一咏三叹,由景至境——《诗经·国风》中自然景观展现特征及先民审美模式研究

《诗经》是我国诗歌史上举足轻重的存在,《国风》正是《诗经》的精华。在《国风》诗中,大量的诗歌涉及到了自然景观,而对于《诗经》的研究大多集中在文史哲领域,立足于风景园林学的相关研究较为匮乏,作为描写风景的最早诗篇尚未被研究颇为遗憾。因此将其作为研究重点,首先对《国风》中的自然景观要素进行提取、分类,分析其特点,得出其层次性和分时性的展现规律,以此为基础总结出先民既存型、演化型和类比型三种审美模式,即对中国人原生情感中的自然景观的感知方式和审美模式的溯源。寻找中国人对自然景观情感的原始表达,以及遗传意义,以期为现今的风景遗产保护与景观设计提供参考与启示。

英国城镇周边乡村景观分布及其成因研究——以拉夫堡为例

我国的乡村景观建设正处于从“补短板”走向“高质量发展”的关键期。但乡村景观在城市化扩张、乡村规划不完善、农民生产生活方式改变等影响下呈现出无序发展的状态。乡村景观的表象与分布,反映了人与自然的历史相互关系及规划干预作用、内涵其形成的本质。英国在乡村景观的规划发展和历史保护方面独具特色,对我国乡村规划具有启示意义。本文采用案例研究法,对拉夫堡周边乡村景观进行分类并研究其分布,分析不同景观类型的成因。研究发现,景观具有城乡融合度高、美学协调、文化特征保留完善等特点。其形成不仅在历史上与圈地运动、工业革命、大学建立等事件有关,还在规划控制上与聚落隔离政策、楔形绿地和隔离绿地规划等有关。

从园记看宋代私家园林中生产性植物的应用

为展示宋代私家园林中生产性植物的原貌,文章选择资料较为详实的宋代私家园记作为研究对象,从《全宋文》等典籍中收集私家园记443篇,再从中抽取出明确体现植物生产性的79篇,对其中包含生产性相关信息的园地进行研判。结果表明:共统计出59种有具体名称的植物,分为果、蔬、药、粮4大类,其中果类最多,占到35.6%;植物种植规模没有提及明确范围,下至1株,上至数顷均有出现;植物种植方式有同种种植、同类种植、间种杂植3种;植物与地形、建筑、水体、石类等要素的营造关系是为了更好地促进生产;园主身份比重最大的士人群体对园林中生产性植物的种植具有推动作用,其背后的动力为士人的观念、收入以及养生习惯。研究结果可为现代园林中生产性植物的运用提供参考。

古徽州汪氏坐隐园的园址定位及外部环境解析

坐隐园是《环翠堂园景图》(晚明)版画中所描绘的园林。当代学者对坐隐园的研究始于1981年,通过梳理1981年至2020年的相关文献,发现学者们讨论的坐隐园园址问题仍存疑点。详细解读《环翠堂园景图》,实地调研学者讨论的坐隐园遗迹之地安徽黄山汪村,结合汪村实景,发现《环翠堂园景图》描绘和汪村实景中景观要素的排列布局,如山体、水文、村落、道路4个方面具有高度一致性,既而将《环翠堂园景图》进行正行投影转换形成转译图,使之与实景进行详细对比,定位坐隐园园址,还原坐隐园外部环境的历史场景。

基于《抗丁记》记述的巴渝传统场镇风貌及其呈现机制研究

该文借用了小说文本视角下记叙的巴渝传统场镇场景,以同兴传统场镇为例,通过对《抗丁记》文本中表现的山水格局、建筑街巷以及活动微空间三个方面呈现的风貌要素相关描述进行提取与总结,结合《童家溪镇志》中的同兴场镇历史发展情况,比较场镇的风貌呈现的古今异同并分析其要因,得到朴实、优美、充满居民生活气息以及富有传统赶场氛围的巴渝传统场镇风貌的呈现机制,最后从注重镇域边界的整体格局尺度、强调传统特色的建筑尺度、完善生活内容的微空间尺度三个不同尺度作出了巴渝传统场镇的保护与更新导则,为巴渝传统场镇的保护与更新提供指导与建议。

从日本自然保护的原点——尾濑出发看日本国家公园的保护管理

中国的风景名胜区相当于国外的国家公园(NationalParkofChina),在保护和管理上目前仍然存在着许多的问题,比如风景区城市化,自然保护的力度不够,风景资源品味和质量低下等。通过对日本国家公园的翘楚——尾濑国立公园(日本自然保护运动的发祥地以及先驱者,同时又是国际湿地条约的登录湿地)利用和开发的历史回顾,考察其保护以及管理的现状,对其保护策略和管理的具体工作进行梳理,以启发我国风景名胜区的保护管理工作的发展方向。

以金阁寺为例看日本学者视野中的遗产真实性

世界遗产真实性是非常重要的概念,但至今让人难以辨析。与中国同属东方文化圈的日本,在1992年加入了世界遗产成员国,对世界遗产真实性概念的适当性解释起到了重要的推进作用,促成了世界对文化多样性的接受。以日本京都文化财的鹿苑寺(金阁寺)为例,结合其1993年世界遗产登录申请文书以及1994年在日本古都奈良举行的奈良会议上产生的《奈良文件》的核心内容和会议相关人员的思想展开讨论,试图厘清遗产保护中真实性概念的内涵和真正意义,并希望指导遗产相关的实践活动。

论中国古典园林意境

中国古典园林意境是风景园林学科的重要问题。对于中国古典园林所呈现的意境在当今的风景园林学界中至今还各抒己见,各存其论。中国古典园林意境的内涵外延到底是什么,如何把意境纳入实际的古典园林的保护和管理,都有待研究。试图考察意境的源流,辨析古典文献,厘清园林用意境进行评价的历史,衡量既往概念与认识,结合现代西方环境心理学,提出具有现代研究可行性的意境概念,并在意境的心理发生机制上进行探讨,寻求中国古典园林意境的现代发展方向。

日本女性风景园林从业者与其婚姻家庭的关系

中国的风景园林事业正在蓬勃发展,女性从业者也日渐增多,由于风景园林专业场地与田野调查多,工作时间长,对于女性从业者来说,更容易受到婚姻家庭的拖累,在就业形势上明显弱于男性。因此,对该行业中女性的就业扶助,是风景园林界一个急需被重视的问题,需要更深层次地寻找该行业中女性的劣势向优势转化的方法。日本是传统上男尊女卑的社会,但总体来说现代日本女风景园林师的就业发展程度领先于中国。从日本明治时期兴起的园艺纳入女子教育的讨论开始,继以1996年的日本造园行业女性从业大调查的实际数据和内容,以及2002年日本造园学会全国大会8位女性造园家以女性的视点解读21世纪的生活环境这3个方面,试图阐述因为女性的婚姻家庭属性,在从事风景园林行业中的困难与优势,为中国风景园林专业的广大学生以及从业人员提供借鉴。

无名地域历史园林的困惑与自立——由重庆古典园林在中国园林历史教材教学中缺失所想到的

作者在重庆大学中外古典园林历史的教学过程中,发现教材严重缺失关于重庆本地园林的内容,包括周维权、汪菊渊等学者的书著中,也不涉及重庆园林,甚至巴蜀园林也提之甚少。学生们了解的主要是世界遗产级别的古典园林,这会让学生忽视本地地域园林。因此,作者尝试探讨如何看待大学所在本地的历史园林提供的园林历史教学的实践性,并提出在不名地域和地区大学的中国园林历史课程上,本地域的土地历史其实是一个重要的实习和参考对象。对于本土地域风景园林发展的未来,作者认为应加强本地域历史园林的地位,以弥补历史理论教学的枯燥性和与现实脱节的弊端,真正发挥古典园林历史教学的意义。

运用意境概念对山水画中空间认知方式的研究——以包含竹子的山水画为例

意境是中国山水画创作和鉴赏的基本概念,本文从心理学角度对意境概念进行再整理,尝试提出空间认知的意境方法论,并运用意境概念对山水画中的空间认知方式进行研究。研究方法是以中国古典时期到现代的山水画为调查对象(选取样本母体1608幅),抽样出其中包含竹子的山水画142幅进行空间配置、数量、形态等分析,通过总结其共通特征,梳理出山水画画家在表现竹子时相应的倾向和爱好,并根据心理感知过程的原理还原该空间表现对应的原初空间(实境),得以明确画家对竹子这种植物于环境中的认知方式,以期为风景园林规划中的空间设计提供参考和思路。

论日本茶庭的空间艺术——从茶庭管理和使用中的五感延展到“清”、“佗”、“寂”之境

日本茶道空间——"茶庭"由茶室和露地两个部分组成。前辈研究者对日本茶庭已经有了相当的研究。本文从茶会的历史,茶会的精神,以及茶室、露地的空间构造、使用方式和作法要求进行考察,特别参考19 69年日本造园创始人上原敬二的《庭园入门讲座》中茶会的作法礼仪,从五感的利用来论证茶的一系列招待过程对于茶室和露地的空间要求以及茶人和茶客在该空间中的动作以及行为要求。由此尝试论证日本茶道空间的完整艺术是从茶,茶的道具到使用茶道具的茶人和茶客,包括了茶室与露地的完整协调的艺术世界,是一种精心准备调动人之五感最后达到精神高度的舞台艺术。这种茶庭的使用鉴赏模式对我们中国古典园林的使用和保护提供了一种思路,即良美的空间需要相之配合的行为以及要求,继而达到从感知到成境的完整实现。

庭园仕女图中植物与石类的美学表现研究

仕女图始于唐代,通过塑造优美动人的妇女形象来反映当时的社会生活,传达特定的古典艺术趣味和审美模式,研究庭园仕女图对于揭示女性庭园空间的美学特质较为重要。以筛选的庭园仕女图为材料,考察庭园仕女图中植物和石类所呈现的微小空间的显著的美学特点,以此了解古代画家笔下庭园中石类与植物的美学样式,以进一步阐释和揭示古典庭园美学的本质样貌和内涵,为传统历史庭园的保护以及现代庭园的设计传统的传承提供启示。

景观·遗产·社区：巴渝传统场镇的风貌传承与美学蜕变

从景观、遗产、社区视角审视巴渝传统场镇,场镇之美表现在自然山水和巴渝民居街巷的糅合、江河与丘陵唇齿相依,具有独特的韵味和美学价值。以传承同兴场镇传统风貌为基础,以活态遗产、核心社区为视点,以社区设计为手段,通过3年的驻场调查,为保留可持续的风貌特征,重新梳理社区人与人的关系,提升居民素质和意识,进而改善场镇街巷建筑的硬件构造,并对单体建筑进行逐次再生设计,从而改变整个场镇风貌。调查实践-反馈-再设计-再实践的循环式研究为巴渝传统场镇的风貌留存和蜕变发展做出思考、提炼和总结。

再识中国古典园林意境

中国古典园林意境是学者乐于研究的问题,但学界至今各抒己见,各表其态。有学者说意境是中国古典园林重要特点,也有说是最高评价标准。意境据此地位,而本质却仍然模糊飘渺,论述不清,学界持续争执,没有定论。笔者以此为中国古典园林历史与理论研究的缺憾。本文对既往研究进行考察、对古典文献进行辨析,并对中国古典园林用意境进行评价的历史和其本质展开讨论和探索。尝试打破意境的神秘和暖昧,提出具有现代研究可行性的意境概念。

景从窗成——初探漏窗两侧空间的成景要因

漏窗是中国古典园林中独特的兼具艺术性和文化性的存在。迄今为止,大量的相关研究主要集中在美学、空间视线关系及其制作式样工艺等。漏窗的两侧空间成景机制方面还没有厘清。以此为研究重点,首先考察历史上"窗"的发展以及凭窗观"景"的观念演变,再结合留园的漏窗实例分析其两侧空间的类型、特点等,甄别漏窗之洞窗、花窗、花洞窗之不同设计成景效果,分析其要因和机制,以期对现代景观设计提供启示和参考,发扬古典空间美学传统。

古典园林空间与爱情关系的分析研究——以《牡丹亭》和《浮生六记》为例

园林是居于宅内与宅外之间的过渡部分,闺阁小姐的活动多限于自家园林,但即便是自家园林,封建时代的闺阁女性也不常去。正因为如此,古代戏曲文学中,园林作为故事发生的经典场所,爱情传奇渐渐呈现出独特的"后花园模式"。本文基于爱情发生的原理以及过程,从《牡丹亭》《浮生六记》的描述中,抽取作者构思或者描述的、与爱情心理发生以及行为发生相关的园林空间与要素,梳理促成爱情发生的园林空间要素,给予古典园林以爱情生活视角,还原古典园林的生活使用实态,并启示园林设计。

云南石林景观美学价值评价研究

以云南石林为审美对象 ,探讨了石林的景观结构和形象美学特征 ,并在此基础上进行石林景观美感度评价。如何评价自然景观的美学价值 (美感度 )长期受到人们的关注 ,关键是对于评价要素的提取难以达成一致。文章提出的景观的科学成因、科学价值与形式美原则相结合 ,“专家评估法”与“系统调查分析法”相结合的评价方法研究 ,必将推动自然景观美学价值 (美感度 )评价的深入研究。

“风景园林遗产保护”课程教学改革的探索

目前党和国家把自然资源保护事业提到了重要的高度,各高校开始越来越重视与遗产保护相关的课程建设。“风景园林遗产保护”作为风景园林遗产保护与管理方向的专业基础课程,也开始显现在风景园林遗产保护中的重要作用。但是目前“风景园林遗产保护”课程教学仍存在着课程教学缺少对风景园林遗产复杂性和动态性的讲授、缺少关于风景园林遗产价值分析与思辨能力的训练、缺少对学生进行热爱风景园林遗产情怀的引导等问题,影响了教学效果的提升。针对这些问题,探讨了“风景园林遗产保护”课程教学的改革措施:首先,采取“闻、思、修”进阶式教学模式;其次,实施“多元化情景”教学法;最后,增加课外实地感知教学环节。通过教学改革,激发了学生的学习热情,提升了课程教学效果。

重庆东溪古镇历史街区自主治理的发展策略探究

随着存量规划与旧城更新,我国传统古镇的历史街区面临着由城镇化发展带来的保护和延续难题。文章以重庆东溪古镇为研究对象,通过调研历史街区的使用情况和居民的现实需求,找出古镇日趋衰落的根本原因。文章尝试与第三方技术支持机构合作来推动"自下而上"的公众参与方式,从而探究出适宜街区自主治理的模式,以期推动东溪古镇历史街区的可持续发展。