各类高校中均有开设,由于艺术设计是一门具有较强实践性的学科,因此对学生的想象力及创新思维能力有着较高的要求。然而随着社会发展对艺术设计人才质量要求的不断提高,以往的艺术设计教育教学理念及模式,对于学生创新能力的培养有着极大的阻碍,已难以适应社会发展的需要。文章对当前艺术设计类专业学生创新能力的现状进行分析,并在此基础上,对提升互联网环境下艺术设计类学生创新能力的有效策略进行了探讨。

高职院校艺术设计类学生美育实践研究与改革初探

随着社会文化发展与进步,美育实践在高职院校艺术设计类专业中逐渐受到各方面的关注,通过有效的美育实践设计,重视学生对美的精神成长需要,培养具有专业审美能力的高素质创新型人才,满足社会对艺术的追求,才能使艺术设计类行业在时代的发展中不被淘汰,持续为社会进步作出贡献。

徐州创意文化旅游的全产业价值链融合机制研究

创意文化旅游产业是一个新兴的衍生品产业,其由创意文化产业和旅游产业融合而成。文章分析了徐州创意文化旅游全产业价值链及其融合现状、存在问题,对全产业价值链视角下的徐州创意文化旅游发展模式与发展对策进行探究。