基于Hadoop的高校教学质量评测系统构建与评估方法

为了确保高校教学质量评估的客观性、系统性和全面性,提出利用大数据全面服务教育评估,并基于Hadoop构建评测系统,在Hadoop分布式架构基础上,提出利用分布式算法对高校教学质量各方面进行评估。评测系统主要从学校管理质量、教师教学过程、学生的学习行为以及学业质量等4个方面对高校教学质量进行评估,自下而上划分为数据访问层、业务逻辑层和表示层,各功能子系统均采用模块化设计;针对不同大数据的特点,提出利用主成分分析法对学校管理质量大数据进行评估,采用分布式算法对教师教学过程、学生学习行为和学业质量进行评估;当数据量较小时传统单机算法运行效率较高,当数据量较大(大数据样本)时分布式算法的运行时间明显少于单机算法,且随着数据量的增大,运行效率优势越明显。

红色文化在高职艺术设计类专业实践育人中的应用与探索

作为革命精神与历史文化的载体,红色文化总结了中国共产党人与中华民族在革命斗争、发展建设中所展现的优良品格,彰显了社会主义文化先进的本质属性,是高职艺术设计类专业开展实践育人的理念之根、力量之源。文章从红色文化应用于高职艺术设计类专业的重要价值出发,结合现存问题,深入探索红色文化解构文化内核、营造红色氛围、丰富实践形式、适应技术发展4个层面的应用策略,以期为红色文化实践育人的有效开展提供参考。

扩招背景下的艺术设计实践教学的现状及创新思路

随着我国社会经济不断的发展,各界人士对扩招背景下的艺术设计实践教学的现状及创新思路十分重视。在信息化时代背景下,知识更新换代的速度越来越快,传统教育模式下培养的艺术设计学生已经不能满足社会需求,很多艺术设计毕业生步入社会以后,缺乏实践经验和应用能力,无法应付工作上的挑战。高校院校扩招政策实施以来,我国的高等教育以势不可挡的形式迅速发展,越来越多的高校开设增设艺术设计专业,给教学任务带来严重的负担,在这种情况下,如何提升高等院校的教学质量成为我们必须要考虑的问题。以下是针对扩招背景下的艺术设计实践教学的现状进行分析,并提出艺术设计实践教学的创新思路。

扩招背景下的环境艺术专业新探索

环境艺术设计是20世纪80年代后迅速发展的新兴学科,随着高职扩招政策推进,环境艺术设计专业人才培养问题日益突出。主要体现在关于专业人才应具有素质结构认知不明确,对专业定义认识模糊,环境艺术设计专业人才培养体系存在突出问题,导致培养的专业人才社会适应性不够等。在高职扩招背景下,环境艺术设计专业教育改革要尊重学生身心发展规律,结合综合知识等特点对课程合理定位,培养社会发展需求的应用型人才。本文介绍高校环境艺术专业教育发展,分析扩招背景下环境艺术设计专业教育存在的问题,探讨新时期环境艺术专业教育改革路径。

基于手势识别的虚拟沙画展示系统的设计与实现

针对传统沙画演示过程中演出者需要携带沙画方桌、细沙和投影设备,且对现场光线与环境有较高要求的问题,文中设计实现了基于手势识别的虚拟沙画展示系统。该系统首先使用Leap Motion设备获取的手势及其运动信息,并提取基于角域划分的特征向量,使用该特征向量进行手势识别与跟踪;然后,使用3Ds Max技术建立虚拟手模型;最后,使用Unity 3D软件的粒子运动系统模拟落沙效果。实现与结果表明,所提出的系统不仅能正确的识别出各种手势,并能满足基本的沙画绘制过程,产生逼真的沙画演示视觉效果,且还能便于沙画的表演。

拼贴技法在平面设计中的应用及拓展

拼贴技法是众多设计表现手法中的一种,它是由西方的立体主义艺术家以艺术手段提出来的,随着拼贴技法的发展,它在现代设计中有着广泛的应用,并且在新时代被赋予了新的面貌和内涵。

“三教”改革对教材的关注度分析

随着“三教”改革进程不断加快,传统的教育体系、教师能力以及教材资源三大方面也需要做出相应的调整,以适应教育质量扩招背景的实际需求,并主动迎合社会发展需求,培养出高水平、高专业度的人才。职业院校是培养人才的主要基地之一,学院完全有必要贯彻“三教改革”,并加强对教材的关注度,以全方面提升教育质量。

盛唐佛教造像的圆融之美--若隐若现的贵妃魅影

盛唐时期佛教造像艺术达到了顶峰，退去了宗教的神秘面纱转化成为民族化、世俗化的风格，原本庄严的神像以最美的姿态走向了世俗人间，佛教造像所体现的宗教性，社会性，艺术性完美的融合到一体，展现出属于盛唐的圆融之美。

基于互联网与信息技术环境的平面设计研究

在互联网与信息技术的影响下,平面设计更加倾向于体验方式和多感官化、参与性与互动性内容丰富、更具新奇感的三维交互式设计发展,其应用则以界面设计、APP软件设计与虚拟现实设计为主。文章以虚拟用户界面模型设计为例,对借助互联网与信息技术的平面设计思路与内容进行研究,并认为今后的平面设计将会在屏读与信息碎片化时代施展更大的拳脚。

视错觉在平面设计中的艺术表现

有俗语讲:"耳听为虚,眼见为实。"但是,在某些特殊的情况下,眼睛并不能完全对客观世界进行完全反应,某些客观事物的表象会带有一定程度的欺骗性。这种欺骗不是事物自身的错,而在于人类的视觉在某些情况下会产生错觉,这种错觉涵盖的范围很广,其中和物体形状以及色彩有关,人们通常称之为视错觉。

有序推进疫情防控期间线上教学工作

陕西国防工业职业技术学院成立线上教学专班,制定线上教学工作预案,实施强化监督、严格管理、创新教学、深入研学等多项举措,教学过程中涌现出一系列以“疫情元素”为切入点,以“专业特色”为着力点,以“服务师生”为落脚点的先进教学案例,用心、用力,全力保障疫情防控期间线上教学工作高质量运行。

高职艺术设计专业美术绘画教学的创新探究

对高职艺术设计专业来说,最基础的课程就是美术绘画课程。在美术绘画教学中进行创新,对于学生学习知识、掌握技能非常重要。本文首先简要分析了高职院校艺术设计专业美术绘画教学中存在的问题,接着提出了高职院校艺术设计专业美术绘画教学的创新途径。

水墨艺术在平面海报设计中的应用

伴随着现代生活形式的变化,从海报以及艺术设计领域内的发展策略上来看,其艺术的设计层次感,也就出现了较大差异性变动。而应用水墨艺术进行平面海报设计,就能更好的促进其在基本设施上的有效创建。对于基本的平面海报设计分析问题,就可以结合实际设置的有效性创建问题进行合理的条例分析,从而完成对意见结构创建信息上的合理化创建,完成对现代平面海报的设计供给。

高职艺术设计专业中绘画教学实效性分析

与普通本科教育相比较,高职艺术设计专业绘画教学,无论是在课程设置上,还是在教学内容上都存在着一定的区别。由于侧重点不同,高职艺术设计专业中绘画教学更应该注重实效性,而不是成为一门绘画认识课,以便于为学生专业核心能力的提升奠定基础。本文简要探讨了高职艺术设计专业中绘画教学的实效性。

浅论数字媒体时代传统绘画元素在艺术设计中的运用

在数字媒体时代,传统绘画元素被广泛应用于艺术设计中。如何挖掘传统绘画元素,探索将其应用于各种艺术设计中的最佳方法,使传统绘画元素更适合于各种艺术设计,已成为亟待解决的问题。本文讲述了传统绘画元素艺术设计中应用的一些方法和途径,以供大家参考。

绘画性素描与设计素描的差异对比

素描是中国绘画的重要的组成部分之一,素描包括多种,其中绘画性素描与设计素描的区别比较大,设计素描主要是表达设计意图,强调设计的实用性、有效性;绘画性素描侧重于外形形象的构造,主要是画面意境的塑造。对这两种素描的差异性进行对比分析,有利于辨别这两种素描,将精神审美与设计审美结合起来,有利于提高素描绘画的水平,并且对设计技术课程设置会产生重要的要求。